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jue 20 jun

Alexander Calder Signed Postcard with Mobile Sketch: "Collaboration between cows and sculptor" - Escultor estadounidense (1898-1976) conocido como el creador del móvil. ALS en francés, firmado "Calder", una página en una tarjeta postal de 5,5 x 3,5 que muestra vacas en el río Nonnewaug en Woodbury, Connecticut, 9 de mayo de 1958. Carta manuscrita a "E. Beothy", el escultor franco-húngaro István Beöthy, en Montrouge (Sena), en la que Calder anuncia su llegada a París para finales de junio. En la cara opuesta, Calder dibuja un boceto al estilo de uno de sus móviles escultóricos cinéticos, coloreando las vacas y añadiendo una leyenda en la parte superior: "Collaboration entre vaches et sculpteur [Colaboración entre vacas y escultor]". En buen estado. Alexander Calder revolucionó el arte moderno con sus ingeniosas esculturas y móviles cinéticos. Nacido en 1898, Calder se formó inicialmente como ingeniero mecánico antes de abrazar su pasión por el arte. Sus icónicos móviles, caracterizados por formas geométricas delicadamente equilibradas suspendidas en el aire, desafiaron las nociones tradicionales de escultura al introducir movimiento y dinamismo. Inspiradas en los ritmos orgánicos de la naturaleza e influidas por artistas como Piet Mondrian y Joan Miró, las creaciones de Calder invitan al espectador a relacionarse con el espacio y la forma de forma lúdica e inesperada. Mediante el uso innovador de materiales sencillos como el alambre, la madera y el metal, Calder transformó lo estático en cinético, inspirando a generaciones de artistas a explorar las posibilidades del movimiento en la escultura.

Valorac. 20 000 - 30 000 USD

jue 20 jun

Mary Cassatt Autograph Letter Signed, Referring to Works by Degas, Pissarro, and Monet - ALS en francés, tres páginas en dos hojas contiguas, 4,75 x 6,5, membrete de Mesnil-Beaufresne, 30 de julio de [sin año]. Carta manuscrita al escritor y crítico de arte Achille Segard, íntegra (traducida): "Acabo de recibir el libro que ha tenido la amabilidad de dedicar a mi pintura. Se lo agradezco infinitamente. Sólo hay una cosa que desearía que fuera de otro modo: lo que dice usted de mi madre. Suena como si estuviera presumiendo. ¿Podría suprimirse eso, o al menos un poco? ¿O es demasiado tarde? Me alegraría mucho verla aquí, si usted y la Sra. Segard me concedieran el placer de venir a almorzar. Estoy trabajando, lo que calma los nervios. París es terrible, con esa lucha constante. No sé si ha visto la exposición de Manzi y los pasteles de Degas. Si hubiera estado allí, nunca habría expuesto eso. Pero un paisaje de Pissarro hace honor a la exposición, y dos bodegones bastante hermosos de Monet". En buen estado, con un ligero tono a lo largo de la bisagra. En 1913, Achille Segard publicó "Mary Cassatt: Un peintre des enfants et des mères", la primera biografía de la pintora estadounidense, basada en una serie de entrevistas con ella. En esta exquisita carta se refiere a sus colegas Edgar Degas, Camille Pissarro y Claude Monet. De los tres, Degas fue el más cercano, ya que fue uno de sus principales mentores en París. La invitó a exponer en la tercera exposición impresionista de 1877 y la introdujo en el pastel y el grabado. Por su parte, Cassatt contribuyó decisivamente a que Degas vendiera sus cuadros y promoviera su reputación en América.

Valorac. 2 500 - 3 500 USD

jue 20 jun

Edgar Degas Autograph Letter Signed on Mary Cassatt - ALS en francés, firmado "Degas", tres páginas en dos hojas contiguas, 4 x 5,25, 13 de junio de 1889. Carta al pintor Albert Bartholomé, íntegra (traducida): "He pensado a menudo en el placer que no me di el día de la partida del Cristo. Habría sido posible seguir hasta Dammartin, desayunar y tomar el tren para ser arrullado suavemente hasta París. Habría sido necesario estar delante de la Trinité a las 8 en punto y esperar el autocar, lo que no habría sido descabellado. Me fastidia no haberlo hecho. Dices que estarás listo el sábado, así que iré a ver esto el sábado. Si cojo el tren de las 2:40, estaré en Crépy a las 4:25. He trabajado mucho en la pequeña figura de cera. Le he hecho una base con trozos de lino empapados en un yeso más o menos húmedo. Madame Cassatt sigue evolucionando bien. El lunes le cambiaron el vendaje. Todo va mejor. Dé mis respetos a Monsieur de Fleury y a los inventores, si están ahí". En buen estado. Una carta artística fascinante, ya que Degas fue uno de los principales mentores de Cassatt en París. La invitó a exponer en la tercera exposición impresionista de 1877 y la introdujo en el pastel y el grabado. Por su parte, Cassatt contribuyó decisivamente a que Degas vendiera sus cuadros y promoviera su reputación en América. Degas fue también amigo íntimo y mentor de Bartholomé, convenciéndole para que abandonara la pintura y adoptara la escultura como principal medio artístico.

Valorac. 2 500 - 3 500 USD

jue 20 jun

Paul Gauguin Autograph Letter Signed Twice, Written Days Before His Death - “All these worries are killing me” - Significativo ALS firmado dos veces en francés, una página, 8 x 10, abril de 1903. Carta a su amigo George-Daniel de Monfreid, escrita a mano por Gauguin desde su casa en la isla de Hiva Oa, en las Marquesas, en la Polinesia Francesa. Dado que el artista falleció el 8 de mayo de 1903, es probable que Gauguin ya estuviera muerto cuando Monfreid recibió esta carta. En su totalidad (traducida): "Mi querido Daniel, te envío 3 cuadros que recibirás - se los envío directamente al Sr. Fayet para no tener que cargar con ellos - probablemente después de esta carta. Dígale al Sr. Fayet que se trata de salvarme. Si los cuadros no le convienen, que coja otros de usted o que me preste 1500 F con todas las garantías que quiera. - He aquí por qué: Acabo de ser víctima de una terrible trampa. Tras los escandalosos sucesos de las Marquesas, escribí al Administrador para pedirle que realizara una investigación sobre el tema. No había pensado que los gendarmes están todos en connivencia, que el Administrador es del partido del gobernador, etc... aún así, el hecho es que el teniente solicitó la persecución y que un juez bandido bajo las órdenes del gobernador y del fiscal de poca monta que me había maltratado me condenó, ley del 81 de julio sobre la prensa por una carta privada, a 3 meses de prisión y una multa de 1000 F. Tengo que ir en apelación a Tahití. Estancia de viaje y sobre todo los honorarios del abogado!! ¿cuánto me va a costar? Esto es mi ruina y la destrucción total de mi salud. Se dirá toda mi vida que estoy condenada a caer, levantarme, volver a caer, etc. Toda mi vieja energía se va cada día. Hágalo cuanto antes y dígale al Sr. Fayet que le estaré eternamente agradecido. Siempre suyo de corazón". Gauguin escribe más en el reverso y firma al final: "P. Gauguin". En su totalidad: "Aquí está la carta, nada de ti todavía - Vollard no me ha escrito desde hace 3 cartas y no me ha enviado dinero. Actualmente es mi deudor de 1500 F más un saldo por los cuadros que le envié. Como resultado, tengo una deuda de 1400 F con la empresa comercial justo cuando todavía tengo que pedirles dinero para ir a Papeete, etc. Tengo miedo de que la empresa me rechace y entonces tendré un problema terrible. Si muriera o quebrara, espero que te hubieran informado. Todas estas preocupaciones me están matando". En buen estado. Esta carta de Paul Gauguin, escrita menos de un mes antes de su muerte, está dirigida a su amigo y artista Georges-Daniel de Monfreid (1856-1929), que ejerció de representante de Gauguin en Francia durante sus estancias en Tahití y las islas Marquesas. Monfreid y el referenciado Ambroise Vollard (1866-1939) fueron dos de los principales benefactores de Gauguin en sus últimos años. La distancia con Gauguin, que vivía en las Marquesas desde 1901, dificultaba los intercambios epistolares, y algunas cartas llegaban a veces con varios meses de retraso. En el momento de escribir, Gauguin estaba rodeado de penurias y desesperado por conseguir dinero. Suplica a Monfreid que regale tres cuadros al coleccionista Gustave Fayet (1865-1925): "Dígale al Sr. Fayet que se trata de salvarme". La desesperación de Gauguin se ve acentuada por su reciente condena: "Acabo de ser víctima de una terrible trampa". A principios de 1903, Gauguin emprende una campaña destinada a denunciar la incompetencia de los gendarmes de la isla, en particular de Jean-Paul Claverie, por ponerse directamente de parte de los nativos en un caso de presunta embriaguez de un grupo de ellos. Claverie, sin embargo, se libró de la censura. A principios de febrero, Gauguin escribió al administrador, François Picquenot, alegando corrupción por parte de uno de los subordinados de Claverie. Picquenot investigó las acusaciones, pero no pudo probarlas. Claverie respondió acusando a Gauguin de difamar a un gendarme. El 27 de marzo de 1903, el magistrado local le impuso una multa de 500 francos y le condenó a tres meses de prisión. Solicitó un nuevo juicio ante el Tribunal de Apelación de Papeete. "Todas estas preocupaciones me están matando", concluye el artista, que no fue ni encarcelado ni juzgado de nuevo. Gauguin murió antes de que se resolviera el asunto, el 8 de mayo de 1953, a la edad de 54 años. Al enterarse de la muerte de Gauguin, Vollard escribió inmediatamente a Monfreid el 29 de agosto: Una noticia muy triste. Acaban de comunicarme la muerte de Gauguin. ¿Ha oído usted algo parecido? La noticia me llega del Sr. Ary Leblond, que la ha recibido del Ministerio de Colonias. Esto sólo hará que me apresure a enviarle una copia del relato de Gauguin'. Monfreid ya lo sabía; le habían notificado oficialmente el fallecimiento de Gauguin días antes, el 23 de agosto, y a su vez se lo comunicó a Mette Gauguin, la esposa distanciada del difunto, que respondió con una petición: 'Sé que ya hace años que te ocupas de los asuntos de Paul y te estaría muy agradecida, si por amor a él, que es el que más, quieres continuar'. Monfried accedió, se convirtió en albacea de Gauguin y continuó

