Todos los lotes "Sillas" Búsqueda avanzada

mar 28 may

Jacques-Emile RUHLMANN (1879-1933) Conjunto de ocho sillas "Rendez-vous des Pêcheurs de Truite" - modelo creado en 1932 Armazón de roble, asiento y respaldo de paja (restaurados al original) 85,5 × 49 × 57,5 cm Altura del asiento: 44 cm Historia : Maqueta expuesta en 1932 en el XXIII Salón de Artistas Decoradores bajo el título Le rendez-vous des pêcheurs de truites Bibliografía : Jacques Emile Ruhlmann et la fraternité des Arts, Intérieurs Français au Salon des Artistes Décorateurs, París, 1932, Éditions Serralves, modelos similares reproducidos p.129 Archives Jacques-Emile Ruhlmann, Galerie Jacques Lacoste, láminas nº 1.317 y 2.703 A para modelos similares, hacia 1932 Emmanuel Bréon, Rosalind Pepall, Ruhlmann, un génie de l'Art Déco, cat. exposición, Boulogne-Billancourt, Musée des Années 30, 15 de noviembre de 2001 - 17 de marzo de 2002, modelos reproducidos p.42, 200 y 201 Florence Camard, Ruhlmann, Éditions Monelle Hayot, Saint-Rémy-en-l'Eau, 2009, modelos reproducidos en las páginas 360 a 365. Jacques-Emile RUHLMANN (1879-1933) Juego de ocho sillas de roble "Rendez-vous des Pêcheurs de Truite" de Jacques-Emile Ruhlmann - modelo creado en 1932 33,66 × 19,29 × 22,64 pulg. Altura del asiento: 17.32 in.

mar 28 may

Jacques Emile RUHLMANN Pareja de sillas "Rendez-vous des pécheurs de truites" - modelo creado hacia 1932 Armazón de roble, asiento y respaldo de paja tejida 81,5 × 46 × 47 cm Bibliografía : Intérieurs Français au Salon des Artistes Décorateurs, 1932, Jacques Emile Ruhlmann et la fraternité des Arts, París, Éditions Serralves, modelos similares reproducidos en la página 129. Archivos Jacques-Emile Ruhlmann, Galería Jacques Lacoste, fotografías n° 1.317 y 2.703 A de modelos similares, hacia 1932. Emmanuel Bréon, Rosalind Pepall, Ruhlmann, un génie de l'Art Déco, cat. exposición, Boulogne-Billancourt, Musée des Années 30, 15 de noviembre de 2001 - 17 de marzo de 2002, modelos reproducidos p. 42, 200 y 201 Florence Camard, Ruhlmann, Éditions Monelle Hayot, Saint-Rémy-en-l'Eau, 2009, modelos reproducidos en las páginas 360 a 365. Jacques Emile RUHLMANN Un par de sillas de roble "Rendez-vous des Pêcheurs de Truite" de Jacques-Emile Ruhlmann - modelo creado en 1932 32,09 × 18,11 × 18,50 pulg.

mar 28 may

Francis JOURDAIN Mesa de juegos y cuatro sillones - hacia 1923 Estructura de roble Mesa con tablero cuadrado y cuatro sillones plegables Mesa: 74,5 × 100 × 101,5 cm Sillón: 71,5 × 66,5 × 50,5 cm Bibliografía : Obra colectiva, Noailles et les Modernes, les traces d'un style, catálogo de exposición, Éditions L'Or des Iles, Hyères, 1990, modelo reproducido p.47 Francis JOURDAIN Una mesa de juego de roble y sus cuatro sillones de Francis Jourdain - hacia 1923 Mesa: 29,33 × 39,37 × 39,96 pulg. Sillón: 28.15 × 16.18 × 19.88 in.

mar 28 may

Francis JOURDAIN Pareja de sillones - hacia 1922 Armazón de caoba y asiento tapizado en cuero coñac 74 × 51,5 × 45 cm Bibliografía : Arlette Barré-Despont, Jourdain, Éditions du Regard, París, 1988, modelo reproducido sobre un gouache p.288 Obra colectiva, Francis Jourdain un parcours moderne, catálogo de exposición, Éditions Somogy, marzo de 2000, p.78 Francis JOURDAIN Pareja de sillones de caoba y cuero de Francis Jourdain - hacia 1922 29,13 × 20,28 × 17,72 pulg.

mar 28 may

Jacques ADNET (Atribuido a) Escritorio y silla - hacia 1950 Patas de latón, madera revestida de cuero azul para el escritorio y asiento y respaldo gris para la silla. Escritorio: 99 × 81 × 51 cm Silla: 80,5 × 41 × 50 cm Fuente : Galería Yves Gastou, París Artcurial venta n°1946, 23 de noviembre de 2010, lote 153 Colección privada Jacques ADNET (Atribuido a) Escritorio y silla de latón y polipiel de Jacques Adnet - hacia 1950 Escritorio: 38,98 × 31,89 × 20,08 pulg. Silla: 31.69 × 16.14 × 19.69 in.

mar 28 may

Pierre JEANNERET Sofá tapizado y sillas - circa 1958-1959 Compuesto por un sofá y dos sillones Patas y estructura de teca maciza, asiento y respaldo tapizados en piel de potro Sofá: 70 × 162 × 80 cm Sillones: 70 × 70 × 80 cm Fuente : Galería 54, París Colección privada, Francia Bibliografía : Eric Touchaleaume & Gérald Moreau, Le Corbusier Pierre Jeanneret - L'aventure indienne, Design Art Architecture, París, Montreuil, Éditions Gourcuff Gradenigo/ Éric Touchaleaume Galerie 54, 2010, copia similar reproducida p.360-361, p.564 bajo ref. PJ-SI-32-A/B Laurence y Patrick Seguin, Le Corbusier - Pierre Jeanneret, Chandigarh, India 1951 - 1966, Éditions Galerie Patrick Seguin, París, 2014, copia similar reproducida p.142 a 145, 282 Pierre JEANNERET Conjunto de salón compuesto por un sofá y dos sillas de teca y crin "Upholstered easy sofa and chairs" de Pierre Jeanneret - hacia 1958/59 Sofá: 27,55 × 63,77 × 31,49 pulg. Sillones: 27.55 × 27.55 × 31.49 in.

mar 28 may

Pierre JEANNERET Sillón de escritura - hacia 1960 Patas y armazón de teca maciza, asiento y respaldo de mimbre 78 × 55,50 × 62,50 cm Bibliografía : Éric Touchaleaume y Gérald Moreau, Le Corbusier Pierre Jeanneret - L'aventure indienne, Design Art Architecture, París, Montreuil, Éditions Gourcuff Gradenigo / Éric Touchaleaume, Galerie 54, 2010, p.562 con la referencia PJ-SI-26-A Le Corbusier - Pierre Jeanneret, Chandigarh, India 1951 - 1966, París, Éditions Galerie Patrick Seguin, 2014, p.284 Bibliografía : . Pierre JEANNERET Silla de clase de teca maciza y caña de Pierre Jeanneret - hacia 1960 30,71 × 21,85 × 24,61 pulg.

mar 28 may

Pierre JEANNERET Pareja de sillones bajos "Visitor High Court" circa 1955 Estructura de teca, asiento, respaldo y reposabrazos tapizados en piel de camello 74 × 72 × 73 cm Bibliografía : Eric Touchaleaume, Gerald Moreau, Le Corbusier - Pierre Jeanneret, L'aventure Indienne / The indian Adventure, Design - Art - Architecture,Édition Gourcuf Gradenigo / Éric Touchaleaume, 2010, p.567, 568 para un modelo similar Procedencia: Galería 54, París Colección privada, París Pierre JEANNERET Pareja de sillones bajos "Visitor High Court" de teca y cuero de camello de Pierre Jeanneret - hacia 1955 29,13 × 28,34 × 28,74 pulg.

mar 28 may

Pierre JEANNERET Sillón "Visiteur", PJ-SI-48-A/B - hacia 1960 Estructura de teca, asiento, respaldo y reposabrazos tapizados en piel de camello 73 × 70 × 69 cm Procedencia: Galería 54, París Colección privada, París Bibliografía : Éric Touchaleaume, Gerald Moreau, Le Corbusier - Pierre Jeanneret, L'aventure Indienne / The indian Adventure, Design - Art - Architecture, Édition Gourcuf Gradenigo / Éric Touchaleaume, 2010, p.568-569 para un modelo similar. Pierre JEANNERET Un sillón de teca y cuero de camello PJ-SI-48-A/B de Pierre Jeanneret - hacia 1955 28,74 × 27,56 × 27,16 pulg.

mar 28 may

Charlotte PERRIAND Pareja de sillones de paja n°21 llamados "Chamrousse" - el modelo creado en 1935, el nuestro hacia 1966 Armazón de fresno macizo, asiento y respaldo de paja de pantano tejida 78,5 × 53,5 × 65,5 cm Fuente : Adquirido por los padres del actual propietario Bibliografía : Jacques Barsac, Charlotte Perriand, Un art d'habiter, París, Éditions Norma, 2005, p.137-138, 280, 297, 305 y 335 para un modelo similar. Este lote se vende en colaboración con Artcurial Toulouse Charlotte PERRIAND Pareja de sillones de fresno y paja "n° 21 Chamrousse" de Charlotte Perriand - modelo creado en 1935 nuestro hacia 1966 30,91 × 21,06 × 25,79 pulg.

mar 28 may

Charlotte PERRIAND Pareja de sillones de paja n°21 llamados "Chamrousse" - el modelo creado en 1935, el nuestro hacia 1966 Armazón de fresno macizo, asiento y respaldo de paja de pantano tejida 77 × 54 × 66,5 cm Fuente : Adquirido por los padres del actual propietario Bibliografía : Jacques Barsac, Charlotte Perriand, Un art d'habiter, París, Éditions Norma, 2005, p.137-138, 280, 297, 305 y 335 para un modelo similar. Este lote se vende en colaboración con Artcurial Toulouse Charlotte PERRIAND Pareja de sillones de fresno y paja "n° 21 Chamrousse" de Charlotte Perriand - modelo creado en 1935 nuestro hacia 1966 30,31 × 21,26 × 26,18 pulg.

mar 28 may

Charlotte PERRIAND Conjunto de seis sillas n°19 conocido como "Bauche" - el modelo creado en 1939, nuestro hacia 1966 Estructura de madera maciza teñida, asiento y respaldo de paja de pantano tejida 82,5 × 43 × 46 cm Fuente : Adquirido por los padres del actual propietario Bibliografía : Jacques Barsac, Charlotte Perriand, Un art d'habiter, París, Éditions Norma, 2005, p.275 para el boceto del modelo. Este lote se vende en colaboración con Artcurial Toulouse Charlotte PERRIAND Lote de seis sillones de fresno y paja "n° 19 Bauche" de Charlotte Perriand - modelo creado en 1939 nuestro hacia 1966 32,48 × 16,93 × 18,11 pulg.

mar 28 may

Charlotte PERRIAND Fauteuil paillé n°21 dit "Chamrousse" - el modelo creado en 1935, el nuestro hacia 1966 Armazón de madera maciza, asiento y respaldo de paja de pantano tejida 78,5 × 54,5 × 65 cm Fuente : Adquirido por los padres del actual propietario Bibliografía : Jacques Barsac, Charlotte Perriand, Un art d'habiter, París, Éditions Norma, 2005, p.137-138, 280, 297, 305 y 335 para un modelo similar. Este lote se vende en colaboración con Artcurial Toulouse Charlotte PERRIAND Un sillón de fresno y paja "n°21 Chamrousse" de Charlotte Perriand - modelo creado en 1935 nuestro circa 1966 30,91 × 21,46 × 25,59 pulg.

