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Di 23 Jul

PABLO GARGALLO CATALÁN (Maella, Zaragoza, 1881 - Reus, Tarragona, 1934). "Harlekins Kopf", 1928. Kaltnadel auf Bütten, Kopie 9/12. In der Platte signiert: PG 28. Mit handgemaltem Rahmen aus der Zeit. Präsentiert einige Mangel an Polychromie. Einige Flecken auf dem Papier. Maße: 18 x 13 cm (Platte); 22 x 17 cm (Papier); 43 x 37 cm (Rahmen). Seltener Druck des Künstlers. Von diesem Werk wurde nur eine Auflage von 12 nummerierten Exemplaren hergestellt. Das Museum Pablo Gargallo besitzt die Originalplatten der einzigen vier Kaltnadelradierungen von Gargallo (Selbstbildnis, Harlekinkopf, weiblicher Akt und Ballerina). Pablo Gargallo gilt als Wegbereiter der Eisenplastik und erlernte die Technik des Schmiedens von seinem Vater, der eine Schmiede besaß. Im Jahr 1888 wanderte seine Familie aus wirtschaftlichen Gründen nach Barcelona aus, wo er seine künstlerische Ausbildung in der Werkstatt des Bildhauers Eusebio Arnau und in der Schule von La Lonja bei Venancio Vallmitjana begann. Auf dem Höhepunkt des Modernismus in Barcelona besuchte Gargallo die Versammlungen der "Els quatre Gats" und knüpfte Beziehungen zu Künstlern wie Nonell und Picasso. Daher sind seine ersten Werke vom Modernismus beeinflusst, wie zum Beispiel die Dekoration von Gebäuden in Barcelona, die er in Zusammenarbeit mit dem Architekten Domènech i Montaner anfertigte, wie das Hospital de la Santa Cruz y San Pablo oder der Palau de la Música. 1903 erhielt Gargallo ein Stipendium, das es ihm ermöglichte, nach Paris zu reisen, um sein Studium zu beenden. Sein Aufenthalt in der französischen Hauptstadt war kurz, aber von da an bis 1923, als er sich dauerhaft in Paris niederließ, reiste er häufig dorthin. In dieser Stadt entdeckte er die ästhetischen Formulierungen des Kubismus, machte sich dessen Ausdruckssysteme zu eigen und suchte nach dem Schematismus und der Wesentlichkeit von Figuren und Gegenständen, wobei er versuchte, den authentischen dreidimensionalen Ausdruck der kubistischen Postulate zu finden. In diesen Jahren begann er, metallische Materialien wie Blech, Kupfer und Eisen zu verwenden. Um 1911-12 entstehen seine ersten Masken, stark vereinfachte Stücke aus geschnittenem Blech, die an die kubistische Ästhetik anknüpfen. Durch die Verwendung von Blech begann Gargallo, Volumen zu suggerieren und die Leere durch das Eindringen von Licht in die Innenräume hervorzuheben. 1920 wurde er zum Professor für Bildhauerei an der Escuela Técnica de Oficios Artísticos de la Mancomunidad de Cataluña ernannt, eine Stelle, der er 1923 aus politischen Gründen enthoben wurde. Zu diesem Zeitpunkt ließ sich Gargallo mit seiner Frau und seiner Tochter dauerhaft in Paris nieder. Von diesem Zeitpunkt an erhält sein Stil eine sehr persönliche Dimension, die sich aus seiner Interpretation des Kubismus ableitet und auf der Suche nach einer formalen Synthese der Figur in geometrischen, stets fließenden Ebenen beruht, wobei er herkömmliche Materialien durch schmiedeeiserne Bleche ersetzt und eine neue bildhauerische Sprache einführt, indem er die Leere als Volumen einführt und seinen Figuren eine große expressive Dramatik verleiht. Pablo Gargallo ist derzeit unter anderem in dem Museum, das seinen Namen trägt, in Zaragoza, im MoMA in New York, im MACBA in Barcelona, im Museum für Moderne Kunst in Paris und im Reina Sofia in Madrid vertreten.

