Alle Lose "Religionen" Erweiterte Suche

Di 28 Mai

*Reliquienkreuz aus geschnitztem und vergoldetem Holz mit strahlendem Putti-Dekor, Blattklammern und Muscheln, innen verziert mit einem Kalvarienberg mit Christus und der Jungfrau Maria aus geschnitztem Elfenbein, das Kreuz aus Schildpatt, der Felsen aus Perlmutt, der Hügel umschließt ein Medaillon, das eine Blattreliquie hält. Aus der Zeit Ludwigs XV. Höhe: 57 cm. Breite: 30,5 cm. Höhe des Christus: 5,5 cm. Breite Christus: 4,5 cm. Höhe der Jungfrau: 2,5 cm. Breite der Jungfrau: 2,5 cm. Bruttogewicht: 1,6 kg. (Kleine Unfälle und Fehlstellen, Restaurierungen).

Di 28 Mai

Schöner Christus aus Bronze, Hohlguss, Reste von Vergoldung. Kopf auf der rechten Schulter nach vorne geneigt; horizontale Arme leicht angewinkelt; eingeprägte Submammutrippen; langes, über die Knie fallendes Perizonium mit Umschlag und reicher, am Bauch hervorstehender Schleife; nach rechts versetzte, abgewinkelte Beine; leicht divergierende Füße, die auf einem Suppedaneum ruhen. Deutschland, Köln, 12. H. : 19,5 cm Provenienz: Privatsammlung Südwest Die Typologie dieses Christus geht auf den berühmten Gero-Kreuzigungs-Christus (Abb.) zurück, der im Kölner Dom aufbewahrt wird und ins 10. Jahrhundert datiert wird. Dieses große Altarkreuz diente als Vorbild und vermittelte eine neue Ikonographie, die auf der menschlichen Realität der Kreuzigung beruhte. Es geht einem doktrinären Umschwung voraus, da Jesus als Leidender und nicht mehr als Herrlicher und Herrscher dargestellt wird.

Di 28 Mai

Diptychonplatte aus geschnitztem Elfenbein, auf der Christus am Kreuz, links die Jungfrau zwischen Frauen und rechts der Heilige Johannes neben einem Perlendekor. Frankreich 14. Jahrhundert H. : 6,9 cm L. : 5,1 cm Im oberen Teil durchbohrt 30

Di 28 Mai

Monströses Reliquiar aus vergoldetem Kupfer, polylobiertes Fußgestell, Schaft mit Zwickel und Mittelknoten, rechteckige Ausbuchtung, Pfosten mit Pinnacle. 15. Jahrhundert H. : 23 cm - L. : 14,7 cm. (sichtbare Fehlstellen)

Di 28 Mai

Der Heilige Matthäus aus vergoldeter Bronze, Hohlguss. Auf den Knien, den Kopf nach links gewandt, führt der Evangelist seine Hände horizontal vor seiner Büste aus; der Engel zu seinen Füßen hält ein Phylakterium mit der Inschrift IHS MA (I[E]HS[U] M[ARI]A). Südliche Niederlande, zweite Hälfte des 15. H. : 8,1 cm Diese Bronze sollte zweifellos zum Fußgestell eines Reliquienschreins oder einer Monstranz gehören.

Di 28 Mai

Opferschale aus Messing, geprägt, getrieben und punziert mit dem Dekor der Mystischen Kelter. Süddeutschland, Nürnberg, Ende des 15. D. Jahrhundert: 42 cm

Di 28 Mai

Schöne und seltene Opferschale aus geprägtem und getriebenem Messing. Dekor mit Figuren in Büsten, die aus blühenden Knospen hervorgehen, umringt von Löwen, abwechselnd mit Blätterranken in Reserven. Süddeutschland, Ende des 15. D. Jahrhundert: 39,5 cm

Di 28 Mai

Monstranz aus ziselierter, gravierter und vergoldeter Bronze. Rundes Fußgestell, vasenförmiger Schaft, Monstranz mit Strahlen; das Innere ist auf der einen Seite mit einem Uhrenzifferblatt und auf der anderen mit einer Darstellung des Heiligen Johannes verziert. Inschrift unter dem Fußgestell SOC.TA (...). SS. SACRAMENTI. CASTRI. MONTIS. MONTANARII. BARTHOLOMAEO. CARVCCIO. ET. ANGELO. FABRIO. PRIORIB. AN MDCXV. Italien, 17. Jahrhundert, 1615 H. : 41cm (Umbauten, Fehlstellen und Restaurierungen)

Di 28 Mai

Christus aus Bronze mit schwarzer Patina. Italien, 17. H. 31 cm

Di 28 Mai

VARIA - Hölzerne Heiligenstatue mit Ziborium H= 68 cm

Di 28 Mai

AIGUIÈRE AUX VERTUS THÉOLOGALES - aus Zinn mit reichem gegossenem und ziseliertem Dekor aus Masken, grotesken Ranken, Pferden und geflügelten Satyrn, der mittlere Teil bietet drei Kartuschen, die die Allegorien des Glaubens, der Hoffnung und der Nächstenliebe illustrieren. Frankreich, Anfang des 17. Jahrhunderts, um 1600. Höhe: 28 cm. (Zahlreiche Unfälle und Fehlstellen, Restaurierungen und Abnutzungen, angesetzter Fuß) Obwohl sie anders aussieht, ist unsere Kanne stark von der sogenannten "Kanne der Mäßigung" inspiriert, die sich im Musée du Louvre [OA 691], deren Urheberschaft François Briot (1550-1616) zugeschrieben wird. Wir haben eine vergleichbare Kanne mit denselben Maßen wie unsere Kanne aus der Sammlung Frits Philips gefunden, die im Dezember 2006 bei Sotheby's verkauft wurde (Lot 225).