mar 28 may

Mathieu MATEGOT Silla "Nagasaki" - 1954 Armazón de metal tubular lacado negro, asiento y respaldo de rigitulle perforado lacado amarillo para el asiento y negro para el respaldo. 77 × 55 × 46 cm Fuente : Venta Phillips Design, Londres, 24 de abril de 2008, lote n° 188 Colección privada, París Bibliografía : Caroline Mondineux y Philippe Jousse, Mathieu Matégot, Édition Jousse Entreprise, París, 2003, p.30 a 36 para modelos similares. Mathieu MATEGOT Silla "Nagasaki" de chapa de acero perforada pintada y metal tubular de Mathieu Matégot - 1954 30,31 × 21,65 × 18,11 pulg.

mar 28 may

Edward WORMLEY (1907 -1995) Conjunto de seis sillas modelo 5480 - creado en 1954 Zapatas de latón, armazón de madera lacada, asientos tapizados en cuero crema original, respaldos de caña Edición Dunbar, placa del editor 83 × 63 × 61 cm Fuente : Venta Wright, Chicago, 25 de octubre de 2018, lote 319. Bibliografía: Leslie Pina Dunbar, Fine Furniture of the 1950s, Atglen, Schiffer Publishing, 2000, p.44, 101, 182 y 185 Judith Gura, Chris Kennedy, Larry Weinberg, Edward Wormley: The other face of modernity, Lin-Weinberg Gallery, Nueva York, 1997, p.37 Edward WORMLEY (1907 -1995) Juego de seis sillas de latón, madera y cuero original de Edward Wormley - modelo creado en 1954 32,68 × 24,80 × 24,02 pulg.

mar 28 may

Yonel LEBOVICI Sillón y otomana "Pince sans rire" - modelo creado en 1986 Aluminio pulido, sistema de muelles de acero cromado, tapicería símil cuero gris Reposacabezas regulable en altura Firmado y numerado "LEBOVICI Y. / n° 11". Sillón: 128 x 50 x 100,5 cm Otomana: 35,5 x 36,5 x 30 cm Procedencia : Colección privada, Mónaco Bibliografía : Michèle Chartier, Yonel Lebovici, sculpture de haut niveau, Éditions Stein Ouaki, París, 1995, p.82-83 Delphine & Yorane Lebovici, Yonel Lebovici 1937 - 1998, Édition Alternatives, París, 2003, p.130-131 Anne Bony, Constance Colonna-Cesari, Yonel Lebovici, Éditions du Regard, París, 2022, p.26, 58, 275 Sillón y puf "Pince sans rire" de Yonel Lebovici, aluminio pulido, tapicería de cuero gris, firmado y numerado n°11. Sillón: 50,39 x 19,68 x 39,56 pulg. Otomana: 14,76 x 14,37 x 11,81 in. H : 120.0 cm, W : 80.0 cm, D : 50.0 cm h : 120.0 cm, w : 80.0 cm, d : 50.0 cm Yonel LEBOVICI H : 120,0 cm, A : 80,0 cm, F : 50,0 cm h : 120.0 cm, w : 80.0 cm, d : 50.0 cm

mar 28 may

Yonel LEBOVICI Sillón y otomana "Pince sans rire" - modelo creado en 1986 Aluminio pulido, sistema de muelles de acero cromado, tapizado en símil cuero negro Reposacabezas regulable en altura Firmado, numerado y fechado "LEBOVICI Y. / 13/20 / 1995". Sillón: 128 x 50 x 100,5 cm Otomana: 37,5 x 36,5 x 30 cm Procedencia : Colección privada, Mónaco Bibliografía : Michèle Chartier, Yonel Lebovici, sculpture de haut niveau, Éditions Stein Ouaki, París, 1995, p.82-83 Delphine & Yorane Lebovici, Yonel Lebovici 1937 - 1998, Édition Alternatives, París, 2003, p.130-131 Anne Bony, Constance Colonna-Cesari, Yonel Lebovici, Éditions du Regard, París, 2022, p.26, 58, 275 Sillón y otomana "Pince sans rire" de Yonel Lebovici, aluminio pulido, tapicería de cuero negro, firmado, numerado 13/20 y fechado - 1995 Sillón: 50,39 x 19,68 x 39,56 pulg. Otomana: 14,76 x 14,37 x 11,81 in. H : 120.0 cm, W : 80.0 cm, D : 50.0 cm h : 120.0 cm, w : 80.0 cm, d : 50.0 cm Yonel LEBOVICI H : 120,0 cm, A : 80,0 cm, F : 50,0 cm h : 120.0 cm, w : 80.0 cm, d : 50.0 cm

mar 28 may

Alain CARRÉ (Nacido en 1945) Pareja de sillones y sus otomanas - hacia 1980 Estructura de acero, asiento y respaldo de espuma tapizados en terciopelo rojo Sillón: 67 × 88 × 94 cm Otomana: 41 × 44 × 42 cm Fuente : Colección Alain Carré Alain CARRÉ (Nacido en 1945) Pareja de sillones y pufs de estructura de acero y tapicería de terciopelo de Alain Carré - hacia 1980 Sillón: 26,38 × 34,65 × 37 pulg. Otomanas: 16.14 × 17.32 × 16.53 in.

mar 28 may

Hubert LE GALL Sillón y otomana "Placide el conejo de peluche" - 2012 Patas de madera barnizada, asiento y respaldo recubiertos de tela de lana y piel sintética. Edición limitada de 99 unidades para el sillón Sillón: 155 × 80 × 90 cm Otomana: 45 × 75 cm Bibliografía : Jean-Louis Gaillemin, Hubert Le Gall, Éditions Norma, París, 2013, p.123 para un modelo similar. Hubert LE GALL Un sillón de madera y piel sintética

mar 28 may

Una silla y un taburete neomanuelinos Madera oscurecida Cresta tallada, patas torneadas, respaldo y asiento de cuero grabado y tachuelas decorativas redondeadas de metal amarillo Portugal, siglos XIX-XX

mar 28 may

Un par de sillas D.João V Palisandro Respaldos altos, decoración tallada y tapicería de cuero repujado Portugal, siglo XVIII (restauración)

mar 28 may

Un par de sillas estilo "Pombalino Palo de rosa Respaldo calado, tablillas festoneadas y asiento tapizado Portugal, siglo XIX

mar 28 may

Un juego de 10 sillas Palo de rosa Decoración parcialmente tallada Cresta curvada con decoración de motivos florales Balaustres festoneados y perforados Tapicería forrada de tela Portugal, dos sillas del siglo XVIII y ocho del XIX (señales de desgaste, pérdidas y defectos) 101x51x46 cm

mar 28 may

Un conjunto de seis sillas neoclásicas Dos de ellos sillones Asientos de madera pintada y enlucida Respaldos con paisaje pintado medallones pintados Fabricadas por la Fundação Ricardo do Espírito Santo Silva y marcadas F.R.E.S.S.

Conjunto de 6 sillas de caoba de estilo Luis XVI. ¡1 respaldo dañado !

mié 29 may

Two sets of handpainted Japonisme armchairs, with wicker panels, signed, H total 84 cm - H seat 36 cm - W 78 cm - D 78 cm / H total 76 cm - H seat 42 cm - W 63 cm - D 65 cm - Dos conjuntos de sillones Japonisme pintados a mano, con paneles de mimbre, firmados, H total 84 cm - H asiento 36 cm - A 78 cm - P 78 cm / H total 76 cm - H asiento 42 cm - A 63 cm - P 65 cm Los cuadros centrales del respaldo están firmados 'K. Bonaugure". El tinte negro y la pintura dorada imitan la laca japonesa. Probablemente del siglo XX.

mié 29 may

JUEGO DE SEIS SILLAS RICHARD HORNBY CON RESPALDO DE ESCALERA Y ASIENTOS NEGROS, 85cm x 44cm x 44cm

mié 29 may

HARRY BERTOIA (ITALO-AMERICANO 1915-1978): UN PAR DE SILLAS 'BERTOIA', 76cm ancho x 85cm alto x 70cm fondo cada una

mié 29 may

UN PAR DE SILLAS ITALIANAS DE DISEÑO DE MEDIADOS DE SIGLO, 90cm x 52cm x 52cm

mié 29 may

Pareja de sillas y taburete de acero y cuero (Accidentes) (inv.59)

mié 29 may

Pareja de sillas de madera y cuero. Obra escandinava. Altura: 75 cm (desgastadas)

mié 29 may

EILEEN GRAY (1879-1976) Pareja de sillones Transat Creado en 1927, hacia 1985 Edición Ecart International Madera lacada, cuero y metal Alto: 77 cm; ancho: 58 cm; fondo: 107 cm. (42,1/8 pulg.) Pareja de sillones "Transat" de madera lacada, cuero y metal de Eileen Gray, diseñados en 1927 y editados por Ecart International hacia 1985. Notas a pie de página: Historia : El modelo diseñado para Villa E-1027, Roquebrune-Cap-Martin Bibliografía : M. Emery, Furniture by Architects, Ed. Harry N. Abrams, Nueva York, 1983, p. 113, n. 174 P. Garner, Eileen Gray, Ed. Taschen, Colonia, 1993, p. 8, 36, 100, 101, 102, 103, 105, 143 A. Bony, Esprit Meuble Design. L'évolution esthétique de l'Antiquité à nos jours, Ed. Norma, París, 2013, p. 185 Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

ROGER TALLON (1929-2011) Sillón Shell de la serie Module 400 Creado en 1966 Editado por la Galerie Lacloche Plancha de hierro fundido y aluminio pulido y Spazmolla Altura: 73 cm. (28.3/4in.); An: 44cm. (17.1/4in.); P: 57cm. (22.3/8in.) Sillón 'Coquille' de la serie 'Module 400' en chapa pulida y aluminio fundido y Spazmolla de Roger Tallon, diseñado en 1966 y editado por la Galerie Lacloche. Notas a pie de página: Bibliografía: Roger Tallon, Le design en mouvement, catálogo de exposición, Musée des Arts décoratifs, París, 8 de septiembre de 2016-8 de enero de 2017, citado p. 169. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: AR W AR Mercancía sujeta al derecho de participación de los artistas Prima adicional. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se podrá recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

ROGER TALLON (1929-2011) Sillón Shell de la serie Module 400 Creado en 1966 Editado por la Galerie Lacloche Hierro fundido y chapa de aluminio pulido y Spazmolla Alto: 70,5 cm (27,3/4 pulg.); Ancho: 44 cm. (17.1/4in.); P: 57,5cm. (22.5/8in.) Sillón "Coquille" de la serie "Module 400" en chapa pulida y aluminio fundido y Spazmolla de Roger Tallon, diseñado en 1966 y editado por la Galerie Lacloche. Notas a pie de página: Bibliografía: Roger Tallon, Le design en mouvement, catálogo de exposición, Musée des Arts décoratifs, París, 8 de septiembre de 2016-8 de enero de 2017, citado p. 169. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: AR W AR Mercancía sujeta al derecho de participación de los artistas Prima adicional. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se podrá recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

PIERRE VANDEL (1939) Sillón Vertèbre y su otomana Creado en 1972 Edición Pierre Vandel Acero inoxidable y cuero El sillón: H: 92cm. (36,1/4 pulg.); ancho: 70 cm (27,1/2 pulg.); fondo: 86 cm (33/7/8 pulg.) Otomana: 39,5 cm; ancho: 66 cm; fondo: 52 cm. (20,1/2 pulg.) Un sillón 'Vertèbre' y su otomana en acero inoxidable y cuero de Pierre Vandel diseñados en 1972 y editados por Pierre Vandel. Notas a pie de página: Bibliographie: C. y P. Fiell, 1000 Chaises. 1000 Chefs-d'oeuvre du design du XIXe siècle à nos jours, Ed. Taschen, París, 2013, p. 562. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: AR W AR Mercancía sujeta al derecho de participación de los artistas Prima adicional. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