Schätzw. 1 500 - 1 800 EUR

Di 23 Jul

EUSEBI ARNAU MASCORT (Barcelona, 1864 - 1933) für MASRIERA Y CARRERAS. Briefbeschwerer "Ninfa", ca. 1905. Bronze auf geädertem Marmorsockel. Signiert mit Anagramm des Autors. Masriera y Carreras Stempel auf einer Seite. Maße: 9 x 5 x 8 cm (Skulptur); 1,5 x 8 x 9 cm (Sockel). Der Bildhauer Eusebi Arnau wurde in der Schule der Schönen Künste von Barcelona ausgebildet und war ein Schüler von José Gamot. Ab 1887 setzte er seine Studien in Rom fort, dank eines Stipendiums der Schule von La Lonja. Später erweiterte er seine Ausbildung an der Académie Julian in Paris und stellte seine Werke 1895 und 1902 auf dem Salon der französischen Hauptstadt aus. Später eröffnete er sein eigenes Atelier in Barcelona, wo er Schüler wie Pablo Gargallo und Josep Dunyach hatte. Arnau wird zahlreiche Aufträge ausführen, wie zum Beispiel das Altarbild der Basilika Santa Engracia in Zaragoza, wo er mit Josep Llimona zusammenarbeitete. Andererseits machte er sich durch seine Skulpturen für die Architektur als modernistischer Bildhauer einen Namen. Einige Beispiele sind die Skulpturen für die Häuser Lleó Morera und Amatller, das Hotel España, den Palacio de la Música Catalana und das Hospital de San Pablo, alle in Barcelona. Er war auch ein regelmäßiger Mitarbeiter des Architekten Enric Sagnier Villavecchia, mit dem er an dem Zollgebäude des Hafens von Barcelona, dem Haus Ruper Garriga, der Via Crucis von Montserrat, dem Sühnetempel des Heiligen Herzens, der Pfarrei des Heiligen Herzens von Poblenou, der Agentur der Caixa de Pensions in Reus und anderen Projekten arbeitete. Er zeichnete sich auch als Medailleur aus und fertigte unter anderem die Medaille der Weltausstellung von Barcelona 1888, die Medaille der katalanischen Solidarität, die Medaille zum hundertjährigen Bestehen von Kolumbus und die Gedenkmedaille für den Abriss der Stadtmauern von Barcelona. Im Laufe seines Lebens nahm Arnau an zahlreichen Ausstellungen in Spanien, Chicago, Mexiko-Stadt und Paris teil. Er erhielt eine Bronzemedaille auf der Weltausstellung von Barcelona 1888, ein Ehrendiplom auf der Ausstellung der Schönen Künste derselben Stadt 1891 und einen Preis auf der Ausstellung von 1896; eine Ehrenerwähnung für Bildhauerei auf der Nationalen Ausstellung von Madrid 1899, eine Medaille erster Klasse für dekorative Kunst auf der Nationalen Ausstellung von 1908, eine Goldmedaille des Künstlerkreises von Barcelona auf der Internationalen Kunstausstellung von 1911 und eine Medaille dritter Klasse auf der Nationalen Ausstellung von 1912. Gegenwärtig gibt es öffentliche Denkmäler von Arnau in Barcelona, Madrid und Villafranca sowie weitere Werke von ihm in Barcelona, Comillas und Zaragoza. Er ist auch im Nationalen Kunstmuseum von Katalonien vertreten.

Schätzw. 150 - 180 EUR

Di 23 Jul

Lote tres plumas estilográficas Twsbi, series "VAC 700", "Diamond 580" y "ECO", c.2012-2021. Lote tres plumas estilográficas Twsbi, series "VAC 700", "Diamond 580" y "ECO", c.2012-2021. Una, modelo "VAC 700 Clear" realizada en resina transparente y de color negro ahumado en boquilla y culote de sección facetada. Cuerpo diseño troncocónico y capuchón con detalles en metal plateado, clip de acabado mate y corona rematada por cabujón con logotipo flotante de la marca. Banda central grabada con el nombre la casa taiwanesa y la serie. Cierre a rosca. Sistema de carga por vacío con válvula mejorada para facilitar el proceso de llenado. Plumín en acero pulido. Adjunta estuche original y manual de usuario. En buen estado. Presenta desperfecto la base del capuchón. Otra "Diamond 580 AL Emerald Green" en resina transparente con mecanismo de pistón y boquilla en aluminio anodizado de tonalidad verde esmeralda, detalles en metal cromado y corona remata por cabujón con logotipo flotante de la marca. Banda central grabada con el nombre de la casa taiwanesa y la serie. Cierre a rosca. Sistema de carga de émbolo integrado. Plumín en acero pulido. Adjunta estuche original y manual de usuario. En buen estado. Presenta señales de uso y restos de tinta. Y otra, modelo "Eco Black" de diseño cilíndrico con cuerpo en resina transparente y de tonalidad negra en capuchón, culote y pistón. Corona con logotipo de la marca en resina y clip y banda central grabada con el nombre de la casa taiwanesa y la serie en metal cromado. Cierre a rosca. Sistema de carga por émbolo integrado. Plumín en acero pulido. Adjunta estuche original, manual de usuario y elementos para el mantenimiento del mecanismo de llenado. En buen estado. Presenta leves señales de uso y restos de tinta.

Schätzw. 150 - 200 EUR