Null Maurice CHEVALIER (1888-1972, Berühmter Sänger und Schauspieler) - Alex ALS…
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Maurice CHEVALIER (1888-1972, Berühmter Sänger und Schauspieler) - Alex ALSTONE (1903-1982, amerikanischer Komponist) / Rührende Erinnerung: Wichtiges autographiertes und signiertes Musikmanuskript von Alex Alstone des Liedes "La Prière à Maman", das als Hommage an Maurice Chevaliers Mutter komponiert wurde, 2 S. in-4 auf Notenpapier plus Titelblatt: "Ich widme diese Melodie der sehr tapferen und respektablen Mutter unseres lieben und großen Maurice mit all meiner Bewunderung", gegeben in New York am 11. April 1947 - Maurice Chevalier schrieb den Text in Erinnerung an seine liebe Mutter Josephine Chevalier (geborene van der Bossche, 1852-1929), die er liebevoll "La Louque" nannte - Dieses Manuskript wurde von Maurice Chevalier mit blauer Tinte betitelt und in eine Mappe kaschiert (Umschlag ebenfalls von ihm mit blauer Tinte betitelt) - Dieses Lied ging unter dem einfachen Titel "Prière" in das Repertoire von Maurice Chevalier über.

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Maurice CHEVALIER (1888-1972, Berühmter Sänger und Schauspieler) - Alex ALSTONE (1903-1982, amerikanischer Komponist) / Rührende Erinnerung: Wichtiges autographiertes und signiertes Musikmanuskript von Alex Alstone des Liedes "La Prière à Maman", das als Hommage an Maurice Chevaliers Mutter komponiert wurde, 2 S. in-4 auf Notenpapier plus Titelblatt: "Ich widme diese Melodie der sehr tapferen und respektablen Mutter unseres lieben und großen Maurice mit all meiner Bewunderung", gegeben in New York am 11. April 1947 - Maurice Chevalier schrieb den Text in Erinnerung an seine liebe Mutter Josephine Chevalier (geborene van der Bossche, 1852-1929), die er liebevoll "La Louque" nannte - Dieses Manuskript wurde von Maurice Chevalier mit blauer Tinte betitelt und in eine Mappe kaschiert (Umschlag ebenfalls von ihm mit blauer Tinte betitelt) - Dieses Lied ging unter dem einfachen Titel "Prière" in das Repertoire von Maurice Chevalier über.

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BERNAR VENET (Château-Arnoux-Saint-Auban, Frankreich, 1941). "Zufällige Kombination von Punkten", 2013. Collage und Graphit auf Papier. Signiert, datiert und betitelt in der unteren rechten Ecke. Beigefügtes Zertifikat von der Galerie Guy Pieters ausgestellt. Maße: 105 x 75 cm; 117 x 86,5 cm (Rahmen). Linien und Punkte sind das Rückgrat der emblematischsten Vorschläge von Bernar Venet. Die Zufälligkeit, auf die sich der Titel dieses Werks bezieht, verweist auf das Interesse der Künstlerin, den mathematischen und sozialen Determinismus in Frage zu stellen und Unvorhersehbarkeit und kreatives Chaos einzuführen. Ihren Werken liegt jedoch ein strukturierter Plan zugrunde, mit dem sie das unauflösbare Paradox zwischen den beiden Prinzipien Zufall und Determination, Ordnung und Unordnung unterstreichen will. Kosmos und Chaos sind das Yin und Yang der Schöpfung. Dieses besondere Stück wurde mit der experimentellen und aleatorischen Musik von John Cage in Verbindung gebracht. Der Konzeptkünstler Bernar Venet ist vor allem für seine präzisen und mathematisch strengen Skulpturen bekannt, die oft aus Stahl bestehen. Auch Malerei, Collage und Kohle sind seine Ausdrucksmittel. Im Rahmen seiner künstlerischen Praxis hat er auch kontinuierlich mit anderen industriellen Materialien wie Kohle