PHILIPPE HIQUILY (1925-2013) Sillón Henri Samuel Creado en 1975, copia de 2004 Publicado por Galerie Patrice Trigano & Galerie Yves Gastou Con monograma "HP" y numeración "23/40 Latón martillado, Altuglas y cuero de vaca Alto: 86,5 cm; ancho: 94 cm; fondo: 77 cm Sillón 'Henri Samuel' de latón batido, Altuglass y cuero de vaca, monogramado y numerado, diseñado por Philippe Hiquily en 1975 y editado por la Galerie Patrice Trigano & Galerie Yves Gastou en 2004. Notas a pie de página: Procedencia: Galerie Yves Gastou, París Adquirido a la Galerie Yves Gastou por el propietario actual, 2012 Bibliografía: P. Cabanne, Hiquily bronzes et mobilier, catálogo de exposición, Galerie Patrice Trigano et Galerie Yves Gastou, París, 16 de marzo-30 de abril de 2005, París, p. 82-83, 105, 118 A. Jouffroy, T. Hiquily, Philippe Hiquily : Catalogue Raisonné 1948-2011, volumen 2, París, 2012, p. 19, 93 Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: AR W AR Mercancía sujeta al derecho de participación de los artistas Prima adicional. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

THOMAS SERRUYS (1986) Conjunto de ocho sillas SPC 2022 Producidas por el Atelier Serruys Firmada, titulada y fechada 'SERRUYS SPC '22 Acero galvanizado y Ertalon Cada una: H: 73,7cm (29in.); W: 46cm. (18.1/8in.); P: 61,5cm. (24.1/4in.) Lote de ocho sillones "SPC" en acero galvanizado y Ertalon, firmado, titulado y fechado por Thomas Serruys y producido por Atelier Serruys en 2022. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

RON ARAD (Nacido en 1951) Sillón Big Easy 2002 Edición The Gallery Mourmans Firmado y numerado 4/20 Fibra de carbono y Nomex Altura: 94,5 cm; anchura: 120 cm; profundidad: 80 cm. Un sillón "Big Easy" de fibra de carbono y Nomex firmado y numerado por Ron Arad, diseñado en 2002 y editado por la Galería Mourmans. Notas a pie de página: Bibliographie: M. Collings, Ron Arad Talks to Matthew Collings, Ed. Phaidon Press, Londres, 2004, pp. 100-101 Ron Arad, A Retrospective Exhibition 1981-2004, catálogo de la exposición, 5 de mayo-24 de junio de 2005, Barry Friedman Gallery, Nueva York, pp. 81, 102 Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: AR W AR Mercancía sujeta a Prima Adicional por Derecho de Reventa de Artistas. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo se podrá recoger en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

LOUIS MAJORELLE (1859-1926) Salón con un sofá, dos sillones y dos sillas helecho Hacia 1906 Nogal con pan de oro y tela El sofá: Alto: 109,5 cm; Ancho: 140 cm; Fondo: 75 cm. Cada sillón: Alto: 105,5 cm; Ancho: 71 cm; Fondo: 77,5 cm. Cada silla: Alto: 100,6 cm; Ancho: 49 cm; Fondo: 77,5 cm. Conjunto de salón "aux fougères", compuesto por un sofá, dos sillones y dos sillas de nogal dorado con pan de oro y tela, de Louis Majorelle, hacia 1906. Notas a pie de página: Procedencia: Colección privada, Francia Contexto histórico: Modelo expuesto en el Salón de la Société des Artsites Décorateurs, París, 1906. Un ejemplar de este sillón se encuentra en las colecciones de los Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruselas (inv. GC 154 a 154/D). Bibliografía: Majorelle-Nancy, Décorations d'intérieurs, Meubles-Tentures-Bronze-Ferroneries, Nancy, circa 1900-1914, n. p. E. Manonni, Meubles et ensembles style 1900, Ed. Charles Massin, París, 1968, p. 61 O. Selvafolta, Le Mobilier Art Nouveau, Ed. Larousse, París, 1985, p. 45 R. Bouvier, Majorelle. Une aventure moderne, Serpenoise, Metz, 1991, p. 61, n. 56 A. Duncan, Louis Majorelle, Master of Art Nouveau Design, Ed. Thames and Hudson Ltd, Londres, 1991, p. 106, 173 Majorelle. Un art de vivre moderne, catálogo de exposición, Galerie Poirel, Nancy, 2 de mayo-30 de agosto de 2009, p. 182, n. 32 Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo se puede recoger desde allí. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

LOUIS MAJORELLE (1859-1926) Conjunto de dos sillones y una otomana Hacia 1900 Courbaril y tela Cada sillón: 72,8cm; ancho: 69,5cm; fondo: 61cm. (24in.) Otomana: Alto: 40,5 cm; ancho: 61,5 cm; fondo: 61 cm. (24 pulg.) Conjunto compuesto por dos sillones y una otomana en courbaril y tapicería de Louis Majorelle hacia 1900. Notas a pie de página: Procedencia: Colección privada, Francia Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger desde allí. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

CARLO BUGATTI (1856-1940) Pareja de sillas Hacia 1900 Madera, cuero, cobre repujado, incrustaciones de hueso y peltre Alto: 90 cm (35,3/8 pulg.); Ancho: 35 cm. (13.3/4in.); P: 46cm. (18,1/8 pulg.) Pareja de sillas en madera, cuero, cobre repujado, incrustaciones de hueso y estaño de Carlo Bugatti hacia 1900. Notas a pie de página: Bibliographie: P. Dejean, Carlo - Rembrandt - Ettore - Jean Bugatti, Ed. du Regard, París, 1982, p. 37, 87, para una variante del modelo Die Bugattis Automobile, Möbel, Bronzen, Plakate, catálogo de exposición, Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburgo, 8 de junio-28 de agosto de 1983, pp. 12, 24, 32, para una variante del modelo. Bugatti, catálogo de exposición, Galerie Beaubourg, Chäteau Notre-Dame des fleurs, Vence, julio-septiembre de 1995, p. 190, 191, para una variante del modelo. Bugatti, catálogo de exposición, The Cleveland Museum of Art, Cleveland, OH, 18 de julio-19 de septiembre de 1999, p. 4. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo se puede recoger en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

GAETANO PESCE (1939-2024) Sillón Nobody de la serie Nobody's perfect Creado en 2003, copia de 2005 Edición Zerodisegno Fechado "20/04/05 AF" y moldeado "ZERODISEGNO Gaetano Pesce Resina de poliuretano y nailon Alto: 86 cm; ancho: 52,5 cm; fondo: 47,5 cm Sillón 'Nobody's Armchair' de la serie 'Nobody's perfect' en resina de poliuretano y nailon de Gaetano Pesce diseñado en 2003 y editado por Zerodisegno en 2005. Notas a pie de página: Bibliografía: Gaetano Pesce: Nobody's perfect, catálogo de exposición, Musée des Arts Décoratifs, París, 10 de diciembre de 2002 - 16 de febrero de 2003, n.p. Gaetano Pesce, Nobody's perfect: plastica e design, catálogo de exposición, Palazzo Cuttica, Alessandria, 9 de abril - 19 de junio de 2005, p. 31, 57. Zerodisegno. Colección de lujo de ensueño. Nadie es perfecto. Gaetano Pesce, Alessandria, 2006, n.p. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: * W * IVA sobre artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. IVA sobre los artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo podrá recogerse en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

GAETANO PESCE (1939-2024) Sillón Queen of Nobody de la serie Nobody's perfect 2003 Edición Zerodisegno Fechado "14.10/03 GC." y moldeado "ZERODISEGNO Gaetano Pesce Resina de poliuretano, tapicería de nailon y algodón Alto: 108 cm; ancho: 92 cm. (36,1/4 pulg.); F: 77 cm (30,1/4 pulg.) Sillón 'Queen of Nobody' de la serie 'Nobody's perfect' en resina de poliuretano, nailon y algodón acolchado, realizado por Gaetano Pesce y editado por Zerodisegno en 2003. Notas a pie de página: Bibliografía: Gaetano Pesce: Nobody's perfect, catálogo de exposición, Musée des Arts Décoratifs, París, 10 de diciembre de 2002 - 16 de febrero de 2003, n.p. Gaetano Pesce, Nobody's perfect: plastica e design, catálogo de exposición, Palazzo Cuttica, Alessandria, 9 de abril - 19 de junio de 2005, p. 38, 58. Zerodisegno. Colección de lujo de ensueño. Nadie es perfecto. Gaetano Pesce, Alessandria, 2006, n.p. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: * W * IVA sobre artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. IVA sobre los artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo podrá recogerse en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

GAETANO PESCE (1939-2024) Sillón La Smorfia Creado en 2003 Publicado por Meritalia Marcas del editor Plancha de poliéster termoformada y serigrafiada, espuma de poliuretano, plástico y tela El sillón: 112cm. (44 pulg.); Ancho: 91 cm. (35,7/8 pulg.); Fondo: 81 cm. (31,7/8 pulg.) Un sillón 'La Smorfia' en plancha de poliéster termoformado serigrafiado, espuma de poliuretano, plástico y tela de Gaetano Pesce diseñado en 2003 y editado por Meritalia. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: * AR W * IVA sobre los artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. IVA sobre los artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. AR Bienes sujetos al derecho de participación de los artistas Prima adicional. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo se podrá recoger en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

OBRA BELGA Conjunto de seis sillas Alrededor de 1975 Madera y cuero Cada una: H: 78cm (30.3/4in.); A: 48,5cm (19.1/8in.); P: 52cm. (20,1/2in.) Juego de seis sillas belgas en madera y cuero diseñadas hacia 1975. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

ALVAR AALTO (1898-1976) Sillón 34, conocido como Cantilever Creado en 1933, hacia 1960 Publicado por Huonekaly-ja Rakennustyötehdas A.B. Abedul teñido y piel de oveja Alto: 72 cm (28,3/8 pulg.); Ancho: 61 cm. (24 pulg.); P: 77,5 cm (30,1/2 pulg.) Sillón "34", también llamado "Cantilever", de abedul y piel de oveja, diseñado por Alvar Aalto en 1933 y editado por Huonekaly-ja Rakennustyötehdas A.B. hacia 1960. Notas a pie de página: Bibliografía: M. Lahti, et. al, Alvar Aalto Designer, Ed. Gallimard, París, 2003, p. 18, 19, 79, 80, 83, 88, 89 J. Eisenbrand, M. Kries, Alvar Aalto: Second Nature, Ed. Vitra Design Museum, Weil am Rhein, 2014, p. 132, 523, 593 N. Stritzler-Levine, Artek y los Aalto: la creación de un mundo moderno, Ed. Bard Graduate Center, Nueva York, 2016, p. 616 Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se podrá recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

VICTOR COURTRAY (1896-1987) Pareja de sillas bajas Alrededor de 1945 Roble teñido y paja Alto: 103 cm; ancho: 51,7 cm; fondo: 57 cm Un par de sillas bajas en roble teñido y paja por Victor Courtray circa 1945. Notas a pie de página: Bibliografía: D. Dizier, "Un cas intéressant de décentralisation artistique. Victor Courtray en pays basque", Mobilier et Décoration, abril de 1949, p. 41 para un modelo similar. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo se puede recoger en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

AXEL EINAR HJORTH (1888-1959) Pareja de sillones Futurum Creados en 1931, hacia 1935 Edición de la Nordiska Kompaniet Placa del editor "R35704-C24544 Haya y roble pintados y tela Cada uno: H: 112cm. (44.1/8in.); 56cm. (22in.); P: 56,5cm. (22.1/4in.) Un par de sillones 'Futurum' en haya pintada y roble y tela de Axel Einar Hjorth diseñados en 1931 y editados por Nordiska Kompaniet hacia 1935. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: * W * IVA sobre artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. IVA sobre artículos importados a un tipo reducido del 5,5% sobre el precio de remate y el tipo vigente sobre la prima del comprador si el artículo permanece en la UE. W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo podrá recogerse en dicho almacén. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