Valorac. 25 000 - 30 000 USD

jue 20 jun

Paul Gauguin Autograph Letter Signed from French Polynesia - ALS en francés, una página, 7 x 9, sin fecha (1898-1899). Carta manuscrita al editor, escritor y marchante de arte francés Ambrose Vollard, escrita por Gauguin durante su segunda y última estancia en Tahití, presumiblemente desde su residencia en Papeete. Gauguin comienza acusando recibo de los 200 francos de la carta de Vollard de octubre, añadiendo con cierta ironía (traducido): "usted cree sin estar seguro que puede enviarme 400 francos por el próximo correo". Gauguin recuerda a Vollard que no había enviado nada en agosto y septiembre, "lo que es un golpe en el cuerpo para mí. Ha empezado la estación de las lluvias y para no dormir bajo el agua me he visto obligado a hacer retejar toda mi cabaña, así que aquí estoy con acreedores a los que había hecho promesas y que piensan que les he mentido". Por ello se ve obligado a aceptar algunos trabajos de contabilidad "que me dejan estupefacto. Así que me causan cierto pesar por no haberme ocupado de otra cosa. Si no tienes una constitución lo bastante fuerte como para adelantarme algo de dinero, será mejor que me lo digas". En buen estado, con una pérdida trivial de papel en la punta de la esquina superior izquierda. Gauguin regresó a Tahití en septiembre de 1895 y pasó los seis años siguientes viviendo, en su mayor parte, una vida cómoda como artista-colono cerca, o a veces en, Papeete. Durante este tiempo, pudo mantenerse gracias a un flujo cada vez más constante de ventas y al apoyo de amigos y benefactores, entre los que se encontraba Ambroise Vollard (1866-1939). Como revela esta carta, también hubo un periodo en 1898-1899 en el que Gauguin se sintió obligado a aceptar un trabajo de oficina en Papeete, del que no hay muchos datos; éste podría muy bien ser el "estupefaciente" trabajo de contabilidad al que se refiere Gauguin. Tras la muerte del marchante de Gauguin en París, Georges Chaudet, en septiembre de 1899, el artista firmó un contrato con Vollard, en virtud del cual, a cambio de un anticipo mensual regular de 300 francos, éste le garantizaría la compra de al menos 25 cuadros al año a 200 francos cada uno y le suministraría materiales de artista. La seguridad financiera de este acuerdo permitió a Gauguin instalarse en las islas Marquesas en 1901. Procedencia: Sotheby's, 26 de noviembre de 1980, lote 193.

Valorac. 10 000 - 15 000 USD

jue 20 jun

Joan Miro Early and Lengthy Autograph Letter Signed - ALS temprano en francés, firmado "Miro", tres páginas, 8,5 x 10,75, 7 de abril de 1934. Dirigida desde Barcelona, una larga carta manuscrita al fundador de Cahiers d'Art, Christian Zervos, sobre un artículo que éste estaba escribiendo. Miró comienza afirmando que ha recibido la carta de su corresponsal, el artículo y la fotografía, y explica por qué no contestó antes (traducido): "Tuve que ir a Montrois para comprobar según los dibujos... las fechas exactas, y para darle de la manera más exacta posible, la información que me había pedido en París". A continuación, escribe sobre el artículo y ofrece amplias sugerencias: "Tu artículo es muy, muy bueno, has comprendido muy bien mis preocupaciones, está al mismo tiempo escrito con gran valentía. Lo he leído atentamente muchas veces y me ha conmovido mucho. Gracias de todo corazón. Sin embargo, sería necesario rectificar algunas fechas, me fue muy difícil precisarlas durante nuestra entrevista con usted. Considero que esta información debe ser muy exacta, sobre todo porque se difundirá en el extranjero, donde la gente utilizará este número de "Cahiers d'Art" cuando quiera escribir algo importante sobre mí. a) Empecé a estudiar pintura a los 14 años, mi primer profesor fue Urgell, y más tarde Pasco. b) Dejo de pintar de 1910 a 1912 - a partir de esta fecha me dedico por entero a la pintura y asisto a ciertas academias etc. en Barcelona y paso las vacaciones en Montrois. Asisto a las academias hasta 1914 y a partir de entonces trabajo solo. c) llego a París por primera vez en marzo de 1919, y es a partir de esta fecha que trabajo a veces en Barcelona, a veces en Montrois, a veces en París. d) aunque la mayoría de las reproducciones no llevarán título, no debes descuidar poner uno a las que cites en tu artículo y a las más representativas para su mejor comprensión. e) estos cuadros fueron realizados en el invierno y la primavera de 1933. f) también creo que es mejor que suprimas este pasaje. Como ves todas las correcciones son muy necesarias y muy importantes, te pido que hagas lo imposible por llegar a tiempo." Miró también pregunta a su corresponsal si han decidido seguir adelante con una exposición, y que le comunique la fecha exacta de la inauguración lo antes posible. Pregunta si se enviarán invitaciones, en cuyo caso Miró facilitará algunas direcciones. Continúa: "He pensado en que tu mujer me ha pedido que traiga cuadros nuevos. Me parece que estas nuevas series deberían mostrarse juntas, sería un error exponer antes algunos ejemplares. Lo que quizá estaría muy bien, ya que 'Cahiers d'Art' está dedicado a toda mi obra, es que usted también expusiera, en una sala aparte, unos cuantos cuadros antiguos. Al hacerse simultáneamente con la aparición de "Cahiers d'Art" no parecerá en absoluto una retrospectiva, que hay que evitar a toda costa... seguirá siendo muy íntima y no tendrá el aire pretencioso de una exposición en la rue de la Boetie. Y al mismo tiempo seguirá la trayectoria que termina en 1933". Miró concluye preguntando si Zervos ha visto a Pierre Matisse: "Le escribí dos cartas en respuesta a la suya en la que me informaba del acuerdo con [Henri] Matisse y no me contestó. Le pregunté si me autorizaba a escribir a Matisse para pedirle que llegara a un acuerdo con él sobre las mensualidades para que fuera Pierre quien las pagara íntegramente. Creo que como Pierre es, por así decirlo, el comerciante oficial, podría encontrar la manera de liquidar el pago mensual." En buen estado. Christian Zervos (1889-1970) fue un historiador del arte, crítico, coleccionista, escritor y editor greco-francés que fundó la revista Cahiers d'Art y dirigió también una galería de arte. Pierre Matisse (1900-1989) fue un marchante de arte franco-americano e hijo menor de Henri Matisse. La Galería Pierre Matisse se inauguró en Nueva York en 1931 y representó a muchos artistas europeos como Miró, Marc Chagall, Alberto Giacometti y Jean Dubuffet, entre otros.

Valorac. 2 500 - 3 500 USD

jue 20 jun

Claude Monet Autograph Letter Signed - ALS en francés, dos páginas en dos hojas contiguas, membrete de Giverny par Vernon, 17 de enero de 1921. Carta manuscrita a lápiz de Claude Monet a M. Louis Aubourg, posadero de la Hotellerie des vieux Plats, en parte (traducido): "He recibido su carta y lo que contenía. La terrina estaba absolutamente deliciosa y todo el mundo en casa la disfrutó mucho. Es usted un cocinero muy dotado y sólo puedo darle las gracias aunque me lo deba... Permítame decirle que las cosas buenas llegan a los que esperan". El reverso de la segunda página lleva un sello de la Hostellerie des Vieux Plats. En un estado entre muy bueno y bueno, con ligeras manchas de suciedad y zorros dispersos. Incluye una primera edición en tapa blanda del libro L'Hostellerie des Vieux Plats de Lucette Aubourg, quien ha añadido una inscripción. El libro contiene anécdotas e imágenes de dibujos del libro de visitas realizados por muchas de las celebridades que visitaron el hotel, un grupo que incluye a Guy de Maupassant, Victor Hugo, Richard Wagner, Jules Massenet, André Gide, Jean-Paul Sartre y muchos otros. La posada de Aubourg, también conocida como la posada Vieux Plats, estaba situada en Gonneville-la-Mallet, a pocos kilómetros de Etretat, en la Alta Normandía. Surgió cuando el artista y coleccionista Edmond Aubourg compró una antigua "hostellerie" que decoró con loza antigua y rebautizó con el nombre de Auberge des Vieux Plats. Una tradición del hotel era que los artistas visitantes, en lugar de un pago monetario, tenían la alternativa de dejar una obra de arte original. Claude Monet, un visitante ocasional del hotel, pintó dos vistas de Etretat y se las regaló a los Aubourgs para decorar las paredes del comedor de la posada; uno de estos cuadros se vendió en una venta de bienes en 1935 y hoy reside en la Galería de Arte de Ontario. Acompañado de un borrador de carta de M. Louis Aubourg a Claude Monet, escrito en una vieja hoja de factura ("Sr. Claude Monnet [sic], Fiel a mi promesa, le he entregado hoy, en el ferrocarril, una pequeña terrina de mi propia preparación que usted recibirá en buen estado, espero"), y una carta de pésame de Blanche Hoshede, nuera de Monet, que fue enviada a la viuda de Aubourg el 26 de julio de 1924: "Mi suegro me encarga que le diga que se ha entristecido mucho al conocer la muerte de su marido y quiere que le transmita su más sentido pésame junto con el mío también. Guardo un buen recuerdo de mi estancia en Gonneville, desgraciadamente, no podremos responder a su buena invitación porque M. Monet ya no quiere dejar Giverny, aunque se encuentra bien. Ambos le enviamos los mejores recuerdos con aún todo nuestro pesar por la desgracia que le golpea".

