1 / 3

Description

Hibino KATSUHIKO (né en 1958) Pumps Box-Hi-Heel, 1983 Sculpture dans sa vitrine en plexiglass. Oeuvre accompagnée d'un livre de présentation. H : 53 cm L : 50 cm P : 30 cm Bibliographie : - Hibino Katsuhiko, « Presents Mook 2, Ginko-Sha publishing, Holbein, 1984, sculpture reproduite pleine page sous le numéro 3

931 
Go to lot
<
>

Hibino KATSUHIKO (né en 1958) Pumps Box-Hi-Heel, 1983 Sculpture dans sa vitrine en plexiglass. Oeuvre accompagnée d'un livre de présentation. H : 53 cm L : 50 cm P : 30 cm Bibliographie : - Hibino Katsuhiko, « Presents Mook 2, Ginko-Sha publishing, Holbein, 1984, sculpture reproduite pleine page sous le numéro 3

Estimate 800 - 1 200 EUR

* Not including buyer’s premium.
Please read the conditions of sale for more information.

Sale fees: 30.6 %
Leave bid
Register

For sale on Sunday 11 Aug : 15:30 (CEST)
biarritz, France
Biarritz Enchères
+33559242188
Browse the catalogue Sales terms Sale info

Delivery to
Change delivery address
Transport Mauran
More information
MBE BIARRITZ
More information
Delivery is not mandatory.
You may use the carrier of your choice.
The indicated price does not include the price of the lot or the auction house's fees.

You may also like

GEORGES ROUSSE (Paris, 1947). "Luxembourg: Fers à Bétons", 2004. Print on aluminum, copy 1/5. Signed and titled on verso. Label with stamp on the back. Measurements: 160 x 125 cm; 165 x 132 cm (frame). Georges Rousse's work is characterized, since the beginning of the eighties, by the relationships he establishes between photography, painting, sculpture and architecture. His interest in abandoned, dismantled and ruined places, as well as in what these spaces reveal about the culture that has generated them, led him, in 1986, to settle for a time in the former Van Gogh psychiatric hospital in the French town of Arles. The result of this stay was the Arles series, which was the starting point of the MACBA exhibition. His work is a very significant example of the importance that photography achieved throughout the eighties and further proof of the value of the photographic device as a tool for contemporary creation. Collapsing the usual restrictions among artistic media, his unique work quickly made its mark on the contemporary art world. Since his first exhibition in Paris, at the Galerie de France in 1981, Georges Rousse has continued to create his installations and show his photographs all over the world, in Europe, in Asia (Japan, Korea, China, Nepal), in the United States, in Quebec and in Latin America. He has participated in numerous biennials (Paris, Venice, Sydney) and received many prestigious awards: 1983: Villa Medicis hors les murs, New York City 1985 -1987: Villa Medicis, Rome 1988: International Center of Photography Award, New York 1989: Drawing Prize Salon de Montrouge 1992: Romain Roland Fellowship, Calcutta 1993: Grand Prix National de Photographie 2008: Succeeded Sol LeWitt as associate member of the Royal Belgian Academy. He is represented by several European galleries and his works are included in many important collections around the world.

Joan MIRO (1893-1983) & Joseph LLORENS ARTIGAS (1892-1930) Rare plat en terre cuite émaillée polychrome à décor d'une tête de faune Signé "Artigas Miro » Vers 1955 Diam. : 46 cm (petits manques d'émail) Historique : C'est en 1917 que Joan Miro fait la connaissance de Llorens Artigas à Barcelone. Ce dernier est l'un des grands maîtres de la céramique du XXème siècle, et son nom est souvent associé à des artistes majeurs comme Dufy, Miro ou Marquet. Ainsi en 1941, « commença entre nous, une collaboration étroite, dans laquelle je vis un champ illimité de possibilités. Sans aucun préjugé de métier, la fantaisie de Miró n'avait pas de limites et il m'appartenait en tant que technicien d'éviter les écueils que la liberté de son invention faisait surgir à chaque instant »expliqua ensuite Artigas. Miro apprit ainsi à modeler la terre, la travailler avant de l'enduire de couleurs et de l'agrémenter de signes puis de la faire cuire... les aléas de la cuisson représentant pour lui " des surprises excitantes". Ensemble, ils réalisent des vases en terre cuite émaillée (à partir de 1941), des sculptures anthropomorphes (dès 1945), et plus de deux cents plaques peintes à l'émail (entre 1945 et 1946). Les expositions de leurs oeuvres connaissent un succès retentissant et mondial. Leur période la plus féconde sera celle des années 1953 à 1972, date à laquelle nous pouvons situer le plat que nous présentons à la vente. 1953 est également la date à laquelle, Joan Gardy Artigas, fils de Llorens vient les assister. Ils réalisent alors des centaines de sculptures, plats, vases, plaques, galets, oeufs, reliefs...à propos desquels le potier aime à constater que l' « on ne distingue pas où commence le peintre et où finit le céramiste».