Null ROSENBART
(1972)
Weiß ist ein Bild
2011
Illustrierter monografischer Katalo…
Beschreibung

ROSENBART (1972) Weiß ist ein Bild 2011 Illustrierter monografischer Katalog 29 x 23 cm Herausgegeben von Hatje Cantz Seiten 293 Neu mit Zellophan

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ROSENBART (1972) Weiß ist ein Bild 2011 Illustrierter monografischer Katalog 29 x 23 cm Herausgegeben von Hatje Cantz Seiten 293 Neu mit Zellophan

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COCTEAU Jean (1889-1963) - Atelier MADELINE-JOLLY "Médiévale" (Mittelalter) Tulpenförmige Vase aus rosafarbenem Ton mit Bleistiftstrichen aus hellbraunem Oxid. Weiße, grüne, gelbe und rote Emaille. Um den Fuß herum in die Glasur eingeschnittene Signatur "Jean Cocteau". Unter dem Fuß Monogramm und "59". In ihrer Schatulle. Modell entworfen 1958 (Aufgelegt in 50 Exemplaren, unsere Probe außerhalb des Handels). Höhe. : 29 cm x Diam. : 14 cm Jean Cocteau lernte 1957 Marie-Madeleine Jolly und Philippe Madeline kennen. Von diesem Zeitpunkt an arbeitete er bis zu seinem Tod im Jahr 1963 mit den Töpfereien MADELINE-JOLLY in VILLEFRANCHE-SUR-MER zusammen. Dank dieser Zusammenarbeit entstanden mehr als 300 Keramiken, Gedichtobjekte und Schmuckstücke. Der "Prince Frivole" behauptete sogar: "Die Töpferei hat mir das Leben gerettet! Sie erspart mir die Verwendung von Tinte, die zu gefährlich geworden ist, denn alles, was man schreibt, wird von denen, die es lesen, systematisch verzerrt (...) Picasso hatte mir gesagt, dass ich verloren sei, wenn ich eine Keramik in den Ofen schiebe. Aber ich hatte immer den Geschmack, mich mit Wonne zu verlieren". Cocteau, ein Verfechter des Strichs, wird eine reine und klare Linie in den Vordergrund stellen. Philippe Madeline würde über den Allround-Künstler sagen: "Wie könnte man nicht von seiner ausgewogenen Grafik überwältigt sein, die streng ist, ohne geometrisch zu sein, zärtlich ohne Verliebtheit". Diese Vase spiegelt das Bestreben nach Gesamtkunst wider, das dem 20. Jahrhundert innewohnte, mit Künstlern, die alle Facetten der Kunst, sowohl der Malerei als auch der Dekoration, durchdringen wollten. Herkunft: Gemäß der Familientradition war diese Vase ein internes Geschenk des Ateliers. Bibliografie: Annie Guédras, "Jean Cocteau - Céramiques", Catalogue Raisonné, Teillet-Demit Editeurs, 1989, Seiten 184 und 185, Nr. 287.

ZUGESCHRIEBEN VON HENRI MATISSE (FRANZÖSISCH 1869-1954): EINE PINSEL- UND TUSCHEZEICHNUNG AUF PAPIER "TÊTE DE FEMME", 74cm x 53cm In einem Rahmen montiert und verglast. 89cm x 70cm. Provenienz: Eigentum eines Gentleman, Esher, Surrey. Der jetzige Eigentümer erwarb das Werk 1981 von einem französischen Privatsammler, der es von Simon Abitbol erwarb, einem bekannten Pariser Kunsthändler mit Geschäftsräumen in der Rue Drouot 2, in der Nähe des berühmten Auktionshauses Hotel Drouot. Einem führenden Matisse-Authentifizierer zufolge scheint es von einer vergleichbaren Zeichnung inspiriert worden zu sein, die im Stil sehr ähnlich ist und in Matisse' Bildband Themen & Variationen von 1943 veröffentlicht wurde. Es ist jedoch allgemein anerkannt, dass Matisse in den späteren Jahren seiner Karriere die Serie "Tête de Femme" weiter verfeinerte. Die Zeichnung ist zwar nicht endgültig authentifiziert, weist aber mehrere Merkmale auf, die darauf hindeuten, dass sie zur Serie "Tête de Femme" gehören könnte. Die "Tête de Femme"-Zeichnungen von Matisse haben einen nachhaltigen Einfluss auf die Kunstwelt ausgeübt. Sie zeichnen sich durch ihre Eleganz, Einfachheit und Ausdruckskraft aus. Diese Zeichnungen zeigen, wie meisterhaft es Matisse verstand, das Wesen seiner Sujets mit minimalen Linien und einem ausgeprägten Sinn für Formen zu erfassen. Trotz ihrer Einfachheit sind die Zeichnungen sehr ausdrucksstark und vermitteln durch subtile Variationen in Linie und Form eine Reihe von Emotionen und Persönlichkeitsmerkmalen. Sie veranschaulichen seine innovative Herangehensweise an die Porträtmalerei und seine bedeutenden Beiträge zur modernen Kunst. Weitere Beispiele für Matisse "Tete de Femme" auf Auktionen finden Sie unten: 1. Christies, Impressionist and Modern Day Sale. Property from the Collection of Lew and Edie Wasserman, Lot 202, 2. November 2011. https://www.christies.com/en/lot/lot-5492960 2. Sotheby's, Die Sammlung Emily Fisher Landau: An Era Defined, Los 130, 9. November 2023. https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2023/the-emily-fisher-landau-collection-an-era-defined-day-auction/tete-de-femme 3. Sotheby's, Impressionistische und moderne Kunst: Zweiter Teil, Los 294. https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2003/impressionist-modern-art-part-two-n07936/lot.294.html