Beschreibung
VICTOR MIRA (Zaragoza, 1949 - München, 2003). "Nackte Frauen in einer Landschaft aus kantabrischen Artischocken". 1973 Gemischte Medien auf Papier Signiert und datiert im unteren Bereich. Echtheitszertifikat ausgestellt von Esther Romero Fajardo beigefügt. Maße: 36 x 55 cm; 55 x 75 cm (Rahmen). Der Maler, Bildhauer, Graveur und Schriftsteller hat sich seine Ausbildung im Wesentlichen selbst beigebracht. Im Alter von achtzehn Jahren hatte er seine erste Einzelausstellung in der Galerie N'Art in Zaragoza, die zugleich die erste Skulpturenausstellung unter freiem Himmel in dieser Stadt war. Kurze Zeit später zog er nach Madrid, wo er 1973 in der Galerie Pol Verdié ausstellte. Während seiner Zeit in der Hauptstadt nahm er an den Encuentros de Pamplona teil, wo er John Cage kennenlernte. Zwei Jahre später, 1974, veröffentlicht Ana María Canales ihr Buch "Víctor Mira, eres mi pintor preferido" (Victor Mira, du bist mein Lieblingsmaler). 1975 reiste sie nach Heidelberg, wo sie fünf Monate lang lebte, und veröffentlichte im selben Jahr "El libro de las dos hojas". 1976 begann er in Deutschland an seinen Serien "Spanische Haltung" und "Manos" zu arbeiten. Nachdem er einige Zeit zwischen Madrid und Deutschland verbracht hatte, ließ er sich 1977 in Barcelona nieder. Dort begann er seinen Gemäldezyklus "Interiores catalanes con tomate", und 1979 veröffentlichte er seinen ersten Gedichtband "El bienestar de los demonios". Im selben Jahr hatte er seine erste Einzelausstellung in München, in der Galerie Tanit, und im folgenden Jahr stellte er seine Werke in den Vereinigten Staaten aus, in der Galerie George Staempfli in New York. Von da an begann seine internationale Karriere mit Ausstellungen in Deutschland, den Vereinigten Staaten, den Niederlanden, der Schweiz, Schweden, Norwegen, Kolumbien, Frankreich, Belgien und Österreich, während er weiterhin regelmäßig in Spanien ausstellte. 1983 reiste er auf Einladung des Meadows Museum in Dallas zum ersten Mal in die Vereinigten Staaten, und im selben Jahr arbeitete er in den Druckwerkstätten der Southern Methodist University in Dallas und verbrachte fünf Monate in New York. Ebenfalls 1983 schuf er in Barcelona seine ersten Serien von Eisenskulpturen, "Cultura del arco" und "Mediodías". 1997 wurde er von Amy Chaiklin zur Teilnahme an der Kunstbiennale in New York eingeladen, und sechs Jahre später, kurz vor seinem Tod, wurde er auf der ARCO-Messe mit dem Preis für den besten lebenden spanischen Künstler ausgezeichnet. Die letzte Retrospektive, die dem Künstler gewidmet war, fand in Düsseldorf (Deutschland) in der Galerie Beck & Eggeling statt. Werke von Mira befinden sich in Museen und Privatsammlungen auf der ganzen Welt, darunter das Museum of Modern Art in New York, das Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, das MACBA in Barcelona, die Museen der Schönen Künste von Vitoria und Zaragoza, die Beulas-Stiftung in Huesca und das Museo Colecciones ICO in Madrid.
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VICTOR MIRA (Zaragoza, 1949 - München, 2003). "Nackte Frauen in einer Landschaft aus kantabrischen Artischocken". 1973 Gemischte Medien auf Papier Signiert und datiert im unteren Bereich. Echtheitszertifikat ausgestellt von Esther Romero Fajardo beigefügt. Maße: 36 x 55 cm; 55 x 75 cm (Rahmen). Der Maler, Bildhauer, Graveur und Schriftsteller hat sich seine Ausbildung im Wesentlichen selbst beigebracht. Im Alter von achtzehn Jahren hatte er seine erste Einzelausstellung in der Galerie N'Art in Zaragoza, die zugleich die erste Skulpturenausstellung unter freiem Himmel in dieser Stadt war. Kurze Zeit später zog er nach Madrid, wo er 1973 in der Galerie Pol Verdié ausstellte. Während seiner Zeit in der Hauptstadt nahm er an den Encuentros de Pamplona teil, wo er John Cage kennenlernte. Zwei Jahre später, 1974, veröffentlicht Ana María Canales ihr Buch "Víctor Mira, eres mi pintor preferido" (Victor Mira, du bist mein Lieblingsmaler). 1975 reiste sie nach Heidelberg, wo sie fünf Monate lang lebte, und veröffentlichte im selben Jahr "El libro de las dos hojas". 1976 begann er in Deutschland an seinen Serien "Spanische Haltung" und "Manos" zu arbeiten. Nachdem er einige Zeit zwischen Madrid und Deutschland verbracht hatte, ließ er sich 1977 in Barcelona nieder. Dort begann er seinen Gemäldezyklus "Interiores catalanes con tomate", und 1979 veröffentlichte er seinen ersten Gedichtband "El bienestar de los demonios". Im selben Jahr hatte er seine erste Einzelausstellung in München, in der Galerie Tanit, und im folgenden Jahr stellte er seine Werke in den Vereinigten Staaten aus, in der Galerie George Staempfli in New York. Von da an begann seine internationale Karriere mit Ausstellungen in Deutschland, den Vereinigten Staaten, den Niederlanden, der Schweiz, Schweden, Norwegen, Kolumbien, Frankreich, Belgien und Österreich, während er weiterhin regelmäßig in Spanien ausstellte. 1983 reiste er auf Einladung des Meadows Museum in Dallas zum ersten Mal in die Vereinigten Staaten, und im selben Jahr arbeitete er in den Druckwerkstätten der Southern Methodist University in Dallas und verbrachte fünf Monate in New York. Ebenfalls 1983 schuf er in Barcelona seine ersten Serien von Eisenskulpturen, "Cultura del arco" und "Mediodías". 1997 wurde er von Amy Chaiklin zur Teilnahme an der Kunstbiennale in New York eingeladen, und sechs Jahre später, kurz vor seinem Tod, wurde er auf der ARCO-Messe mit dem Preis für den besten lebenden spanischen Künstler ausgezeichnet. Die letzte Retrospektive, die dem Künstler gewidmet war, fand in Düsseldorf (Deutschland) in der Galerie Beck & Eggeling statt. Werke von Mira befinden sich in Museen und Privatsammlungen auf der ganzen Welt, darunter das Museum of Modern Art in New York, das Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, das MACBA in Barcelona, die Museen der Schönen Künste von Vitoria und Zaragoza, die Beulas-Stiftung in Huesca und das Museo Colecciones ICO in Madrid.
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