Valorac. 1 500 - 2 500 USD

jue 20 jun

Camille and Lucien Pissarro Joint Autograph Letters Signed - Maravillosa pareja conjunta de cartas en francés de Camille ("C. Pissarro") y Lucien Pissarro ("Lucien"), tres páginas en dos hojas contiguas, 5,5 x 8,5, ambas fechadas el 18 de febrero de 1888 y dirigidas a su esposa y madre, Julie Vellay. En la carta manuscrita de Camille, que comprende las páginas segunda y tercera, informa a su esposa de que le envía 300 francos y le pide que le escriba lo antes posible para comunicarle que los ha recibido. También le pregunta si debe dar 100 francos a Amelie, comentando (traducido) "Todavía tengo algún pequeño negocio y otro más importante en proyecto, si sale bien todavía podría dar algo a uno de los dos que no habrá recibido nada. Tengo que comprarle a Georges un par de botas y un paraguas, etc.". Concluye señalando que espera volver pronto a Eragny para preparar algunos cuadros. La carta de Lucien, que constituye la primera página, dice, en parte: "Llevo 15 días sin trabajar, así que he aprovechado para dibujar un poco y tratar de tener algunas ilustraciones que hacer - tengo que ir a ver si hay algo que hacer en el estudio esta noche. No perdí el tiempo porque vi a mucha gente y espero poder tener dibujos en los periódicos o en libros en algún momento, porque ése es el futuro para mí." Lucien señala que han recibido la cesta que ella había enviado y que Georges [Pissarro] está muy contento con su madera. Concluye: "Adiós, mi querida madre, besa a todos los niños de mi parte, yo también te beso a ti, tu hijo que te quiere". En buen estado.

Valorac. 1 500 - 2 500 USD

jue 20 jun

Henri de Toulouse-Lautrec Autograph Letter Signed - ALS fantasioso a lápiz en francés, firmado "T-Lautrec", tres páginas en dos hojas contiguas, 4,25 x 7, sin fecha [pero junio de 1895]. Carta manuscrita a un corresponsal no identificado, dirigida como "Cher maître", en su totalidad (traducido): "Sucederá el sábado. Ve a ver a Sescau para arreglar que cenemos juntos, en mi casa si quieres. Ponte un esmoquin blanco y píntate la cara, si es posible". En buen estado, con una fisura parcial a lo largo de la bisagra. En esta carta, publicada con el número 414 en la obra de Schimmel Las cartas de Toulouse Lautrec, el artista recuerda a su corresponsal la celebración de una elegante fiesta o baile el sábado. Le explica el código de vestimenta -esmoquin blanco y cara pintada- y le propone que ambos y su amigo común, Paul Sescau, cenen en su casa antes de la fiesta. El fotógrafo Paul Sescau era amigo de Lautrec y fue el primero en fotografiar las obras artísticas de este último. Cuando Sescau encargó a Lautrec que creara un cartel para su estudio fotográfico, Lautrec hizo lo mismo, y el resultado, ahora famoso, contiene todo tipo de dobles sentidos y bromas internas. La actitud contraída y encogida de la mujer (posiblemente Jane Avril), que sugiere que huye de la cámara, es un comentario irónico probablemente dirigido a Sescau, que "utilizaba su estudio principalmente para seducir" (Wagner, p. 26). El año 1895 fue un próspero periodo creativo para Lautrec, que diseñó algunos de sus "affiches" más famosos y pintó su célebre gran lienzo "Au Moulin Rouge", actualmente en el Instituto de Arte de Chicago.

Valorac. 2 000 - 3 000 USD

jue 20 jun

Hans Christian Andersen Autograph Manuscript Signed for 'The Last Pearl' - Amado autor danés (1805-1875) más conocido por cuentos clásicos como El patito feo, Las zapatillas rojas y El traje nuevo del emperador. AMS en danés, firmado "H. C. Andersen", tres páginas en dos hojas contiguas, 8,25 x 10,75, sin fecha pero hacia 1854. Manuscrito manuscrito de Andersen para "Den Sidste Perle [La última perla]", un cuento corto y menos conocido sobre el regalo de un hada a un recién nacido de una radiante "Perla de la tristeza". En el reverso figura una nota de Arthur Abrahams en la que afirma que Andersen entregó el manuscrito a su padre, el escritor y literato danés Nicolai Christian Levin Abrahams, en la década de 1850. El cuento comienza, en parte (traducido, tal como se publicó en inglés): "Estamos en una casa rica y feliz, donde el amo, los criados y los amigos de la familia están llenos de alegría y felicidad. Porque en este día ha nacido un hijo y heredero, y madre e hijo están bien. La lámpara de la alcoba había sido parcialmente oscurecida, y las ventanas estaban cubiertas con pesadas cortinas de un costoso material de seda. La alfombra era gruesa y suave, como un manto de musgo. Todo invitaba al sueño, todo tenía un encantador aspecto de reposo; y así lo había descubierto la nodriza, pues dormía; y bien podía dormir, mientras todo a su alrededor le hablaba de felicidad y bendición. El ángel guardián de la casa se apoyaba en la cabecera de la cama, mientras que sobre la niña se extendía, por así decirlo, una red de estrellas brillantes, y cada estrella era una perla de felicidad. Todas las buenas estrellas de la vida habían traído sus regalos al recién nacido; aquí brillaban la salud, la riqueza, la fortuna y el amor; en resumen, parecía haber todo lo que el hombre puede desear en la tierra." En buen estado, con dos roturas en la parte superior reparadas por expertos.

Valorac. 15 000 - 20 000 USD

jue 20 jun

W. H. Auden Autograph Poem Signed - 'In the Square' - Manuscrito autógrafo, firmado "W. H. Auden", dos páginas, 8 x 13, sin fecha pero hacia 1935. Un poema manuscrito compuesto por seis estrofas de cinco versos de su poema "In the Square" (más tarde reeditado como la primera parte de sus Doce canciones, 'Song of the Beggars'). En su totalidad: "O for doors to be opened and an invite with gilded edges A cenar con Lord Lobcock y el Conde Asma en los bancos de platino Con los saltos mortales y los fuegos artificiales, el asado y los besos chasqueantes Gritaron los seis lisiados a la estatua muda Los seis tullidos mendigos. Y el ingenio de Garbo y Cleopatra para extraviarse En un océano de plumas conmigo para ir a pescar y jugar, Todavía alegre cuando el gallo ha estallado con el canto Gritaron los seis lisiados a la estatua muda Los seis tullidos mendigos. Y de pie sobre el césped verde entre las caras amarillas que se encogen Dependiente del alazán, la marta y los caballos árabes Y yo con un cristal mágico para prever sus lugares Gritaron los seis tullidos a la estatua muda Los seis tullidos mendigos. Este cuadrado para ser una cubierta, entonces y estas velas de palomas para aparejar Y seguir la brisa deliciosa como un cerdo tantony A las sombreadas islas sin fiebre donde los melones son grandes Gritaron los seis lisiados a la estatua silenciosa Los seis tullidos mendigos. Y estas tiendas para ser convertidos en tulipanes en una cama de jardín Y yo con mi palo para golpear a cada comerciante muerto Mientras asoma de una flor su calva y malvada cabeza Gritaron los seis lisiados a la estatua muda Los seis tullidos mendigos. Un agujero en el fondo del cielo, y Pedro y Pablo Y cada santo petulante sorprendido como paracaídas para caer Y cada mendigo con una sola pierna para no tener piernas en absoluto Gritaron los seis lisiados a la estatua muda Los seis tullidos mendigos". En muy buen a buen estado, con zorros y manchas, más gruesas en la primera página. Este manuscrito se publicó por primera vez en el número del 31 de mayo de 1935 de The Spectator. Auden publicó posteriormente el poema, con varias revisiones menores a partir del presente manuscrito, como "Canción de los mendigos", Parte I de sus Doce canciones.