Di 28 Mai

Gekreuzigter Christus Elfenbein-Skulptur Gedunkeltes Holzkreuz und Ständer Europa, 18. Jahrhundert (kleine Schäden und Mängel) 19x14 cm (Cristo)

Di 28 Mai

Gekreuzigter Christus Indo-portugiesische Elfenbein-Skulptur Sockel und Kreuz aus Palisanderholz mit geprägten Silberapplikationen 18. Jahrhundert U>nmarkiert, gemäß Gesetzesdekret 120/2017 vom 15. September - Art. 2, Nr. 2, Absatz c) Höhe 28 cm (Cristo) Höhe 99 cm (gesamt)

Di 28 Mai

Anhänger mit Reliquienschrein Vergoldetes Silber Graviertes Dekor "Kreuz" und "Heiliger" 19./20. Jahrhundert Unleserliche Spuren (Gebrauchsspuren) Länge: 7 cm (breve) Länge: 108 cm (corrente)

Mi 29 Mai

Two carved ivory Indo-Portuguese religious figures; one depicts an upright standing and praying Virgin, Goa, 18th - 19th-century, H 14,3 cm - weight 109 g.; the other ivory figure shows a sleeping Christ as the good shep - Zwei geschnitzte religiöse Figuren aus Elfenbein aus Indoportugal; eine stellt eine aufrecht stehende und betende Jungfrau dar, Goa, 18. - 19. Jahrhundert, H 14,3 cm - Gewicht 109 g.; die andere Elfenbeinfigur zeigt einen schlafenden Christus als guten Hirten, auf einem Felsen, 17. - 18. Jahrhundert, H 7 cm - Gewicht 93 g (+) (+) CITES-Zertifikat für Handelsaktivitäten innerhalb der EU, Nr. 2024/BE01036/CE und 2024/BE01033/CE

Mi 29 Mai

Italienische Schule, XVI Jahrhundert. Gekreuzigter Christus, ca. 1570. Vergoldete Bronze. Gegossen von ANTONIO GENTILI (1519-1609). Nach dem Vorbild von GUGLIELMO DELLA PORTA (ca. 1500-1577). Kreuz und Sockel aus Methacrylat. Präsentiert einige Verschleiß in der Vergoldung. Maße: 24 x 20,5 x 4,5 cm (Christus); 43 x 28 cm (Sockel und Kreuz). Gekreuzigter Christus in vergoldeter Bronze, gegossen von Antonio Gentili da Faenza um 1570, nach einem Modell des Bildhauers Guillermo Della Porta. In diesem zarten Bildnis vereinen sich auf glückliche Weise die Kunstfertigkeit des Goldschmieds der Renaissance und die manieristischen Lösungen von Della Porta. Es stellt einen toten Christus mit drei Nägeln dar. Stilistisch steht die Skulptur in der Tradition der Renaissance des Cinquecento, was sich darin zeigt, dass der Autor die Darstellung von Pathos vermeiden und stattdessen den Moment nach dem Tod darstellen wollte. Die entspannten Muskeln, die Harmonie der anatomischen Proportionen, die Neigung der Knie nach links und des Kopfes nach rechts, das gekonnte Spiel mit der Drapierung des Reinheitsgewandes und die Stilisierung der physiognomischen Züge bilden ein klassisches und zeitloses Ensemble. Ein wahrhaft manieristisches Merkmal ist jedoch die subtile Verlängerung der Arme. Es handelt sich um eine für den Manierismus typische ausdrucksstarke Verformung, die in diesem Fall die tragische Schönheit der Kreuzigung betonen und unterstreichen soll. Antonio Gentili, auch bekannt als Antonio da Faenza, war ein italienischer Goldschmied, Bildhauer und Graveur, der in Faenza, Italien, geboren wurde. Er gilt als einer der bedeutendsten Goldschmiede des 16. Jahrhunderts und ist bekannt für seine komplizierten und meisterhaften Arbeiten aus Edelmetall. Das frühe Leben und die künstlerische Ausbildung Gentilis sind nicht ganz klar. Es wird angenommen, dass er bei lokalen Goldschmieden in Faenza in die Lehre ging, bevor er Mitte des 16. Jahrhunderts nach Rom zog. Jahrhunderts nach Rom zog. Rom war zu dieser Zeit ein pulsierendes künstlerisches Zentrum, und Gentilis Kontakt mit den Meistern der Renaissance beeinflusste zweifellos seinen Stil und seine Technik. In Rom gründete Gentili eine erfolgreiche Werkstatt und erlangte Anerkennung für seine exquisite Handwerkskunst. Er erhielt zahlreiche Aufträge von wohlhabenden Kunden, darunter Kardinäle, Päpste und Mitglieder des römischen Adels. Seine Werke waren wegen ihrer Eleganz, ihrer technischen Virtuosität und der Verwendung von Edelsteinen, Emaillen und anderen dekorativen Elementen sehr begehrt. Zu Gentilis bemerkenswertesten Werken zählen das Farnese-Kreuz und die Leuchter (1581-1582), das Reliquiar des Heiligen Dorns (1586-1589), das von Papst Sixtus V. in Auftrag gegeben wurde, und die Mitra von Papst Gregor XIII. (1583-1585). Guglielmo della Porta war ein italienischer Architekt und Bildhauer des Manierismus. Er stammte aus einer angesehenen Familie, die mit der Kunst verbunden war. Sein Vater, Giovanni Battista della Porta, zeichnete sich als Bildhauer aus. Er ging in der Werkstatt seines Onkels Giovanni Giacomo della Porta in Genua in die Lehre. Er arbeitete mit ihm am Bau des Mailänder Doms. Um 1530 wurde er mit der Aufgabe betraut, einige Werke von Leonardo da Vinci zu reproduzieren. Zurück in Genua vervollkommnete er seine Zeichentechnik unter dem Meister Perin del Vaga, mit dem er am Palazzo Doria arbeitete. Um 1537 zog er nach Rom, wo er mit Sebastiano del Piombo in Kontakt kam, der ihn Michelangelo empfahl. Er arbeitete an den Beinen des Herkules Farnese, einer Skulptur, die ohne ihre Beine gefunden wurde. Als die Originalbeine gefunden wurden, empfahl Michelangelo, die Beine von Della Porta beizubehalten, um zu zeigen, dass die Moderne mit der Antike verglichen werden kann. Er erhielt eine Anstellung in der päpstlichen Münzanstalt.

