Null [Korea]. [Kunst und Archäologie]. KOMIYA (Mihomatsu). [Riwoke Hakubutsukwan…

Beschreibung

[Korea]. [Kunst und Archäologie]. KOMIYA (Mihomatsu). [Riwoke Hakubutsukwan Shozohin Shashin-jo = Katalog des Prince Yi Museums]. Seoul, Prince Li Museum, 1912. 3 Bände in Folio, unpaginiert, illustrierte und goldgeprägte Verlagspappbände mit violetten Bändern und Etiketten (einige Backen geplatzt, qq. braunfleckig). Seltene Originalausgabe des Katalogs der Sammlungen des Prinz-Yi-Museums in Korea. Er besteht aus 695 schwarzen Fotogravuren von Werken, die auf ihren Original-Serpentinen in koreanischer Sprache beschriftet sind (auf der Tafel befindet sich auch eine allgemeine Legende in englischer Sprache). Das Museum wurde 1907 gegründet und enthielt 1912 mehr als 12.000 Exponate: Skulpturen, Keramiken, Gemälde, Textilien und zahlreiche koreanische Objekte. Das Buch soll Korea und seine Kunst im Ausland fördern und enthält ein Vorwort, eine Einleitung und ein Inhaltsverzeichnis in englischer Sprache. Die Einleitung enthält eine Geschichte der vier Epochen der koreanischen Kunst, von der Zeit der Drei Königreiche bis zur Yi-Dynastie, die damals mit Kaiser Sunjong regierte. Mit seiner historischen und typologischen Einordnung ist dieser Katalog ein erster Versuch, eine Geschichte der alten koreanischen Kunst zu schreiben.

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[Korea]. [Kunst und Archäologie]. KOMIYA (Mihomatsu). [Riwoke Hakubutsukwan Shozohin Shashin-jo = Katalog des Prince Yi Museums]. Seoul, Prince Li Museum, 1912. 3 Bände in Folio, unpaginiert, illustrierte und goldgeprägte Verlagspappbände mit violetten Bändern und Etiketten (einige Backen geplatzt, qq. braunfleckig). Seltene Originalausgabe des Katalogs der Sammlungen des Prinz-Yi-Museums in Korea. Er besteht aus 695 schwarzen Fotogravuren von Werken, die auf ihren Original-Serpentinen in koreanischer Sprache beschriftet sind (auf der Tafel befindet sich auch eine allgemeine Legende in englischer Sprache). Das Museum wurde 1907 gegründet und enthielt 1912 mehr als 12.000 Exponate: Skulpturen, Keramiken, Gemälde, Textilien und zahlreiche koreanische Objekte. Das Buch soll Korea und seine Kunst im Ausland fördern und enthält ein Vorwort, eine Einleitung und ein Inhaltsverzeichnis in englischer Sprache. Die Einleitung enthält eine Geschichte der vier Epochen der koreanischen Kunst, von der Zeit der Drei Königreiche bis zur Yi-Dynastie, die damals mit Kaiser Sunjong regierte. Mit seiner historischen und typologischen Einordnung ist dieser Katalog ein erster Versuch, eine Geschichte der alten koreanischen Kunst zu schreiben.

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Kein Schätzwert

Kopf einer Göttin aus Eisen. Römische Kultur, 2. bis 3. Jahrhundert n. Chr. Herkunft - Privatsammlung, Miklos Bokor (Budapest, 1927 - Paris, 2019), Paris, Frankreich. *Miklos Bokor war ein französisch-ungarischer Maler und Essayist, der am 2. März 1927 in Budapest geboren wurde und am 18. März 2019 in Paris starb. Miklos Bokor wurde 1944 mit seiner gesamten Familie in das Vernichtungslager Auschwitz deportiert. Nach dem Tod seiner Mutter wurde er mit seinem Vater, der in Bergen-Belsen verschwand, nach Buchenwald, Rhemsdorf, Tröglitz und Kleinau verlegt. Nach seiner Befreiung 1945 wurde er vom Internationalen Roten Kreuz und Roten Halbmond nach Budapest repatriiert. Nach einer ersten privaten Ausstellung in Budapest im Jahr 1953 blieb Miklos Bokor in Paris und ließ sich 1960 endgültig in Frankreich nieder. Er lässt sich 1960 endgültig in Frankreich nieder. In der Galerie Janine Hoa, die 1962 seine Bilder präsentierte, schloss er Freundschaft mit den Dichtern Yves Bonnefoy und André du Bouchet, die später regelmäßig seine Ausstellungen präsentierten. Mehr als 40 Jahre lang hatte er ein Atelier in der berühmten Pariser Künstlerresidenz La Ruche. Boklors Kunst wurde durch seine Erfahrungen im Holocaust inspiriert und sein Werk spiegelt den Schrecken der Vernichtung wider. Er beschrieb diese Auswirkungen in seinem Werk einmal so: In Auschwitz ist etwas geschehen, das die Gesellschaft wie eine Lücke verfolgt, eine Wunde, die nicht heilt. Nach der Rückkehr aus dem Tod beginnt derjenige, der die Erfahrung der Entmenschlichung am eigenen Leib und im eigenen Geist erlebt hat, das Unsagbare zu malen. Ein großer Teil von Boklors Werken befindet sich in den Sammlungen des Museums für Moderne Kunst in Paris. Als Künstler interessierte er sich sowohl für andere Maler als auch für Kulturen vor der Zivilisation, die eine so schreckliche Situation auslöste. Er legte eine umfangreiche Sammlung archäologischer Objekte an, die sich vor allem auf den Nahen Osten und die Entstehung der Zivilisation an den Ufern des Euphrat konzentrierte. 6,5 cm hoch

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Pierre LABADIE (1913 - 1973) LOT de 3 GOUACHES comprenant : Pierre LABADIE (1913 - 1973) L'appel à la prière (Tombouctou - Djenné ?) Gouache et aquarelle sur papier signé en bas à droite, mention AT. BIGOT en bas à droite et annotation "2eme mention en bas au centre". Ca. 1933 - 1938. Accidents et manques. 107,5 x 77,5 cm. Pierre LABADIE (1913 - 1973) Fort dans les Alpes. Gouache et aquarelle sur papier signé en bas à droite avec la mention AT. BIGOT en bas à droite et daté en haut à gauche 28 oct 1936 au tampon. Quelques pliures en bordure. 108 x 77,5 cm. Pierre LABADIE (1913 - 1973) Monument aux morts Art Déco Gouache et aquarelle sur papier signé en bas à droite avec la mention AT. BIGOT en bas à droite. Ca. 1933 - 1938. Quelques déchirures. 123,5 x 84cm. Note : Pierre LABADIE (1913 - 1973) fût élève de Paul Bigot, Eugène Beaudouin et Raymond Gravereaux, à l'école des beaux arts de 10 juillet 1933 à juin 1938. Ce projet d'affiche fût probablement le sujet d'un concours lors de sa scolarité. Les restes d'étiquettes cachant à l'origine le nom de l'élève et du professeur correspondaient certainement à une volonté de préserver l'anonymat des candidats. Paul BIGOT (1870 - 1942) est notamment célèbre pour la construction de l'institut d'art et d'archéologie rue Michelet à Paris il se spécialisa par ailleurs dans la réalisation de monuments commémoratifs liés à la Grande Guerre.

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