Valorac. 6 000 - 8 000 USD

jue 20 jun

Pearl S. Buck Hand-Corrected and Signed Typed Draft for The Living Reed - Escritora y novelista estadounidense (1892-1973) más conocida por La buena tierra, novela que dramatiza la vida familiar en un pueblo chino del siglo XX, que ganó el Premio Pulitzer de Ficción en 1932 y contribuyó a que recibiera el Premio Nobel de Literatura en 1938. Borrador mecanografiado y corregido a mano de Pearl Buck para su novela de 1963 The Living Reed: A Novel of Korea, con un total de 533 páginas, 8,5 x 11, firmado en el encabezamiento con pluma estilográfica, "Pearl S. Buck". El borrador ha sido ampliamente corregido de puño y letra de Buck -casi no pasa una página sin alguna enmienda- con numerosas adiciones, supresiones y revisiones, que van desde pequeños cambios en la puntuación hasta la eliminación o adición de pasajes enteros. Aunque todas las correcciones de Buck ofrecen una visión fascinante de su proceso creativo y de su desarrollo de la extensa novela histórica, el cambio más significativo aparece en la primera página, cuando Buck modifica el título de "El junco hueco" a "El junco vivo". En buen estado general. Presentado en un estuche tipo almeja hecho a medida. Incluye una primera edición de The Living Reed, tapa dura con sobrecubierta, publicada en Nueva York por la John Day Company en 1963, firmada e inscrita en la página del medio título con bolígrafo azul, "Para Wendy y Allan, con profundo agradecimiento, Pearl S. Buck, 11 de septiembre de 1965." Estado del autógrafo: bien. Estado del libro: VG/VG-, con desgaste en la sobrecubierta. En su reseña, Kyung Cho Chung escribe: "The Living Reed es una crónica histórica del movimiento independentista coreano, que comienza en 1881 en la Corea de finales de la dinastía Yi y termina con el desembarco de las tropas americanas al final de la Segunda Guerra Mundial en 1945. Todos los grandes acontecimientos y personajes públicos, desde la reina Min hasta Woodrow Wilson, están retratados con autenticidad. Ha escrito una novela magníficamente absorbente y brillantemente reveladora de una familia muy unida a lo largo de cuatro generaciones, una familia que dedicó su vida a la salvación de su patria. El personaje principal, Kim Il-han, miembro joven de la clase alta gobernante (Yangban), es consejero de la reina Min, orientada hacia China, al igual que su padre lo es del rey Kojong... El pueblo coreano cobra una vida inquietante, y se revela vívidamente el papel que los estadounidenses han desempeñado durante casi un siglo en el destino de una nación desgarrada por las estrellas. El retrato que hace la Sra. Buck de la implicación diplomática de Estados Unidos en Corea es a la vez melancólico y fascinante... The Living Reed es, ante todo, un drama de hombres y mujeres cuyas esperanzas, sueños y amores se ven atrapados en el torbellino de la historia".

Valorac. 2 000 - 4 000 USD

jue 20 jun

Stephen Crane Signed Ltd. Ed. Book - The Lanthorn Book - Escritor y periodista estadounidense (1871-1900) más conocido por sus novelas Maggie: una chica de la calle y La roja insignia del valor. Raro libro firmado: El libro de Lanthorn: Una pequeña colección de cuentos y versos leídos en The Sign o' the Lanthorn, 126 William Street, Nueva York. Primera edición limitada, numerada 120/125. Nueva York, 1898. NUEVA YORK, 1898. Tapa dura, 8,5 x 11,5, 54 páginas. Firmado a tinta por Stephen Crane en la conclusión de su cuento "Los sabios"; También firmado por los autores John Langdon Heaton, Irving Bacheller, Post Wheeler, Charles Gaines y Charles Lewis, después de sus respectivas contribuciones. Estado del autógrafo: bien. Estado del libro: VG-/Ninguna, con la junta delantera rota como es habitual, con la primera página final libre desprendida pero presente. Presentado en un bonito estuche de tela hecho a medida con chemise. La única edición firmada y limitada de cualquier libro de Stephen Crane, este regalo escaso y deseable fue la única obra de este tipo publicada por el Lanthorn Club. Fundado en 1893, el club estaba formado por jóvenes periodistas y aspirantes a escritores que se reunían para almorzar y asistir a un banquete los sábados por la noche, evento este último en el que uno de los miembros debía leer un relato corto original y luego abrirse a la crítica. Se decía que el mayor cumplido que se podía hacer era el silencio absoluto. El relato de Crane es el primero de siete y ocupa más de la mitad de este volumen. Según el coleccionista de libros raros Vincent Starrett (1886-1974), la intención del Club era que cada colaborador firmara su obra "pero se afirma que sólo entre diez y quince ejemplares" fueron firmados por Crane. Estudios posteriores han demostrado que Crane firmó al menos veinte ejemplares; aunque se desconoce el número exacto del censo, este volumen firmado sigue siendo una auténtica rareza.

Valorac. 4 000 - 6 000 USD

jue 20 jun

Charles Dickens Signed Book - Sketches by Boz - Presented to a London Librarian - Libro firmado: Sketches by Boz, Illustrative of Every-day Life and Every-day People. Primera edición en octavo volumen ("New Edition, Complete"). Londres: Chapman and Hall, 1839. Tapa dura encuadernada en morroco rojo dorado por Riviere and Son, con todos los bordes dorados, 5,75 x 8,5, 526 páginas. Firmado e inscrito en la portada con tinta en negrita a un célebre bibliotecario y anticuario inglés, "William Upcott Esquire, de Charles Dickens, veintitrés de noviembre de 1841". El volumen incluye un medio título, un frontispicio grabado, una portada pictórica y 38 láminas de George Cruikshank (las anteriores a la pág. 120 sin el sello del editor), y una hoja de publicidad fechada el 15 de mayo de 1839. Estado del autógrafo: bien, con ligera suciedad en la página firmada. Estado del libro: VG+/Ninguno, con un desconchón en la esquina superior de la portada grabada. Se presenta en una bonita chemise de coleccionista hecha a medida y en un estuche tipo almeja con lomo de marroquí rojo. William Upcott (1779-1845) fue un distinguido escritor, anticuario y bibliotecario de la London Institution, famoso por su colección de libros, manuscritos, cartas, grabados y dibujos. Se dice que Charles Dickens visitó Upcott por primera vez en 1830, escribiendo en su libro de visitas: "4 de enero de 1830, 102 Upper Street, Islington. Es la fecha de mi primera visita a esta extraordinaria mansión de anticuario a la que pienso volver lo antes posible para refrescarme con unos cuantos tragos polvorientos de su pozo inagotable". Sketches by Boz, una colección de piezas breves publicadas por Charles Dickens en varias publicaciones periódicas entre 1833 y 1836, supuso el debut del gran autor en forma de libro. Estos bocetos, que describen diversos aspectos de la vida londinense con ingenio, humor y empatía, muestran la habilidad de Dickens para contar historias y su profundo conocimiento de la naturaleza humana. La popularidad de los escritos de Dickens se vio reforzada por las ilustraciones de George Cruikshank, con quien colaboraría frecuentemente a lo largo de su carrera literaria.

Valorac. 20 000 - 30 000 USD

jue 20 jun

Charles Dickens Autograph Letter Signed on His Novel 'Martin Chuzzlewit' - ALS, tres páginas en dos hojas contiguas, 4,5 x 7, 5 de junio de 1844. Carta manuscrita al escritor de versos y filántropo John Kenyon, en parte: "Llego un poco tarde esta mañana o habría contestado antes a su amable nota. En primer lugar, permítame agradecerle su amable y liberal donación al Sanatorio. Cuando le envíen, como lo harán, un pequeño informe, léalo una mañana durante el desayuno. Le mostrará lo excelente que es la institución y lo bien que merece su apoyo voluntario... Tenemos al menos un compromiso para cada día entre hoy y el primero de julio, cuando dejemos Inglaterra. En esta lista no incluyo el leve compromiso de tener que terminar Chuzzlewit, del que, no obstante, me alegraré mucho de deshacerme. Vendremos a estrecharle la mano antes de partir... La señora Dickens le envía saludos cordiales". En buen estado, con una ligera mancha en la zona superior en blanco de la última página. Una carta significativa en la que Dickens se refiere a su novela La vida y aventuras de Martin Chuzzlewit, originalmente publicada por entregas entre enero de 1843 y julio de 1844, y considerada la última de sus novelas picarescas. Aunque Dickens creía que era su mejor obra hasta el momento, se alegró de terminarla, como expresa aquí. Martin Chuzzlewit sigue siendo una parte importante de su legado literario y ofrece una valiosa visión de las cuestiones sociales y morales de la Inglaterra victoriana.

Valorac. 4 000 - 6 000 USD

jue 20 jun

F. Scott Fitzgerald Signed Book - This Side of Paradise - Libro firmado: A este lado del paraíso. Tercera edición. NY: Charles Scribner's Sons, 1920. Tapa dura, 5,25 x 7,75, 305 páginas. Firmado en la hoja de "Disculpa del autor" en pluma estilográfica, "Sinceramente, F. Scott Fitzgerald". Estado del autógrafo: bien. Estado del libro: VG/None, con bisagra delantera reforzada. Aunque Fitzgerald abandonó Princeton en 1917, sus años universitarios marcaron de forma permanente su vida y su carrera; fue en este mundo de privilegios donde se dedicó a encontrar su voz como escritor. En 1919, Scribner's aceptó su manuscrito de This Side of Paradise en su tercera presentación, y el libro se publicó con gran éxito al año siguiente. Éste es uno de los aproximadamente quinientos ejemplares de This Side of Paradise publicados con la hoja especial de "Disculpa del autor" firmada y pegada antes de la portada. Según la bibliografía de Fitzgerald por Bruccoli, quinientos ejemplares de la tercera edición tienen esta hoja brillante especial con la "Apología del autor" firmada por Fitzgerald, preparada para una reunión de la American Booksellers Association y fechada en mayo de 1920. Con una firma ideal en la rara página de la apología que presenta un retrato del joven autor de la Era del Jazz, este libro es un verdadero tesoro literario. La disculpa impresa contiene una pequeña foto de busto de Fitzgerald y debajo, el texto reza: "No quiero hablar de mí mismo porque admito que algo he hecho en este libro. De hecho, escribirlo me llevó tres meses; concebirlo, tres minutos; recopilar los datos que contiene, toda mi vida. La idea de escribirlo surgió el primer día del pasado mes de julio: fue una forma sustitutiva de disipación. Puedo resumir toda mi teoría de la escritura en una frase: Un autor debe escribir para los jóvenes de su propia generación, los críticos de la siguiente y los maestros de escuela de siempre. Así que, caballeros, consideren todos los cócteles mencionados en este libro bebidos por mí como un brindis por la Asociación de Libreros Americanos". A pesar de lo que dice en la disculpa, Fitzgerald empezó a escribir la novela en 1917. Charles Scribner's Sons rechazó dos versiones que había presentado al año siguiente. Fitzgerald comenzó a reescribir el libro de nuevo en julio de 1919, y Scribner's aceptó el trabajo en septiembre. Publicado a finales de marzo de 1920, This Side of Paradise tuvo un enorme éxito y lanzó la reputación de Fitzgerald como cronista de la Era del Jazz. Bruccoli A5.I.c.

