Null NICHT VERKAUFT. Vier PANELE 
Grisaille
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NICHT VERKAUFT. Vier PANELE Grisaille

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NICHT VERKAUFT. Vier PANELE Grisaille

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PAAR VON PLATTEN AUS DEM 18. JAHRHUNDERT Enrico Hugford (1695-1771) zugeschrieben In Scagliola auf Schiefergrund, die Hafenansichten mit belebter Architektur darstellen, in vergoldeten Holzrahmen aus späterer Zeit, wappnende rote Wachsstempel auf der Rückseite beschädigt Marken (auf einer):die Inschrift "salottino vicino al salone N°4", und "(...)ford", ein gedrucktes Etikett mit der Nummer "100". Marken auf der Rückseite (auf der anderen):die Aufschrift "salottino piccolo vicino al salone N°3". Abmessungen (ohne Rahmen):17,5 x 48,5 cm (6 ¾ x 19 in.) Herkunft : Ehemalige Sammlung Azzoni, Siena. A pair of 18th century scagliola plaques, attributed to Enrico Hugford (1695-1771) Dieses Plattenpaar kann Enrico Hugford (1695-1771) zugeschrieben werden, einem der talentiertesten Meister in der Kunst der Scagliole im 18. Enrico Hugford (1695-1771) und sein Bruder Ignazio (1703-1778) waren wichtige Persönlichkeiten im Florenz der Mitte des 18. Jahrhunderts. Enrico trat 1711 als Mönch in die Abtei von Vallombrosa ein. Er wurde von den Mönchen der Abtei Santa Reparata in Marradi in der Kunst der Scagliola ausgebildet und kehrte nach Vallombrosa zurück, wo sein Talent bald geschätzt und anerkannt wurde. Enrico Hugford spielte eine grundlegend innovative Rolle in der Kunst der Scagliole. Dank einer ausgefeilten Technik erreichte er eine extreme Präzision. Er behandelte verschiedene Themen wie Landschaftsthemen, Meer- und Flussansichten mit Architekturen und Personen (vgl. A.M. Massinelli, Scagliola:l'arte della pietra di luna, Rom, 1997, S. 28-32), Blumen, Tiere, Genreszenen, Porträts sowie Geschichten von Heiligen und Heiliger. Seine eleganten Ansichten schöpfen aus dem Repertoire des Vedutismus des 18. Jahrhunderts, zu dem er durch die in der Bibliothek des Klosters Vallombrosa aufbewahrten grafischen Werke und unter den von seinem Bruder gesammelten und vermarkteten Zeichnungen und Gemälden Zugang hatte. Es ist in der Tat bekannt, dass sein Bruder Ignazio, ein leidenschaftlicher Sammler, Händler, Restaurator und eine herausragende Figur im Florenz des 18. Jahrhunderts, Enricos Scaglioli erfolgreich förderte und verbreitete, insbesondere in der toskanischen Hauptstadt. Die Verbreitung seiner Werke wurde auch dadurch ermöglicht, dass Engländer und im weiteren Sinne Europäer, die auf ihrer Grand Tour durch das Kloster Vallombrosa reisten, das Kloster besuchten. Unmittelbar nach seinem Tod im Jahr 1771 wurden Hugfords Werke zu begehrten Sammlerstücken:Eine seiner Meeresansichten wurde Papst Clemens XIV. von Monsignore Cesare Massa Salazzo aus Tortona geschenkt und in den Vatikanischen Museen untergebracht. Auch der Großherzog der Toskana, Pietro Leopoldo, kaufte 1779 über den damaligen Direktor Giuseppe Pelli Bencivenni vier Landschaften für die Uffizien von den Erben seines Bruders Ignazio. Eine aristokratische Provenienz aus Siena Auf der Rückseite der Rahmen der Tafeln befinden sich zwei fragmentarische rote Wachsstempel, die, wenn sie zusammengesetzt werden, das Wappen der Familie Azzoni aus Siena erkennen lassen. Die Vorfahren dieser berühmten Familie waren Azzone di Tocchi und Pietro di Ghino, aus denen der Zweig der Ghinazzoni hervorging. Die Azzonis sind seit dem 14. Jahrhundert in Monticiano auf dem Gebiet von Siena nachweisbar, wo sie eine profitable Eisengewinnung und Stahlindustrie aufgebaut hatten. Sie finanzierten 1380 die Errichtung der Fassade der Kirche des Augustinerklosters in Monticiano und residierten in einem Palast auf dem Hauptplatz der Stadt. Wir danken Dr. Anna Maria Massinelli für ihre Nachforschungen, die die Erstellung dieses Eintrags ermöglicht haben.

