Null Mithu Sen Nascita: 1971 West Bengal (India)
Schwarzes Bonbon Cm 108X210 Mis…
Beschreibung

Mithu Sen Nascita: 1971 West Bengal (India) Schwarzes Bonbon Cm 108X210 Mischtechnik auf handgeschöpftem Papier Privatsammlung M. Pizziolo, R. Ravasio (Hrsg.), The Indian Renaissance. Ein Forschungsprojekt über die neuen Grenzen der Kunst, L'Artistica Editrice, Savigliano, 2011, S. 31

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Mithu Sen Nascita: 1971 West Bengal (India) Schwarzes Bonbon Cm 108X210 Mischtechnik auf handgeschöpftem Papier Privatsammlung M. Pizziolo, R. Ravasio (Hrsg.), The Indian Renaissance. Ein Forschungsprojekt über die neuen Grenzen der Kunst, L'Artistica Editrice, Savigliano, 2011, S. 31

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LEWIS MORLEY (Hongkong, 1925-Sidney, 2013). "Christine Keeler", 1963. Gelatinesilber. Signiert, betitelt und datiert in Tinte (am Rand). Provenienz: Privatsammlung Bennett, New York. Maße: 31,5 x 25 cm (Bild); 36 x 28,9 cm (Papier). Nachdem die Kabarettistin und Tänzerin Christine Keeler eine Affäre mit einem Minister der Regierung von Harold Macmillan hatte, die die Konservative Partei in der so genannten Profumo-Affäre in Verruf brachte, wurde sie zu einem Fotoshooting in Lewis Morleys Studio gerufen. Der Anlass war, dass eine Filmproduktionsfirma einen Film über den Skandal drehen wollte und dafür Werbefotos benötigte. Obwohl Keeler zunächst zugestimmt hatte, sich nackt fotografieren zu lassen, zögerte sie bei ihrer Ankunft im Studio, dies zu tun. Aus diesem Grund begann Lewis Morley das Foto-Shooting, indem er das Modell mit ihrer Kleidung aufnahm, aber die Vertreter der Filmgesellschaft bestanden darauf, dass sie nackt posierte. Der Fotograf, der Keelers Unbehagen spürte, ließ die anderen Anwesenden gehen und schlug ihr, während Keeler sich entkleidete, vor, auf dem umgedrehten Studiostuhl zu posieren. Lewis Morley begann seine Karriere mit Aufträgen für Zeitschriften wie Tatler und war ein erfolgreicher Theaterfotograf für über 100 West End-Produktionen. Zu seinen Werbefotos für das Magazin Beyond The Fringe (1961) gehörte eine Studie der Schauspieler Peter Cook, Dudley Moore, Alan Bennett und Jonathan Miller, die für das Cover der meistverkauften LP der Show verwendet wurde. 1971 zog er nach Sydney, wo er für Zeitschriften wie Belle und mit Innenarchitekten und Stylisten wie Babette Hayes und Charmaine Solomon arbeitete. 1989 arbeitete er mit dem Fotokurator Terence Pepper zusammen, um seine erste Museumsretrospektive in der National Portrait Gallery in London zu veranstalten, und spendete anschließend alle für die Ausstellung gedruckten Bilder als Teil eines größeren Archivs seiner Arbeit. Seine erste Autobiografie, Black and White Lies, wurde 1992 veröffentlicht. Im Jahr 2003 wurde ein Film über sein Leben veröffentlicht, und in der National Portrait Gallery in Canberra fand eine Ausstellung mit dem Titel Myself and Eye statt. Im Jahr 2006 präsentierte die Art Gallery of New South Wales eine umfassende Ausstellung, die 50 Jahre seines Werks vorstellte. Unter dem Titel Lewis Morley: 50 Years of Photography zeigte die Ausstellung 150 seiner Werke aus den Bereichen Mode, Theater und Reportage, von denen viele noch nie zuvor zu sehen waren. Nach seinem Tod wurde sein Archiv dem National Media Museum in Bradford, England, vermacht.

EDWARD STEICHEN (Luxemburg, 1879 - West Redding, Connecticut, 1973). "Das Meer", 1904. Platinfotografie auf schwarzem Originalpapier auf cremefarbenem Papier montiert (Original). Präsentiert Etikett auf der Rückseite der deutschen Sammlung (Hamburg 1971). Signiert und datiert in der unteren rechten Ecke. Maße: 13 x 17,5 cm; 29 x 37 cm (Rahmen). Edward Steichen war eine Schlüsselfigur der Fotografie des 20. Jahrhunderts, der als führender Fotograf und einflussreicher Kurator die Entwicklung der Fotografie lenkte. Steichen kam 1881 in die Vereinigten Staaten. Er malte und arbeitete als Lithograf, bevor er sich 1896 der Fotografie zuwandte. 1899 stellte er seine ersten Fotos auf dem Philadelphia Salon aus. Steichen wurde 1900 eingebürgert und erhielt, nachdem er auf dem Chicagoer Salon ausgestellt hatte, die Unterstützung von Clarence White, der ihn mit Alfred Stieglitz bekannt machte. Zwischen 1900 und 1922 war Steichen mit Unterbrechungen als Maler in Paris tätig; dort lernte er Rodin kennen und hatte Kontakt zu den modernen Kunstströmungen, so dass er Stieglitz bei der Auswahl von Ausstellungen beraten konnte. 1901 wurde er zum Mitglied der Linked Ring Brotherhood in London gewählt, 1902 war er Mitbegründer der Photo-Secession und gestaltete das erste Titelblatt der Camera Work, in der seine Arbeiten häufig veröffentlicht wurden. In New York half Steichen Stieglitz bei der Einrichtung der Kleinen Galerien der Photo-Secession, die unter dem Namen "291" bekannt wurde, und 1910 nahm er an der Internationalen Ausstellung für Bildfotografie in Buffalo teil. Während des Ersten Weltkriegs leitete er die Luftbildfotografie für die Army Expeditionary Forces. Kurz darauf gab er die Malerei und die Überreste des Piktorialismus auf und wandte sich einem modernistischen Stil zu. Von 1923 bis 1938 war er Cheffotograf bei Condé Nast und arbeitete nebenbei als freier Werbefotograf. Nach seiner Beförderung zum Oberleutnant im Jahr 1942 wurde Steichen 1945 zum Direktor des U.S. Naval Photographic Institute ernannt. Dort überwachte er die Kriegsfotografie und organisierte die Ausstellungen Road to Victory und Power in the Pacific. Von 1947 bis 1962 war er Direktor für Fotografie am Museum of Modern Art und zeichnete für mehr als fünfzig Ausstellungen verantwortlich, darunter The Family of Man im Jahr 1955, die populärste Ausstellung in der Geschichte der Fotografie. Steichen erhielt zahllose Auszeichnungen und Ehrungen, darunter den Titel eines Chevalier der französischen Ehrenlegion, ein Ehrenstipendium der Royal Photographic Society, die Distinguished Service Medal, den Art Directors Club of New York Award, den U.S. Camera Achievement Award für "Most Outstanding Individual Contribution to Photography" (1949) und die Presidential Medal of Freedom (1963). Wichtige Ausstellungen seiner Werke fanden im Baltimore Museum of Art, im Museum of Modern Art, in der Bibliothèque Nationale de Paris, im ICP und im George Eastman House statt.