Valorac. 6 000 - 8 000 USD

jue 20 jun

Victor Hugo Autograph Letter Signed - Provides an Illustrated Copy of Les Miserables to a London Library for French Refugees - ALS en francés, una página, 5 x 6, 4 de enero de 1866. Dirigida desde Hauteville House, la mansión de Guernsey donde vivió durante su exilio de Francia, carta manuscrita a un destinatario no identificado, en su totalidad (traducida): "Mi querido conciudadano, mis ojos doloridos han retrasado mi respuesta. Aquí la tiene. Casa de Hauteville - 4 de enero de 1866. Solicito al Sr. Lacroix, París, Librairie Internationale, que envíe en mi nombre, de entre los volúmenes a los que tengo derecho, un ejemplar de Los Miserables (un volumen, ilustrado, edición popular) al Sr. J. B. Bocquet, profesor, para la biblioteca de los refugiados franceses en Londres." En buen estado, con ligeros matices en los bordes. Debido a los disturbios en Francia, Londres se convirtió en el hogar de cientos, si no miles, de exiliados revolucionarios-republicanos y socialistas durante la segunda mitad del siglo XIX. Pocos exiliados franceses fueron tan conocidos como Hugo, que vivió en Hauteville House, en Guernesey, de 1856 a 1870, tras verse obligado a abandonar su hogar por el golpe de Estado de Napoleón III de 1851. Fue en la isla británica de Guernesey donde Hugo escribiría Los Miserables y, en 1866, remitiría la nueva versión ilustrada de la novela a otro refugiado francés, Jean Baptiste Bocquet, contratado dos veces por el University College de Londres, primero como exiliado durante el Segundo Imperio y de nuevo tras huir de la destrucción de la Comuna de París.

Valorac. 3 000 - 5 000 USD

jue 20 jun

James Joyce Signed Book - Ulysses (Limited Edition, 1936) - Raro libro firmado: Ulises de James Joyce. Primera edición limitada a 100 ejemplares firmados en papel de molde encuadernados en vitela de becerro [numerados 56/100]. Londres: John Lane The Bodley Head, 1936. Tapa dura encuadernada en plena vitela crema con diseño de lazo homérico de Eric Gill en dorado en las cubiertas, lomo con letras en dorado, bordes superiores dorados, otros sin cortar, por la Leighton Straker Bookbinding Co., con el estuche original del editor con etiqueta de papel impreso, 8 x 10,25, 766 páginas. Firmado audazmente en el colofón a pluma estilográfica, "James Joyce". Estado del autógrafo: bien. Estado del libro: VG/None en estuche VG-, con leve decoloración y ligera inclinación de las tapas; moderado desgaste en los bordes del estuche (con algunas reparaciones de las roturas con cinta adhesiva) y algunas manchas en la etiqueta de papel. Joyce tuvo dificultades con su controvertida obra maestra Ulises tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos, ya que los editores eran reacios a imprimir la obra sin censura debido a las leyes contra la obscenidad. Los editores de The Little Review (una revista literaria con sede en Nueva York) apoyaban el material subversivo y estaban dispuestos a correr el riesgo, pero incluso ellos tuvieron problemas para encontrar un impresor; The Egoist, con sede en Londres, se enfrentó a un reto aún mayor en el Reino Unido, ya que tanto editores como impresores podían ser procesados, y sólo publicó extractos. Estos temores de censura y persecución se hicieron realidad en septiembre de 1920, cuando se presentaron cargos contra The Little Review después de que la Sociedad para la Supresión del Vicio de Nueva York presentara una denuncia. The Little Review perdió la batalla legal y dejó de publicar Ulises por entregas, que estuvo prohibido en Estados Unidos hasta 1933. También se prohibió oficialmente en Gran Bretaña después de que se publicara con éxito una versión en forma de libro en París en 1922, y siguió siendo ilegal allí hasta 1936. Esta edición de la obra maestra de Joyce, la primera de la obra completa que se imprimió y publicó en Inglaterra, se hizo a partir de la segunda impresión de la edición de Odyssey Press y fue corregida por Joyce. Con la encuadernación y la tipografía diseñadas por el artista inglés Eric Gill, está considerada como la más bella de todas las ediciones del Ulises.

Valorac. 25 000 - 30 000 USD

jue 20 jun

James Joyce Autograph Letter Signed to the Inventor of Basic English - ALS, escrita en una tarjeta postal blanca de 5,75 x 4, 23 de octubre de 1931. Carta manuscrita de James Joyce al polímata británico C. K. (Charles Kay) Ogden, dirigida desde el apartamento del primero en París, en el "2 Avenue Saint Philibert". En parte: "No registré la nota por ser fuera del horario de oficina, pero espero que la hayas recibido. Hay una noticia muy buena... en el Spectator del 10 de agosto. Deberías verla y contársela a Henry". Joyce ha escrito el reverso de su puño y letra. En buen estado, con una pequeña rasgadura en el borde inferior derecho y una pequeña cancelación postal que toca el apellido de Joyce. C. K. Ogden (1889-1957), psicólogo lingüista inglés más conocido por su invención del inglés básico, fue contactado por James Joyce en el verano de 1929 para que escribiera una introducción a su libro Tales Told of Shem and Shaun (Cuentos de Sem y Shaun), que se publicaría en breve. Ogden aceptó y, a su vez, pidió a Joyce que se reuniera con él en el Orthological Institute de Cambridge para una grabación. Joyce accedió y, en agosto, leyó para una grabación Anna Livia Plurabelle, un "fragmento" publicado en 1925 como parte del "Work in Progress" de Joyce, que se convirtió en su monumental obra de 1939 Finnegans Wake. Según Richard Ellmann, biógrafo de Joyce, debido al deterioro de la vista del escritor, "le habían preparado las páginas en letras de media pulgada, pero la luz del estudio era tan débil que Joyce seguía sin poder leerlas. Por lo tanto, Joyce tuvo que susurrar en todo momento, lo que, como dijo Ogden, hizo que su logro fuera aún más notable". La sección "Anna Livia Plurabelle", que aparecería como octavo capítulo del primer libro, está considerada como uno de los poemas en prosa más bellos de la lengua inglesa y ha recibido más elogios de la crítica que cualquier otra parte de Finnegans Wake.

Valorac. 8 000 - 10 000 USD

jue 20 jun

H. P. Lovecraft Autograph Letter Signed to Robert Bloch - ALS firmado "Luveh-Karaph", una página, 5,5 x 9, 7 de agosto de 1935. Dirigida desde la casa del autor R. H. Barlow en DeLand, Florida, una carta manuscrita al protegido de Lovecraft de 18 años, Robert Bloch, el futuro autor de Psicosis, a quien Lovecraft saluda como el "Noble y Diabólico Dr. Prinn". En parte: "¡Felicidades una vez más! ¡Se está convirtiendo en una costumbre! Usted seguramente es un futuro WT en estos días ... '¡el chico que hizo el bien!' Dispondré de 'El dios sin rostro' + otros artículos con nueva expectación, + ¡confío en que esta acogida por parte del público resulte favorable! Me interesará ver cómo le va al viejo Nyarlathotep en tus manos. Así que te estás convirtiendo en una autoridad literaria tan reputada que los neófitos y aspirantes te sacan de la cama en busca de sabios consejos. Bendita sea mi alma. Pero así son las responsabilidades de la fama y la competencia. Confío en que haya puesto al honesto Sr. Leiberhan [ostensiblemente Fritz Leiber] en el buen camino, y que los Fictioneers se ocupen de cualquier punto que pueda haber pasado por alto. Lo que me recuerda que el Sultán Malik... de Redwood City [E. Hoffmann Price] ha estado entreteniendo a su amigo Ralph Milne Farley - enseñándole San Francisco + iniciándole en los misterios del Teatro Chino. Pregúntale a Farley cuando vuelva. Tus últimas lecturas parecen ir en la dirección correcta. [James Branch] Cabell es un buen estilista, aunque algunas de sus cosas tienden a parecer un poco artificiales, forzadas y repetitivas. [Joris-Karl] Huysmans es el clásico supremo de la decadencia... alguien ha llamado a 'Against the Grain' 'la biblia de los 90'. También he leído 'La Bas'. Me alegro de que tu fama haya sido aceptada, + espero que lo demás salga bien. Buscaré ese cine si lo encuentro por ahí. Espero que tus vacaciones en el bosque sean todo un éxito, me encantará que me lo cuentes. Sigo pasándolo bien aquí abajo. Mis hospitalarios anfitriones me instan a que me quede todo el invierno y no vuelva a casa hasta el próximo mayo, pero no creo que pueda hacerlo, por mucho que me asuste la dura prueba física de un invierno nórdico. No puedo realizar un trabajo serio sin mi biblioteca y mis archivos, por lo que imagino que llegaré a los 66 antes de que acabe el mes. Augustine + Charleston... El otro día visitamos Rock Springs, a unos 20 m. al suroeste de aquí, donde en medio de un pintoresco valle boscoso un arroyo cristalino sale de dos túneles negros en la ladera de un elevado acantilado de arcilla dura coronada de árboles. Unos 60 pies dentro de la capa de estos túneles hay una vasta cámara oculta de la noche eterna - una vez utilizado por los indios como refugio - más allá de la cual otra abertura conduce de nuevo a unplumbed + abismos inconcebibles de la Tierra interior. Un gran lugar que espero volver a visitar. Lamentaréis la muerte, el 22 de julio, del joven Robert Nelson, autor de varios versos en WT y de "Lost Excerpts" en FF, tras una enfermedad de 17 días. Lástima. Yrs por la Letanía del Gusano". En muy buen estado.