Mi 29 Mai

Christus. Italien, 17. Jahrhundert. Bronze. Maße: 16 x 11 x 3 cm. Christus mit drei Nägeln, hergestellt in Bronze. Der auf die rechte Schulter geneigte Kopf und die geschlossenen Augenlider deuten darauf hin, dass Christus nicht mehr leidet. Die schlanken Oberschenkel und die gebeugten Knie tragen das Gewicht des drahtigen Oberkörpers. Der stilisierte Kanon und die leichte Verdrehung des Körpers folgen barocken Vorbildern.

Mi 29 Mai

Italienische Schule; XVIII Jahrhundert. "Christus". Bronze. Maße: 30 x 22 x 4 cm. In dieser Andachtsskulptur des Gekreuzigten folgt die Modellierung der Formen einem klassischen Kanon einer ausgewogenen Anatomie, die eine unveränderliche Schönheit vermittelt und einem Konzept der ästhetischen Gelassenheit entspricht, das für den Klassizismus der italienischen Schule typisch ist. Kreuzigungen und Kruzifixe tauchen in der Geschichte der Kunst und der Volkskultur schon vor der Zeit des heidnischen Römischen Reiches auf. Die Kreuzigung Jesu wird seit dem 4. Jahrhundert in der religiösen Kunst dargestellt. Sie ist eines der am häufigsten wiederkehrenden Themen in der christlichen Kunst und dasjenige mit der offensichtlichsten Ikonographie. Obwohl Christus manchmal bekleidet dargestellt wird, ist es üblich, seinen nackten Körper darzustellen, wenn auch mit den Genitalien, die mit einem reinen Tuch (Perizonium) bedeckt sind; vollständige Akte sind sehr selten, aber prominent (Brunelleschi, Michelangelo, Cellini). Die Konventionen der Darstellung der verschiedenen Haltungen des gekreuzigten Christus werden durch die lateinischen Ausdrücke Christus triumphans ("triumphierend" - nicht zu verwechseln mit der Maiestas Domini oder dem Pantokrator -), Christus patiens ("resigniert" - nicht zu verwechseln mit dem Christus der Geduld -) und Christus dolens ("leidend" - nicht zu verwechseln mit dem Vir dolorum -) bezeichnet. Der triumphans wird lebendig dargestellt, mit offenen Augen und aufrechtem Körper; der patiens wird tot dargestellt, mit völlig entleertem Willen (kenosis), mit gesenktem Kopf, ruhigem Gesichtsausdruck, geschlossenen Augen und gewölbtem Körper, der die fünf Wunden zeigt; der dolens wird ähnlich wie der patiens dargestellt, jedoch mit einer Geste des Schmerzes, insbesondere im Mund.

