Null Konstantin Somov (1869-1939), Russian painter who studied at the St. Peters…

Beschreibung

Konstantin Somov (1869-1939), Russian painter who studied at the St. Petersburg Academy and in Paris from 1888-99 and was inspired by Watteau and Fragonard. Somov emigrated in 1923 and went to Paris in 1925. Represented in the Tretyakov Gallery, among others. Park landscape with playful-amorous rococo scenes, tempera on paper over cardboard, signed lower left marginal tears, rubbing and flaking paint, provenance: from the artist's family, enclosed a handwritten letter and a group photo, 34 x 43 cm

7481

Konstantin Somov (1869-1939), Russian painter who studied at the St. Petersburg Academy and in Paris from 1888-99 and was inspired by Watteau and Fragonard. Somov emigrated in 1923 and went to Paris in 1925. Represented in the Tretyakov Gallery, among others. Park landscape with playful-amorous rococo scenes, tempera on paper over cardboard, signed lower left marginal tears, rubbing and flaking paint, provenance: from the artist's family, enclosed a handwritten letter and a group photo, 34 x 43 cm

Das Los wurde versteigert. Ergebnisse ansehen

Dies könnte Ihnen auch gefallen

Kein Schätzwert

American Civil War - a report of private Edward Tindall of the Keystone Battery of Philadelphia Report about the misdoing of Lt. Walsh and Sergeant Brown during the Civil War, five pages written in ink. Tindall recollects that he, like other sons of wealthy families of Philadelphia, was a soldier of the Keystone Battery "during the war of rebellion". The Battery was subordinated to the 196th Regiment of Pennsylvania Volunteers and was not, as had been promised, equipped with "Field Pieces (called cannons)" but with muskets and detached to infantry service. After guarding "Rebel Prisoners at Camp Chase" near Chicago, the regiment was chosen to guard the city of Springfield, hometown of President Abraham Lincoln, as security guard. At that time the highly esteemed "Boys in our company" were made part of the social life by the "upper class of the community of Springfield". Lieutenant Robert Walsh and Sergeant Amos Brown betrayed this confidence of the Springfield community, forgot their good breeding far from home and seduced and impregnated two virgin girls from wealthy families. With it the diary of his later wife Martha R. Bannan from October 1856 to August 1858. More than 180 pages written in ink, dark blue leather binding (binding somewhat loose, back with imperfections). With the verve of a probably 16- or 17-year-old school girl, she describes meticulously accurate and piously her daily life, social and familial events, first romances and much more. Furthermore two studio photographs (Broadbent & Co., Philadelphia, and Edward Morgan, Philadelphia, partly coloured) of Martha R. Bannan, one inscribed on the reverse side "Grandmother Tindall...", as well as two photographs of Edward Tindall in Civil War uniform of the Union (one coloured, Broadbent & Co., Philadelphia, and Rehn & Hurn, Philadelphia), one inscribed on the reverse side "Edward Tindall in Civil War Uniform (Grandfather Tindall)". She is probably Martha Ridgway Bannan who translated "Die Laune des Verliebten" ("The Lover's Caprice") and "Die Fischerin" ("The Fisher Maiden") by Johann Wolfgang von Goethe into English, published in 1899 by John C. Yorston in Philadelphia ("Translated for the First Time and in Original Meters"). Condition: II -