Valorac. 2 000 - 4 000 USD

jue 20 jun

George Sand Autograph Letter Signed on Frederic Chopin - ALS en francés, siete páginas en dos juegos de hojas contiguas, 5,25 x 8, mayo de 1847. Extensa carta manuscrita a Gabriel Falampin, destacada por una rara referencia a su amante, el célebre compositor Frédéric Chopin, en parte (traducido): "Perdóname por no haber tenido ni un cuarto de hora libre en los dos últimos meses para este artículo. Tendrán que esperarme unos días más, porque no es una situación ordinaria en la que me encuentro, y no tengo un momento para mí. Además, Chopin ha estado peligrosamente enfermo mientras yo he estado aquí atrapada, sin poder separarme de mi familia ni un instante, y todo eso me ha perturbado y apenado más allá de lo razonable. Ahora, mira, vuelve a estar a salvo, y como el matrimonio de mi hija también es conforme a mis deseos y anhelos, empiezo a renacer. En consecuencia, no te haré esperar mucho. Me he visto obligado a llevar este asunto muy en secreto, por razones que te contaría en persona pero que serían demasiado largas para una carta. Así que no me eches en cara que no te haya dado la noticia yo mismo. He tenido que actuar igual con todos mis amigos, incluso con los más íntimos". Sand explica además con detalle sus decisiones relacionadas con propiedades y legados, comentando que dona el hotel de Narbona a Solange, haciendo averiguaciones sobre sus asuntos financieros, y refiriéndose al alquiler de un apartamento perteneciente a M. Larac en París: "En cualquier caso, la casa de Narbona se la cedo a Solange en su contrato matrimonial, así que ponga en orden todos los papeles y cuentas y documentos que tenga a mano relativos a esa propiedad, para que dentro de dos semanas, cuando mi yerno haya llegado a París, pueda ponerle al corriente de esos asuntos en su despacho. De momento, tiene que enviarme inmediatamente las cuentas más recientes, junto con algo que resuma la situación de las pequeñas deudas que me quedan, aparte de las deudas hipotecarias y los intereses. Me corresponde a mí hacerme cargo de esas últimas pequeñas deudas, y me gustaría disponer de la información más reciente para zanjar definitivamente el asunto. Por lo tanto contestadme por todos los correos, os lo ruego. También le pido que pague mi alquiler de la plaza a Monsieur Larac el 15 de mayo. Espero un pago cualquier día de estos que le será entregado parcialmente antes del 15 de mayo, pero como los editores nunca son tan rigurosamente puntuales como yo, le pido que me adelante esa cantidad si no ha recibido 1000 francos en mi nombre o de mi parte. Sólo será un anticipo para unos días. Con respecto a ese alquiler, he aquí algunas preguntas y explicaciones que también le ruego responda rápidamente. 1) Cuando me mudé a ese piso con contrato de alquiler, pagué un trimestre por adelantado, como es habitual. Tres años después, no recuerdo si pagué el último trimestre. Creo que no. Pero como luego me quedé con el apartamento durante otro año, puede ser que mantuviéramos nuestros pagos regulares como si no hubiera saldo. Esto hay que verificarlo con Monsieur de Larac, para que no tenga que pagar dos veces el último trimestre desde que nos mudamos. Debería haberle pagado un trimestre de alquiler el mes pasado. Me dio una prórroga hasta el 15 de mayo, y eso es de lo que le pido que se haga cargo en su totalidad, en reconocimiento a su amabilidad. 2) He alquilado un apartamento en la plaza por 1.500 francos para el trimestre que empieza en julio, pero con toda probabilidad no viviré allí. Una vez casada mi hija, raramente volveré a París, y tendré una habitación en su casa. Le envío el contrato de alquiler que firmé con Monsieur de Larac para ese apartamento, en el nº 3. Si no quiero tomarlo, ¿le debo un cuarto de alquiler desde el momento en que le doy derecho a alquilarlo a partir de ahora, y siempre tiene posibilidades? Si es así, no le diga nada. Se lo diré yo mismo en París, donde estaré dentro de dos semanas. Si al decírselo ahora no estoy obligado a nada con respecto a él, dígaselo inmediatamente, pero pídale que no le diga nada al respecto a Chopin, que está enfermo y a quien la idea de desplazar a la familia podría causarle una recaída ahora mismo." En buen estado. Falampin fue director artístico de "L'Illustration" y gestor de los asuntos financieros de George Sand.

Valorac. 3 000 - 5 000 USD

jue 20 jun

John Steinbeck Incredible, Intimate Archive to His Typist: (7) Signed Books and (26) Letters - INTRODUCCIÓN En 1958, la recién divorciada Mary Morgan se mudó de Ottawa a una casa de piedra rojiza en el Upper East Side de Nueva York, posponiendo temporalmente la "lucha" de su carrera pendiente como actriz para disfrutar del torbellino social de la gran ciudad. Un día conoció en un cóctel a un artista que le preguntó si sabía escribir a máquina. ¿Mecanografiar? Claro que sabía escribir a máquina, y muy bien. ¿Y por qué? Porque un buen amigo, John Steinbeck, necesitaba a alguien que transcribiera sus manuscritos. Por supuesto. Mary se fue a casa y devoró todas las novelas de Steinbeck que caían en sus manos antes de presentarse en su domicilio. Una figura imponente y barbuda le abrió la puerta. "¡Joder!", dijo Mary, esperando la cara de las sobrecubiertas, "acabo de leerme todo Steinbeck y tú eres Ernest Hemingway". La amó al instante. Contratada inicialmente por un periodo de dos semanas, permaneció con Steinbeck durante dos años: era una mecanógrafa hábil, una buena amiga y proporcionaba un "calor" que sus chicos echaban en falta en casa. Su colaboración dio lugar a esta colección de cartas personales de Steinbeck, un gigante de la literatura estadounidense que obtuvo el Premio Nobel en 1962 por "sus escritos realistas e imaginativos, que combinan un humor comprensivo y una aguda percepción social". Estas cualidades abundan en las presentes cartas, que documentan algo más que una relación de trabajo o una mera amistad: hay un elemento inconfundible de flirteo, una intimidad no consumada. Los encantos de Mary no pasan desapercibidos para John, pero ella era joven y buena católica; él estaba casado y siempre fue un caballero. Trata todos los temas -sus métodos de trabajo, su preocupación y amor por sus hijos, su pasión por su oficio- de forma cálida, juguetona y vulnerable. Todo el corazón, la humildad, el humor y la inteligencia del gran John Steinbeck están a flor de piel en este archivo. DESCRIPCIÓN DEL LOTE Notable archivo de correspondencia de John Steinbeck a Mary Morgan, que trabajó como mecanógrafa suya durante un período de unos dos años a partir de 1958, que incluye siete libros firmados -con dedicatorias que van de lo ingenioso y delgado a lo efusivo y atrevido- y 26 cartas (con seis TLS, catorce ALS, tres cartas manuscritas o notas sin firmar y tres cartas mecanografiadas sin firmar). La firma de Steinbeck aparece en distintas variantes a lo largo del archivo, incluyendo "J. S.", "John", "John Steinbeck" y, una vez, curiosamente, "John Legree Steinbeck". Estas cartas y dedicatorias revelan la estrecha relación entre Mary Morgan y John Steinbeck, cuyos escritos a ella adoptan a menudo un tono coqueto: le preguntan por su vida amorosa y sus planes de futuro, le ofrecen formas literarias de adulación y concluyen con palabras de afecto. En un extenso ejemplar de La perla firmado e inscrito, el escritor la describe como "encantadora, brillante, magnífica, con talento", aplaude su "modestia astuta y doncella" y la valora como "guapa también". En una carta escrita durante el verano de 1958, con la esperanza de contar con sus servicios a su regreso de un viaje a Inglaterra, implora: "Si tienes algún cambio de planes o deseos o direcciones, como el amor o el matrimonio o la granja en Alaska, estaré muy triste porque me gusta trabajar contigo... Ya ves que no quiero tener que buscar a otra persona, pero si tienes otros planes, tendré que hacerlo. ¿Me lo harás saber?" En una carta posterior, más directa, sugiere: "Creo que deberías dejar de pensar en el matrimonio y pensar en algo un poco más elevado, como el sexo", y cierra la carta diciendo: "Bueno, ya basta de hacer el tonto amor". Durante un viaje posterior a Inglaterra, en la primavera de 1959, pregunta: "¿Cómo estás? ¿Cómo va tu vida amorosa?". Al enterarse de su matrimonio en 1961, Steinbeck la felicita, pero transmite la sensación de que ha perdido algo más que una mecanógrafa: "Me alegro de que seas tan feliz, cariño... ¿Por qué debería importarte que mis dos máquinas de escribir estén estropeadas y que no tenga a nadie que las arregle? Que tengo cien páginas de m.s. escritas a mano y nadie que las mecanografíe.... ¡Oh! ¡No! Sólo te interesas por ti mismo... Dile que he perdido una secretaria muy buena. ¿Le vas a decir que sabes escribir a máquina?". Pocas de las cartas de Steinbeck conocidas públicamente ofrecen un contenido tan íntimo, además de la siempre hábil prosa y el buen humor de Steinbeck. El autor también apela constantemente a la aprobación de Mary, ridiculizando sus propios borradores como "pésimos" y "espantosos", al tiempo que excusa su "horrible escritura a mano" y su propia escasa habilidad como mecanógrafo: "Ahora verás cómo utilizo la nueva máquina de escribir y más bien dudo en dejar constancia con una experta como tú... Esta es una carta tonta. Sólo quería mostrarte por qué necesito que me mecanografíes". Más tarde, en otra carta mecanografiada, promete: "Por supuesto traeré este ángel de máquina de escribir que, como verás, todavía no uso muy bien". En una carta de mayo de 1959, estampada en la cabecera con el ya famoso símbolo de "Pigasus" de Steinbeck, pregunta con orgullo: "¿Qué te parece mi rúbrica en la cabecera de esta carta? La diseñó para mí un anciano, el conde Fossi".

