Null Amadeo Freixas Vivó (Terrassa, Barcelona, 1912 - Capellades, Barcelona, 200…
Beschreibung

Amadeo Freixas Vivó (Terrassa, Barcelona, 1912 - Capellades, Barcelona, 2004) Dame mit einer Rose. Öl auf Leinwand. Signiert. 92 x 73 cm.

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Amadeo Freixas Vivó (Terrassa, Barcelona, 1912 - Capellades, Barcelona, 2004) Dame mit einer Rose. Öl auf Leinwand. Signiert. 92 x 73 cm.

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JOSEP ROCA SASTRE (Terrassa, 1928 - Barcelona, 1997). "Von Lucas Cranach", 1953. Öl auf Leinwand. Signiert in der rechten unteren Ecke. Signiert, betitelt und datiert auf der Rückseite. Mit Etikett der Oriol Galeria d'Art auf der Rückseite. Maße: 100 x 80 cm; 105 x 86 cm (Rahmen). Bei dem nun zur Versteigerung stehenden Gemälde handelt es sich um ein Frühwerk des Malers Josep Roca Sastre, das einer Phase vor der Realisierung seiner intimen Innenraumszenen entspricht. Die Leinwand ist eine metaphysische Version des Werks "Die drei Grazien" von Lucas Cranach dem Älteren, einer Tafel, die der Meister 1531 malte und die heute im Louvre-Museum in Paris aufbewahrt wird. Ausgebildet in Barcelona, begann Roca in den sechziger Jahren einen persönlichen, unabhängigen Stil zu entwickeln und schuf seine eigene Sprache. Sein Vorschlag konzentrierte sich darauf, den Blick für das Naheliegende und Alltägliche, das Vertraute wiederzugewinnen. Er stellte vierzig Jahre lang in der Sala Parés in Barcelona aus und zeigte seine Werke auch in anderen spanischen Städten und in den Vereinigten Staaten. 1966 erhielt er den Sant-Jordi-Preis der Diputació de Barcelona und zwei Jahre später die Ehrenmedaille des Salon des Artistes Français in Paris. Im Jahr 1980 wurde er Mitglied der Königlichen Akademie der Schönen Künste von Sant Jordi, und 1993 erhielt er den Quadern-Preis der Fundació Amics de les Arts i de les Lletres de Sabadell. Roca Sastre entwickelte einen figurativen Stil mit intimen Themen und wandte einen persönlichen und subjektiven Blick auf seine Innenszenen sowie auf seine Stadt- und Naturlandschaften an. Seit seinem Tod wurden Retrospektiven des Werks von Josep Roca in der La Pedrera und den Galerien Muncunill (Terrassa), Oriol (Barcelona) und Juan Oliver Maneu (Palma de Mallorca) veranstaltet. Sein Werk wird im Nationalen Kunstmuseum von Katalonien aufbewahrt.

FRANCESC SERRA CASTELLET (Barcelona, 1912 - Tossa, Girona, 1976). "Weiblicher Akt". Öl auf Tablex. Präsentiert Skizze auf der Rückseite. Signiert in der unteren rechten Ecke. Maße: 60 x 83 cm; 74 x 97 cm (Rahmen). Der Maler und Zeichner Francesc Serra verbrachte seine Jugend in Granollers, Barcelona. Obwohl er flüchtig die Schule von La Lonja in Barcelona durchlief, ist er im Grunde ein Autodidakt. Seine erste Ausstellung hatte er 1932 in der Sala Parés in Barcelona, und zwischen 1934 und 1936 nahm er an den Salones de Primavera teil. In den Jahren 1936 und 1937 war er Ehrengast des Carnegie-Instituts in Pittsburgh (Vereinigte Staaten). Er veranstaltete weiterhin Einzelausstellungen in Barcelona, hauptsächlich in der Sala Gaspar. Als großer Bewunderer von Degas wurde er besonders von dessen Lieblingsthema, dem Weiblichen, beeinflusst. Sporadisch wandte er sich auch anderen Themen zu, wie der Stadtlandschaft, von der die 1951 präsentierte Serie von Paris erwähnenswert ist. Auch mit seinen Porträts der Bleimine näherte er sich dem sensiblen Realismus von Ingres an. Er erhielt mehrere Auszeichnungen, darunter den Sant Jordi von Barcelona (1953) und die ersten Medaillen der Nationalausstellungen von Madrid (1957) und Barcelona (1960). Er sammelte mehrere unveröffentlichte Zeichnungen unter dem Titel "Dibujos de Serra" (1973), mit einem Vorwort von Santos Torroella. Als entschiedener Verfechter des Realismus in der Kunst und der traditionellen Figuration gegenüber der Avantgarde veröffentlichte er den Essay "La aventura del arte contemporáneo" (1953) mit einem Vorwort von Rafael Benet. Er ist in den Museen für Moderne Kunst in Madrid und Barcelona sowie in den Museen der Schönen Künste von l'Empordà und Sabadell vertreten.

ACHILLE BATTISTUZZI (Triest - Barcelona, 1891). "Ansicht von Barcelona".1878. Öl auf Leinwand. Signiert, datiert und lokalisiert in der rechten unteren Ecke. Auf der Rückseite ist ein Etikett von Ramoneda & Barrachina angebracht. Maße: 90 x 131 cm; 110 x 151 cm (Rahmen). Achile Battistuzzi war ein italienischer Maler, der die meiste Zeit seines Lebens in Barcelona lebte und der katalanischen Hauptstadt herrliche Hafen- und Stadtansichten schenkte. In dem hier gezeigten Gemälde zeigt sich Battistuzzis Meisterschaft in der szenografischen Bearbeitung des Raums, indem er auf natürliche Weise die Berglandschaft (das Montjuïc-Gebiet) und den Hafen von Barcelona überlagert, der im Hintergrund zu erkennen ist und von Booten durchkreuzt wird. Die Reales Atarazanas (Königlichen Schiffswerften) trennen die Strandpromenade und die Stadtränder. In diesem Panoramabild zeigt der Künstler seine Fähigkeiten als Vedutist und seinen kühnen Umgang mit dem Licht. Das ländliche Gebiet mit seinen Bauern und das Hafengebiet mit seinen Fischerbooten bilden zwei parallele Realitäten. Achille Battistuzzi ließ sich um 1866 in Barcelona nieder. Er spezialisierte sich auf Landschaftsbilder mit städtischen Szenen. Er war einer derjenigen, die den venezianischen Vedutismus in Katalonien einführten und dabei den Einflüssen von Canaletto und Guardi folgten. Sein Werk "El pla de la Boqueria" befindet sich in der Sammlung des Museu Nacional d'Art de Catalunya. Das um 1873 entstandene Werk wurde 1888 auf der Weltausstellung in Barcelona ausgestellt. Das Historische Museum von Barcelona besitzt neun Werke des Künstlers, und das Historische Archiv der Stadt Barcelona besitzt zwei Ölgemälde, zwei Aquarelle, zwei Zeichnungen und zwei Stiche. Das Schifffahrtsmuseum von Barcelona besitzt das Gemälde "Vista de las Reales Atarazanas de Barcelona y de la Montaña de Montjuïc" (Blick auf die königlichen Werften von Barcelona und den Berg Montjuïc).