POUL KJÆRHOLM (1929-1980) Butaca PK 24 Creado en 1965, copia de 2018 Edición Fritz Hansen Sello y etiqueta del editor Acero, caña y cuero Alto: 90 cm; ancho: 150 cm; fondo: 65 cm Una tumbona 'PK 24' estampada y etiquetada en acero, caña y cuero de Poul Kjaerholm diseñada en 1965 y editada por Frits Hansen en 2018. Notas a pie de página: Bibliographie: C. Harland, K. Helmer-Petersen, K. Kjaerholm, Poul Kjaerholm, Ed. Arkitektens Forlag, Copenhague, 1999, p. 28-29, 118-119, 179 M. Sheridan, The Furniture of Poul Kjærholm: catalogue raisonné, Ed. Gregory R. Miller & Co, 2007. p. 142, 143, 144, 145 Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y sólo se puede recoger desde allí. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

ADRIAN PEARSALL (1925-2011) Tumbona Wave Circa 1965 Edición Craft Associates Nogal y tela tapizada Alto: 80cm (31.1/2in.); Ancho: 93cm (36.7/8in.); Fondo: 141cm. (55,1/2 pulg.) Una chaise longue 'Wave' en nogal y tapicería acolchada por Adrian Pearsall y editada por Craft Associates circa 1965. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

PETER HVIDT (1916-1986) Y ORLA MØLGAARD-NIELSEN (1907-1993) Pareja de sillones Boomerang Primera edición France & Daverkosen, 1956-1957 Sello y placa del editor Teca, latón, cuero y metal; tela de lana Alto: 77,5 cm; ancho: 67 cm; fondo: 80 cm Un par de sillones 'Boomerang' de primera edición estampada en teca, latón, cuero, metal y lana de Peter Hvidt y Orla Mølgaard-Nielsen, editados por France & Daverkosen entre 1956 y 1957. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos de lote: W W El lote se encuentra en el almacén de Bonhams y solo se puede recoger en esta ubicación. Para más información sobre este lote, visite Bonhams.com

mié 29 may

CHRISTIAN LACROIX MAISON ONYX pour ROCHE BOBOIS - Pareja de sillas "Birds Sinfonia De madera y metal revestidas de tela estampada, el respaldo lacado a rayas blancas y negras. Huellas de uso. Dimensiones: h. 101 cm Se vende sin precio de reserva, precio de reserva 10 Recogida previa cita.

mié 29 may

MARIO BELLINI pour B & B - Pareja de sillas "Vol au Vent Totalmente tapizadas en cuero blanco, huellas de uso y algunas manchas. Dimensiones: 84 x 41 x 43 cm Se venden sin precio de reserva, precio de salida 10 euros. Recogida previa cita.

mié 29 may

DE STYLE LOUIS XVI - Conjunto de cuatro sillas medallón En madera patinada, los medallones centrados en figuras pintadas. Descansan sobre cuatro patas rectas estriadas. Finales del siglo XIX o principios del XX, tapicería desgastada y manchada. Se vende sin precio de reserva, precio de reserva 10 euros. Recogida previa cita.

mié 29 may

FRANCE EPOQUE DIRECTOIRE - Conjunto de seis sillas En caoba, el asiento cubierto con tela dorada. Se vende sin precio de reserva, precio de salida 10 euros. Recogida previa cita

mié 29 may

DEP y varios Lote que incluye una muñeca con cabeza y busto de bisque marcados DEP, boca abierta, ojos marrones fijos, pendientes, antebrazos de bisque, cuerpo de tela, piernas rígidas con articulaciones cosidas en pelvis y hombros. los vestidos, zapatos y pelucas son originales sin grietas , H 34 cm, buen estado, Bebé Heubach, boca cerrada, ojos azules, copia de cabeza, agrietada, marcada en crux 7216 y 4 Alemania, ojos a refijar, cuerpo en bis y composición repintada, vestidos, peluca y zapatos son antiguos. H 32 cm, un mini oso de peluche con una bufanda marcada BERLIN H 13 cm, un juguete mecánico oso de punto (obras), una silla de madera ennegrecida muñeca H total 26 cm asiento H 13 cm, 2 camas de madera L 40,5 cm y 26 cm y un niño de cera jesús en su moisés de paja. Se vende tal cual.

mié 29 may

#231. Robert GUILLERMÉ (1913-1990) y Jacques CHAMBRON (1914-2001) Conjunto de cuatro sillas trípode de roble barnizado roble barnizado, respaldo y asiento triangulares originales respaldo y asiento triangulares tapizados en polipiel negra y amarilla. polipiel negra y amarilla. Publicado por Votre Maison, hacia 1960. Alto: 88 cm - Ancho: 46 cm - Fondo: 45 cm (Estado usado y piel de imitación de época dañada).

mié 29 may

233. OBRA DE ESTILO MODERNO Conjunto de diez sillas de respaldo alto con volutas tela de pana marrón sobre cuatro patas de madera teñida de caoba patas de madera teñida de caoba. Alto: 119 cm - Ancho: 41cm - Fondo: 71 cm (Marcas de uso).

mié 29 may

Juego de 5 muebles de madera para muñecas, -1 silla de caña de madera estilo bambú 37x20x18cm -2 tocadores psique de mármol blanco, 2 tal cual y para volver a montar 44,5/68,5x34x22cm con 1 cajón que se abre, y 18/26x22x13cm. -armario con 6 cajones 35x25.5x13cm -1 cama 26.5x57x23cm Todo como está

mié 29 may

Pequeño mueble de muñecas contemporáneo en madera, tapizado en tela de rayas gingham azul y rojo, 1 sofá 8x16cm, 2 sillones, 1 cama 4x10cm, tocador con espejo 3 cajones apertura 12x9,5cm. 1 mesita de noche 1 puerta apertura 4,5x3cm. 1 escritorio 13,5x9cm con 6 cajones (faltan 2 pomos) y 2 puertas apertura. Reloj con péndulo 19cm. 1 mecedora 9x8cm. Mesa con pedestal de 4 patas, 1 incompleta, 3,5x8,5cm. Librería con 2 puertas de cristal (plástico) y 1 cajón que se abre 16x10x5cm. 2 mesitas 4,5x5cm. 2 sillitas con reposabrazos 8,5x4,5cm. 1 banco 10,5x24,5cm. Todo tal cual, en una caja de madera 10x57x31cm.

mié 29 may

Juego de 3 armarios de madera para muñecas -Armario de muñecas en madera pintada de rosa, con 2 percheros, 2 estantes laterales, falta 1 pomo. 51x32x12cm -Una casa de muñecas de madera pintada de azul/verde, 35x51x30cm, techo pintado de burdeos, 2 puertas que se abren, pequeños muebles en el interior, madera clara y madera pintada de azul cielo con flores, dormitorio (armario con puerta de espejo que se abre 16x8,5x5cm, 2 camas 8x7,5cm, 7x9cm, ...), cocina: vitrina, sillas (faltan algunas patas...), mecedora, pequeño escritorio, ... unos 17 muebles. Todo tal cual sobre una base de madera de 55x32cm. Mueble de madera de estilo bretón, 1 puerta que se abre a la izquierda, 5 cajones a la derecha, apoyado sobre 4 pequeñas patas curvas, 43x50x17cm. Tal cual.

mié 29 may

SEI SEDIE IN LEGNO INTAGLIATO, LACCATO E DORATO, NAPOLI, FINE DEL XVIII SECOLO - respaldo abierto en forma de jarrón clásico, patas delanteras en forma de cono truncado con cabezas foliadas, asientos tapizados en tela de raso con decoración floral; desperfectos, algunos rastros de carcoma, caídas y faltas en la decoración pictórica, restauraciones, la tela probablemente sustituida alto 90 cm, ancho 52 cm, fondo 43 cm SEIS SILLAS DE MADERA TALLADA, LACADA Y DORADA, NÁPOLES, FINALES DEL SIGLO XVIII; DEFECTOS, ALGUNOS RASTROS DE CARCOMA, PÉRDIDAS, RESTAURACIONES, TELA PROBABLEMENTE SUSTITUIDA (6) Bibliografía: G. Baffi, Il mobile napoletano nella storia dell'arredamento, Nápoles 2011, pp. 116-117

mié 29 may

SET DI SEDUTE IN LEGNO DI CILIEGIO, XIX SECOLO - compuesto por cuatro sillas y dos taburetes, respaldos abiertos y patas de sable, tapizados en tela a rayas clásica y posterior; defectos, algunos marcos a consolidar, algunos con restauraciones en los respaldos, tela sustituida. Las sillas, alt. 93 cm, anch. 43 cm, prof. 50 cm Los taburetes, h. cm 45, w. cm 46, d. cm 34 SEIS SILLAS DE MADERA DE CEREZO, SIGLO XIX; DEFECTOS, ALGUNOS A ARREGLAR, ALGUNOS CON RESTAURACIONES, TELA SUSTITUIDA (6)

mié 29 may

Pair of Michael Thonet chairs in curved wood, possibly oak. Rattan seats. Rest of label on the frame. Pps. 20th century. 88x45x38cm

mié 29 may

Four chairs in carved bamboo-like wood. Rattan seat, circa 1970. 90x45x50cm

mié 29 may

Six-piece chairs and two footstools of Provençal taste in the Louis XV style made of carved wood, possibly walnut. Backrest with a crest decorated with scallops and plant motifs. Studded ecru petit point seats. Spain, 20th century. 100x45x50cm

mié 29 may

ART DECO PAUL FRANKL FOR JOHNSON FURNITURE MAHOGANY & CORK DINING SET - ART DECO PAUL FRANKL FOR JOHNSON FURNITURE MAHOGANY & CORK DINING SET - 12 PIECE SET Table H 30" W 42" L 72" Leaf (x2) W 12" L 42" 2 Armchairs H 32" W 25. 5" D 25" Seat H 17" 4 Side Chairs H 33" W 20" D 18" Seat H 18" Sideboard H 30" W 72" D 21.25" Buffet H 30" W 42" D 21.25".5" D 25" Asiento H 17" 4 Sillas Laterales H 33" W 20" D 18" Asiento H 18" Aparador H 30" W 72" D 21.25" Buffet H 30" W 42" D 21.25" Vitrina H 54" W 40" D 17" Ubicación para este lote: Chicago Envío para este lote: Nacional: Las tarifas de envío se determinan según el destino Internacional: Las tarifas de envío se determinan según el destino Los envíos internacionales pueden estar sujetos a IVA. Por favor, pregunte sobre el envío combinado para varios lotes

mié 29 may

Effezeta, Italia. Pareja de sillas "Clover" en cuero y madera, ca. 1970. Con respaldo cromado y patas cromadas. (Cada una) Alto: 31 1/4 in x ancho: 16 1/2 in x profundidad: 17 1/2 in.

mié 29 may

Charles Eames (estadounidense, 1907-1978) y Ray Eames (estadounidense, 1912-1988) para Herman Miller, Estados Unidos. Sillón y otomana de estilo moderno de mediados de siglo modelo 670, fabricados entre 1984 y 1999. Con una etiqueta de Herman Miller en negro pegada en la parte inferior. (Otomana) altura: 15 in x anchura: 24 1/2 in x profundidad: 22 in. (Silla) altura: 34 in x anchura: 35 in x profundidad: 32 3/4 in.

mié 29 may

Richard Schultz (estadounidense, 1926-2021) para Knoll, Estados Unidos. Grupo de cinco sillas de la colección Leisure, presentada por primera vez en 1966. Incluye cuatro tumbonas y una chaise ajustable. Con fundas para guardarlas en el exterior. (Sillón) Altura: 26 in x anchura: 26 in x profundidad: 30 in. (Tumbona) Altura: 14 in x anchura: 25 1/2 in x profundidad: 76 in.

mié 29 may

Pareja de sillas con elementos torneados en el respaldo y uñadas de gubia 85 x 35 x 41,5 cm 200 - 300 €

mié 29 may

Silla de nogal con respaldo torneado 93 x 36 x 43 cm 100 - 150 €

jue 30 may

Colección de cinco sillas Windsor con respaldo de aro de principios del siglo XIX, entre ellas una tallada en tejo, fresno y olmo y otras individuales con respaldo de cuatro ruedas.

jue 30 may

Juego de seis sillas de comedor victorianas de nogal, con respaldos ovalados tapizados y tallados con cabezas de flores sobre asientos acolchados y patas cabriolé moldeadas con cabezas de flores y pies en volutas.