Mi 29 Mai

Spanische Schule; XVII Jahrhundert. "Christus". Bronze, Silber und Holz. Präsentiert Fehler. Maße: 26 x 13,5 cm. Kreuzigungen und Kruzifixe tauchen in der Geschichte der Kunst und der Volkskultur schon vor der Zeit des heidnischen Römischen Reiches auf. Die Kreuzigung Jesu wird seit dem 4. Jahrhundert in der religiösen Kunst dargestellt. Sie ist eines der am häufigsten wiederkehrenden Themen in der christlichen Kunst und dasjenige mit der offensichtlichsten Ikonographie. Obwohl Christus manchmal bekleidet dargestellt wird, ist es üblich, seinen nackten Körper darzustellen, wenn auch mit den Genitalien, die mit einem reinen Tuch (Perizonium) bedeckt sind; vollständige Akte sind sehr selten, aber prominent (Brunelleschi, Michelangelo, Cellini). Die Konventionen der Darstellung der verschiedenen Haltungen des gekreuzigten Christus werden durch die lateinischen Ausdrücke Christus triumphans ("triumphierend" - nicht zu verwechseln mit der Maiestas Domini oder dem Pantokrator -), Christus patiens ("resigniert" - nicht zu verwechseln mit dem Christus der Geduld -) und Christus dolens ("leidend" - nicht zu verwechseln mit dem Vir dolorum -) bezeichnet. Der triumphans wird lebendig dargestellt, mit offenen Augen und aufrechtem Körper; der patiens wird tot dargestellt, mit völlig entleertem Willen (kenosis), mit gesenktem Kopf, ruhigem Gesichtsausdruck, geschlossenen Augen und gewölbtem Körper, der die fünf Wunden zeigt; der dolens wird ähnlich wie der patiens dargestellt, jedoch mit einer Geste des Schmerzes, insbesondere im Mund. Weist Fehler auf.

Mi 29 Mai

Spanische Schule; 17. Jahrhundert. 'Purísima'. Geschnitztes Holz. Es präsentiert Fehler in der Schnitzerei und Polychromie. Abmessungen: 36 x 14 x 11 cm. Rund geschnitzte, ganzfigurige Skulptur, die die Jungfrau Maria in ihrer Anrufung als Unbefleckte Empfängnis darstellt. Obwohl in diesem Fall der Sockel mit Mondsichel und Drache fehlt, der für die Ikonografie dieser Skulptur charakteristisch ist, ist es wahrscheinlich, dass sie ursprünglich von ihm begleitet wurde. Die Jungfrau ist mit einer Tunika und einem Mantel bekleidet, die beide mit voluminösen Draperien gefaltet sind, die der Figur ein zurückhaltendes Aussehen verleihen. Es handelt sich um ein Bild, das in der barocken Ästhetik verankert ist. Das Gesicht neigt zur Idealisierung, die feinen Lippen und die mandelförmigen Augen sind sanft in ein Oval mit abgerundeten Zügen eingeschrieben. Das lange Haar fällt über die Schultern. Angesichts der Bedeutung, die religiösen Bildern in der hispanischen Welt beigemessen wurde, entstanden im 17. Jahrhundert ehrgeizige Bildserien und umfangreiche ikonografische Programme für Kirchen und Klöster sowie Drucke, Medaillen und Reliquienschreine für die private Andacht. In ihrer Gesamtheit erfüllten diese Bilder, unabhängig von ihrer Größe und ihrem Medium, das Ziel der Sakralisierung des Alltagslebens jenseits der Altäre. Die Schule von Granada sticht in dieser Zeit hervor, da sie die stilistischen Muster des Barocks aufnimmt und weiterentwickelt.

Mi 29 Mai

MURILLO Bartholomäus Esteban (Nach) Sevilla 1618 - id.; 1682 Die Jungfrau der unbefleckten Empfängnis Öl auf Leinwand H. 53 - L. 37 cm Nach L'Immaculée Conception, genannt L'Immaculée Soult, die dem Prado-Museum gehört, nachdem sie ab 1813 in Frankreich aufbewahrt und 1940 an Spanien zurückgegeben wurde (Vgl. Juan Antonio Gaya Nuno, Tout l'oeuvre peint de Murillo; n°311 - Paris 1980). Rahmen aus Holz und vergoldetem Stuck (Fehlstellen und Unfälle).

Mi 29 Mai

MURILLO Bartolomé Esteban (Nach) Sevilla 1618 - id.; 1682 Die Jungfrau der Unbefleckten Empfängnis Öl auf Leinwand (Auf der Rückseite acht kleine Verstärkungsstücke, Unfall oben rechts; kleine Lücken, einige Restaurierungen). Auf der Rückseite unten links mit der Annotation "Pintado por Jutierrez el Larrega / Carrega / Testamente N°126. Oben links ein Stempel in Tinte BN H. 135 cm - L. 100,5 cm Nach dem Gemälde Immaculada de la media luna von B. E. Murillo (Leinwand; 91 x 70 cm) aus der ehemaligen Sammlung von Isabella Farnese, die im Prado-Museum aufbewahrt wird (Vgl. Enrique Valdivieso, Murillo. Catalogo Razonado De Pinturas, Nr. 151, S. 372 - Madrid 2010). Provenienz: N°1024; Marquises de Ure(...) selon une indication portée sur le revers en haut à droite

Mi 29 Mai

VERMEULEN Andries (Fortsetzung von) 1763 - 1814 Winterlandschaft mit Schlittschuhläufern Öl auf Leinwand (Rentoilage) Signiert unten links Vermeulen H. 27,2 - L. 41,4 cm