Valorac. 60 000 - 80 000 USD

jue 20 jun

Stendhal Autograph Letter Signed on Lord Byron, Thomas Moore, and Opium - Raro ALS en francés, firmado "H. Beyle", una página, 8,25 x 10,25, 19 de febrero de 1830. Carta manuscrita a Madame O'Reilly, confesando su consumo excesivo de opio (traducido): "Estoy lleno de gratitud hacia usted, señora. Me dieron tanto opio que quedé destrozado". Stendhal se refiere entonces a la obra de Lord Byron que estaba leyendo la noche anterior: "No tenía ningún libro divertido. Me pasé la noche leyendo a este pobre Byron. [Thomas] Moore no tiene talento en este libro, incluso parece un poco travieso... Yo conocía a Lord Byron. Qué tristeza es ser entregado después de su muerte a un vil hipócrita como este Moore". Antes de concluir, Stendhal hace referencia a sus obras y anuncia a su corresponsal: "Mañana volveré a enviar uno o dos volúmenes". El reverso de la página integral lleva la dirección de Stendhal y su sello original de cera roja. El estado de conservación es entre muy bueno y bueno, con múltiples pliegues que se entrecruzan, y un tono y un ligero desconchado en el borde derecho. Al parecer, Stendhal estaba leyendo las Cartas y diarios de Lord Byron de Moore: With Notices of His Life, publicados en 1830. El primer volumen relata los primeros años de la vida de Byron, incluida su época como estrella de la escena literaria londinense, y termina con su partida del país en 1816. El escritor irlandés Thomas Moore (1779-1852) es más recordado por sus melodías irlandesas "The Minstrel Boy" o "The Last Rose of Summer" o, menos generosamente, por el papel que se cree que desempeñó en la pérdida de las memorias de su amigo Lord Byron, que supuestamente se quemaron en la chimenea de Moore.

Valorac. 5 000 - 6 000 USD

jue 20 jun

Robert Louis Stevenson Autograph Manuscript Signed for the Publication of Kidnapped, with Original Drawings - Borradores manuscritos a lápiz de Robert Louis Stevenson para la portada, los versos del prefacio (no publicados) y la lista de títulos de los capítulos de su novela Kidnapped, además de dos dibujos originales de Stevenson: uno de un paisaje montañoso de austeras colinas en retroceso, y el otro un dibujo del contorno de una montaña, con la leyenda encima: "Esos círculos vidriosos y arremolinados que llamamos pozos". Todos están incrustados en hojas más grandes y encuadernados juntos en un volumen de pleno cuero de 9,25 x 11,75, titulado en dorado en el tablero delantero y en el lomo. La primera página, titulada "Secuestrado, David Shaw", parece ser un primer esbozo o esquema de la novela, con 22 secciones narrativas numeradas. Estas secciones son paralelas, pero difieren considerablemente de los 30 títulos de capítulos que finalmente se adoptaron para el libro publicado, y que comienzan así: "1. Sale de casa - 2. ¿Es un día de capítulo en el viaje? - 3. Llega a casa de su tío - 4. Tiene un susto espantoso - 5. Entra en Newcastle y se encuentra con su tío. Entra en Newcastle y se encuentra con el capitán Hoseason - 6. A bordo de los Secuestradores". Debajo, Stevenson ha escrito un esquema en cuatro partes de la estructura del libro: "Parte 1. Segunda parte. Secuestrados. Parte 3. Náufrago. Náufrago. Parte 4. Con los salvajes Highlandmen". En el reverso, Stevenson esboza la portada del libro, evocando deliberadamente los prolijos títulos de las narraciones sensacionalistas del siglo XVIII: "Secuestrado: Contiene las aventuras personales de David Shaw; cómo fue secuestrado y náufrago; su viaje por las salvajes Highlands; y lo que sufrió por parte de su tío Ebenezer Shaw. Escrito por él mismo e impreso por primera vez por Robert Louis Stevenson". Debajo, Stevenson añade un poema de ocho versos (que empieza: "Sobre las rocas grises se paró; En su mano estaba el hierro frío", y termina: "Sol brillante, cuando estés cansado Así será el sol de la matanza"). El poema, tal vez concebido como un verso prefacio, no se utilizó en la versión publicada del libro. A continuación aparecen dos páginas separadas con bocetos de Stevenson, que evidentemente documentan las opiniones y andanzas de David Shaw tal como las concibió el autor mientras trabajaba en la novela. El volumen también incluye transcripciones mecanografiadas de las páginas manuscritas de Stevenson, un retrato del autor con su firma facsímil y docenas de páginas en blanco. En buen estado, con las tapas y la encuadernación desgastadas. Con la Escocia del siglo XVIII como telón de fondo, Secuestrado de Robert Louis Stevenson es una apasionante aventura que sigue al joven David Balfour, de la casa Shaws, que se ve envuelto en un peligroso viaje tras ser traicionado y secuestrado por su propio tío. La novela retrata vívidamente las pruebas y tribulaciones de David mientras navega por paisajes traicioneros, se encuentra con personajes pintorescos y se enfrenta a las maquinaciones engañosas de su tío. La maestría narrativa y la riqueza descriptiva de Stevenson sumergen al lector en un mundo de intriga, peligro y, en última instancia, búsqueda de justicia y redención. Los manuscritos relacionados con las principales obras de Stevenson raramente aparecen en subasta; se trata de una pieza literaria extraordinariamente rara. Ex. Christie's, 8 de abril de 2003.

Valorac. 25 000 - 40 000 USD

jue 20 jun

J. R. R. Tolkien Autograph Letter Signed on The Hobbit and The Lord of the Rings - Magnífico ALS, una página por ambas caras, 5,25 x 7, membrete personal de 76 Sandfield Road (Headington, Oxford), 28 de diciembre de 1961. Preciosa carta manuscrita dirigida a Christopher Howard, un admirador de ocho años, en su totalidad: "Muchas gracias por su carta. Me ha encantado recibirla y me ha gustado conocer las partes que te han gustado especialmente. No creo que Nicky se perdiera gran cosa, ya que "El Hobbit" fue escrito especialmente para ser leído en voz alta. Aunque, por supuesto, creo que es más divertido leerlo uno mismo, y hay muchos libros que sólo se pueden leer en silencio. Siento no haber enviado esto a tiempo para desearos a los dos una Feliz Navidad, ya que el vuestro llegó a tiempo para mi Navidad, pero hay mucho que hacer justo antes del día 25. Pero os deseo un muy feliz Año Nuevo. Pero les deseo un muy feliz Año Nuevo. De hecho, he escrito otros libros en los que los hobbits desempeñan un papel principal, y Bilbo hace una aparición, aunque no como personaje principal, ya que se está haciendo muy viejo (han pasado 60 años) y la historia comenzó en su 111 cumpleaños (¡que él llama undécimo primero y no centésimo undécimo!). Pero este libro o libros son muy largos - (unas 6 veces más largos que El Hobbit), y están en 3 volúmenes (1) La Comunidad del Anillo (2) Las Dos Torres (3) El Retorno del Rey. Trata en gran parte del anillo mágico de Bilbo, y Gandalf y Gollum son muy importantes en ella. Me temo que es muy caro, pero se puede sacar de cualquier buena biblioteca pública. Me han dicho que algunas tienen varios ejemplares, ya que está muy solicitado. No tiene mucha gracia, aunque al principio, en la aldea de Bilbo, los hobbits se comportan de la forma cómica habitual; pero pronto se ven envueltos en aventuras muy sombrías y bastante aterradoras, que hacen que el viejo Smaug parezca casi inofensivo por contraste. Si hace más frío en Lancashire que aquí, entonces debes estar congelado. Anoche hacía tanto frío aquí como en Suecia y ha estado helando fuerte todo el día. Puse un poco de agua para los pájaros esta mañana a las diez y media, bajo un sol radiante, y a la hora de comer ya estaba congelada". En buen estado. Acompañado del sobre original dirigido a mano por Tolkien. El destinatario, Christopher Howard, era sólo un escolar de 8 años cuando el gran J. R. R. Tolkien respondió a su carta en los últimos días de 1961. La madre de Howard, profesora de inglés, les leía cuentos a él y a su hermano pequeño en su casa de "Asmall Lodge, Asmall Lane, Ormskirk, Lancashire". Cuando tuvieron edad suficiente, "seis y ocho años", empezó a leerles El Hobbit. El mundo creativo del libro incitó a Howard a leerlo por su cuenta. El efecto mágico de leer palabras que creaban imágenes en mi mente me asombró", recuerda Howard. Podía ver al dragón Smaug en su guarida, a los enanos en sus salones de las montañas, a los magos, a los orcos y, por supuesto, a los hobbits". Curioso por saber si el autor había escrito otros libros, Howard escribió una carta. Su madre la envió a la editorial de Tolkien, George Allen & Unwin, que la transmitió al profesor Tolkien, quien contestó a Howard el 28 de diciembre de 1961. Inmediatamente, al ver el sobre, en mi mente, la hermosa letra del profesor Tolkien transportó nuestra casa directamente a la Tierra Media. Se convirtió en: 'Un pequeño Lodge, Un pequeño Lane, Ormskirk, Lancashire''. La detallada respuesta, desde la perspectiva de un coleccionista de Tolkien, fue como encontrar la Arkenstone de Thrain, una gran y maravillosa joya de asombroso contenido relacionado con la Tierra Media. La carta, magníficamente escrita con su caligrafía fluida y semiflorida, ofrece una elusiva dosis doble de títulos de Tolkien: El Hobbit y El Señor de los Anillos. Las cartas de Tolkien que mencionan, o incluso aluden, a cualquiera de estas obras definitorias son excepcionalmente deseables; que este ejemplo mencione ambas es, de hecho, motivo de emoción, ya que las cartas de Tolkien de este tipo rara vez se ponen a la venta.

