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Beschreibung

EIN UBUD-GEMÄLDE, DAS ACKERLAND UND EINEN TEMPEL DARSTELLT, INDONESIEN Balinesische Schule, Temperamalerei auf Leinwand. Ernte von Früchten vor einem Tempel. 28 x 43,5 cm.

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EIN UBUD-GEMÄLDE, DAS ACKERLAND UND EINEN TEMPEL DARSTELLT, INDONESIEN Balinesische Schule, Temperamalerei auf Leinwand. Ernte von Früchten vor einem Tempel. 28 x 43,5 cm.

Schätzwert 200 - 300 EUR
Startpreis 200 EUR

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Aufgeld: 33 %
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In der Auktion am Freitag 09 Aug : 11:00 (MESZ)
hattemerbroek, Niederlande
Oriental Art Auctions
+31383380783
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RAFAEL ZABALETA FUENTES (Quesada, Jaén, 1907 - 1960). "Camposanto", ca. 1953. Öl auf Leinwand, auf Karton aufgeklebt. Signiert in der rechten unteren Ecke. Bibliographie: - GUZMAN, M., Katalogisierung, Nummer 322, Seite 529. - GUZMÁN, M., Das Gemälde von R. Zabaleta, Seite 391. Maße: 34 x 40 cm; 50,5 x 58,5 cm (Rahmen). Rafael Zabaleta war ein äußerst vielseitiger Maler, der in der Lage war, parallel ein postkubistisches Werk zu entwickeln, in dem das Bild fragmentiert ist und an bunte Glasfenster erinnert, und gleichzeitig eine scheinbar traditionelle Landschaftsmalerei, in der jedoch das Erbe der Avantgarde zu erkennen ist. Zu dieser zweiten Gruppe gehört die Landschaft der kastilischen Landschaft, mit der wir uns beschäftigen. Die Pinselstriche sind hier vielgestaltig: Sie verwandeln sich in Kreise, um die schillernden Wipfel der Bäume darzustellen, in gebrochene Striche über die Felder... Der Einfluss von Cézanne schlägt sich auch in der essentialistischen und synthetischen Reduktion der Natur nieder. "Im Vordergrund stellt er ein fast ebenes, mit Gras bewachsenes Feld dar, das von einer Mauer und einem Zugangstor umgeben ist. Einige winzige Kreuze sind verstreut zu sehen, und gleich dahinter beginnt das Gelände anzusteigen, bis es in den feurigen Bergen endet, die kaum den Himmel erkennen lassen. Er interpretiert das Mosaik der Parzellen, indem er die verschiedensten Grüntöne mit venezianischen Rottönen kombiniert und die dunkle, sehr gefallene Farbe in den letzten Begriff setzt. Die Neigung der Ebenen im Ackerland und die orografischen Merkmale lassen sich genau erkennen. Eine Skizze von großer Ausdruckskraft, mit einer klaren fauvistischen Tendenz, in der die Einfachheit und die monumentale Größe der Formen hervorstechen", heißt es im Catalogue Raisonné des Künstlers. Rafael Zabaleta, der in eine wohlhabende Familie hineingeboren wurde, zeigte schon als Kind seine Liebe zur Malerei, so dass er nach seinem Schulabschluss nach Madrid zog und 1925 in die Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando eintrat. Dort wird er von Lainez Alcalá, Cecilio Pla und Ignacio Pinazo unterrichtet. 1932 nimmt er zum ersten Mal an einer Gruppenausstellung teil, der der Studenten von San Fernando. Eines seiner Werke mit dem Titel "La pareja" wurde ausgewählt, um die kritische Rezension zu illustrieren, die Manuel Abril für die Zeitschrift "Blanco y Negro" schrieb. Drei Jahre später unternahm Zabaleta seine erste Reise nach Paris, wo er die Werke der Meister der zeitgenössischen Malerei kennenlernte und studierte. Im Jahr 1937 wurde er zum Delegierten des Nationalen Kunstschatzes ernannt, und zu dieser Zeit begann er auch mit einer Serie von Zeichnungen über den Bürgerkrieg. Bei Kriegsende wurde er denunziert und verbrachte kurze Zeit im Konzentrationslager von Higuera de Calatrava und im Gefängnis von Jaen, wo seine beiden Alben mit Zeichnungen aus der Kriegszeit beschlagnahmt wurden. Endlich freigelassen, lässt er sich 1940 in Madrid nieder, wo er an den Versammlungen im Café Gijón teilnimmt und im Círculo de Bellas Artes zeichnet und malt. Zwei Jahre später besucht er Aurelio Biosca, Direktor der Madrider Galerie Biosca, mit einem Empfehlungsschreiben des Bildhauers Manolo Hugué. Dort findet noch im selben Jahr seine erste Einzelausstellung statt, nachdem er bei der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste abgelehnt wurde. Im folgenden Jahr nimmt er jedoch am Ersten Salón de los Once teil und wird Mitglied der Academia Breve de Crítica de Arte de Eugenio d'Ors, der auch Biosca angehört. Zabaleta nimmt an den meisten seiner Salones de los Once und anthologischen Ausstellungen teil. 1945 nimmt Zabaleta an der Gruppenausstellung "Floreros y bodegones" im Nationalen Museum für Moderne Kunst teil, während er weiterhin individuell und kollektiv in Galerien der Hauptstadt ausstellt. 1947 findet seine erste Einzelausstellung in Barcelona in der Galerie Argos statt, und seine erste Monografie wird veröffentlicht. Zwei Jahre später reist er erneut nach Paris und kommt in Kontakt mit Picasso, Óscar Domínguez, M. Ángeles Ortiz und anderen. Das Jahr seiner endgültigen Weihe ist 1951, als er eine Einzelausstellung im Museum für Moderne Kunst in Madrid hat. 1955 erhält er den UNESCO-Preis auf der Hispano-Amerikanischen Biennale in Barcelona. Im selben Jahr nimmt er an der Biennale des Mittelmeers in Alexandria teil und hat eine Einzelausstellung in Bilbao. In seinen letzten Lebensjahren ist Zabaleta ein bereits anerkannter Künstler, der zu den wichtigsten Ausstellungen und Salons sowohl in Spanien als auch in ausländischen Städten wie Paris eingeladen wird.