Mi 29 Mai

DEUTSCHE SCHULE des 18. Jahrhunderts portrait eines mannes mit jabot Öl auf Leinwand, maroufliert auf Karton (Restaurierungen) H. 51 - L. 41 cm

Mi 29 Mai

ALTE MERIDIONALE NIEDERLANDE Im Geschmack des 18. Jahrhunderts Das Kind und der Herr Öl auf Leinwand H. 54,5 - L. 67 cm

Mi 29 Mai

Ikone der drei ökumenischen Kirchenlehrer. Tempera auf Holz, die in der Mitte den Heiligen Johannes Chrysostomus, links den Heiligen Basilius den Großen und rechts den Heiligen Gregor den Theologen darstellt. Russische Schule vom Ende des 19. Jahrhunderts. Dim: 41 x 30,7 cm

Mi 29 Mai

Ikone von St. Helena. Tempera auf Holz. Gravierte Silberoklad (es fehlt der aufgelegte Heiligenschein). Goldschmiedstempel: NH; Stadtstempel: Moskau; Prüferstempel: 1892 von Lew Fedorowitsch OLEKS (1890). Größe: 22,5 x 18 cm.

Mi 29 Mai

Reise-Ikone, die Szenen aus dem Leben Christi darstellt. Bronzeguss als Quadriptychon auf Angeln, die zu einer Platte zusammengeklappt werden können. Jede Platte zeigt vier überkreuzte Szenen in einem zwiebelförmigen Rahmen. Russische Schule vom Ende des 19. Jahrhunderts. Dim: 17,5 x 11 cm (geöffnet 17,5 x 40,5 cm)

Mi 29 Mai

Ikone des zärtlichen Lebens. Tempera auf Holz. Oklad aus versilbertem und vergoldetem getriebenem Metall, applizierte Heiligenscheine. Russland Ende des 19. Jahrhunderts. Jahrhundert. Größe: 22,5 x 17,5 cm.

Mi 29 Mai

Ikone von Christus Pentokrator. Temperafarbe auf Holz, die den segnenden Christus darstellt, der das Evangelium hält.Oklad aus getriebenem Kupfer mit blumengeschmückter Umrahmung und appliziertem Heiligenschein. Russische Schule des frühen 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Abnutzungen an der Malerei und Aufhebungen am Oklad. Größe: 31,5 x 26,2 cm.

Mi 29 Mai

Der Heilige Johannes der Täufer und der Heilige Barthelemy. Öl auf Tafel mit Goldhöhungen. Französische Schule aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Dim: 62,5 x 47 cm.

Mi 29 Mai

Ikone der Jungfrau Maria mit Kind, genannt L'Hodigitria. Tempera auf Holz. Oklad aus vergoldetem und guillochiertem Silber und applizierte Heiligenscheine. Goldschmiedestempel: NG; Silberstempel 84 Moskau 1908-1926. Größe: 22,5 x 18 cm.

Mi 29 Mai

Ikone von Christus, umgeben von der Heiligen Helena und dem Heiligen Konstantin. Tempera auf halbmondförmiger Holztafel auf drei Brettern mit Goldgrund mit blühendem Zierrat. Russische Schule vom Anfang des 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Größere Risse und Fehlstellen. Größe: 35 x 53 cm.

Mi 29 Mai

Polychrom glasierte Steingutmadonna, die das Jesuskind in der rechten Hand trägt. Nevers 19. Jahrhundert. Jahrhundert. Höhe: 45 cm. (Unvollkommenheiten und Restaurierung)

Mi 29 Mai

Gottvater aus holzgeschnitztem Hochrelief, polychromiert und vergoldet. Er ist als Brustbild dargestellt, hält die Weltkugel in seiner linken Hand und segnet mit der anderen. 17./18. Jahrhundert. Gesamthöhe: 28 cm - Gesamtbreite: 54,7 cm. (kleine Unfälle und Fehlstellen)

Mi 29 Mai

Christus einer Kreuztragung, Gliederpuppe, aus geschnitztem, polychromiertem und vergoldetem Holz. Iberische Halbinsel, 18./19. Jahrhundert Höhe: 31 cm - Breite: 22,5 cm; Gesamthöhe: 36,5 cm - Gesamtbreite: 31,5 cm - Gesamttiefe: 20 cm (Unfälle und Fehlstellen)

Mi 29 Mai

ACQUASANTIERA IN METALLO SBALZATO E DORATO, XVIII SECOLO - in Mixtilinearform mit reichem ornamentalen und floralen Dekor, in der Mitte gekreuzigter Christus mit geflügelten Putten, halbkreisförmiges Unterbecken, ruht auf modernem Holz- und Bruyèreholzständer; wenige Defekte und kleinere Kratzer, das Becken und Christus sind zu befestigen, der Holzständer gehört nicht dazu H 29,5 cm, B 15,5 cm, T 5,5 cm Der Christus, cm 10X7,5 Die Stütze, cm 40X23,5 EIN VERGOLDETES UND METALLENES WEIHWASSERBECKEN, 18. JAHRHUNDERT; KLEINE MÄNGEL UND KRATZER, DAS BECKEN UND DER CHRISTUS SIND ZU BEFESTIGEN, DER HOLZSOCKEL IST NICHT RELEVANT

