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Beschreibung

MANUEL COLMEIRO GUIMARÁS (Pontevedra, 1901 - Salvaterra do Minho, Pontevedra, 1999). "Spanische Frau". 1949. Tinte auf Papier. Signiert und datiert. Katalogisiert in "Zeichnungen von Colmeiro". "Cuadernos de arte. Sammlung zeitgenössischer Meister der Zeichnung und Malerei", nº 8. Von Rodríguez Sahagún Abmessungen: 55 x 43 cm; 80 x 69 cm (Rahmen). In dieser Zeichnung mit Costumbrista-Thema extrahiert Colmeiro mit festem Strich das Wesentliche der andalusischen Tracht, wie den Kamm und die Mantille. Große melancholische Augen erhellen das scharfe ovale Gesicht. Der nach Buenos Aires ausgewanderte galicische Maler Manuel Colmeiro verband seine künstlerischen Studien in Buenos Aires mit der Arbeit in einer Schuhfabrik. Ein Jahr lang studierte er an der Akademie der Schönen Künste, verließ diese aber, um eine Arbeitsgruppe mit anderen Malern und Bildhauern zu bilden. Nach dieser Phase, in der er ein expressionistisches Werk entwickelte, kehrte er 1926 nach Galicien zurück. Zwei Jahre später hatte er seine erste Ausstellung in den Salons von Faro de Vigo, und bald darauf erhielt er ein Stipendium der Diputación de Pontevedra, um nach Madrid zu reisen und seine Ausbildung an der Academia de Bellas Artes de San Fernando fortzusetzen. In der Hauptstadt zeigte Manuel Colmeiro jedoch ein größeres Interesse daran, die großen Meister im Prado-Museum aus erster Hand zu studieren. Er macht sich weiterhin einen Namen und nimmt 1932 an einer Ausstellung neuer galicischer Maler im Barraca von Federico García Lorca teil. Als jedoch der Bürgerkrieg ausbricht, kehrt er nach Buenos Aires zurück, wo er bis 1948 bleibt. Während dieser zweiten Periode in Argentinien wird er unter anderem mit Luis Seoane, Rafael Dieste und Rafael Alberti in Kontakt kommen. 1949 zieht er nach Paris, wo er jahrzehntelang bleibt, bis er 1989 endgültig nach Galicien zurückkehrt. Colmeiro gilt als Teil der Spanischen Schule von Paris. In den 1960er Jahren erlangte er mit Einzelausstellungen in London, Paris und Madrid große internationale Anerkennung. In diesen Jahren konzentriert sich sein Werk bereits auf populäre galicische Themen, seine Kultur und seine Menschen. Zusammen mit Seoane, Laxeiro, Arturo Souto und Maside gehörte er zu der Gruppe "Os Novos" oder "Os Renovadores". Sie alle, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts geboren wurden, galten als Fortsetzer der "Generation Nós" und hatten gemeinsam, dass sie in ihren Werken galicische Themen mit der Ästhetik der Avantgarde verbanden, vor allem mit Expressionismus, Kubismus und Abstraktion. Unter ihnen zeichnete sich Colmeiro durch die intime Atmosphäre seiner Bilder aus, die von einem lyrischen Konzept von Atmosphären begleitet wurden, und er wurde als derjenige angesehen, der der Tradition der Gruppe am meisten verbunden war. Im Laufe seiner Karriere wurde der Künstler mit mehreren Preisen ausgezeichnet, darunter 1987 mit dem Prêmio das Artes de la Junta de Galicia und 1996 mit dem Prêmio Celanova, Casa dos Poetas. Derzeit ist er unter anderem in der Sammlung Afundación, der Stiftung María José Jove, der Sammlung Abanca und dem Museum von Pontevedra vertreten.

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MANUEL COLMEIRO GUIMARÁS (Pontevedra, 1901 - Salvaterra do Minho, Pontevedra, 1999). "Spanische Frau". 1949. Tinte auf Papier. Signiert und datiert. Katalogisiert in "Zeichnungen von Colmeiro". "Cuadernos de arte. Sammlung zeitgenössischer Meister der Zeichnung und Malerei", nº 8. Von Rodríguez Sahagún Abmessungen: 55 x 43 cm; 80 x 69 cm (Rahmen). In dieser Zeichnung mit Costumbrista-Thema extrahiert Colmeiro mit festem Strich das Wesentliche der andalusischen Tracht, wie den Kamm und die Mantille. Große melancholische Augen erhellen das scharfe ovale Gesicht. Der nach Buenos Aires ausgewanderte galicische Maler Manuel Colmeiro verband seine künstlerischen Studien in Buenos Aires mit der Arbeit in einer Schuhfabrik. Ein Jahr lang studierte er an der Akademie der Schönen Künste, verließ diese aber, um eine Arbeitsgruppe mit anderen Malern und Bildhauern zu bilden. Nach dieser Phase, in der er ein expressionistisches Werk entwickelte, kehrte er 1926 nach Galicien zurück. Zwei Jahre später hatte er seine erste Ausstellung in den Salons von Faro de Vigo, und bald darauf erhielt er ein Stipendium der Diputación de Pontevedra, um nach Madrid zu reisen und seine Ausbildung an der Academia de Bellas Artes de San Fernando fortzusetzen. In der Hauptstadt zeigte Manuel Colmeiro jedoch ein größeres Interesse daran, die großen Meister im Prado-Museum aus erster Hand zu studieren. Er macht sich weiterhin einen Namen und nimmt 1932 an einer Ausstellung neuer galicischer Maler im Barraca von Federico García Lorca teil. Als jedoch der Bürgerkrieg ausbricht, kehrt er nach Buenos Aires zurück, wo er bis 1948 bleibt. Während dieser zweiten Periode in Argentinien wird er unter anderem mit Luis Seoane, Rafael Dieste und Rafael Alberti in Kontakt kommen. 1949 zieht er nach Paris, wo er jahrzehntelang bleibt, bis er 1989 endgültig nach Galicien zurückkehrt. Colmeiro gilt als Teil der Spanischen Schule von Paris. In den 1960er Jahren erlangte er mit Einzelausstellungen in London, Paris und Madrid große internationale Anerkennung. In diesen Jahren konzentriert sich sein Werk bereits auf populäre galicische Themen, seine Kultur und seine Menschen. Zusammen mit Seoane, Laxeiro, Arturo Souto und Maside gehörte er zu der Gruppe "Os Novos" oder "Os Renovadores". Sie alle, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts geboren wurden, galten als Fortsetzer der "Generation Nós" und hatten gemeinsam, dass sie in ihren Werken galicische Themen mit der Ästhetik der Avantgarde verbanden, vor allem mit Expressionismus, Kubismus und Abstraktion. Unter ihnen zeichnete sich Colmeiro durch die intime Atmosphäre seiner Bilder aus, die von einem lyrischen Konzept von Atmosphären begleitet wurden, und er wurde als derjenige angesehen, der der Tradition der Gruppe am meisten verbunden war. Im Laufe seiner Karriere wurde der Künstler mit mehreren Preisen ausgezeichnet, darunter 1987 mit dem Prêmio das Artes de la Junta de Galicia und 1996 mit dem Prêmio Celanova, Casa dos Poetas. Derzeit ist er unter anderem in der Sammlung Afundación, der Stiftung María José Jove, der Sammlung Abanca und dem Museum von Pontevedra vertreten.

Schätzwert 3 500 - 4 000 EUR
Startpreis 2 000 EUR

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