Null Stoll, Artur
1947 Freiburg - 2003 Norsingen. Studium an der Kunstakademie i…

Beschreibung

Stoll, Artur 1947 Freiburg - 2003 Norsingen. Studium an der Kunstakademie in Karlsruhe. Aquarell. 'Falter und Raupe'. U.r. mit Bleistift sign. u. 24. Sept. 82(19)dat. mit Widmung. 83 x 60 cm. (87 x 64,5 cm). R. Lit.: 1,14.

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Stoll, Artur 1947 Freiburg - 2003 Norsingen. Studium an der Kunstakademie in Karlsruhe. Aquarell. 'Falter und Raupe'. U.r. mit Bleistift sign. u. 24. Sept. 82(19)dat. mit Widmung. 83 x 60 cm. (87 x 64,5 cm). R. Lit.: 1,14.

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Schätzw. 9 000 - 10 000 EUR

CARMELA GARCÍA (Lanzarote, 1964). "Frauen", 2000. Fotografieren. Provenienz: Bedeutende spanische Sammlung. Größe: 130 x 150 cm. Als zentrales Element ihrer Werke präsentiert uns Carmela Garcia in "Women" die Notwendigkeit, die Welt aus einer geschlechtsspezifischen Perspektive neu zu überdenken, was nicht nur die Möglichkeit einer anderen Zukunft impliziert, sondern in erster Linie ein Szenario der Rechtfertigung rund um die Betrachtung des Weiblichen bedeutet, bei dem, in den Worten der Künstlerin, "eine Art Dekonstruktion dessen, was die patriarchalische Gesellschaft darüber festgelegt hat, was Frauen sind und sein sollten, und eine Rekonstruktion eines feministischen Ideals der Welt, in der sie von Zwängen befreit sind", notwendig ist. In diesem Fall stellt die kraftvolle Symbolik des Bildes mit der ikonischen Barbiepuppe, die dem sengenden Feuer eines Küchenherds ausgesetzt ist, den Betrachter direkt vor die Frage nach der Rolle, in die Frauen traditionell in abwertender Weise gesteckt wurden, und vermittelt gleichzeitig die Botschaft, dass der Diktatur des Schönheitskanons, der sich immer weiter von der Realität der Frauen entfernt, ein Ende gesetzt werden muss. Geboren 1964 auf Lanzarote. Carmela Garcia begann ihr Studium der Fotografie in Madrid und Barcelona, bis sie 1998 begann, ihre Werke der Öffentlichkeit vorzustellen. Von Anfang an verband sie ihre sozialen Interessen mit der Fotografie, indem sie literarische, plastische und audiovisuelle Bezüge herstellte und einen künstlerischen Korpus über das stereotype Bild der Frau in der Gesellschaft und die Notwendigkeit, ihre Rolle in der Welt zu überdenken und neu zu formulieren, schuf. Nachdem sie so repräsentative Serien wie "Chicas, deseos y ficción" oder "Constelación" produziert hatte, wurde Garcia 2005 in der von Exit erstellten Liste der hundert besten spanischen Fotografen ausgewählt, was die Tendenz einer zunehmenden Bedeutung der in den letzten Jahren entstandenen Werke bestätigt. In den letzten Jahren hat sie an Videoarbeiten gearbeitet, um verschiedene stereotype Bilder von Frauen zu revidieren. Sie ist zur bekanntesten kanarischen Künstlerin des letzten Jahrzehnts geworden, dank eines zutiefst feministischen Diskurses, in dem sie eine idealisierte Welt darstellt, in der Männer abwesend sind und Frauen außerhalb des traditionellen männlichen Blicks bleiben. Ihre Arbeiten wurden im Centro de Arte Reina Sofía in Madrid (Espacio Uno), im Centro de Fotografía de Coímbra, im MUSAC in León, im Centro Atlántico de Arte Moderno CAAM auf Gran Canaria und im IVAM in Valencia ausgestellt, in der Gruppenausstellung El real viaje Real /The Real Royal Tryp im PS1, Contemporary Art Center at MOMA (New York), kuratiert von Harald Szeemann,3 im MOT Kanazawa in Japan, der Universität von Salamanca und dem Europäischen Haus der Fotografie in Paris, unter anderem.4567. Er hat in den Galerien Juana de Aizpuru in Sevilla und Madrid und 2003 in der Galerie Altamira in Gijón ausgestellt.8910 Zusammen mit der Galerie Juana de Aizpuru hat er an internationalen Messen wie Arco Madrid, Art Basel, Paris Photo, Frieze London usw. teilgenommen.

Schätzw. 3 000 - 3 500 EUR

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ARTUR BUAL (1926-1999), SERIGRAFIA Serigrafia sobre papel da obra de Artur Bual, assinada e numerada:n PA 3/20. Dim. Mancha: 56,5x42 cm; Dim. Suporte: 76x55,5 cm. # Artur Bual (1926-1999), foi um dos maiores pintores portugueses da segunda metade do século XX, pioneiro da pintura gestual no nosso país, escultor e ceramista. Er besuchte die Escola de Artes Decorativas António Arroio und begann 1947 seine Laufbahn als Maler. Foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian em Paris, nos anos 1959/60. Seine erste Einzelausstellung fand in den 50er Jahren statt und wurde später in zahlreichen Ausstellungen in Portugal, Holanda, Spanien und bis heute in China gezeigt. Er ist in verschiedenen nationalen und internationalen Ausstellungen vertreten, unter anderem im Justizpalast von Lissabon, im Centro de Arte Moderna der Stiftung Calouste Gulbenkian, im Museu Nacional de Arte Moderna und im Museu Nacional de Arte Contemporânea. Recebeu diversos prémios como: Prémio Nacional Sousa Cardoso, na I Bienal de Paris; o 1º Prémio do Salão de Arte Moderna da Junta de Turismo da Costa do Sol; o Prémio Artes Plásticas 1983. E, em 1997, foi distinguido com o Prémio Carreira da MAC (Movimento de Arte Contemporânea).

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