Jordi Munill (Barcelona, 1931-?)
Figuren.
Jordi Munill (Barcelona, 1931-?)
Fig…

Beschreibung

Jordi Munill (Barcelona, 1931-?) Figuren. Jordi Munill (Barcelona, 1931-?) Figuren. Gemischte Medien auf Leinwand. Signiert. Signiert auf der Rückseite. 38 x 46 cm.

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Jordi Munill (Barcelona, 1931-?)

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Schätzw. 600 - 800 EUR

JOSEP ROCA SASTRE (Terrassa, 1928 - Barcelona, 1997). "Fassade". Öl auf Táblex. Signiert in der linken unteren Ecke. Maße: 84 x 34 cm; 98,5 x 48 cm (Rahmen). Der in Barcelona geborene Roca entwickelt seit den sechziger Jahren einen persönlichen, unabhängigen Stil und schafft seine eigene Sprache. Sein Vorschlag konzentrierte sich darauf, den Blick auf das Naheliegende und Alltägliche, das Bekannte wiederzugewinnen. Er stellte vierzig Jahre lang in der Sala Parés in Barcelona aus und zeigte seine Werke auch in anderen spanischen Städten und in den Vereinigten Staaten. 1966 erhielt er den Sant-Jordi-Preis der Diputació de Barcelona und zwei Jahre später die Ehrenmedaille des Salon des Artistes Français in Paris. Im Jahr 1980 wurde er Mitglied der Königlichen Akademie der Schönen Künste von Sant Jordi, und 1993 erhielt er den Quadern-Preis der Fundació Amics de les Arts i de les Lletres de Sabadell. Roca Sastre entwickelte einen figurativen Stil mit intimen Themen und wandte einen persönlichen und subjektiven Blick auf seine Innenszenen sowie auf seine Stadt- und Naturlandschaften an. Seit seinem Tod wurden Retrospektiven des Werks von Josep Roca in der La Pedrera und den Galerien Muncunill (Terrassa), Oriol (Barcelona) und Juan Oliver Maneu (Palma de Mallorca) veranstaltet. Sein Werk wird im Nationalen Kunstmuseum von Katalonien aufbewahrt.

Schätzw. 2 000 - 3 000 EUR

JOSÉ SERRA Y PORSON (Rom, 1828 - Barcelona, 1910). Ohne Titel. Satz von sechs Ölgemälden auf Karton, gerahmt in zwei Rahmen. Eine der Zeichnungen ist signiert und datiert 1852. Die Rahmen sind beschädigt. Maße: 28 x 22 cm (jedes); 35 x 76 cm (Rahmen). Der spanische Maler der Romantik, Serra y Porson, gilt heute als Begründer des Genres "Tableautin" in Spanien, das er von seinem Meister Ernest Meissonier gelernt hatte. Er war ab 1852 Professor an der Schule der Schönen Künste von Sant Jordi in Barcelona, wo er unter anderem Modest Urgell, Josep und Francesc Masriera, Simón Gómez, Manuel Amell und Vicente de Genovart zu seinen Schülern zählte. Er begann seine Ausbildung in Rom und trat dann in die Akademie San Fernando in Madrid ein. Im Jahr 1855 zog er nach Paris, um seine Studien fortzusetzen, und war dort Schüler von Meissonier. Er beteiligte sich eifrig an Kunstwettbewerben und Ausstellungen und wurde 1864 mit der dritten Medaille der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste in Madrid ausgezeichnet. Neben der Blumenmalerei pflegte er die Historienmalerei und die realistische Malerei mit einer anekdotischen Sprache von großer Detailtreue. José Serra y Porson ist derzeit im Prado-Museum, im MACBA in Barcelona und in der Königlichen Katalanischen Akademie der Schönen Künste von Sant Jordi vertreten.