PLÁCIDO FRANCÉS Y PASCUAL (Alcoy, 1834 - Madrid, 1902). "Musketier. Öl auf Platte. Signiert in der rechten unteren Ecke. Maße: 20 x 15,5 cm; 42 x 36 cm (Rahmen). Die Porträts und Szenen von Musketieren waren bei der bürgerlichen Klientel des 19. Jahrhunderts sehr beliebt, und zwar in einem Kontext, der noch von der Romantik geprägt war, die in der idealisierten Nachbildung der Vergangenheit eine Flucht aus der alltäglichen Realität suchte. Zahlreiche Maler jener Zeit arbeiteten in diesem Sinne und versuchten, mit größtmöglichem Wahrheitsgehalt Szenen der Vergangenheit darzustellen, die mit präziser Detailgenauigkeit und in einer akademisch geprägten Sprache wiedergegeben wurden. Diese Art von Szenen mit Musketieren gehören zum Genre der Casacón-Malerei, Szenen, die mit einem besonderen erzählerischen und beschreibenden Eifer gemalt wurden und die in Spanien vor allem auf Velázquez und seine Zeitgenossen zurückgehen. Er wurde in Alcoy geboren und begann seine künstlerische Ausbildung in Valencia an der Akademie von San Carlos de Valencia, zog aber 1854 nach Madrid, um seine Studien zu vervollständigen. Dort schrieb er sich als Student an der Akademie San Fernando in Madrid ein und wurde 1861 zum Professor an der Schule der Schönen Künste in Valencia und später der Künste und Industrien in Madrid ernannt. Im Jahr 1882 wurde ihm das Kreuz von Carlos III. verliehen. Antonio Cortina Farinós war einer seiner bekanntesten Schüler. Im Jahr 1862 schuf er Dekorationen für den "Palacio del Marqués de Dos Aguas" in Valencia. Vier Jahre später malte er für den Ballsaal des Palastes Venusmedaillons an der Decke mit Putten und Cherubinen. Er arbeitete auch an den Palästen des Herzogs von Santoña und des Markgrafen von Larios. Im Jahr 1870 zog er nach Madrid, wo er zu den Gründern des Círculo de Bellas Artes und der Asociación de Acuarelistas de Madrid gehörte. Außerdem wurde er Professor an der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando und begann, seine Werke auf der jährlichen Nationalen Ausstellung der Schönen Künste auszustellen, wo er 1871, 1890 und 1892 Medaillen gewann. Seine Illustrationen erschienen häufig in der Zeitschrift Blanco y Negro. Er starb in Madrid im Alter von 68 Jahren. Zwei seiner Kinder waren ebenfalls Maler: Fernanda Francés y Arribas (1862-1939), die sich auf die Blumenmalerei spezialisierte, und Juan Francés Mexía (1873-1954). Sein Cousin war der Maler Emilio Sala, der ebenfalls zu seinen Schülern gehörte.

PLÁCIDO FRANCÉS Y PASCUAL (Alcoy, 1834 - Madrid, 1902). "Galante Szene". Öl auf Platte. Es hat leichte Übermalungen. Signiert in der unteren linken Ecke. Maße: 29 x 21 cm; 44 x 36 cm (Rahmen). Er wurde in Alcoy geboren und begann seine künstlerische Ausbildung in Valencia an der Akademie von San Carlos de Valencia, zog aber 1854 nach Madrid, um seine Studien zu beenden. Dort schrieb er sich als Student an der Akademie San Fernando in Madrid ein und wurde 1861 zum Professor der Schule der Schönen Künste in Valencia und später der Künste und Industrien in Madrid ernannt. Im Jahr 1882 wurde ihm das Kreuz von Carlos III. verliehen. Antonio Cortina Farinós war einer seiner bekanntesten Schüler. Im Jahr 1862 schuf er Dekorationen für den "Palacio del Marqués de Dos Aguas" in Valencia. Vier Jahre später malte er für den Ballsaal des Palastes Venusmedaillons an der Decke mit Putten und Cherubinen. Er arbeitete auch an den Palästen des Herzogs von Santoña und des Markgrafen von Larios. Im Jahr 1870 zog er nach Madrid, wo er zu den Gründern des Círculo de Bellas Artes und der Asociación de Acuarelistas de Madrid gehörte. Außerdem wurde er Professor an der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando und begann, seine Werke auf der jährlichen Nationalen Ausstellung der Schönen Künste auszustellen, wo er 1871, 1890 und 1892 Medaillen gewann. Seine Illustrationen erschienen häufig in der Zeitschrift Blanco y Negro. Er starb in Madrid im Alter von 68 Jahren. Zwei seiner Kinder waren ebenfalls Maler: Fernanda Francés y Arribas (1862-1939), die sich auf die Blumenmalerei spezialisierte, und Juan Francés Mexía (1873-1954). Sein Cousin war der Maler Emilio Sala, der ebenfalls zu seinen Schülern gehörte. Es präsentiert leichte Übermalungen.