Schätzw. 600 - 800 EUR

λ KEITH VAUGHAN (BRITISH 1912-1977), A PAINTER AT WORK

Schätzw. 25 000 - 40 000 EUR

RUSSISCHES KAISERLICHES GUERIDON AUS DER NEOKLASSIK, spätes 18. Christian Meyer zugeschrieben Blumige Marketerie aus gebeizter Hainbuche auf Palisandergrund, die Platte ist in der Mitte mit der Allegorie eines Flussgottes in Form eines liegenden Alten inmitten von zerfetzten Blätterranken verziert, die Einfassung aus Ahorn, Zitronenbaum und gebeizter Hainbuche mit einem Motiv aus naturfarbenen Blumenschnitten, der Gürtel öffnet sich durch eine Schublade, die schaftförmigen Stützen mit simulierten Kanneluren enden in Rollen. Markierungen auf der Rückseite:altes gedrucktes Etikett mit kyrillischer Inschrift "Царскосельскаго / Дворцового Правленiя141", und zahlreiche Inventarnummern. H.:70 cm (27 ½ in.) l.:86 cm (34 in.) T.:62 cm (24 ½ in.) Provenienz : Geliefert für den Zarkoje-Selo-Palast ; Höchstwahrscheinlich auf Anordnung der sowjetischen Regierung zwischen Ende der 1920er und Anfang der 1930er Jahre verkauft ; Schweizer Privatsammlung seit 1935. A Russian Imperial Neoclassical floral marquetry, rosewood, maplewood, and wood citron gueridon, late 18th century, attributed to Christian Meyer * Informationen für Käufer : Für eine Ausreise aus der EU kann ein Re-Export-CITES erforderlich sein, der vom zukünftigen Käufer zu tragen ist. * Informationen für Käufer: For an exit from the EU, a CITES re-export certificate may be necessary, at the expense of the buyer's expense. Dieser elegante Salontisch ist eine Reminiszenz an die hervorragende Arbeit der Kunsttischler, die für die russische Hocharistokratie und die kaiserliche Familie arbeiteten und im späten 18. Jahrhundert in Sankt Petersburg tätig waren. Er arbeitete aktiv für den kaiserlichen Hof und lieferte Stücke für die Eremitage ebenso wie für Schloss Michael, Pavlosk oder Zarkoje Selo. Unser Tisch zeichnet sich durch eine Struktur aus, die nüchterne neoklassische Linien mit einem sehr schlichten Dekor verbindet. Die Tischplatte zeichnet sich durch die Verwendung von Furnieren in kontrastierenden Farben aus, die eine zentrale Kartusche umschließen. Die feinen Intarsienarbeiten auf der Tischplatte, die extrem zerklüftete Blätterranken und naturalistische Blumensträuße miteinander verbinden, sind von den Arbeiten des Architekten Charles Cameron (1745-1812) und des Italieners Michelangelo Pergolesi beeinflusst, die eine große Inspirationsquelle für Christian Meyers Werk sein werden. Vergleichbare Intarsien finden sich auf einer Reihe von Tischen, die Meyer für den kaiserlichen Hof lieferte (cfr. N. Guseva, T. Semyonova, Russian Eighteenth Century Furniture in the Hermitage Collection, The State Hermitage Publishers, 2015, S.330-348). Es sei auch daran erinnert, dass das Dekor des Gürtels unseres Tisches, der mit einer Marketerie mit stilisiertem Blattwerkmotiv verziert ist, auf einem Paar von Möbeln in Lehnenhöhe zu finden ist, die von Christian Meyer für den Winterpalast entworfen wurden und in N. Guseva, T. Semyonova, Russian Eighteenth Century Furniture in the Hermitage Collection, The State Hermitage Publishers, 2015, S. 374-375. Das Motiv des zentralen Gemäldes auf der Tischplatte unseres Zimmers wird von Ranken und Ornamenten eingerahmt, die in der Innenarchitektur sehr beliebt waren und die der Architekt Cameron in vielen seiner Entwürfe für die russischen Kaiserpaläste abwandelte (s. Abb. 1 und Abb. 2). Was das zentrale Dekor betrifft, das die Allegorie eines Flussgottes darstellt, höchstwahrscheinlich des Tibers oder eines anderen italienischen Flusses, scheint Meyer hier von der großen Anzahl an Stichen aus dem 18. Wie aus den zahlreichen Inventarnummern und dem Etikett unter der Tischplatte hervorgeht, wurde der Tisch für den Palast von Zarkoje Selo, die Sommerresidenz der russischen Zarenfamilie, etwa 20 km von St. Petersburg entfernt, angefertigt. Jahrhunderts von Kaiserin Elisabeth von dem italienischen Architekten Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) errichten ließ, und dem Alexanderpalast, einem neoklassizistischen Haus, das zwischen 1792 und 1796 erbaut wurde und die bevorzugte Residenz des letzten Zaren Nikolaus II, seiner Frau Zarin Alexandra und ihrer Kinder war. Das gedruckte Etikett aus der Zeit zwischen den beiden Weltkriegen beweist, dass der Tisch noch Anfang des 20. Was sein Schicksal nach der Revolution von 1917 betrifft, so ist es sehr wahrscheinlich, dass er dem Schicksal vieler anderer kaiserlich-russischer Möbelstücke folgte, die das Land zwischen 1928 und 1932 verließen, als die sowjetischen Behörden Massenverkäufe von Kunstwerken durchführten.

Online-Zahlungen werden durch Ingenico und verschlüsselte Transaktionen gesichert.

Jedes Los wurde von einem Auktionshaus authentifiziert und bewertet.

Sehen Sie sich unsere Hilfeseite an oder kontaktieren Sie uns.

Das legendäre Auktionshaus Drouot ist das größte Auktionshaus Frankreichs. Es steht allen offen und ist der ideale Ort für Kunst-und Dekorationsliebhaber. Die Online-Auktionsplattform drouot.com ermöglicht es Ihnen, von jedem Ort aus mitzubieten und auf den größten Katalog von Kunstobjekten in Europa zuzugreifen.

Die Drouot-Gruppe

Von Drouot zugelassene Auktionatoren

Kontakt

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

Besuche & Privatisierungen