Valorac. 25 000 - 35 000 USD

jue 20 jun

J. R. R. Tolkien's Personal 'Introduction to Philosophy' Book and Handwritten Notes for Royal Navy and Air Force Cadet Courses - Raro libro firmado procedente de la colección personal de J. R. R. Tolkien, que va acompañado de una hoja a dos caras con notas manuscritas de Tolkien, quien por un lado aborda el concepto de "círculo cuadrado" que se encuentra en la página 192 del libro, y por el otro redacta una pauta de estudio de "Historia de la lengua inglesa" para cadetes de la Royal. Introducción a la filosofía, de Jacques Martin (traducción de E. I. Watkin). Séptima impresión. Londres, Inglaterra: Sheed & Ward, 1942. Tapa dura, 5,5 x 7,75, 272 páginas. Prolijamente firmado y fechado en la primera página libre a pluma estilográfica con su firma de propiedad, "J. R. R. Tolkien, 1944". Estado autógrafo: bien. Estado del libro: VG/None, con ligero sol en el lomo, leve desgaste en los extremos del lomo y una anotación del librero ("Tolkien's Copy") a lápiz en la guarda delantera. Las notas manuscritas de Tolkien, sin firmar y sin fecha (hacia 1943), están anotadas con tinta y lápiz en ambas caras de una hoja de cuaderno blanco de 6 x 7, con la cara a lápiz titulada "p. 192" y que contiene las ideas de Tolkien sobre el contenido de dicha página. Las notas, en parte: "El círculo cuadrado ni siquiera es una 'pseudo-idea', es un mero verbalismo, y se debe a la invención de adjetivos. Pero el 'adjetivo libre' puede por aplicación es los nombres de cosas distintas de las que originalmente se abstrajo ideas generales (e imágenes). ¿Por qué no 'círculo cuadrado'? Porque los sustantivos (nombres) no son todos del mismo orden. Así podemos decir Luna azul porque aunque 'luna' no tiene normalmente el accidente 'azul', seguiría siendo luna si tuviera ese accidente". La cara opuesta, escrita en negrita y titulada "R.N. and R.A.F. Cadets, History of the English Language", contiene varias de las instrucciones del curso de Tolkien, que dicen así: "Estas copias de los Extractos (Inglés Antiguo y Medio) y del Texto son para usar en los Trabajos I y II el lunes 11 de septiembre por la mañana; y el martes 12 de septiembre por la mañana. No deben marcarse y deben devolverse con la hoja de respuestas al final de la sesión de la mañana del 12 de septiembre". El pasaje a traducir de The Reeve's Tale (170-206) se encuentra desde la página 9 "Those sely clerks" hasta la página 10 "as is your guise!". El pasaje fijado de Sir Orfeo es de la página 7 'O way!' a la última línea de la página (234-264)". En buen estado. Estas anotaciones a tinta datan sin duda de la época en que Tolkien fue el primer director de los cursos de cadetes de la Marina y la Fuerza Aérea para la Escuela Inglesa de Oxford, que pretendía ampliar la mente del militar británico. De mayor interés es la mención de "The Reeve's Tale", la tercera historia narrada en Los cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer, y de Sir Orfeo, una versión que Tolkien preparó para el curso de cadetes navales en Oxford; tras la muerte de Tolkien en 1973, su hijo Christopher descubrió una traducción sin pulir de Sir Orfeo, que publicó en forma editada con Sir Gawain and the Green Knight y Pearl en 1975. Acompañado de una hoja de examen original "Special Examination for R.N. and R.A.F. Cadets, English, Use of English", una página, ambas caras, 5,75 x 8,75, fechada "[Vacaciones, 1944]", que contiene un total de seis problemas aparentemente creados y arreglados por Tolkien.

Valorac. 6 000 - 8 000 USD

jue 20 jun

H. G. Wells Handwritten Letter on His "Best Book," Commenting on The Invisible Man, The War of the Worlds, and Dr. Moreau - Carta manuscrita parcial sin firmar de H. G. Wells, dos páginas en dos hojas contiguas, 4,5 x 7, membrete de Spade House, sin fecha. Carta manuscrita parcial con importante contenido literario autobiográfico, en parte: "Realmente no sé cuál es mi mejor libro... Es como preguntar cuál me parece mi mejor prenda, mi sombrero, mi cuello o mi bota izquierda. Mi cosa más grande, mi cosa más íntima, mi primer navío de línea de batalla es Anticipaciones, mi mejor pieza de escritura de historias significativas El hombre invisible. Creo que La maravillosa visita consigue ser bonita y que El amor y el señor Lewisham es lo más cerca de la belleza que puedo llegar a estar, y le tengo cariño a La guerra de los mundos por su destrucción de la propiedad. No me gusta Los primeros hombres en la Luna en su conjunto, pero creo que contiene algunos de los mejores escritos descriptivos que he hecho nunca. Y tengo una gran ternura por La isla del doctor Moreau, porque es el único libro mío que creo que ha sido tratado injustamente." En buen estado. Pionero del género de la ciencia ficción e influyente en innumerables escritores, cineastas y pensadores, H. G. Wells dejó una huella indeleble en la literatura. Sus obras fundamentales, El hombre invisible y La guerra de los mundos, ejemplifican su imaginación visionaria y su agudo comentario social. Mientras que El hombre invisible ahonda en temas como el poder, la identidad y la moralidad en su exploración de las consecuencias del avance científico descontrolado, La guerra de los mundos sigue siendo un clásico atemporal, que ofrece un retrato escalofriante de la invasión alienígena y la resistencia de la humanidad ante la abrumadora adversidad. Aunque Wells consideraba que La isla del Dr. Moreau había sido "tratada injustamente" por el público contemporáneo, la novela ha dado lugar a innumerables adaptaciones en todos los medios de comunicación y sigue siendo una de sus obras más conocidas. Se trata de una importante carta manuscrita del "padre de la ciencia ficción", en la que Wells evalúa en primera persona su propia bibliografía.

Valorac. 1 500 - 2 500 USD

jue 20 jun

Thornton Wilder Autograph Letter Signed on Our Town, The Cabala, and The Bridge of San Luis Rey - ALS, una página por ambas caras, 6 x 7, membrete personal, 15 de diciembre de 1947. Carta manuscrita a la "Sra. Coker" del "X.X.M.D. Study Club", comentando sus obras. En parte: "Tal vez pueda interesar a sus miembros haciendo unas breves caracterizaciones de mis obras. La Cábala muestra el asombro y la fascinación de un joven americano al entrar en contacto por primera vez con la civilización europea. Al final, se siente movido a regresar a Estados Unidos con redoblado interés. Las fuerzas, antaño tan vitales en Europa, parecen ahora vencerse a sí mismas. El puente de San Luis Rey es Europa en América. Plantea una cuestión filosófica: si Dios interviene en las grandes y pequeñas ocasiones de la vida, una cuestión ya planteada en la sección "Astrée-Luce" de La Cábala. La mujer de Andros pregunta: ¿A qué se aferraba el tipo de persona más noble del paganismo precristiano en las dificultades más extremas de la vida? Heaven's My Destination se traslada a América, y a los niveles más crudos de América. Es una novela muy seria bajo una superficie cómica. Su pregunta es: ¿cómo se concilian los ideales de conducta con las condiciones de la vida cotidiana, particularmente entre personas que no hacen ninguna pretensión de ideales? Después de haber escrito cuatro obras de teatro, me pasé al teatro. Our Town pretende ser mucho más que un retrato de la vida en una pequeña ciudad. Su énfasis central reside en el último acto, que se basa en una anécdota o mito ya contado en La mujer de Andros. Se trata de la historia del héroe al que, tras la muerte, se le permite regresar a la tierra por un día. La piel de nuestros dientes fue escrita justo antes de entrar en el ejército para participar por segunda vez en una guerra mundial. De nuevo, mucha gente no ha visto lo serio que es porque el tratamiento es cómico. Su énfasis de nuevo está en el último acto". En buen estado.

Valorac. 3 000 - 4 000 USD