Do 30 Mai

Figur eines Nbulu Ngulu-Reliquienschreins. Holzkern, der mit verzierten Blättern und Lamellen aus Kupfer und Messing belegt ist. Das konkave Gesicht ist in vier Kupferviertel unterteilt, die mit Schrägen und Geraden verziert sind. Auf die beiden Messingstreifen, die sich in der Mitte des Gesichts kreuzen, sind die halbmondförmigen Augen und die dreieckige Nase getackert. Die an den Seitenteilen eingehängten Anhänger sind trapezförmig. Der obere Teil der halbmondförmigen Haube, die Umrandung der Seitenteile sowie der Hals und die oberen Teile der Raute, die die Basis bildet, sind mit Kupfer plattiert, das mit Fischgrätenmuster und Rillen verziert ist. Auf der Rückseite ist ein Motiv als Relief geschnitzt. Höhe: 55 cm. Gabun. Ethnie der Kota Obamba. 1. Drittel des 20. Jahrhunderts. Gekauft in der Galerie Carrefour, Suzanne vérité am 22. März 1944 für 3900 Fr. Der Käufer erhält eine Kopie des Briefes mit der Zeichnung des Kunstwerks von Pierre Vérité und seiner Beschreibung: Bakota-Grabfetisch aus gelbem und rotem Kupfer, antik.

Sa 01 Jun

Abendmahlskelch auf sechspassigem Fuß mit 5 verschiedenen Filigran Tondi und Mikromosaik Kartusche "Monogramm MP, Mitra und Lutherrose", hexagonaler Schaft aus Maßwerk Elementen und großem filigran Nodus unter filigran unterfangener Kuppa mit Maßwerk Abschluss, steckbar, Ungarn oder Siebenbürgen, wohl 16./17.Jh., Vermeil Silber, 673g, H. 21cm, Gebrauchsspuren, Druckstellen, Provenienz: Slg. Hermann Delker, Hamburg, danach Hamburger Privatbesitz

Sa 01 Jun

Barock Abendmahlskelch auf sechspassigem Fuß mit reichem Knorpelwerk Relief und je 3 amorphen Kartuschen mit "Arma Christi" sowie "Waffen und Gerätschaften" auf Fuß und Kuppa, Mittelbaluster mit 3 plastischen Engelsköpfen, wohl Osteuropa, 2. Hälfte 17.Jh., Vermeil Silber, 490g, H. 24,5cm, kleines Loch am Schaft, Druckstellen, Provenienz: Slg. Hermann Delker, Hamburg, danach Hamburger Privatbesitz

Sa 01 Jun

Südamerikanische Monstranz auf rundem Sockel, Reliquienbehälter mit Glas, Schnecken Ornamenten und Strahlenkranz, Silber, H. 51cm, Glas gebrochen

Sa 01 Jun

Zinn Abendmahlskelch mit schlichter Kuppa auf rundem Fuß mit geschweiften Zügen, wohl Mölln um 1800, Meisterzeichen ungedeutet "Engel, G. ...", H. 25cm, Druckstellen

Sa 01 Jun

Votivbild mit Darstellung zweier Frauen in Tiroler Tracht unter Gnadenbild der Muttergottes "Maria Hilf" (nach Lukas Cranach d.Ä.), bez.: "EX VOTO 1812", Öl/Holz, 32x23,5cm, Ecken bestoßen

Sa 01 Jun

Votivbild "Die sieben Schmerzen Mariens", bez.: "Durch Fürbit Maria bin ich von einer schw Krakheit befreit worden, 1850", Öl/Holz, 22x19cm, kleiner Defekt

Sa 01 Jun

4 Kleine südamerikanische Heiligenbilder "Heiliger Antonius, Heiliger Bernadino von Sienna, Heiliger Thomas von Aquin und Heiliger mit Rüstung und Schwert" , Öl/Leinwand auf Holz kaschiert, Argentinien 19.Jh., m.R. 24x20cm

Sa 01 Jun

Farbiges Wachsrelief "Christus" in vergoldeter Rahmung, farbig bemalt, 19.Jh., 18,5x16cm, kleine Defekte

Sa 01 Jun

Votivfigur „Frommer Stifter“, Wachs farbig gefasst, Süddeutsch 17.Jh., H. 24,5cm, defekt, ehem. Slg. Walter Vonficht/Allgäu

Sa 01 Jun

Votivfigur „Fromme Stifterin“, Wachs rot gefärbt, Hohlguss, Süddeutsch 17.Jh., H. 25cm, restauriert, ehem. Slg. Walter Vonficht/Allgäu

Sa 01 Jun

Große Heiligenfigur „Johannes der Täufer“ mit Schaf zu Füssen, Attribute nicht komplett, Hirtenstab fehlt, gute Ausführung der Stofflichkeit, Süddeutsch Ende 17.Jh., Lindenholz geschnitzt, H. 96cm, alter Wurmbefall

