GÓMEZ GIL, GUILLERMO (1862 - 1942)
Öl auf Leinwand. Signiert in der linken unter…
Beschreibung

GÓMEZ GIL, GUILLERMO (1862 - 1942) Öl auf Leinwand. Signiert in der linken unteren Ecke. Einige Farbabplatzungen auf der Leinwand. 22x33cm.

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GÓMEZ GIL, GUILLERMO (1862 - 1942) Öl auf Leinwand. Signiert in der linken unteren Ecke. Einige Farbabplatzungen auf der Leinwand. 22x33cm.

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JOSÉ LUIS ALEXANCO (Madrid, 1942-2021). "Boscuman", 1991. Acryl auf Baumwollleinwand. Signiert und datiert auf der Rückseite. Auf dem Keilrahmen betitelt und datiert. Maße: 150 x 150 cm; 154 x 154 cm (Rahmen). Alexanco studierte Zeichnen und Gravieren bei Manuel Castro Gil an der Casa de la Moneda in Madrid. 1960 trat er in die Hochschule der Schönen Künste ein. Zwischen 1968 und 1974 arbeitet er zusammen mit anderen Künstlern im Kalkulationszentrum der Universität, wo er in Zusammenarbeit mit dem amerikanischen Unternehmen IBM an Programmen zur Erzeugung von Skulpturen arbeitet. In dieser Zeit lernte er den Mathematiker José Barbera kennen, und gemeinsam entwickelten sie die Software MOUVNT, die automatische Formen generieren sollte, die sich später in anthropomorphen Skulpturen materialisieren würden. 1970 schuf er zusammen mit Luis de Pablo die akustische Plastikshow "Soledad Interrumpida", die in Buenos Aires ausgebildet wurde. In den folgenden Jahren arbeitete er mit demselben Autor an verschiedenen Projekten, darunter die Organisation der Pamplona Encounters von 1972. Im Jahr 1978 gestaltete er die Prinzenausgabe der spanischen Verfassung für die Editora Nacional, und 1998 präsentierte er eine bedeutende Retrospektive im Centre d'Art Santa Mònica in Barcelona (später im Círculo de Bellas Artes in Madrid). Als Vertreter der spätfranquistischen Malerei und technologischer Innovator ist sein Werk Teil von Sammlungen wie der des Victoria & Albert Museum in London, der Chase Manhattan Bank in New York, des MNCARS in Madrid, des MACBA in Barcelona oder der Juan March Foundation.

JOSÉ GUERRERO (Granada, 1914 - Barcelona, 1991). Ohne Titel, 1985. Öl auf lithografischem Hintergrund. Signiert und datiert. Bibliographie: Baena, Francisco; Guibault, Serge; Ramírez, Juan Antonio; Romero Gómez, Yolanda; Vallejo Ulecia, Inés, Catalogue Raisonné Vol. II. 1970-1991, ed. Centro José Guerrero, Seite 1090, nº 1133. Maße: 68 x 48 cm; 82 x 64 cm (Rahmen). Der spanische Maler und Graveur mit amerikanischer Staatsbürgerschaft, José Guerrero, entwickelte sein Werk im Rahmen des abstrakten Expressionismus. Er begann seine Ausbildung an der Kunstgewerbeschule in Granada und zog bald darauf nach Madrid, um seine Studien an der Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando fortzusetzen, wo er Schüler von Daniel Vázquez Díaz war. Im Jahr 1942 erhielt er ein Stipendium der Casa de Velázquez, und 1945 zog er dank eines neuen Stipendiums, diesmal von der französischen Regierung, nach Paris. In der französischen Hauptstadt lernte er aus erster Hand die europäische Avantgarde kennen und kam in Kontakt mit den spanischen Malern der Pariser Schule. Seitdem ist sein Werk voller Anklänge an die Avantgarde und an die Zeichen Picassos, die in diesem Werk deutlich zu erkennen sind, Merkmale, die er in den fünfziger Jahren ablegen wird, als er in New York den abstrakten Expressionismus entdeckt. Er kommt 1950 in diese Stadt, ermutigt durch seine Frau, die New Yorker Journalistin Roxana Pollock, die er ein Jahr zuvor geheiratet hatte. Im Jahr 1954 stellte er zusammen mit Joan Miró im Art Club of Chicago aus, eine Ausstellung, die seine endgültige internationale Präsenz bedeutete. Seine Händlerin war Betty Parson, eine der wichtigsten Galeristinnen in New York zu dieser Zeit. Guerreros Stil änderte sich daraufhin völlig und zeigte einen starken Einfluss von Rothko und Kline; er wandte sich endgültig von der Figuration ab und schuf Kompositionen, in denen eine ausgeprägte Spannung zwischen Räumen, Farben und nicht wiederzuerkennenden Objekten zu erkennen war. 1965 kehrt er nach Spanien zurück und beteiligt sich an der Gründung des Museums für abstrakte Kunst in Cuenca. Bald darauf kehrt er nach New York zurück, obwohl er weiterhin Reisen nach Spanien unternimmt. Sein Werk, das sich weiterhin durch die Kraft von Farbmassen, Flächen und Linien auszeichnet, ist zu dieser Zeit von Clyfford Still und Barnett Newman beeinflusst. Heute gilt José Guerrero als einer der bedeutendsten spanischen Maler der New York School. Die französische Regierung ernannte ihn 1959 zum Ritter des Ordens der Künste und des Schrifttums. Außerdem fand 1976 seine erste anthologische Ausstellung in seiner Heimatstadt statt. Im Jahr 1984 erhielt er die Goldmedaille der Schönen Künste und 1989 wurde er von der Stiftung Rodriguez Acosta ausgezeichnet. Im Jahr 2000 wurde das nach ihm benannte Kunstzentrum in Granada eingeweiht, das aus einer Schenkung seiner Witwe an die Provinzregierung hervorging. Er ist auch in verschiedenen Museen und Sammlungen vertreten, darunter das Guggenheim Museum, das MOMA und das Metropolitan in New York, das Reina Sofia in Madrid, das British Museum und der Patio Herreriano in Valladolid.