DROUOT
miércoles 26 jun a : 13:30 (CEST)

PIEZAS SELECCIONADAS

Pichon & Noudel-Deniau (Azur Enchères) - +33493390135 - Email CVV

31, boulevard d'Alsace 06400 Cannes, Francia
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139 Resultados

Lote 4 - Escuela holandesa hacia 1626, séquito de Jan van Bijlert Un concierto de carnaval TOILE 98,5 x 120 cm Con monograma (?) en el mástil del instrumento SVH (? o SNH) y fecha de 1626 (?) Con su formato, sus figuras de medio cuerpo, su luz uniforme que resalta los detalles realistas, su encuadre ajustado y su composición alegre, nuestro cuadro es un ejemplo perfecto de la estética caravaggesca importada de Roma a los Países Bajos, en particular a Utrecht, por artistas como Gerrit Honthorst, Hendrick Ter Brugghen, Dirk Van Baburen y Jan Van Bijlert . Inspirado en las numerosas escenas caravaggiescas de banquetes y conciertos pintadas en Roma a principios del siglo XVII, pero con una connotación más lúdica y una paleta más clara y brillante, nuestro cuadro es una representación ligeramente más rústica del espíritu de la Comedia dell' Arte. Las figuras disfrazadas de carnaval están equipadas con diversos utensilios de cocina -un atizador, un escurridor, un foe- que utilizan como instrumentos musicales; en un ambiente festivo y alegre, cuatro jóvenes se han reunido para hacer un poco de ruido. El anciano de la izquierda esconde naipes en la parte trasera de su sombrero: es la personificación de un tramposo que intenta engañar al mundo que le rodea. Lleva una máscara, atributo tradicional del fraude. El chaleco rojo con agujeros blancos en la espalda, la gran manga a rayas azules y el turbante improvisado atado a la cabeza de su vecino son referencias a las composiciones de los pintores de Utrecht, cuyos Conciertos de Hendrick ter Brugghen (1626-1627, Londres, National Gallery) y Gerrit Honthorst (1623, Washington, The National Gallery of Art) son modelos del género. Del mismo modo, el sombrero de plumas recuerda los temas profanos de Gerrit van Honthorst y Jan van Bijlert. El joven de espaldas semidesnudo, que cierra la composición por la derecha, deriva indirectamente del músico que se ve en el Concierto de Caravaggio en el Metropolitan Museum de Nueva York. El hombre del fondo hace un gesto similar a "la fica", gesto obsceno e insultante frecuente en la pintura caravaggesca de la época, tanto en Francia (Vouet, Vignon) como en Italia y los Países Bajos, lo que refleja el carácter desenfadado y provocador de estos cuadros. Este cuadro se vende con cita previa en el Cabinet Turquin 69 rue St Anne 75002 París. Procedencia | Collection toulonnaise Experto | Cabinet Turquin

Valorac. 20 000 - 30 000 EUR

Lote 7 - Sopera ovalada de plata sobre pedestal. El cuerpo y la tapa están decorados en repoussé con ramas floridas. Las asas están decoradas con adornos de rocaille. El fretel tiene forma de fruta sobre un montículo formado por una rama frondosa. El interior está decorado con vermeil. CELLE, hacia 1770 Orfebre: Georg Carl BRENNER (1754-1814) H. 25 cm L. con asas 36 cm Peso : 1.840 kg (pequeñas abolladuras en la tapa) Marcas en la base del cuerpo: Letra C, Celle y marcas de orfebre Sello en la garganta de la tapa: Striche Cuatro marcas de gorgojo en el cuerpo y la tapa Sello Celle y sello de orfebrería sólo en el cuerpo de la sopera Muchos plateros se establecieron en los alrededores de Celle, ciudad de la Baja Sajonia y residencia de la casa de Brunswick-Luneburgo de 1433 a 1705. Los orfebres trabajaban para la corte, la iglesia y clientes adinerados de la nobleza y la burguesía. Tras el declive económico provocado por la muerte del duque Georg Wilhelm (1624-1705) en 1705, la residencia de Celle fue disuelta y trasladada a Hannover. Perdió parte de su importancia y esplendor, pero los plateros siguieron fabricando piezas de gran calidad para la nobleza local y la corte de Hannover, como atestigua nuestra sopera. El Museo de la Residencia del Castillo de Celle alberga una rica colección de orfebrería, que incluye varias piezas del platero Carl Georg Brenner, entre ellas un importante centro de mesa de cuatro luces. Procedencia | Colección Toulonnaise, según la tradición y un artículo publicado en el Figaro en 1977 por Yves Dentan, el escritor Goethe se lo regaló a Charlotte Buff, la heroína de su "Werther", al casarse con Jean-Christien Kestner el 4 de abril de 1773. Este artículo se publicó unos días antes de que la pieza se vendiera en una subasta en París. La crónica completa está disponible previa petición. Experto | Gabinete E-S Portier