und Asphalt experimentiert. In den 1960er Jahren wurde Venet von den Arbeiten von Arman und den in Paris arbeitenden Neuen Realisten beeinflusst und begann, Skulpturen aus Karton herzustellen. Ein Besuch in New York im Jahr 1966 brachte ihn dem Minimalismus näher, und er teilte sich in der Folge ein Atelier mit Arman in Midtown Manhattan und verkehrte mit Künstlern wie Donald Judd und Sol LeWitt. In den folgenden Jahrzehnten verfeinerte der Künstler seinen unverwechselbaren Stil, und sein Werk spiegelt seine fortwährenden formalen künstlerischen Untersuchungen wider. Im Jahr 2005 wurde er zum Ritter der Ehrenlegion ernannt, und 2014 eröffnete er die Venet Foundation, ein Museum und Archiv für sein Werk. Im Jahr 2023 jährt sich der 60. Jahrestag von Venets bahnbrechendem Werk Tas de charbon (1963) aus Holzkohle, das den Beginn seiner akribischen Forschungspraxis einläutete. Bernar Venet wurde in Alpes-de-Haute-Provence geboren, lebt und arbeitet aber seit 1966 in New York. In seinem Werk hat er sich mit einer Vielzahl von Medien auseinandergesetzt - Skulptur, Malerei, Fotografie, Film, Performance, Musik und Design -, wobei er stets den Wunsch hegte, dass seine Werke Fragen aufwerfen und der Kunstwelt etwas Neues bringen sollten. Im Jahr 2011 stellte der Bildhauer monumentale Werke in den Gärten von Versailles1 und in der Domaine de Marly auf. Venets Werke befinden sich in den Sammlungen renommierter Museen wie dem Museum of Modern Art, New York; dem Solomon R. Guggenheim Museum, New York; der National Gallery of Art, Washington; dem Hirshhorn Museum and Sculpture Garde, Washington und dem Museum of Contemporary Art, Chicago. Bis heute hat er mehr als 30 monumentale Werke und öffentliche Skulpturen in Städten auf der ganzen Welt installiert, darunter Paris, Berlin, Tokio und Denver. Er hat an der documenta 6 und der 56. Biennale von Venedig teilgenommen. Biennale in Venedig teilgenommen. Im Laufe seiner Karriere hat er zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter den Grand Prix des Arts de la Ville de Paris, den Orden als Chevalier de la Légion d'Honneur und das International Sculpture Center's 2016 Lifetime Achievement. Jüngste Ereignisse: 2021 Große Ausstellung "L'hypothèse de la gravité" im Louvre-Lens im Sommer und die RELIEFS-Ausstellung in der Galerie der Stadt Tuttlingen in Deutschland. Zahlreiche Veröffentlichungen in diesem Jahr, angefangen mit dem Katalog der Ausstellung im Louvre-Lens, der bei Skira erschienen ist, sowie Bücher über den Tas de charbon (Holzkohlenhaufen), eine Studie über Venets Arbeiten auf Papier (Dessins), ein Werkverzeichnis über das gesamte fotografische Schaffen des Künstlers und schließlich ein Buch über die Venet-Stiftung. Jahr 2022: eine fünfmonatige Retrospektive in der Kunsthalle Tempelhof in Berlin, die den Werdegang des Künstlers von 1961 bis 2021 anhand von Performances, Gemälden und Skulpturen auf 8.000 m2 zeigt. Ein Katalog zur Ausstellung erscheint bei éditions Dilecta. Veröffentlichung der Biographie Bernar Venet. Toute une vie pour l'art, von Catherine Francblin (éditions Gallimard), und eines Werkverzeichnisses über das fotografische Werk des Künstlers (éditions Marval-Rue Visconti), begleitet von fotografischen Abzügen in seiner Galerie. Die Ausstellung "Si les canards pataugent alors 5 est un nombre premier" im Centre International de Poésie de Marseille (CIPM), kuratiert von Direktor Michaël Batalla, wird