jue 30 may

Conjunto de ocho sillas de comedor de caoba de la época de la Regencia, compuesto por seis sillas de una y dos carillas, con respaldos de volutas y asientos tapizados, sobre soportes delanteros torneados y ahusados, junto con una gran mesa de comedor de dos pedestales de caoba satinada de estilo Jorge III, de principios del siglo XX, con dos inserciones de hojas a juego y un borde triple reed, sostenida por columnas de cañón de fusil y soportes de trípode con ruedas giratorias de pata de león. 305 cm de largo (extendida) x 114 cm de ancho x 73 cm de altura total Algunos arañazos en la parte superior debido al uso, estructuralmente buena

jue 30 may

Mesa de desayuno circular de palisandro de la India Guillermo IV, con tablero bien tallado, sostenido por una columna con balaustre en forma de flor de loto sobre una base Trafalgar, que descansa sobre patas en forma de bollo, junto con un juego de cuatro sillas laterales de caoba con respaldo de listón, estilo Chippendale, por W. Walker and Sons de Londres, la mesa mide 130 cm de ancho x 130 cm de profundidad x 73 cm de altura, y las sillas miden 55 cm de ancho x 47 cm de profundidad x 96 cm del suelo al tablero x 45 cm del suelo al asiento.

jue 30 may

Conjunto de salón en madera relacada gris y dorada compuesto por un sofá de tres plazas y dos bergères; las jambas frontales separadas están decoradas con bustos de mujeres egipcias. Estilo Regreso de Egipto Sofá: 85 x 197 x 70 cm Bergère: 86 x 68 x 56,5 cm Conjunto de 3 sillas cabriolet estilo Luis XVI de madera lacada color crema con respaldo medallón. Altura: 90 x 45 x 42 cm

jue 30 may

Obra francesa Al gusto de Jacques ADNET Pareja de sillas en chapa de madera exótica Patas de vaina delante y de sable detrás Altura: 84 Anchura: 46 Profundidad: 43 cm (Desgaste superficial y arañazos de uso) Desgarros en la tapicería)

jue 30 may

Pareja de sillas Regia, de Antonello Mosca para Ycami Collection, años 80 con estructura de aluminio burdeos y tapicería de piel beige 102 x 43 x 43 cm

jue 30 may

AXEL EINAR HJORTH (Suecia, 1888-1959). Silla de respaldo bajo "Lovö". Madera de pino. Tiene ligeros desperfectos y marcas de uso. Medidas: 80 x 52 x 48 cm. El arquitecto y diseñador industrial Axel Einar Hjorth fue una de las principales figuras de la cultura del diseño sueco que empezó a ser reconocida internacionalmente en la década de 1920. También desempeñó un papel decisivo en la introducción de las artes decorativas y la arquitectura suecas en Estados Unidos. Axel Einar Hjorth nació en Krokek, a las afueras de Norrköping (Suecia). En 1908 se trasladó a Estocolmo para estudiar arquitectura y diseño en la Högre Konstindustriella Skolan, que más tarde se conocería como Konstfack. En 1918 consiguió un puesto como diseñador de muebles e interiores para Stads Hantverks Förening en la ciudad de Estocolmo. Los diseños de Hjorth de esta época se inspiraban en el neoclasicismo, a menudo denominado Swedish Grace. A lo largo de la década de 1920, Hjorth trabajó con varios fabricantes, entre ellos H. Joop & co, Myrstedt & Stern, Jonssons y Svenska Möbelfabrikerna de Bodafors. En 1923, Hjorth dirigió la sección de montaje de la Jubileumsutställningen (Exposición del Jubileo) de Gotemburgo, una muestra que el crítico británico P. Morton Shand calificó de inicio del dominio sueco en las artes decorativas. Con el deseo de difundir el diseño sueco por todo el mundo, Hjorth, junto con sus contemporáneos Carl Hörvik (1882-1954) y Carl Malmsten (1888-1972), representó a Estocolmo en la exposición de artes decorativas suecas contemporáneas celebrada en el Museo Metropolitano de Nueva York en 1927. Esta exposición fue decisiva para introducir las artes decorativas suecas en América. De 1927 a 1938, Hjorth fue arquitecto jefe y diseñador de Nordiska Kompaniet (NK) de Estocolmo, conocida como uno de los productores suecos más importantes de mobiliario modernista. Durante este tiempo, Hjorth diseñó interiores públicos y privados, y trabajó con clientes internacionales, incluida la realeza iraní. Su primer proyecto para NK fue un stand para la Exposición Universal de Barcelona de 1929, que incluía el gabinete Louis y el gabinete Caesar. En la década de 1930, Hjorth diseñó muebles de pino destinados a la producción en serie para las casas de verano que diseñaba. Estas piezas mezclaban la artesanía con el modernismo internacional, y llevaban los nombres de islas del archipiélago de Estocolmo, como Blidö, Sandhamn, Toro y Lovö. Los diseños de Hjorth -desde la suntuosidad del neoclasicismo a la severidad del funcionalismo- son muy diferentes en estilo, materiales y carácter. Sin embargo, a diferencia de muchos de sus contemporáneos, Hjoth no se ajustaba a las ideas de orientación social de Svensk Form (la Sociedad Sueca de Artesanía y Diseño). A menudo incorporaba ornamentación lúdica de distintos periodos históricos en los que se inspiraba, como el Art Déco francés, utilizando una mezcla de maderas exóticas, colores vivos y tejidos. A menudo omitido del discurso histórico sobre el diseño escandinavo de principios del siglo XX, Hjorth se ha convertido en una entidad bastante desconocida en el mundo del diseño y sus logros son poco apreciados. La falta de obras publicadas o archivadas contribuye a su anonimato y oscuridad. Aunque Hjorth no siguió la narrativa del diseño de la época, sin duda desempeñó un papel importante en el desarrollo de la reputación internacional del diseño sueco, ya que su estilo acabó absorbiendo las características del diseño del modernismo en Suecia. Presenta ligeros desperfectos y marcas de uso.

jue 30 may

HARRY BERTOIA (Italia, 1915 - EE.UU., 1978) para Knoll. Pareja de sillas "Diamond". Base cromada y tapicería de tela. Buen estado. Con sello Knoll grabado. Medidas: 75 x 85 x 75 cm. La estructura de la silla Diamond tiene un diseño calado que le confiere una estética ligera y vaporosa. El asiento presenta unos laterales ligeramente curvados que complementan las líneas ligeramente puntiagudas del respaldo, creando la forma de un diamante. Las esbeltas patas metálicas contribuyen al aspecto minimalista. Pintor, artista gráfico, escultor, profesor universitario y diseñador de muebles, Harry Bertoia emigró a Estados Unidos a los quince años, y fue allí donde desarrolló su formación y su carrera. Estudió en la Detroit Society of Arts and Crafts y más tarde en la Cranbrook Academy of Art de Bloomfield (Michigan), donde más tarde se convirtió en profesor y creó el departamento de metalistería. Durante estos años comenzó a experimentar con las formas de la joyería y a explorar ideas que más tarde surgirían en su escultura y sus diseños. En 1943 comenzó su colaboración con el diseñador Charles Eames, con quien trabajó hasta 1946. Tras un periodo trabajando para Point Loma Navel Electronics como creador de manuales de equipos, en 1949 se unió a Hans Knoll en Knoll Associates. Su primera exposición de esculturas tuvo lugar en el Knoll Showroom de Nueva York en 1951, y al año siguiente Knoll patentaría su diseño de mobiliario más famoso, la silla "Diamond" de varilla soldada. En la actualidad, los diseños de Bertoia forman parte de las colecciones de los principales museos de diseño y arte contemporáneo, como el MoMA de Nueva York y muchos otros.

jue 30 may

ÅKE FRIBYTTER (Suecia, siglo XX) para Nelo Möbel. Silla Lounge y otomana, diseño 1960-1969. En acero y cuero negro. Editorial Nelo Möbel, 1970-1979. Con sello del editor. Dimensiones: 87 x 72 x 90 cm (sillón); 35 x 57 x 50 cm (otomana). Sillón giratorio diseñado por Ake Fribytter en los años sesenta y producido por Nelo Möbel en los setenta. El sillón, levantado sobre una base circular, tiene una estructura giratoria, con un amplio asiento tapizado en cuero negro y reposabrazos de tela, todo ello en un sobrio y elegante color negro. La editorial sueca Nelo Möbel produce una amplia gama de diseños Fribytter, desde sillas y sillones hasta tumbonas con otomanas.

jue 30 may

IB KOFOD-LARSEN (Dinamarca, 1921 - 2003). Sillón, ca. 1960. Madera de teca, tapicería de tela. Necesita renovación. Medidas: 80 x 72 x 72 cm. Sillón de madera de teca con tapicería de tela. Diseño de Niels Koefoed, refinado y claramente moderno, con cierto aire orgánico típico del diseño danés de la época. La madera, simplemente pulida, se expresa en toda su belleza natural. El cuerpo tiene un respaldo alto, recto e inclinado, separado de los brazos cerrados, con reposabrazos superiores en ángulo recto. El diseñador de muebles y propietario de la fábrica danesa Niels Koefoed creó una amplia gama de muebles de comedor en el típico estilo moderno danés de mediados del siglo XX. La fábrica de muebles KoefoedsHornslet, que debe su nombre a la ciudad en la que estaba ubicada, fue fundada por el padre de Koefoed, Einar Koefoed, en la década de 1920. A principios del siglo XX, la ciudad de Hornslet contaba con tres fabricantes de muebles, cada uno de ellos especializado en distintas áreas de la industria del diseño: muebles finos, tapicería y ebanistería. KoefoedsHornslet se dedicaba a la producción de muebles finos, aunque los diseños más populares de Niels eran las sillas de comedor. En 1964, Koefoed diseñó la silla modernista Eva, que presentaba tres listones verticales en el respaldo, y que Koefoeds fabricaba en madera de teca o palisandro a elegir. La silla "Eva" formaba parte de una serie de tres sillas de comedor, las otras dos eran la muy orgánica silla "Ingrid" (años 60) y la silla con respaldo de escalera "Lis" (1961), todas las cuales se cree que llevan el nombre de mujeres importantes de Koefoed. En 2004, KoefoedHornslet trasladó la producción a Tailandia, donde continúa en la actualidad.

jue 30 may

Después de "LE CORBUSIER" (Suiza, 1887 - Francia, 1965), años 80-90. Chaise longue LC4. Estructura de metal cromado y tapizado de cuero negro. Medidas: 80 x 160 x 40 cm. La chaise longue LC 4, presentada en el Salón de Otoño del Diseño de 1929, es el mueble más conocido de Le Corbusier. Se trata de un diseño purista y radical que obtuvo el aplauso de la crítica en su época y que hoy es un clásico del diseño del siglo XX. Esta edición moderna busca un mayor confort presentando la tapicería con más relleno que el diseño original. Teórico de la arquitectura, arquitecto, diseñador y pintor suizo nacionalizado francés, Le Corbusier está considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en arquitectura, y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX. Desarrolló una nueva arquitectura basada en cinco puntos que serían claves para el desarrollo de esta disciplina a partir de entonces: la planta libre, la terraza-jardín, los "pilotis", la ventana longitudinal y la fachada libre. Entre sus proyectos arquitectónicos más destacados figuran el Pabellón Suizo de la Ciudad Universitaria de París, la Unidad de Habitación de Marsella y la capilla de Notre Dame du Aut. de Ronchamp. Como diseñador de muebles, Le Corbusier realizó sus primeras creaciones junto a Pierre Jeanneret y Charlotte Perriand, y recibió su impulso definitivo en la Exposición de Artes Decorativas de París de 1925. Sus primeras sillas y sillones ya estaban concebidos en términos de confort, a partir de estudios antropométricos que garantizaban una total adaptabilidad al cuerpo. El primer diseño que Le Corbusier creó, junto con Jeanneret y Perriand, fue la silla LC1, presentada en 1928 y caracterizada por un respaldo regulable en altura que permitía al usuario elegir la postura más cómoda. Siguió trabajando en esta línea, y en el Salón de Otoño del Diseño de 1929 presentó su chaise longue LC4, un diseño purista y radical que hoy se ha convertido en un clásico. Igualmente conocidos son sus diseños LC2, LC3 y LC5, sofás de una, dos y tres plazas concebidos para revolucionar la producción en serie de mobiliario moderno. También hay que mencionar el diseño de taburetes y sillas de comedor, como la LC7, presentada en el Salón de Otoño de 1929, o la LC8. Le Corbusier, Jeanneret y Perriand pretendían diseñar muebles para todas las estancias de la casa, por lo que crearon piezas como el LC9, un taburete muy sencillo para el cuarto de baño con asiento de tela. Le Corbusier también creó otros tipos de muebles, como mesas y estanterías. Sus diseños están editados actualmente por la empresa italiana Cassina, y están presentes en importantes colecciones como la del MoMA de Nueva York y la Victoria & Albert de Londres.