Schätzw. 2 000 - 2 400 EUR

MONTSERRAT GUDIOL COROMINA (Barcelona, 1933 - 2015). "Junger Mann auf blauem Hintergrund". Öl auf Platte. Signiert in der linken unteren Ecke. Maße: 81 x 61 cm; 101 x 81 cm (Rahmen). Montserrat Gudiol begann ihre künstlerische Laufbahn im Familienatelier für die Restaurierung mittelalterlicher Gemälde. Seit 1950 widmet sie sich der Malerei auf Tafel und Papier. Im selben Jahr hatte sie ihre erste Einzelausstellung im Casino von Ripoll (Girona). Im Jahr 1953 nimmt sie an der Kollektivausstellung "Aktuelles Porträt" des Kunstkreises von Barcelona teil, und im folgenden Jahr debütiert sie im Ausland mit einer Einzelausstellung von Zeichnungen im Museum von Miami (Vereinigte Staaten). Im selben Jahr nimmt sie an der Kollektivausstellung "Pintura femenina" (C.I.C.F. von Barcelona) teil, sie erhält den Ersten Preis der Diputación de Barcelona und den Zweiten Preis San Jorge der gleichen Einrichtung. 1960 nimmt sie an der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste in Barcelona teil, wo sie eine dritte Medaille erhält, und nimmt auch an der Internationalen Zeichnungsausstellung der Stiftung Ynglada Guillot (Barcelona) teil, wo sie den ersten Preis erhält. 1962 hat sie eine wichtige Einzelausstellung in der Sala Gaspar in Barcelona (eine Galerie, in der sie von nun an immer wieder vertreten sein wird), und im selben Jahr nimmt sie an einer Kollektivausstellung im Casón del Buen Retiro in Madrid teil. Seitdem hat er weiterhin Einzelausstellungen durchgeführt und an Gruppenausstellungen teilgenommen, sowohl in Spanien als auch in Deutschland, Südafrika, der Tschechischen Republik, China, Frankreich, Japan, den Vereinigten Staaten, Russland und Kanada. Zu seinen Einzelausstellungen zählen die Pieter Wenning Gallery in Johannesburg (1967), die Tamenaga Gallery in Tokio (1974), Au Molin de Vauboyen in Paris (1978), die Ausstellungshalle der Union der Maler der UdSSR in Moskau (1979), die Dreiseitel Gallery in Köln (1981) und die Walton-Gilbert Gallery in San Francisco (1984). 1980 schuf sie ein wichtiges Monumentalwerk für die Abtei von Montserrat, eine Darstellung des Heiligen Benedikt. 1981 wurde sie als erste Frau in die Königliche Katalanische Akademie der Schönen Künste von Sant Jordi aufgenommen, und 1998 verlieh ihr die Generalitat de Catalunya das Kreuz von Sant Jordi. Derzeit ist sie im MACBA, im Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, im Museo de Bellas Artes de Bilbao, in den Museen für moderne Kunst in Johannesburg, San Diego, Miami und Flint (USA), in der Joseph Cantor Foundation in Indianapolis (USA), im Internationalen Olympischen Komitee in Lausanne (Schweiz), im Kloster von Montserrat und in der Königlichen Akademie der Schönen Künste von Sant Jordi vertreten.

Schätzw. 1 800 - 2 200 EUR

JORDI VILANOVA (Barcelona, 1925-1998). Couchtisch, 1960er Jahre. Nussbaumfurnier und Gips. Beinhaltet Räder, versteckt. Abmessungen: 100 x 100 x 43 cm. In Jordi Vilanovas bemerkenswertesten Stücken zeigt sich seine Bewunderung für das nordische Design. Bei diesem Couchtisch mit Schublade und Innenablage gelingt ihm eine paradoxe Kombination aus Robustheit und Leichtigkeit: Das an den Ecken abgeschrägte und vom Boden abgehobene Volumen (es verbirgt Rollen) wird auf natürliche Weise erleichtert. Er schafft auch ein geometrisches Spiel, das die Formen essenziell macht und die quadratischen Griffe (aus Metall) und die runde schwarze Gipsmatte, die die Platte schützt, in sein Design integriert. Der katalanische Innenarchitekt und Möbelschreiner Jordi Vilanova trat 1939 in die Escuela de Trabajo y Oficios Artísticos de la Lonja ein. Er absolvierte seine Ausbildung in der Werkstatt von Busquets und arbeitete zwischen 1940 und 1953 im Atelier von Lluís Gili. Jordi Vilanova war Gründer und Förderer der katalanischen Kunstzeitschrift "Questions d'Art" (1967-74). 1974 eröffnete er Räumlichkeiten mit einer ständigen Ausstellung von Möbeln und Polstermöbeln seiner eigenen Entwürfe, die Teil der offiziellen Hochschule für Innenarchitekten und Designer von Barcelona und der SAD waren. Seine modernen Möbel und seine Art, Räume zu gestalten, richteten sich zunächst an ein großes Publikum mit begrenzten wirtschaftlichen Mitteln und folglich an Wohnungen mit wenig Wohnraum. Diese große Mehrheit hat seinen Vorschlag jedoch nicht verstanden. Stattdessen war es die katalanische Bourgeoisie, die mit überholten Stilrichtungen brechen wollte, die seine Arbeit begrüßte. Seine Spezialität waren Kindermöbel, wie der Delta-Hocker, der 1964 mit dem Delta de Plata-Preis der ADI/FAD ausgezeichnet wurde. Er stellte seine Werke in Skandinavien aus. Zu seinen repräsentativsten Entwürfen gehören die Stühle Tiracord und Billar (1961), das Etagenbett Montseny MP (1961), die Schaukelstühle Tartera (1966) und Petit (1978) sowie der gemeinsam mit seinem Sohn Pau Vilanova Vila-Abadal entworfene Zeitschriftenständer Z (1987). Es ist derzeit im Designmuseum von Barcelona ausgestellt.

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