von Dichterlesungen und einer Konferenz begleitet. Ausstellung bei Waddington Custot (London) mit Venets Arbeiten zu Winkeln. Ausstellung bei Kasmin (New York), wo er das Stück Accident aufführt und zu dem ein Ausstellungskatalog (mit einem Text von Maurice Fréchuret) veröffentlicht wird. 2023 Ausstellungen in den drei Pariser Galerien von Perrotin, wo Venet neue Gemälde, GRIBS, Arbeiten auf Papier sowie eine Doppelinstallation von Arches auf der Place Vendôme (kuratiert von Jérôme Sans) präsentiert, gefolgt von Vorträgen mit Thierry Raspail, Philippe Piguet, Guy Boyer und Catherine Francblin. The Coal Pile (1963) feiert sein 60-jähriges Bestehen mit vier Präsentationen von

BERNAR VENET (Château-Arnoux-Saint-Auban, Frankreich, 1941). "223,5º Bogen x 4", 2005. Cortenstahl. Einzigartiges Stück. Rechts unten betitelt. Beiliegendes Zertifikat des Ateliers Bernar Venet mit Unterschrift des Künstlers. Maße: 219 x 222 x 32 cm. Monumentale Skulptur von Bernar Venet, die zu seiner bekannten Serie "Bögen" gehört. Venets Werk wird als selbstreferentiell anerkannt, wobei die Linien, Winkel und Kurven jeglicher symbolischer Anspielung oder dekorativer Elemente beraubt sind. Stattdessen fungieren die Werke als irreduzible Monolithen, die die Wahrnehmung der Orte, an denen sie sich befinden, beeinflussen. Diese Eigenschaften sind in diesem Werk aus Stahl (einem seiner bevorzugten Materialien) offensichtlich. Es handelt sich um eine informelle Skulptur, die jedoch das Ergebnis einer präzisen und strengen Untersuchung der Materialien und des Gleichgewichts ist, das durch das visuelle Gleichgewicht der Linienbalken erreicht wird. In seinen Skulpturen, Zeichnungen und Gemälden erforscht er die Linie als Träger divergierender Möglichkeiten: Ordnung und Unordnung, das Bestimmte und das Unbestimmte? In seinen Spuren wird die Linie zu einer dreidimensionalen und instabilen Figur und zwingt den Betrachter, ihrem Verlauf auf der Suche nach dem Anfang und dem Ende zu folgen. Der Konzeptkünstler Bernar Venet ist vor allem für seine präzisen und mathematisch strengen, oft aus Stahl gefertigten Skulpturen bekannt. Auch Malerei, Collage und Kohle sind seine Ausdrucksmittel. Im Rahmen seiner künstlerischen Praxis hat er auch kontinuierlich mit anderen industriellen Materialien wie Kohle und Asphalt experimentiert. In den 1960er Jahren wurde Venet von den Arbeiten von Arman und den in Paris arbeitenden Neuen Realisten beeinflusst und begann, Skulpturen aus Karton herzustellen. Ein Besuch in New York im Jahr 1966 brachte ihn dem Minimalismus näher, und er teilte sich in der Folge ein Atelier mit Arman in Midtown Manhattan und verkehrte mit Künstlern wie Donald Judd und Sol LeWitt. In den folgenden Jahrzehnten verfeinerte der Künstler seinen unverwechselbaren Stil, und sein Werk spiegelt seine fortwährenden formalen künstlerischen Untersuchungen wider. Im Jahr 2005 wurde er zum Ritter der Ehrenlegion ernannt, und 2014 eröffnete er die Venet Foundation, ein Museum und Archiv für sein Werk. Im Jahr 2023 jährt sich der 60. Jahrestag von Venets bahnbrechendem Werk Tas de charbon (1963) aus Holzkohle, das den Beginn seiner akribischen Forschungspraxis einläutete. Bernar Venet wurde in Alpes-de-Haute-Provence geboren, lebt und arbeitet aber seit 1966 in New York. In seinem Werk hat er sich mit einer Vielzahl von Medien auseinandergesetzt - Skulptur, Malerei, Fotografie, Film, Performance, Musik und Design -, wobei er stets den Wunsch hegte, dass seine Werke Fragen aufwerfen und der Kunstwelt etwas Neues bringen sollten. Im Jahr 2011 stellte der Bildhauer monumentale Werke in den Gärten von Versailles1 und in der Domaine de Marly auf. Venets Werke befinden sich in den Sammlungen renommierter Museen wie dem Museum of Modern Art, New York; dem Solomon R. Guggenheim Museum, New York; der National Gallery of Art, Washington; dem Hirshhorn Museum and Sculpture Garde, Washington und dem Museum of Contemporary Art, Chicago. Bis heute hat er mehr als 30 monumentale Werke und öffentliche Skulpturen in Städten auf der ganzen Welt installiert, darunter Paris, Berlin, Tokio und Denver. Er hat an der documenta 6 und der 56. Biennale von Venedig teilgenommen. Biennale in Venedig teilgenommen. Im Laufe seiner Karriere hat er zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter den Grand Prix des Arts de la Ville de Paris, den Orden als Chevalier de la Légion d'Honneur und das International Sculpture Center's 2016 Lifetime Achievement. Jüngste Ereignisse: 2021 Große Ausstellung "L'hypothèse de la gravité" im Louvre-Lens im Sommer und die RELIEFS-Ausstellung in der Galerie der Stadt Tuttlingen in Deutschland. Zahlreiche Veröffentlichungen in diesem Jahr, angefangen mit dem Katalog der Ausstellung im Louvre-Lens, der bei Skira erschienen ist, sowie Bücher über den Tas de charbon (Holzkohlenhaufen), eine Studie über Venets Arbeiten auf Papier (Dessins), ein Werkverzeichnis über das gesamte fotografische Schaffen des Künstlers und schließlich ein Buch über die Venet-Stiftung. Jahr 2022: eine fünfmonatige Retrospektive in der Kunsthalle Tempelhof in Berlin, die den Werdegang des Künstlers von 1961 bis 2021 anhand von Performances, Gemälden und Skulpturen auf 8.000 m2 zeigt. Ein Katalog zur Ausstellung erscheint bei éditions Dilecta. Veröffentlichung der Biographie Bernar Venet. Toute une vie pour l'art, von Catherine Francblin (éditions Gallimard), und eines Werkverzeichnisses über das fotografische Werk des Künstlers (éditions Marval-Rue Visconti), begleitet von fotografischen Abzügen in seiner Galerie. Die Ausstellung "Si les canards pataugent alors 5 est un nombre premier" im Centre International de Poésie de Marseille (CIPM), kuratiert von Direktor Michaël Batalla, wird von Dichterlesungen und einer Konferenz begleitet. Ausstellung bei Waddington Custot (London) mit Venets Arbeiten zu Winkeln. Ausstellung bei Kasmin (New York), wo er das Stück Accident aufführt und zu dem ein Ausstellungskatalog (mit einem Text von Maurice Fréchuret) veröffentlicht wird. 2023 Ausstellungen in den drei Pariser Galerien von Perrotin, wo Venet neue Gemälde präsentiert, GRIB

AVIATION Wichtige Sammlung von Briefen und Manuskripten über die Luftfahrt, ihre Pioniere und Asse, Flugzeuge, Fluglinien usw. Abel Hureau de Villeneuve (5, 1881-1890, über die Gründung einer praktischen Schule für Aerostatik, die Luftfahrtausstellung von 1883, die Sammlung Nadar usw., an Gaston Tissandier, und an Professor Garcel, sowie 2 Flugblätter). Entwurf eines Flugzeugs mit Zeichnung, an Gaston Tissandier (1882). General Pierre-Georges Laurent (Zertifikat, und Erlaubnis für Hauptmann Duchêne, freie Ballonaufstiege zu leiten, 1900). Ferdinand Ferber (1907). Kommandant Gency an Duchêne (1907). E. Lallemand (Parc aéronautique de Lunéville 1908). Louis Chevalier (auf der Rückseite einer Postkarte, die ein Flugzeug in der Werkstatt