jue 30 may

JOHANNES FOERSOM (Dinamarca, 1947). Juego de cuatro sillas. Patas de aluminio y tapicería de cuero (respaldo color membrillo, asiento gris). Presentan signos de uso. Medidas: 96 x 63 x 57 cm. El diseño de estas sillas responde a la asimilación y renovación del lenguaje vanguardista escandinavo, devolviéndolo al gusto contemporáneo. El respaldo rectangular armoniza con los asientos cilíndricos. El conjunto se define por su pureza formal, su geometría elegantemente proporcionada y su comodidad. Johannes Foersom es un diseñador de muebles de renombre en el diseño escandinavo contemporáneo. El objetivo de sus creaciones es darles un valor duradero, estimulando un desarrollo saludable para las personas y su entorno. A menudo ha trabajado en dúo con el diseñador Peter Hiort-Lorenzen. La pareja se esfuerza por conseguir la máxima calidad en la cooperación, el proceso y el producto, y cree que el conocimiento y la innovación son fundamentales para el éxito del desarrollo de la empresa. El excepcional uso de la flexibilidad hace que los muebles parezcan pequeñas maravillas arquitectónicas. A lo largo de su carrera, ambos diseñadores han recibido numerosos premios, entre ellos: The Danish State Art's Fund (190,1972 y 1977), Kröyer's Memorial Award (1974, 1975), the Nationalbanken's Jubilee Fund (1980), the Annual Award of the Danish Furniture manufacturers (1985), Design Zentrum Nordrhein Westfalen's Prize for high design quality (1992, 1994, 1995, 1999), the Forsnäs Prize (1994), Bo Bedre's Design Award (1995, 1996, 1997), the Best of Neocon (1995)); Premio Bruno Mathsson (1998), el Excellet Swedish From the Table Atlas (2000) y el Premio Finn Juhl (2005).

jue 30 may

NILS THORSSON (Eslöv, 1898 - Copenhague, 1975). Juego de seis sillas, ca. 1970. Madera policromada. Ligeras marcas de uso. Medidas: 77 x 45 x 52 cm. Conjunto de seis sillas diseñadas por Nils Thorsson. La combinación de rojo y negro, junto con los perfiles redondeados y las patas laminadas muestran la feliz confluencia entre la depuración formal del mobiliario escandinavo y las nuevas tendencias pop de los años sesenta y setenta. Nils Thorsson fue un ceramista y diseñador de renombre. Su talento para las artes decorativas se reflejó en los premios que ganó en certámenes como la Exposición Universal de París de 1925. Posteriormente fue director artístico de la Real Fábrica de Porcelana hasta 1969. En sus últimos años también se dedicó al diseño de muebles, de los que quedan notables ejemplos como las sillas que aquí se muestran.

jue 30 may

HANS J. WEGNER (Dinamarca, 1914 - 2007) para JOHANNES HANSEN. "Silla pavo real", modelo JG-550, primera época, años setenta. Armazón de fresno macizo y reposabrazos de teca. Asiento de mimbre. En perfecto estado. Con sello del editor. Medidas: 106/36 cm. La silla Peacock fue producida originalmente por Johannes Hansen (este es el caso de la pieza por la que ahora pujamos, que data de la década de 1970), pero actualmente es producida por PP Møbler con el número de modelo PP550. Nunca se fabricó en serie durante la vida de Wegner y sólo unos pocos fueron producidos por Johannes Hansen. En términos de diseño, la silla Peacock toma prestada su morfología de la tradicional silla Windsor inglesa. Cuando el diseñador Finn Juhl vio por primera vez el característico respaldo de eje plano de la silla, le recordó la cola de un pavo real y la bautizó como Silla Pavo Real. Wegner también experimentó con una versión tapizada de la silla y la expuso en la Exposición del Gremio de Ebanistas de 1953. Hans J. Wegner fue una figura destacada del diseño de muebles, cuyas ideas contribuyeron a la popularidad internacional del diseño danés a mediados del siglo XX. Su obra pertenece a la escuela moderna, caracterizada por un énfasis especial en la funcionalidad. A lo largo de su carrera, este diseñador recibió galardones como el Premio Lunning en 1951, el Gran Premio de Milán en la Trienal de Milán del mismo año, la Medalla Príncipe Eugenio en Suecia y la Medalla Exkersberg danesa. En 1959 fue nombrado diseñador real honorario para la industria por la Royal Society of Arts de Londres. Sus diseños figuran actualmente en colecciones como las del MoMA de Nueva York y Die Neue Samlung de Múnich.

jue 30 may

CHARLES EAMES (EE.UU., 1907 - 1978) & RAY EAMES (EE.UU., 1912 - 1988) para VITRA Editor. Silla de oficina de respaldo alto Soft Pad, modelo EA-219. Diseñada en 1958. Nueva generación con armazón cromado, reposabrazos de aluminio cromado, asiento y respaldo tapizados en cuero negro, respaldo con almohadilla negra, función cantilever y tija regulable en altura, giratoria con base de cinco peldaños de aluminio cromado con ruedas. Con etiqueta Vitra 2003. Ligeros signos de uso. Medidas: 61/48 cm (altura). La silla de oficina Soft Pad de Charles y Ray Eames fue creada en 1958 para Vitra. Tiene una forma argonómica que se adapta fácilmente a los contornos del cuerpo, y está en consonancia con el elegante lenguaje desarrollado por el matrimonio Eames en las décadas de 1950 y 1960. Charles y Ray Eames, matrimonio y pareja artística, trabajaron en los campos del diseño industrial y gráfico, las bellas artes y el cine, y son responsables de numerosos diseños que se han convertido en clásicos del siglo XX. Charles Eames estudió arquitectura durante dos años en la Universidad de Washington, y luego comenzó su carrera trabajando en un estudio en proyectos de viviendas residenciales. En 1938 se trasladó a Cranbrook, Michigan, para seguir estudiando arquitectura y diseño en la Academia de Arte de la ciudad. Allí llegó a ser profesor y dirigió el departamento de diseño industrial. Junto con Eero Saarinen, hijo de su profesor Eliel Saarinen, diseñó el trofeo del Premio de Diseño Orgánico, concedido por el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En 1941, tras divorciarse de su primera esposa, se casó con su colega de Cranbrook, Ray Kaiser. Juntos se instalaron en Los Ángeles, donde permanecieron el resto de sus vidas. A finales de la década de 1940, Ray y Charles diseñaron juntos su casa, conocida como la "Casa Eames", considerada hoy una obra maestra de la arquitectura moderna. En la década de 1950 la pareja siguió trabajando en arquitectura y diseño de muebles, siendo pioneros en el uso de nuevas técnicas y materiales como la fibra de vidrio y la resina plástica en la fabricación de sillas. Actualmente están representados en el Design Museum de Londres y el MoMA de Nueva York, entre muchos otros.

jue 30 may

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Alemania, 1886 - EE.UU., 1969) para KNOLL. Sillón "Barcelona". Armazón de acero cromado, cojines confort sueltos tapizados en cuero negro cosido con botones. Tapicería inferior con tiras de cuero negro. Con certificado y sello Knoll. Literatura: C. & P. Fiell. 1000 sillas. Mencionada y fotografiada en la p. 172. Aparentemente sin usar. Con embalaje original. Totalmente nuevo. Medidas: 80 x 75 x 70 cm. Medidas del embalaje: 84 x 89 x 84 cm. La silla Barcelona (modelo MR90) es un clásico del diseño industrial del siglo XX. Mies van der Rohe la creó, junto con la otomana y la mesa auxiliar a juego, para el pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, un edificio que también marcó un hito en la arquitectura del siglo pasado. Las sillas fueron tan admiradas que se utilizaron como tronos para los Reyes de España cuando visitaron el pabellón de Barcelona. Eran asientos con una estructura totalmente de acero inoxidable pulido, con el asiento y el respaldo totalmente recubiertos de tapicería de piel de cerdo. Más tarde, en 1950, se hicieron algunos ajustes en el diseño para la producción en serie. Van der Rohe basó su creación, en su personal estilo de clasicismo moderno, en la "sella curulis", un tipo de asiento utilizado por los magistrados romanos en la antigüedad. Por otra parte, la unión visible del armazón y los cojines del asiento como componentes separados, y el uso combinado de materiales tradicionales y modernos, adecuadamente adaptados a su función, revelan elocuentemente la visión personal de Mies del estilo internacional. Hoy en día, tanto la silla Barcelona como la otomana y la mesa auxiliar a juego siguen siendo producidas por Knoll, la empresa que compró la licencia al arquitecto en 1953. Los modelos modernos se fabrican en dos configuraciones diferentes de acero y en varios tipos de piel de distintos colores. Hay ejemplos de la silla Barcelona en importantes colecciones de todo el mundo, como el MoMA de Nueva York. Arquitecto y diseñador industrial, Mies van der Rohe se formó con Bruno Paul y Peter Behrens, y abrió su propio estudio en Berlín en 1912. Entre 1930 y 1933 dirigió la Bauhaus de Dessau, aunque la situación política en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos poco después. Allí continuó su brillante carrera, al tiempo que impartía clases en el Instituto Tecnológico de Illinois, en Chicago. A lo largo de su carrera diseñó edificios emblemáticos, principalmente en Alemania y Estados Unidos, destacando sus rascacielos de Nueva York y Chicago, el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y la NeueNationalgalerie de Berlín.

jue 30 may

JOHANNES FOERSOM (Dinamarca, 1947). Juego de cuatro sillas. Patas de aluminio y tapicería de cuero (respaldo color membrillo, asiento gris). Presentan signos de uso. Medidas: 96 x 63 x 57 cm. El diseño de estas sillas responde a la asimilación y renovación del lenguaje vanguardista escandinavo, devolviéndolo al gusto contemporáneo. El respaldo rectangular armoniza con los asientos cilíndricos. El conjunto se define por su pureza formal, su geometría elegantemente proporcionada y su comodidad. Johannes Foersom es un diseñador de muebles de renombre en el diseño escandinavo contemporáneo. El objetivo de sus creaciones es darles un valor duradero, estimulando un desarrollo saludable para las personas y su entorno. A menudo ha trabajado en dúo con el diseñador Peter Hiort-Lorenzen. La pareja se esfuerza por conseguir la máxima calidad en la cooperación, el proceso y el producto, y cree que el conocimiento y la innovación son fundamentales para el éxito del desarrollo de la empresa. El excepcional uso de la flexibilidad hace que los muebles parezcan pequeñas maravillas arquitectónicas. A lo largo de su carrera, ambos diseñadores han recibido numerosos premios, entre ellos: The Danish State Art's Fund (190,1972 y 1977), Kröyer's Memorial Award (1974, 1975), the Nationalbanken's Jubilee Fund (1980), the Annual Award of the Danish Furniture manufacturers (1985), Design Zentrum Nordrhein Westfalen's Prize for high design quality (1992, 1994, 1995, 1999), the Forsnäs Prize (1994), Bo Bedre's Design Award (1995, 1996, 1997), the Best of Neocon (1995)); Premio Bruno Mathsson (1998), el Excellet Swedish From the Table Atlas (2000) y el Premio Finn Juhl (2005).