Sa 01 Jun

Bäuerliche "Muttergottes mit Kind" im spätgotischem Stil, auf oktogonaler Basis stehende Madonna mit Krone und Tuch über gewelltem Haar in figura serpentinata mit segnendem, ein Vögelchen haltendem Christuskind auf der Hüfte und Apfel in der Hand, vollrund geschnitzt, Salzburger Land, wohl Lindenholz mit alter Farbfassung, mehrfach übermalt, H. 76,5cm, Risse, Abplatzungen

Sa 01 Jun

Geschnitzter Corpus Christi im 3-Nagel-Typus mit weit nach oben gestreckten Armen und nach hinten geneigtem Kopf, Nadelholz mit Resten alter Farbfassungen, Süddeutsch 1. Hälfte 19.Jh., 70x46cm, Fehlstelle am Lendentuch, Alters- und Gebrauchsspuren

Sa 01 Jun

Paar kleine Leuchter-Engel in barocker Façon, Holz geschnitzt und bemalt, Südtirol oder Norditalien 19.Jh., H. 12cm, Farbverluste

Sa 01 Jun

Großer Engelskopf mit geschwungenem Flügel im Flachrelief geschnitzt, Eiche ungefasst, Norddeutsch 18.Jh., 54x30cm

Sa 01 Jun

Metallguss "Maria Immaculata" im niederländischen Stil des 17.Jh., H. 31cm, diverse Beschädigungen

Sa 01 Jun

Heiligenfigur "Muttergottes mit Kind", Bronze grün patiniert, Sockel sign. Barnes (?), 20.Jh., H. 48cm

Sa 01 Jun

Reise Ikone-Tetraptychon: 16 Hauptfelder mit 12 Darstellungen der großen orthodoxen Festtage u.a. Kreuzigung, Deesis, Jüngstes Gericht in den Zwickeln sowie Verkündigung, Darbringung im Tempel, Taufe im Jordan, Christi Himmelfahrt, Einzug in Jerusalem u.a. in den Flügelfeldern, dazu 4 Gottesmutter-Verehrungs-Sujets auf dem rechten Außenflügel, verso Darstellung von Kreuz, Lanze und Ysopstab im Oval vor der Kulisse des Himmlischen Jerusalems, Gelbguss partiell blau emailliert, Russland 18./19.Jh., 18,6x11,5/42cm, minimale Fehlstellen im Emaille

Sa 01 Jun

Russische Ikone "Heiliger Nikolaus“ unter floral getriebenem Messing Oklad, Eitempera/Kreidegrund auf Holz, 18./19.Jh., 31,5x27,5cm, 1 Sponki fehlt, kleine Defekte, starke Rußspuren, rest.

Sa 01 Jun

Russische Ikone "Heiliger Mitrophan" unter Messing Oklad, Eitempera/Kreidegrund auf Holz, frühes 19.Jh., 22,5x18cm, Messing verbogen und lose, Heiligenschein verloren

Sa 01 Jun

Russische Ikone mit getriebenem und graviertem Messing Oklad "Muttergottes" von zwei Engeln flankiert, Kreidegrund/Eitempera auf Holz, 19.Jh., 19,4x14,3cm

Sa 01 Jun

Russische Ikone „Märtyrer aus Edessa" v.l.n.r.: Hl. Evstantiy, Hl. Mardarios, Hl. Avksentiy, Hl. Orestes und Hl. Evgeniy, darüber Christus in Gloriole, seitlich flankierend: Schutzengel Chrantiel und Hl. Hannah, Eitempera/Kreidegrund auf Holz, 1. Hälfte 19.Jh., 35x30cm, , Verehrungsspuren, verso alter Wurmfraß, Ecke best.

Sa 01 Jun

Russische Ikone „Muttergottes - Zuflucht der Schutzsuchenden“, Eitempera/Kreidegrund auf Holz, 19.Jh., 17,7x14,2cm, min. Craquelé, Ecke best.

Sa 01 Jun

Russische Festtags Ikone "Dodekaorton" mit der Auferstehung Christi als Zentralbild und den 12 Hauptfesten der Orthodoxie, jeweils beschriftet, in punzierter Schmuckrahmung, Eitempera/Kreidegrund auf Holz, 19.Jh., 35x30cm

Sa 01 Jun

Griechische Ikone "Sechs Heilige", Anfang 19.Jh., Eitempera/Kreidegrund auf Holz, 43x28cm, Altersspuren

Sa 01 Jun

Bäuerlicher Ikonen Klappaltar mit bogenförmigen Flügeln "Muttergottes Hodegetria" und "Acht Heilige", Kreidegrund/Eitempera auf Holz, Mazedonien 19.Jh., 24/47,5x34cm, Außenseite undekoriert, starke Verehrungsspuren, Defekte

Sa 01 Jun

EXTREMELY RARE RELIQUARY ICON WITH SILVER OKLAD AND INSET SILVER CROSS SHOWING THE CRUCIFIXION OF CHRIST AND SAINTS 16/19th c. 19 x 14.5 cm The saints above are: St. Basil the Great and St. Apostle Andrew, below: St. Cosmas and Damian and St. Great Martyr Mercurios. On the edge are depicted: St. Anastasius Pecherski and St. Sergius of Radonesh. The text on the back states which relics are included: Part of the Cross of the Lord, Relics of St. Basil the Great, St. Cosmas and Damian, St. Anastasius Pecherski, St. Sergius of Radonesh, St. Mercurius and St. Apostle Andrew. The painting dates back to the 19th c. and was later restored. The unopened silver cross with the relics is from the 16th/17th c. Icons with relics are of the greatest rarity.