Valorac. 2 000 - 3 000 EUR

Lote 26 - Jeanne THIL (1887-1968) Evocación exótica ÓLEO SOBRE LIENZO Firmado abajo a la derecha 183 x 287 cm Sin enmarcar (pequeños agujeros dispersos en el lienzo, algunos desgastes y roces, craqueladuras) Procedencia | Colección de un industrial de Calais cercano al artista, luego transmitida por descendencia Esta obra puede compararse con las decoraciones realizadas para las Exposiciones Internacionales o las creadas para los transatlánticos de la Compagnie Générale Transatlantique, inspiradas en sus viajes por España, Portugal, Grecia y Túnez. El mismo tema se encuentra en la decoración de la sala de espera del departamento médico del Paquebot France, reproducida en el catálogo de venta del 10 de julio de 1983, Maître Guy Loudmer, œuvres d'art du France compagnie générale maritime, número 242, pero de menor tamaño (90 x 130 cm). Jeanne Thil (1887 - 1968) nació en Calais y estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París, donde fue alumna de Charles FOUQUERAY. A partir de 1911, expuso en el Salón de Artistas Franceses durante 56 años. Ganó un Gran Premio de la Escuela de Artes Decorativas, así como una beca de viaje de la Sociedad Colonial de Artistas Franceses, que le permitió viajar a España en 1917, de donde trajo una veintena de lienzos llenos de luz. Atraída por el exotismo y los países de Oriente Próximo, viajó a Túnez en 1921. Su obra titulada "Un encantador de serpientes en Kairuán" le valió una medalla de oro en 1924, cuando expuso en el Salón de Artistas Franceses. En 1925, su famoso cuadro "Los burgueses de Calais" fue elegido para decorar el Ayuntamiento de su ciudad natal. De 1925 a 1932, participó en numerosas exposiciones internacionales en Madrid, Barcelona, Bruselas, Roma, Tokio y Túnez. En Amberes, en 1930, y de nuevo en 1933, expuso tres grandes paneles de 6x4 m y un friso de 42 m sobre Túnez. Reconocida por los círculos artísticos oficiales de entreguerras, Jeanne Thil fue solicitada en numerosas ocasiones, tanto como pintora como cartelista. Decoró grandes cruceros, como el Ile de France (1927) y el Liberté (1950), y recibió encargos para pintar los frescos del Palacio del Gobernador de Dakar, el Palais Tunisien, el Palais de l'AOF y el Musée des Colonies en la Exposición Internacional de 1931, la Exposición Universal de 1937 y la Exposición Internacional de Bruselas, donde se encargó de decorar el Patio de la France. Figura importante de la pintura orientalista, sus lienzos que celebraban el imaginario exótico tuvieron un gran éxito, y el Estado francés adquirió varias de sus obras. Sus composiciones, llenas de color, recreaban una atmósfera cálida al representar la arquitectura característica que tenía ante sus ojos: casas blancas, mezquitas y personas vestidas al estilo oriental. "Sus obras son una llamada a ese lejano desconocido, atraen la mirada y dan ganas de proyectarse allí, ese es su principal objetivo" (François Olland, sobrino nieto de Jeanne Thil). En 1958, el Musée de la France d'Outre-mer de París y el Musée de Calais dedicaron una gran exposición al artista, con más de cien obras. Algunas de sus obras que celebran el exotismo se conservan en el Museo del Quai Branly de París, donde se presentan en la exposición Peintures des lointains en 2018. En 2020, se celebrará una exposición dedicada a ella en el Museo de Bellas Artes de Calais, bajo el título Peintures des lointains, Voyages de Jeanne Thil.

Valorac. 20 000 - 40 000 EUR