jue 30 may

LE CORBUSIER; PIERRE JEANNERET (Génova, 1896-1967), CHARLOTTE PERRIAND (Francia, 1903-1999) para CASSINA. Sillón LC 2, diseño 1928. Estructura de tubo de acero cromado, cojines sueltos tapizados en cuero marrón. Sello y número de serie grabados en el armazón. Pequeños signos de desgaste. Marco con pequeñas marcas. Medidas: 67/47 cm (altura). La butaca LC2 fue diseñada por Le Corbusier y Charlotte Perriand para Cassina (1928) y, al igual que la serie contemporánea LC3, fue definida por sus creadores como una "cesta de cojines", y concebida como respuesta a la butaca tradicional, que invierte el diálogo entre estructura y cojines, dejando la primera a la vista. Teórico de la arquitectura, arquitecto, diseñador y pintor, Le Corbusier está considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en arquitectura, y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX. Desarrolló una nueva arquitectura basada en cinco puntos que serían claves para el desarrollo de esta disciplina a partir de entonces: la planta libre, la terraza-jardín, los "pilotis", la ventana longitudinal y la fachada libre. Entre sus proyectos arquitectónicos más destacados figuran el Pabellón Suizo de la Ciudad Universitaria de París, la Unidad de Habitación de Marsella y la capilla de Notre Dame du Aut. de Ronchamp. Como diseñador de muebles, Le Corbusier realizó sus primeras creaciones junto a Pierre Jeanneret y Charlotte Perriand, y recibió su impulso definitivo en la Exposición de Artes Decorativas de París de 1925. Sus primeras sillas y sillones ya estaban concebidos en términos de confort, a partir de estudios antropométricos que garantizaban una total adaptabilidad al cuerpo. El primer diseño que Le Corbusier creó, junto con Jeanneret y Perriand, fue la silla LC1, presentada en 1928 y caracterizada por un respaldo regulable en altura que permitía al usuario elegir la postura más cómoda. Siguió trabajando en esta línea, y en el Salón de Otoño del Diseño de 1929 presentó su chaise longue LC4, un diseño purista y radical que hoy se ha convertido en un clásico. Igualmente conocidos son sus diseños LC2, LC3 y LC5, sofás de una, dos y tres plazas concebidos para revolucionar la producción en serie de mobiliario moderno. También hay que mencionar el diseño de taburetes y sillas de comedor, como la LC7, presentada en el Salón de Otoño de 1929, o la LC8. Le Corbusier, Jeanneret y Perriand pretendían diseñar muebles para todas las estancias de la casa, por lo que crearon piezas como el LC9, un taburete muy sencillo para el cuarto de baño con asiento de tela. Le Corbusier también creó otros tipos de muebles, como mesas y estanterías. Sus diseños están editados actualmente por la empresa italiana Cassina, y están presentes en importantes colecciones como la del MoMA de Nueva York y la Victoria & Albert de Londres.

jue 30 may

MARCEL BREUER (Hungría, 1902 - Estados Unidos, 1981) para KNOLL. Pareja de sillas "Wassily", diseño 1925. Armazón de tubo de acero cromado, asiento, respaldo y reposabrazos tapizados en cuero negro. Fabricadas en el estudio Knoll. Firma grabada. Ligeros signos de desgaste, marcas de uso y pátina. Medidas: 74/42 cm (altura) x 79 x 70 cm. La silla Wassily, también conocida como Modelo B3, fue la primera silla tubular del mercado, producida y comercializada inicialmente entre 1926 y 1929 por la firma austriaca Thonet hasta la Segunda Guerra Mundial, en que cesó su producción. Se trata de un gran sillón de estructura ligera, sobria y funcional, a base de tubos de acero cromado que se entrelazan para soportar los elementos tapizados (asiento, respaldo y reposabrazos). Marcel Breuer fue un arquitecto y diseñador húngaro, uno de los principales maestros del Movimiento Moderno, muy interesado en la construcción modular y las formas simples. Estudió en la Bauhaus de Weimar en la época en que la dirigía Walter Gropius, y más tarde se haría cargo del taller de muebles de esta escuela. Allí diseñó la silla B3, más tarde conocida como silla Wassily, fabricada en 1925, la primera silla de acero tubular de la historia, que combinaba las condiciones de flexibilidad de este material con su facilidad de producción industrial a gran escala. Breuer continuaría en la Bauhaus hasta 1928, cuando se instaló en Berlín para dedicarse a la arquitectura. Sin embargo, con el ascenso del nazismo tuvo que abandonar Alemania, debido a su origen judío, y se trasladó primero a Inglaterra en 1933, y más tarde a Estados Unidos, donde vivió el resto de su vida, a partir de 1937. Hoy sus diseños de muebles forman parte de las colecciones más importantes del mundo, entre ellas el MoMA de Nueva York y el Victoria & Albert de Londres. Presenta ligeros signos de desgaste, marcas de uso y pátina.

jue 30 may

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Alemania, 1886 - EE.UU., 1969). Silla "Barcelona", diseñada para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. Armazón de acero inoxidable. Correas de cuero marrón. Asiento y respaldo tapizados posteriormente en cuero coñac. Edición de los años sesenta Presenta signos de desgaste. La tapicería es nueva. Medidas: 75 x 77 x 80 cm. La silla Barcelona (modelo MR90) es una obra clásica del diseño industrial del siglo XX. Mies van der Rohe la creó, junto con la otomana y la mesa auxiliar a juego, para el pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, un edificio que también marcó un hito en la arquitectura del siglo pasado. Las sillas fueron tan admiradas que se utilizaron como tronos para los Reyes de España cuando visitaron el pabellón de Barcelona. Eran asientos con una estructura totalmente de acero inoxidable pulido, con el asiento y el respaldo totalmente recubiertos de tapicería de piel de cerdo. Más tarde, en 1950, se hicieron algunos ajustes en el diseño para la producción en serie. Van der Rohe basó su creación, en su personal estilo de clasicismo moderno, en la "sella curulis", un tipo de asiento utilizado por los magistrados romanos en la antigüedad. Por otra parte, la unión visible del armazón y los cojines del asiento como componentes separados, y el uso combinado de materiales tradicionales y modernos, adecuadamente adaptados a su función, revelan elocuentemente la visión personal de Mies del estilo internacional. Hoy en día, tanto la silla Barcelona como la otomana y la mesa auxiliar a juego siguen siendo producidas por Knoll, la empresa que compró la licencia al arquitecto en 1953. Los modelos modernos se fabrican en dos configuraciones diferentes de acero y en varios tipos de piel de distintos colores. Hay ejemplos de la silla Barcelona en importantes colecciones de todo el mundo, como el MoMA de Nueva York. Arquitecto y diseñador industrial, Mies van der Rohe se formó con Bruno Paul y Peter Behrens, y abrió su propio estudio en Berlín en 1912. Entre 1930 y 1933 dirigió la Bauhaus de Dessau, aunque la situación política en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos poco después. Allí continuó su brillante carrera, al tiempo que impartía clases en el Instituto Tecnológico de Illinois, en Chicago. A lo largo de su carrera diseñó edificios emblemáticos, principalmente en Alemania y Estados Unidos, destacando sus rascacielos de Nueva York y Chicago, el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y la NeueNationalgalerie de Berlín.

jue 30 may

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Alemania, 1886 - EE.UU., 1969). Silla "Barcelona", diseñada para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. Armazón de acero inoxidable. Correas de cuero marrón. Asiento y respaldo tapizados posteriormente en cuero coñac. Edición de los años sesenta. Muestra signos de desgaste. El tapizado del respaldo es nuevo. Medidas: 75 x 77 x 80 cm. La silla Barcelona (modelo MR90) es una obra clásica del diseño industrial del siglo XX. Mies van der Rohe la creó, junto con la otomana y la mesa auxiliar a juego, para el pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, un edificio que fue en sí mismo un hito de la arquitectura del siglo pasado. Las sillas fueron tan admiradas que se utilizaron como tronos para los Reyes de España cuando visitaron el pabellón de Barcelona. Eran asientos con una estructura totalmente de acero inoxidable pulido, con el asiento y el respaldo totalmente tapizados en piel de cerdo. Más tarde, en 1950, se hicieron algunos ajustes en el diseño para la producción en serie. Van der Rohe basó su creación, en su personal estilo de clasicismo moderno, en la "sella curulis", un tipo de asiento utilizado por los magistrados romanos en la antigüedad. Por otra parte, la unión visible del armazón y los cojines del asiento como componentes separados, y el uso combinado de materiales tradicionales y modernos, adecuadamente adaptados a su función, revelan elocuentemente la visión personal de Mies del estilo internacional. Hoy en día, tanto la silla Barcelona como la otomana y la mesa auxiliar a juego siguen siendo producidas por Knoll, la empresa que compró la licencia al arquitecto en 1953. Los modelos modernos se fabrican en dos configuraciones diferentes de acero y en varios tipos de piel de distintos colores. Hay ejemplos de la silla Barcelona en importantes colecciones de todo el mundo, como el MoMA de Nueva York. Arquitecto y diseñador industrial, Mies van der Rohe se formó con Bruno Paul y Peter Behrens, y abrió su propio estudio en Berlín en 1912. Entre 1930 y 1933 dirigió la Bauhaus de Dessau, aunque la situación política en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos poco después. Allí continuó su brillante carrera, al tiempo que impartía clases en el Instituto Tecnológico de Illinois, en Chicago. A lo largo de su carrera diseñó edificios emblemáticos, principalmente en Alemania y Estados Unidos, destacando sus rascacielos de Nueva York y Chicago, el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y la NeueNationalgalerie de Berlín.

jue 30 may

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Alemania, 1886 - EE.UU., 1969) para KNOLL. Sillón "Barcelona". Armazón de acero cromado, cojines confort sueltos tapizados en cuero negro cosido con botones. Tapicería inferior con tiras de cuero negro. Con certificado y sello Knoll. Literatura: C. & P. Fiell. 1000 sillas. Mencionada y fotografiada en la p. 172. Aparentemente sin usar. Con embalaje original. Totalmente nuevo. Medidas: 80 x 75 x 70 cm. Medidas del embalaje: 84 x 89 x 84 cm. La silla Barcelona (modelo MR90) es un clásico del diseño industrial del siglo XX. Mies van der Rohe la creó, junto con la otomana y la mesa auxiliar a juego, para el pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, un edificio que también marcó un hito en la arquitectura del siglo pasado. Las sillas fueron tan admiradas que se utilizaron como tronos para los Reyes de España cuando visitaron el pabellón de Barcelona. Eran asientos con una estructura totalmente de acero inoxidable pulido, con el asiento y el respaldo totalmente recubiertos de tapicería de piel de cerdo. Más tarde, en 1950, se hicieron algunos ajustes en el diseño para la producción en serie. Van der Rohe basó su creación, en su personal estilo de clasicismo moderno, en la "sella curulis", un tipo de asiento utilizado por los magistrados romanos en la antigüedad. Por otra parte, la unión visible del armazón y los cojines del asiento como componentes separados, y el uso combinado de materiales tradicionales y modernos, adecuadamente adaptados a su función, revelan elocuentemente la visión personal de Mies del estilo internacional. Hoy en día, tanto la silla Barcelona como la otomana y la mesa auxiliar a juego siguen siendo producidas por Knoll, la empresa que compró la licencia al arquitecto en 1953. Los modelos modernos se fabrican en dos configuraciones diferentes de acero y en varios tipos de piel de distintos colores. Hay ejemplos de la silla Barcelona en importantes colecciones de todo el mundo, como el MoMA de Nueva York. Arquitecto y diseñador industrial, Mies van der Rohe se formó con Bruno Paul y Peter Behrens, y abrió su propio estudio en Berlín en 1912. Entre 1930 y 1933 dirigió la Bauhaus de Dessau, aunque la situación política en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos poco después. Allí continuó su brillante carrera, al tiempo que impartía clases en el Instituto Tecnológico de Illinois, en Chicago. A lo largo de su carrera diseñó edificios emblemáticos, principalmente en Alemania y Estados Unidos, destacando sus rascacielos de Nueva York y Chicago, el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y la NeueNationalgalerie de Berlín.

