Beschreibung
Haken-Maske Bevölkerung Rao / Romkun, Zentralflussgebiet Ramu // Oberer Goam-Fluss, Provinz Madang, Papua-Neuguinea Geschnitztes Holz, schwarzes Pigment Anfang 19. Jahrhundert Höhe: 43cm Herkunft: Sammlung Kevin Conru, Brüssel Galerie Flak, Paris Literatur: Galerie Flak, Sepik. Crochets, Figures & Masques, Paris, 2018. Abgebildet auf Seite 34. André Breton, der vom Kunstschaffen Ozeaniens fasziniert war, sah darin "die größte uralte Anstrengung, um die gegenseitige Durchdringung des Physischen und des Mentalen zu erfassen, um den Dualismus von Wahrnehmung und Darstellung zu überwinden, um nicht bei der Rinde stehen zu bleiben, sondern zum Saft aufzusteigen." (André Breton, in L'Art magique, 1957) Die Kunst als Mittel zum Zweck der Transzendierung der physischen Realitäten, indem sie das Wesen der Existenz und der Spiritualität erforscht, andeutet und enthüllt. Von der künstlerischen Dimension ging die metaphysische Dimension aus. Hinter der geschnitzten "Rinde" befindet sich der "Saft", die spirituelle Kraft und die heilige Energie durch das Objekt mit plastischen Lösungen von unglaublichem Erfindungsreichtum. Diese Hakenmaske, deren sehr seltener Korpus kaum dokumentiert ist, weist eine kunstvolle und komplexe Architektur auf, die mit Volumen und Ebenen auf geniale Weise spielt. Das stilisierte Gesicht ist in ein längliches, gestrecktes Oval mit scharfen, spitzen Enden eingebettet und wird durch eine ausgesprochen geniale, originelle und strukturierte Komposition gegliedert. Die leicht gewölbte, von einer Mittelrippe durchzogene Blattform, von der Stirn bis zum Kinn, eine Reihe von ineinandergreifenden, gebogenen und tief in das Holz geschnittenen Haken, umgibt das Gesicht und betont die Reichweite des Blicks auf seine Züge und seine Ausdruckskraft. Die runden, röhrenförmigen, reliefartigen Augen, die schmale Hakennase, die sich überproportional bis zum Auswuchs der Erwähnung erstreckt, haben eine ähnliche Form, die sich gegenseitig zu einer Mittelachse verbinden und so durch Kontrast und lineare Opposition den Rhythmus betonen, der durch die wiederholten Kurven rund um die Hakenmaske erzeugt wird. Der kleine ovale Mund mit leicht erhabenen, halb geöffneten Lippen. Laut John Friede (Friede, 2005. Band 1, Seite 152. Band 2, Nr. 128) wurde diese Art von Maske mit ihren gebogenen Haken, die den Gesichtern der anthropomorphen Romkun-Skulpturen der Rao ähnelt und mit ihnen vergleichbar ist, mit Hilfe von Fasern an beiden Enden in Form von Knöpfen an langen Bambusrohren befestigt, die bis zu vier Meter lang sein konnten und dazu dienten, die Stimme zu verändern. Durch die Veränderung der Stimme entstand die Illusion, dass der Klang von übernatürlichen Wesen stammte. Diese Art von heiligem Instrument wurde bei Initiationsriten gespielt (Friede, New Guinea). Guinea Art. Masterpieces from de Jolika Collection of Marcia and John Friede, 2005: 152, fig.128 (vol.I), 102, n°128 (vol.II), Ausstellungskatalog, Gallery de Young, Golden Gate Park, San Francisco, Oktober 2005).
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Haken-Maske Bevölkerung Rao / Romkun, Zentralflussgebiet Ramu // Oberer Goam-Fluss, Provinz Madang, Papua-Neuguinea Geschnitztes Holz, schwarzes Pigment Anfang 19. Jahrhundert Höhe: 43cm Herkunft: Sammlung Kevin Conru, Brüssel Galerie Flak, Paris Literatur: Galerie Flak, Sepik. Crochets, Figures & Masques, Paris, 2018. Abgebildet auf Seite 34. André Breton, der vom Kunstschaffen Ozeaniens fasziniert war, sah darin "die größte uralte Anstrengung, um die gegenseitige Durchdringung des Physischen und des Mentalen zu erfassen, um den Dualismus von Wahrnehmung und Darstellung zu überwinden, um nicht bei der Rinde stehen zu bleiben, sondern zum Saft aufzusteigen." (André Breton, in L'Art magique, 1957) Die Kunst als Mittel zum Zweck der Transzendierung der physischen Realitäten, indem sie das Wesen der Existenz und der Spiritualität erforscht, andeutet und enthüllt. Von der künstlerischen Dimension ging die metaphysische Dimension aus. Hinter der geschnitzten "Rinde" befindet sich der "Saft", die spirituelle Kraft und die heilige Energie durch das Objekt mit plastischen Lösungen von unglaublichem Erfindungsreichtum. Diese Hakenmaske, deren sehr seltener Korpus kaum dokumentiert ist, weist eine kunstvolle und komplexe Architektur auf, die mit Volumen und Ebenen auf geniale Weise spielt. Das stilisierte Gesicht ist in ein längliches, gestrecktes Oval mit scharfen, spitzen Enden eingebettet und wird durch eine ausgesprochen geniale, originelle und strukturierte Komposition gegliedert. Die leicht gewölbte, von einer Mittelrippe durchzogene Blattform, von der Stirn bis zum Kinn, eine Reihe von ineinandergreifenden, gebogenen und tief in das Holz geschnittenen Haken, umgibt das Gesicht und betont die Reichweite des Blicks auf seine Züge und seine Ausdruckskraft. Die runden, röhrenförmigen, reliefartigen Augen, die schmale Hakennase, die sich überproportional bis zum Auswuchs der Erwähnung erstreckt, haben eine ähnliche Form, die sich gegenseitig zu einer Mittelachse verbinden und so durch Kontrast und lineare Opposition den Rhythmus betonen, der durch die wiederholten Kurven rund um die Hakenmaske erzeugt wird. Der kleine ovale Mund mit leicht erhabenen, halb geöffneten Lippen. Laut John Friede (Friede, 2005. Band 1, Seite 152. Band 2, Nr. 128) wurde diese Art von Maske mit ihren gebogenen Haken, die den Gesichtern der anthropomorphen Romkun-Skulpturen der Rao ähnelt und mit ihnen vergleichbar ist, mit Hilfe von Fasern an beiden Enden in Form von Knöpfen an langen Bambusrohren befestigt, die bis zu vier Meter lang sein konnten und dazu dienten, die Stimme zu verändern. Durch die Veränderung der Stimme entstand die Illusion, dass der Klang von übernatürlichen Wesen stammte. Diese Art von heiligem Instrument wurde bei Initiationsriten gespielt (Friede, New Guinea). Guinea Art. Masterpieces from de Jolika Collection of Marcia and John Friede, 2005: 152, fig.128 (vol.I), 102, n°128 (vol.II), Ausstellungskatalog, Gallery de Young, Golden Gate Park, San Francisco, Oktober 2005).
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