Jahrhundert: Christus aus geschnitztem Elfenbein auf einem Kreuz aus polychromiertem Holz, Gesamthöhe: 57, L: 21 cm

Salvador Dali (1904-1989) : Skulptur, Bronze mit Medaillenpatina, Christus des Heiligen Johannes, auf schwarzem Marmorsockel, auf der Terrasse signiert und nummeriert 62/1000, Gesamthöhe: 49 cm

Di 04 Jun

Ein italienisches, mit Samt besticktes, zusammenhängendes Orpheus-Paneel, Erste Hälfte 17. Jahrhundert, Jh. Mit sechs ovalen, mit Seiden- und Metallfäden gearbeiteten Reserven, die biblische Figuren darstellen, darunter Maria und Joseph mit dem Christuskind auf einem Esel, möglicherweise der Heilige Judas oder der Heilige Matthäus, der Heilige Paulus, die Krönung der Jungfrau Maria und der Heilige Jakobus von Compostela, auf karminrotem Grund mit applizierten, sich wiederholenden Motiven von blühenden Urnen und Blattrollen, später gerahmt, 254 x 22,2 cm

Di 04 Jun

Ein unvollständiges italienisches gesticktes Orphrey-Paneel, Erste Hälfte 17. Jahrhundert, Jh. Das zentrale Paneel ist mit Seiden- und Metallfäden auf rotem Satingrund gearbeitet und zeigt drei Rondelle mit biblischen Figuren, darunter die Jungfrau Maria mit dem Jesuskind sowie die Heiligen Petrus und Franziskus, die durch ein Blattrankenwerk miteinander verbunden sind, montiert auf späterem rotem Samt, später gerahmt, 121,3 x 29,7 cm

Di 04 Jun

Ein unvollständiges italienisches gesticktes Orphrey-Paneel, 16. Jahrhundert, Jahrhundert, mit fünf Reserven aus Seide und Metallfäden, die fünf Szenen aus dem Leben Jesu Christi darstellen, darunter das letzte Abendmahl, seine Verhaftung im Garten Gethsemane, die Bindung der Augen Christi, sein Prozess vor dem Sanhedrin und die Kreuzigung, später gerahmt, 119,5 x 18,5 cm

Di 04 Jun

Christuskopf aus Bronze mit Medaillenpatina, das längliche Gesicht trägt einen Bart und die Augen sind geschlossen. Im romanischen Stil gefertigt. Montiert auf einem Sockel aus grünem, schwarz geädertem Marmor. Höhe: 26 cm (ohne Sockel).

Broderie de soie - Alte Seidenstickerei (um 17./18. Jh.), die Christus mit den drei schlafenden Aposteln im Garten Gethsemane darstellt, in einem runden Holzrahmen Durchmesser: 27 cm

Mi 05 Jun

Ernst Barlach - Ernst Barlach Christusmaske I 1931 Bronze. Höhe 16,3 cm. Unterhalb des Kinns signiert 'E. Barlach' und mit dem Gießerstempel "H.NOACK BERLIN" versehen. Eines von 15 unnummerierten Exemplaren. Guss nach 1938. - Mit dunkler, teils grünlich schimmernder Patina, vereinzelte Oxidationsspuren. Schult 375; Laur II 476 Provenienz Auktionshaus Klinkhamer, Groningen (2023); Privatsammlung Niederlande Literatur Vgl. Stiftung und Sammlung Horn (Ausst. Kat. Schleswig Holsteinisches Landesmuseum Schloss Gottorf), Schleswig 1995, Kat. Nr. 121; Ernst Barlach. Werk und Werkentwürfe aus fünf Jahrzehnten (Ausst. Kat. Altes Museum Berlin), Berlin 1981, Kat. Nr. 71 Die Maske mit porträthaften Zügen des Künstlers diente Barlach 1931 als Entwurf für die Einzelfigur "Lehrender Christus".

Mi 05 Jun

Wochenarmband aus filigranem 18 Karat Gelbgold mit acht Anhängern, darunter: Banane, Pluto, Reliquienhalter, Kreuzanhänger... Bruttogewicht: 26,7 g. (kleine Eindrücke auf dem Reliquienbehälter).

Mi 05 Jun

Religiöse Medaille in Laubsägeform aus Dreiklanggold mit einem aufgesetzten Ziborium in einer Rocaille-Umrandung. Auf der Rückseite chiffriert und datiert. Gewicht: 2,5 g. H. 3,3 cm.

Do 06 Jun

BOUCHARDON, dans le goût de - Christus aus fein ziselierter, vergoldeter Bronze. Epoche des 18. Jahrhunderts. Höhe: 50 cm