Jean-Francis AUBURTIN (1866-1930). Isadora Duncan mit Makronen. Mit dem Monogramm und dem Monogrammstempel signierte Blutfarbe. Sammlungsstempel auf der Rückseite. 50 x 36,5 cm. Das Werk von Jean-Francis AUBURTIN ist stark vom Tanz beeinflusst. Dieses inspirierende Thema war sogar Gegenstand einer monografischen Ausstellung im Musée d'Aix-Les-Bains (2018-2019) mit dem Titel Pas de deux: Auburtin, Rodin und der Tanz. Die Pariser Kunstwelt der Belle Epoque wurde stark von zwei berühmten Tänzerinnen mit amerikanischen Wurzeln geprägt, Loïe Fuller (1862-1928) und Isadora Duncan (1877-1927), die beide um die Jahrhundertwende nach Paris kamen und sich dort niederließen. Isadora Dunca kam 1900 in Paris an. Mit Hilfe der bereits erfolgreichen Loïe Fuller, die sie 1902 in ihre Gesellschaft aufnahm, machte Isadora in den Kunstsalons von London, Paris, Berlin und München auf sich aufmerksam und stellte ihre Rivalin schnell in den Schatten. Sie ließ sich im Hôtel de Biron in der Rue de Varenne nieder, wo sie 1905 eine Tanzschule gründete und bis 1908 praktizierte. Dort war sie Nachbarin von Auguste Rodin, ihrem "Freund und Meister", wie sie in ihrer 1927 veröffentlichten Erzählung Mein Leben schreibt. 1909 zog sie in zwei große Wohnungen in der Rue Danton 5: Das Erdgeschoss wurde zu ihrer Wohnung und der erste Stock diente als Tanzakademie. Barfuß, mit glitzernden Schals und falschen griechischen Tuniken bekleidet, kreierte sie einen primitiven Stil, der auf choreografischer Improvisation basierte, um den starren Stilen der Zeit entgegenzuwirken. Besonders inspiriert wurde sie von der griechischen Mythologie. Sie lehnt die traditionellen Ballettschritte ab, um Improvisation, Emotionen und die menschliche Form zu betonen. Isadora Duncan ist der Meinung, dass das klassische Ballett mit seinen strengen Regeln und Kodifizierungen "hässlich und unnatürlich" ist. Isadora Duncan bezieht ihre erste Idee vom Tanz aus dem Rhythmus der Wellen des Pazifischen Ozeans, in dessen Nähe sie ihre ganze Jugend in Kalifornien verbrachte. Sie war eine der ersten, die auf die Einschränkungen reagierte, die dem Körper durch das Tutu oder die Spitzenschuhe auferlegt wurden. Sie tanzt barfuß oder sogar völlig nackt und im Freien. Sie ist auch eine der ersten, die sich von der Musik befreit und ihre eigene innere Musikalität findet. Laut Serge Lifar ist der von Isadora beschworene "neue Tanz" "ein Gebet, und seine Bewegungen sollen ihre Wellen zum Himmel richten, indem sie mit dem ewigen Rhythmus des Universums kommunizieren". Für Isadora ging es in erster Linie um eine spirituelle, persönliche und kollektive Erneuerung. Sie sagte, sie sei nach Europa gekommen, "um eine Wiedergeburt der Religion durch den Tanz herbeizuführen, um die Schönheit und Heiligkeit des menschlichen Körpers durch den Ausdruck seiner Bewegungen zu enthüllen, und nicht, um nach dem Abendessen vollgefressene Bürger zu unterhalten": "Tanzen ist Beten". Sie plante sogar den Bau eines Tanztempels und trat 1905 in Wien, Berlin und München mit zehn jungen Sängern auf, die von einem byzantinischen Seminaristen geleitet wurden. Während ihrer gesamten Karriere verabscheute Isadora Duncan die kommerziellen Aspekte öffentlicher Auftritte; sie betrachtete Tourneen, Verträge und andere praktische Aspekte ihres Berufs als Ablenkung von ihrer eigentlichen Aufgabe: der Erschaffung von Schönheit und der Erziehung junger Menschen. Als äußerst begabte, völlig unkonventionelle Pädagogin war sie die Gründerin von drei Schulen, die sich der Vermittlung ihrer Philosophie an Mädchengruppen widmeten; ihr Versuch, auch Jungen einzubeziehen, erwies sich als Fehlschlag. Die erste in Grünewald, Deutschland, brachte ihre berühmteste Schülerinnengruppe hervor: die Isadorables, die jeweils ihren Nachnamen als Künstlernamen annahmen und mit ihr tanzten, aber auch völlig eigenständig waren. Die zweite war in dem großen Hotel Bellevue in Meudon untergebracht, das ihr Lebensgefährte Paris Singer, einer der Erben der gleichnamigen Firma, ihr 1913 geschenkt hatte. Sie hatte jedoch nur ein kurzes Leben, da das Hotel während des Ersten Weltkriegs beschlagnahmt wurde, um dort verwundete Soldaten zu behandeln. Die dritte Schule in Moskau, die in den 1920er Jahren gegründet wurde, steht im Einklang mit der kurzen Ansiedlung der Tänzerin im bolschewistischen Russland, die ihren sozialistischen Überzeugungen entsprach. Isadora Duncan nahm einen wichtigen Platz im künstlerischen und intellektuellen Leben ihrer Zeit ein. Sie inspirierte viele Künstler zu Skulpturen, Schmuck, Gedichten, Romanen, Fotografien, Aquarellen und Gemälden und sogar Schriftsteller wie die Figur der Élise Angel aus John Cowper Powys' Roman Comme je l'entends. Élise ist eine Tänzerin, die frei nach Isadora Duncan gestaltet ist und die Geliebte des Haupthelden Richard Storm darstellt, im Gegensatz zu seiner anderen, legitimen und besitzergreifenden Liebe Nelly. When the Théâtre des Champs-Élysées was built in 1913, Isadora's portrait was engraved by Antoine Bourdelle in the bas-reliefs above the entrance, and painted by Maurice Denis on the auditorium mural depicting the nine Muses.