Null Italienische Schule; um 1840.

"Verkündigung der Hirten".

Öl auf Leinwand.…
Beschreibung

Italienische Schule; um 1840. "Verkündigung der Hirten". Öl auf Leinwand. Bewahrt seine ursprüngliche Leinwand. Es hat einen Rahmen mit leichten Mängeln. Maße: 44,5 x 58,5 cm; 64 x 79 cm (Rahmen). Dieses biblische Thema wurde besonders in der Renaissance behandelt. Es stellt die Erscheinung des heiligen Gabriels an die Hirten bei der Geburt des Jesuskindes dar, eine Episode, die im Lukasevangelium erzählt wird. Hier wurden die verkürzten Körper der Bauern geschickt mit Licht und Linien modelliert, so dass ein Hell-Dunkel-Kontrast mit kalten Reflexen im Gegensatz zu den warmen Gewändern und Fleischtönen entsteht. Der Engel bricht mit einem Ausbruch der Herrlichkeit herein und verkündet die gute Nachricht. Das Gemälde ist eines der authentischsten und persönlichsten Beispiele unserer Kunst, da seine Konzeption und Ausdrucksform aus dem Volk und seinen tiefsten Gefühlen entstanden ist. In einer Zeit, in der die Wirtschaft des Staates am Boden lag, der Adel im Niedergang begriffen war und der Klerus stark besteuert wurde, waren es die Klöster, Pfarreien und Bruderschaften von Klerikern und Laien, die die Entwicklung der Malerei förderten, wobei die Werke manchmal durch Subskriptionen des Volkes finanziert wurden. Die Malerei musste also die in diesen Milieus vorherrschenden Ideale zum Ausdruck bringen, die keine anderen als die religiösen waren, und das zu einer Zeit, als die gegenreformatorische Lehre von der Kunst eine realistische Sprache verlangte, damit die Gläubigen das Dargestellte verstehen und sich damit identifizieren konnten, und einen Ausdruck, der mit einem intensiven emotionalen Inhalt ausgestattet war, um die Inbrunst und die Hingabe des Volkes zu steigern. Das religiöse Thema war also der Stoff, um den es ging.

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Italienische Schule; um 1840. "Verkündigung der Hirten". Öl auf Leinwand. Bewahrt seine ursprüngliche Leinwand. Es hat einen Rahmen mit leichten Mängeln. Maße: 44,5 x 58,5 cm; 64 x 79 cm (Rahmen). Dieses biblische Thema wurde besonders in der Renaissance behandelt. Es stellt die Erscheinung des heiligen Gabriels an die Hirten bei der Geburt des Jesuskindes dar, eine Episode, die im Lukasevangelium erzählt wird. Hier wurden die verkürzten Körper der Bauern geschickt mit Licht und Linien modelliert, so dass ein Hell-Dunkel-Kontrast mit kalten Reflexen im Gegensatz zu den warmen Gewändern und Fleischtönen entsteht. Der Engel bricht mit einem Ausbruch der Herrlichkeit herein und verkündet die gute Nachricht. Das Gemälde ist eines der authentischsten und persönlichsten Beispiele unserer Kunst, da seine Konzeption und Ausdrucksform aus dem Volk und seinen tiefsten Gefühlen entstanden ist. In einer Zeit, in der die Wirtschaft des Staates am Boden lag, der Adel im Niedergang begriffen war und der Klerus stark besteuert wurde, waren es die Klöster, Pfarreien und Bruderschaften von Klerikern und Laien, die die Entwicklung der Malerei förderten, wobei die Werke manchmal durch Subskriptionen des Volkes finanziert wurden. Die Malerei musste also die in diesen Milieus vorherrschenden Ideale zum Ausdruck bringen, die keine anderen als die religiösen waren, und das zu einer Zeit, als die gegenreformatorische Lehre von der Kunst eine realistische Sprache verlangte, damit die Gläubigen das Dargestellte verstehen und sich damit identifizieren konnten, und einen Ausdruck, der mit einem intensiven emotionalen Inhalt ausgestattet war, um die Inbrunst und die Hingabe des Volkes zu steigern. Das religiöse Thema war also der Stoff, um den es ging.

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