JOAN CARDONA I LLADÓS (Barcelona, 1877 - 1957).

"Elle quitte ses gants".

Holzk…
Beschreibung

JOAN CARDONA I LLADÓS (Barcelona, 1877 - 1957). "Elle quitte ses gants". Holzkohle und Gouache auf Papier. Signiert in der unteren rechten Ecke. Arbeit veröffentlicht in: - "Ceinture Dorée" von Victorien du Saussay, 1907. - Katalog "Joan Cardona. Der Glamour der Belle Époque", Seite 170, n.417J. Signiert in der rechten unteren Ecke. Maße: 26 x 18,5 cm; 50 x 42 cm (Rahmen). Joan Cardona war eine unverzichtbare Figur der Belle-Époque-Ästhetik und trug dazu bei, die glamourösen Umgebungen des eleganten Paris des ausgehenden XIX Jahrhunderts zu definieren. Die Kritiker sprachen sogar vom "Cardona-Stil", um auf die Exklusivität seines Werks hinzuweisen. Von 1900, als er sich in Paris niederließ, bis 1914, als der Erste Weltkrieg ihn nach Barcelona zurückschickte, war er einer der bekanntesten Illustratoren der französischen Hauptstadt. Ausgebildet an der Escuela de Bellas Artes de la Lonja und an der Academia Baixeras in Barcelona, setzte er seine Studien in Paris fort, wo er sich mehrere Jahre niederließ. In der französischen Hauptstadt bildete er eine Gruppe mit den besten Illustratoren seiner Zeit, wie Cappiello, Sem, Steinlen und Roubille. Als Maler und Zeichner entwickelte er eine bedeutende Tätigkeit im Bereich der Illustration und arbeitete mit spanischen Zeitschriften wie "El Gato Negro" und "Hispania" sowie mit den französischen Zeitschriften "Le Rire" und "Simplicissimus" zusammen. Hervorzuheben ist seine Zusammenarbeit mit "Jugend", dem Flaggschiff der Wiener Moderne, dem Jugendstil. In seiner Pariser Zeit erlangte Cardona internationalen Ruhm dank seiner Federzeichnungen, die sich durch die Schärfe des Strichs und starke Ausdruckswerte auszeichnen. In seiner Malerei hingegen ordnet er die Linie der Farbe unter, mit warmen Tönen in seinen frühen Jahren und kalten Bereichen in seiner Reifezeit. In seinen Gemälden von großer Ausdruckskraft und dichtem Impasto steht die Frau im Mittelpunkt, die vor einem lebhaften, fast abstrakten Hintergrund dargestellt wird, in einem Stil, der ihn in die Nähe von Anglada Camarasa rückt. 1897 erhielt er einen Preis in dem von der Mariana-Akademie von Lleida organisierten Wettbewerb. Er stellte in Paris in den Salons d'Automne und der Societé Nationale aus und erhielt in beiden den Titel "societaire". Er nahm an den Internationalen Ausstellungen der Schönen Künste in Barcelona 1907 und 1929 teil. Er ist im Museum von Luxemburg in Paris vertreten.

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JOAN CARDONA I LLADÓS (Barcelona, 1877 - 1957).

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MARTÍ LLAURADÓ MARISCOT (Barcelona, 1903 - 1957). "Schlafendes Mädchen". Steinskulptur auf dem Montjuïc. Signiert auf der linken Seite. Präsentiert Spuren von Gebrauch und Verschleiß; einige Chipping. Maße: 30 x 110 x 45 cm. Die schlafende junge Frau wird in dieser Skulptur mit einer veristischen Absicht dargestellt, die in ihr die Schönheit sucht, die nicht aus der Perfektion, sondern aus der Einzigartigkeit und Zerbrechlichkeit des ruhenden Körpers geboren wird. Es handelt sich um ein hochwertiges Werk von Martí Llauradó Mariscot aus Montjuïc-Stein, einem kompakten und widerstandsfähigen Stein vom gleichnamigen Berg, der im Laufe der Jahrhunderte für wichtige Skulpturen und Bauten in der Stadt Barcelona verwendet wurde, darunter auch für einen Teil von Gaudís Werk. Der Bildhauer Martí Llauradó arbeitete in seiner Jugend mit Joan Borrell und Joan Rebull zusammen, von denen er wichtige Anregungen erhielt. Im Jahr 1929 debütierte er mit seiner ersten Einzelausstellung in Barcelona, zusammen mit Joan Commeleran. Von da an stellte er weiterhin seine Werke aus und nahm an Wettbewerben teil. 1933 wurde er in der Aktausstellung des Künstlerkreises von Barcelona ausgezeichnet. Im folgenden Jahr erhielt er die erste Medaille auf der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste in Madrid. In der Nachkriegszeit erhielt er weitere wichtige Auszeichnungen in Städten wie Sevilla (für religiöse Kunst), Madrid und Barcelona und wurde zur Teilnahme an zwei Ausgaben der Biennale von Venedig eingeladen. Llauradó war eine führende Figur der jungen Generation des Postnoucentisme und milderte den stilisierten Idealismus der Noucentistes durch eine Betonung des Realismus. Derzeit ist er im MACBA vertreten.