zeigt, 1911). Prince de Nissole (an Gaston Tissandier, um ihn einzuladen, seinen Start Paris-Pau zu kontrollieren, 1911). Adolphe Messimy (Glückwünsche an Louis-Auguste Duchêne zu seinem Aéroplane étudié et calculé..., 1911). Charles Maurain (Institut aérotechnique de l'Université de Paris 1912, über Wright, plus ein impr. Prospekt des Instituts). Robert Baudouin-Rollane (interessanter Brief an J. Mortane über "nos déboires dans l'aviation militaire", 1913). E. Desfontaine (Bau von Luftfahrzeugen, Rechnung, 1913). Émile Paumier (6, davon 5 lange technische Briefe an Louis Chevalier, einer mit Skizzen und Schemata, sowie eine Reihe von Konstruktionsplänen auf Velourspapier, 1913-1916). Jacques Hébert (3 an Louis Chevalier, 1914, einer mit Foto). Marcel Merat, Souvenir de mon premier vol en aéroplane, récit émerveillé de son sortie avec le capitaine Leclerc en Farman (29. März 1914), und Mon troisième vol en aéroplane exécuté à Villacoublay à bord du biplan Dorand piloté par le célèbre aviateur Brindejonc des Moulinais (28. Mai 1914). Kommandant André-Casimir Biard (verbietet Louis Chevalier die Durchführung von Flügen mit dem Flugzeug, Le Havre 1915). Louis-Auguste Duchêne (Minute eines Berichts nach einem Besuch in Le Creusot an Oberst Pénelon, mit Antworten des Kriegsministers Albert Thomas und von Pénelon, 1915). Hubert Lyautey (Glückwünsche an Duchêne, auch von General Gossot unterzeichnet, 1917). Georges Ravaine (an einen Ballonfahrer, 1926). Julien Mamet (über ein Flugmeeting, Escadrille Mamet. Escadrille de propagande aéronautique 1927). Charles Froissart (2, Aussteller von Programmen für Flugmeetings, Ligue internationale des aviateurs 1927). Louis Bréguet (Subskriptionsschein für Comptoir des approvisionnements de l'aviation et de l'aérostation, 1926, plus maschinengeschriebener Text, "Quel fut mon vol le plus émouvant", mit Briefkopf Ateliers d'aviation Louis Bréguet). Louis Blériot (2 Zeichnungsscheine für das Comptoir, 1926-1931; weitere Scheine von Henry Potez, Gabriel Arnaud); und etwa 20 Vollmachten, die Farman, Caudron, Granet, J. Bréguet usw. für Generalversammlungen des Comptoir des Approvisionnements de l'aviation et de l'aérostation erteilt wurden, 1920-1935, unterzeichnet von Gabriel Arnaud, René Caudron, Léon Clément, Dick Farman, Henry Kapferer usw. (1). Robert Esnault-Pelterie (Broschüre zu seinem Vortrag über L'Exploration par fusées de la très haute atmosphère et la possibilité des voyages interplanétaires (1928), mit U. S.). Léon Bathiat (2 an Alphonse Malfanti, 1933-1962, Les Vieilles Tiges). Joseph Sadi-Lecointe (an Malfanti, Association des Professionnels navigants de l'aviation 1933). Charles Belhague (an Duchêne, bezüglich eines Angebots für das befiederte Projektil 81, 1935). Gabriel Voisin (5, meist an seinen "alten Bruder" Malfanti, 1938-1963). Henri Molla (3, an Malfanti, 1957-1961). Joseph Frantz (schöner Brief über seinen ehemaligen Mechaniker und Maschinengewehrschützen Louis Quenault, 1958). Maurice Allard (14, davon 2 auf der Rückseite alter Postkarten, in Malfanti, 1961-1963). Willy Coppens de Houthulst (25, oft lange Briefe an Dr. Fernand Fossier, in denen er die Anfänge der Luftfahrt, seine Themen des Stolzes und der Enttäuschung als Militärpilot, Bellonte, Lindbergh, Costes, Weiss, Olieslagers und andere belgische Flieger erwähnt, 1970-1975)... Andere von Robert Grandseigne (4), Santos-Dumont (Widmung an H. de Parville), etc.