jue 30 may

HARRY BERTOIA (Italia, 1915 - EE.UU., 1978). Silla para niños, 1950. Metal esmaltado negro. El metal presenta una ligera oxidación. Medidas: 65 x 53 x 49 cm. El asiento y el respaldo de esta silla infantil tienen un diseño calado que le confiere una estética ligera y aireada. El asiento tiene los laterales ligeramente curvados, que complementan las líneas redondeadas del respaldo. Las finas patas metálicas contribuyen al aspecto minimalista de la silla. Pintor, artista gráfico, escultor, profesor universitario y diseñador de muebles, Harry Bertoia emigró a Estados Unidos a los quince años, y será allí donde desarrolle su formación y su carrera. Estudió en la Detroit Society of Arts and Crafts y más tarde en la Cranbrook Academy of Art de Bloomfield (Michigan), donde más tarde impartió clases y creó el departamento de metalistería. En estos años comenzó a experimentar con formas de joyería y a explorar ideas que más tarde surgirían en su escultura y sus diseños. En 1943 comenzó su colaboración con el diseñador Charles Eames, con quien trabajaría hasta 1946. Tras un periodo trabajando para Point Loma Navel Electronics como creador de manuales de equipos, en 1949 se unió a Hans Knoll en Knoll Associates. Su primera exposición de esculturas tuvo lugar en el Knoll Showroom de Nueva York en 1951, y al año siguiente Knoll patentó su diseño de mobiliario más famoso, la silla "Diamond" de varillas soldadas. En la actualidad, los diseños de Bertoia están presentes en las colecciones de importantes museos de arte y diseño contemporáneos, como el MoMA de Nueva York y muchos otros.

jue 30 may

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Alemania, 1886 - EE.UU., 1969) para KNOLL. Sillón "Barcelona". Estructura de acero cromado. Cojines confort sueltos tapizados en cuero cosido con botones de color coñac. Tapizado inferior con tiras de cuero color coñac. Con etiqueta del editor Knoll. Literatura: C. & P. Fiell. 1000 sillas. Enumeradas y fotografiadas en la p. 172. Presentadas en su embalaje original. A estrenar. Medidas: 80 x 75 x 80 cm. Medidas del paquete: 84 x 89 x 84 cm. La silla Barcelona (modelo MR90) es una obra clásica del diseño industrial del siglo XX. Mies van der Rohe la creó, junto con la otomana y la mesa auxiliar a juego, para el pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, un edificio que también marcó un hito en la arquitectura del siglo pasado. Las sillas fueron tan admiradas que sirvieron de trono a los reyes de España cuando visitaron el pabellón barcelonés. Eran asientos con una estructura totalmente de acero inoxidable pulido, con el asiento y el respaldo completamente recubiertos de tapicería de piel de cerdo. Más tarde, en 1950, se harían algunos ajustes en el diseño para la producción en serie. Van der Rohe basó su creación, en su línea personal de clasicismo moderno, en la "sella curulis", un tipo de asiento utilizado por los magistrados romanos en la antigüedad. Por otra parte, la unión visible del bastidor y los cojines del asiento como componentes separados, y el uso combinado de materiales tradicionales y modernos, adecuadamente adaptados a su función, revelan elocuentemente la visión personal de Mies del estilo internacional. Hoy en día, tanto la silla Barcelona como la otomana y la mesa auxiliar a juego siguen siendo producidas por Knoll, la empresa que compró la licencia al arquitecto en 1953. Los modelos modernos se fabrican en dos configuraciones diferentes de acero y en varios tipos de piel de distintos colores. En la actualidad hay ejemplos de la silla Barcelona en importantes colecciones de todo el mundo, incluido el MoMA de Nueva York. Arquitecto y diseñador industrial, Mies van der Rohe se formó con Bruno Paul y Peter Behrens, y abrió su propio estudio en Berlín en 1912. Entre 1930 y 1933 dirigió la Bauhaus de Dessau, aunque poco después la situación política en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos. Allí continuó su brillante carrera, impartiendo clases en el Instituto Tecnológico de Illinois, en Chicago. Durante su carrera diseñó edificios emblemáticos principalmente en Alemania y Estados Unidos, especialmente sus rascacielos de Nueva York y Chicago, el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y la NeueNationalgalerie de Berlín.

jue 30 may

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Alemania, 1886 - EE.UU., 1969) para KNOLL. Sillón "Barcelona". Estructura de acero cromado. Cojines confort sueltos tapizados en cuero cosido con botones de color coñac. Tapizado inferior con tiras de cuero color coñac. Con etiqueta del editor Knoll. Literatura: C. & P. Fiell. 1000 sillas. Enumeradas y fotografiadas en la p. 172. Presentadas en embalaje original. Medidas: 80 x 75 x 80 cm. Dimensiones del embalaje: 84 x 89 x 84 cm. La silla Barcelona (modelo MR90) es una obra clásica del diseño industrial del siglo XX. Mies van der Rohe la creó, junto con la otomana y la mesa auxiliar a juego, para el pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, un edificio que también marcó un hito en la arquitectura del siglo pasado. Las sillas fueron tan admiradas que sirvieron de trono a los reyes de España cuando visitaron el pabellón barcelonés. Eran asientos con una estructura totalmente de acero inoxidable pulido, con el asiento y el respaldo completamente recubiertos de tapicería de piel de cerdo. Más tarde, en 1950, se harían algunos ajustes en el diseño para la producción en serie. Van der Rohe basó su creación, en su línea personal de clasicismo moderno, en la "sella curulis", un tipo de asiento utilizado por los magistrados romanos en la antigüedad. Por otra parte, la unión visible del bastidor y los cojines del asiento como componentes separados, y el uso combinado de materiales tradicionales y modernos, adecuadamente adaptados a su función, revelan elocuentemente la visión personal de Mies del estilo internacional. Hoy en día, tanto la silla Barcelona como la otomana y la mesa auxiliar a juego siguen siendo producidas por Knoll, la empresa que compró la licencia al arquitecto en 1953. Los modelos modernos se fabrican en dos configuraciones diferentes de acero y en varios tipos de piel de distintos colores. En la actualidad hay ejemplos de la silla Barcelona en importantes colecciones de todo el mundo, incluido el MoMA de Nueva York. Arquitecto y diseñador industrial, Mies van der Rohe se formó con Bruno Paul y Peter Behrens, y abrió su propio estudio en Berlín en 1912. Entre 1930 y 1933 dirigió la Bauhaus de Dessau, aunque poco después la situación política en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos. Allí continuó su brillante carrera, impartiendo clases en el Instituto Tecnológico de Illinois, en Chicago. Durante su carrera diseñó edificios emblemáticos principalmente en Alemania y Estados Unidos, especialmente sus rascacielos de Nueva York y Chicago, el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 y la NeueNationalgalerie de Berlín.

jue 30 may

"LE CORBUSIER"; CHARLES ÉDOUARD JEANNERET-GRIS (Suiza, 1887 - Francia, 1965). Silla LC1. Estructura de metal cromado y tapicería de piel de poni. Presenta marcas de uso y del paso del tiempo. Medidas: 64 x 59 x 64 cm. El primer diseño creado por Le Corbusier, junto con Jeanneret y Perriand, fue la silla LC1, presentada en 1928. Le Corbusier, Jeanneret y Perriand pretendían diseñar muebles para todas las estancias de la casa, por lo que crearon piezas como el LC9, un taburete muy sencillo para el cuarto de baño, con asiento de tela. Le Corbusier también creó otros tipos de muebles, como mesas y estanterías. Sus diseños son publicados actualmente por la empresa italiana Cassina, y están presentes en importantes colecciones como la del MoMA de Nueva York o la del Victoria & Albert de Londres. Teórico de la arquitectura, arquitecto, diseñador y pintor Suizo nacionalizado francés, Le Corbusier está considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en arquitectura, y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX. Desarrolló una nueva arquitectura basada en cinco puntos que serían claves para el desarrollo de esta disciplina a partir de entonces: la planta libre, la terraza-jardín, los "pilotis", la ventana longitudinal y la fachada libre. Entre sus proyectos arquitectónicos más destacados se encuentran el Pabellón Suizo de la Ciudad Universitaria de París, la Unidad de Habitación de Marsella y la capilla de Notre Dame du Aut. en Ronchamp. Como diseñador de muebles, Le Corbusier realizó sus primeras creaciones con Pierre Jeanneret y Charlotte Perriand, obteniendo el impulso definitivo en la Exposición de Artes Decorativas de París de 1925. Ya sus primeras sillas y sillones fueron concebidos en términos de confort, y basados en estudios antropométricos que garantizan una total adaptabilidad al cuerpo. El primer diseño que Le Corbusier creó, junto con Jeanneret y Perriand, fue la silla LC1, presentada en 1928 y caracterizada por un respaldo regulable en altura que permitía al usuario elegir la postura más cómoda. Seguiría trabajando en esta línea, y en el Salón de Otoño del Diseño de 1929 presentó su chaise longue LC4, un diseño purista y radical que se ha convertido hoy en un clásico. Igualmente conocidos son sus diseños LC2, LC3 y LC5, sofás de una, dos y tres plazas concebidos para revolucionar la producción en serie de mobiliario moderno. También hay que destacar el diseño de taburetes y sillas de comedor, como la LC7, presentada en el Salón de Otoño de 1929 o la LC8. Le Corbusier, Jeanneret y Perriand buscaron diseñar muebles para todas las estancias de la casa, y así crearon piezas como el LC9, un taburete para el cuarto de baño, muy sencillo, con asiento de tela. Le Corbusier también creó otro tipo de muebles, como mesas y estanterías. Sus diseños son editados actualmente por la empresa italiana Cassina, y están presentes en importantes colecciones como el MoMA de Nueva York o el Victoria & Albert de Londres.

jue 30 may

CHARLES EAMES (EE.UU., 1907 - 1978) y RAY EAMES (EE.UU., 1912 - 1988) para Herman Miller. Silla mecedora de concha, modelo 'RAR'. Fibra de vidrio en blanco roto, asiento y respaldo tapizados en vinilo gris oscuro. Estampado bajo el asiento. La "S" dentro del círculo indica que se trata de una carcasa Summit Plastics producida por Herman Miller en su fábrica. Marcas de uso, defectos en las costuras del asiento. Medidas: 67 x 69 x 65 cm. La mecedora RAR representa una evolución de la icónica Fiberglass Chair, pero con reposabrazos integrados y deslizadores de madera curvada. La Fiberglass Chair original fue concebida por Charles y Ray Eames en colaboración con Zenith Plastics como parte del concurso "Economic Furniture Design" organizado por el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Esta creación pionera marcó el inicio de la producción industrial de sillas de plástico. Se trata de una gama de sillas con carcasa de una sola pieza moldeada para adaptarse a los contornos del cuerpo humano que combina de forma única tres conceptos básicos del diseño de interiores: ligereza, elegancia y resistencia estructural. Silla de plástico Eames "Conseguir más de lo mejor para más gente por menos" es el lema de Charles y Ray Eames, diseñadores cuyas innovaciones arquitectónicas contribuyeron al avance del mobiliario, el diseño y la fabricación industrial. Charles y Ray Eames, matrimonio artístico, trabajaron en los campos del diseño industrial y gráfico, las bellas artes y el cine, y son responsables de numerosos diseños que se han convertido en clásicos del siglo XX. Fueron pioneros en el uso de nuevas técnicas y materiales como la fibra de vidrio o la resina plástica para la fabricación de sillas, y sus creaciones pueden verse en el Museo del Diseño de Londres y el MoMA de Nueva York, entre muchos otros.