Tous les lots "Assiettes et Plats" Recherche avancée

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CHINE, XVIIIème siècle. Porcelaine d’exportation. Deux assiettes creuses, l’une ornée d’un jardin aux bambous, rochers et balustrade. La seconde à décor de pagodes dans un paysage lacustre . Porcelaine blanc bleu. Diam: 23 cm. Egrenures, éclats et restauration en bordure. En l’état.

Estim. 50 - 100 EUR

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CHINE, XVIIIe siècle Assiette en porcelaine émailllée à décor des armes, devise "SEMPER / SAPIT / SUPREMA", tete mauresque. D. : 23 cm. (légèrs fêles aux revers) Provenance : -Collection Delente, «Au Vase Etrusque » -Par descendance, Collection Alliaume -Puis par descendance jusqu’au propriétaire actuel

Estim. 200 - 300 EUR

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CHINE, XIX et XXe Suite de sept assiettes en porcelaine Imari. (une assiette restaurée)

Estim. 40 - 60 EUR

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Japon, XXème siècle. Ensemble de sept assiettes creuses à décor de fleurs et végétaux stylisés. Porcelaine émaillée bleu, blanc et or. Marque chinoise apocryphe « Da Ming Chenghua Nian Zhi » au revers. Diam : 21 cm. Manques de dorure aux lèvres, petites égrenures aux pieds. Trois assiettes sont accidentées (cassées recollées).

Estim. 50 - 100 EUR

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Japon, Circa 1900, assiette à décor de paysage lacustre sur fond de mont Fuji, céramique craquelée émaillée et dorée, D : 24,5 cassée collée, éclats en bordure, En l'état,

Estim. 100 - 200 EUR

mer. 08 mai

GILBERT MARKS (1861-1905), UNE ASSIETTE EN ARGENT DE TYPE ARTS AND CRAFTS par Gilbert Marks, Londres 1899, avec une signature fac-similé Gilbert Marks 1902 sur le bord, le plat circulaire avec une bordure florale et feuillue ciselée avec des fleurs de maïs en relief sur un fond martelé. 22 cm de diamètre, 10,1 onces troy. Gilbert Marks (britannique, 1861-1905) a eu une carrière brève mais éminente et était considéré comme l'un des orfèvres les plus habiles de sa génération, illustrant l'éthique du mouvement Arts and Crafts. Alors que la révolution industrielle battait son plein et que les objets fabriqués à la machine étaient la norme, les marques finement travaillées à la main laissées par les outils qu'il utilisait pour chasser ou marteler ses motifs simples étaient célébrées. L'éminent critique d'art M.H. Spielmann a écrit à propos de Gilbert Marks qu'il était "doué d'une imagination délicate, d'un sentiment pur pour la forme et la ligne et pour harmoniser le tout, d'un amour de la simplicité des beaux objets". Marks a exposé ses œuvres dans plusieurs galeries et expositions à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle. Sa première exposition a eu lieu en 1895 dans la galerie de Johnson, Walker et Tolhurst sur Aldergate Street. Elle a été accueillie très favorablement par les critiques de l'époque, qui ont publié des articles élogieux dans The Art Journal, The Magazine of Art et The Studio. Il enregistre sa propre marque de fabricant à Goldsmith's Hall en 1896. En 1899, Marks expose des œuvres à l'Arts and Crafts Society et à la Royal Academy, ainsi qu'une exposition personnelle à la Fine Art Society. En 1901, Johnson, Walker et Tolhurst fondent la Quest Gallery, un espace d'exposition essentiel pour Marks à la fin de sa vie. Les marques et le fac-similé de la signature sont clairs. Les ciselures sont bien définies. Les petites rayures de surface et l'usure correspondent à l'âge. L'objet est en général en très bon état.

Estim. 1 500 - 2 500 GBP

mer. 08 mai

RENÉ LALIQUE (Aÿ, France, 1860- Paris, 1945). Plafonnier Modèle Gaillon, vers 1926. Émail pressé modelé et monture en bronze. Il présente des traces d'usure. En état de marche. Dimensions : 19 x 47 x 47 cm. Le dessin de la sculpture qui se trouve sur l'écran présente des motifs de caractère végétal complètement synthétisés et disposés de manière symétrique et rythmique, puisqu'ils se répètent. La pièce est dotée d'appliques en laiton pour les lumières et d'un cordon qui sert à soutenir la structure de l'abat-jour et à le fixer au plafond, orné d'un grand pompon. La maison Lalique a été fondée par René Jules Lalique (1860 - 1945), l'un des verriers les plus en vue de l'époque, et l'un des premiers à sculpter le verre pour de grandes œuvres monumentales, telles que les fontaines des Champs-Élysées. Il jouit d'une grande notoriété grâce à ses créations originales de bijoux, de flacons de parfum, de verres, d'assiettes, etc. dans les styles Art nouveau et Art déco. Il se forme auprès du joaillier parisien Louis Aucoq, puis poursuit ses études au Sudenham Art College de Londres. L'excellence de ses créations et le goût qu'il met dans ses œuvres lui valent d'importantes commandes pour la décoration intérieure de navires, de trains comme l'Orient Express, d'églises comme Saint-Nicaise à Reims et de nombreuses orfèvreries religieuses et civiles. Lalique ne s'est pas contenté de concevoir ses modèles, il a également fondé une usine pour en produire de grandes quantités, brevetant plusieurs procédés innovants de fabrication du verre, ainsi que divers effets techniques tels que le "satin Lalique" ou le verre opalescent. Les pièces de Lalique sont conservées dans d'éminents musées tels que le Corning Museum of Glass et le Metropolitan à New York, le Louvre ou l'Orsay à Paris, parmi beaucoup d'autres. Usure et détérioration. En fonctionnement.

Estim. 1 000 - 1 200 EUR

mer. 08 mai

Ensemble de deux pots et de deux bols ; Lalique, vingtième siècle. Verre. Ils présentent des défauts et l'un d'entre eux est restauré. Signé. Dimensions : 12 x 10 cm (diamètre) ; 5 x 9 cm (diamètre). Ensemble de deux pots et de deux bols. À l'origine, la maison Lalique a été fondée par René Jules Lalique (1860 - 1945), l'un des verriers les plus en vue de l'époque, et l'un des premiers à sculpter le verre pour de grandes œuvres monumentales, comme les fontaines des Champs-Élysées. Il jouit d'une grande notoriété grâce à ses créations originales de bijoux, de flacons de parfum, de verres, d'assiettes, etc. dans les styles Art nouveau et Art déco. Il se forme auprès du joaillier parisien Louis Aucoq, puis poursuit ses études au Sudenham Art College de Londres. L'excellence de ses créations et le goût qu'il met dans ses œuvres lui valent d'importantes commandes pour la décoration intérieure de navires, de trains comme l'Orient Express, d'églises comme Saint-Nicaise à Reims et de nombreuses orfèvreries religieuses et civiles. Lalique ne s'est pas contenté de concevoir ses modèles, il a également fondé une usine pour en produire de grandes quantités, brevetant plusieurs procédés innovants de fabrication du verre, ainsi que divers effets techniques tels que le "satin Lalique" ou le verre opalescent. Les pièces de Lalique sont conservées dans d'éminents musées tels que le Corning Museum of Glass et le Metropolitan à New York, le Louvre ou l'Orsay à Paris, parmi beaucoup d'autres. Elles présentent des défauts et l'une d'entre elles a besoin d'être restaurée.

Estim. 150 - 250 EUR