Maurice de VLAMINCK (Paris 1876 - Rueil la Gadelière 1958) Ansicht von Valmondois Tusche auf Papier 38 x 46 cm Signiert unten rechts Vlaminck Auf der Rückseite des Montagekartons befindet sich ein altes handgeschriebenes Etikett mit der Aufschrift: Maurice de Vlaminck Rue de village. Aus welcher Quelle stammt es? Verkauf an Maître Binoche, Palais Galliera, Dezember 1971. Maurice de Vlaminck war ein leidenschaftlicher und rebellischer Künstler, der in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts eine wichtige Rolle in der Kunstszene spielte. Vlaminck war ursprünglich für eine Sportlerkarriere vorgesehen, verließ diese aber nach einer Krankheit im Alter von 20 Jahren. Er nahm Unterricht bei dem Maler Robichon, wurde dieser akademischen Ausbildung jedoch bald überdrüssig. Im Jahr 1900 lernte er zufällig André Derain in einem Zug kennen, mit dem er sich anfreundete und die Malerei als Autodidakt wieder aufnahm. Seine Werke zeigen nun eine Vorliebe für Szenen aus der ländlichen Umgebung, von friedlichen Dörfern mit Flüssen und gewundenen Wegen, vor allem in der Umgebung von Chatou und Bougival. Als leidenschaftlicher und rebellischer Geist verfasste er einige Artikel für die Zeitung Le Libertaire und näherte sich den Künstlern des Fauvismus wie Matisse und Van Gogh, deren Verwendung der reinen Farbe, dieser chromatischen Gewalt, die perfekt seinem Instinkt entsprach, er bewunderte. Im Zuge dieser Begegnungen widmete sich Vlaminck endgültig der Malerei. Er entwickelte einen energischen Stil, der aus einem schnellen Pinselstrich und vibrierenden Farben bestand, mit denen er seine intensive und persönliche Sicht der Natur zum Ausdruck brachte. 1910 begegnete Vlaminck den Werken Cézannes, die ihn dazu veranlassten, eine dunklere Farbpalette zu wählen und sich stärker auf Struktur und Form zu konzentrieren. Doch erst mit dem Trauma des Ersten Weltkriegs verzichtete der Künstler wirklich auf Farbexplosionen und wandte sich einer Malerei von gequälten Landschaften und Blumenkompositionen in dunklen Farbtönen zu, die das Trauma des Krieges widerspiegelten. Damit leitete er einen bedeutenden künstlerischen Übergang ein. Seine Farben werden in breiten Flächen aufgetragen und schaffen starke Kontraste zwischen bedrohlichem Himmel, halbdunklen Feldern und Straßen und kalt beleuchteten Blumensträußen vor schwarzem Hintergrund. Seine Gemälde zeugen somit von einem meisterhaften Umgang mit Licht und Schatten und bieten eine größere emotionale Tiefe. Was seine Landschaften betrifft, so sind seine Kompositionen oft so strukturiert, dass sie den Blick durch eine Diagonale über die Leinwand führen. Die Gesamtwirkung ist intensiv und harmonisch zugleich und lädt den Betrachter dazu ein, die melancholische Energie der Szene vor ihm zu spüren. Die Gemälde, die wir anlässlich unserer Auktion präsentieren, zeugen von diesem künstlerischen Reifeprozess bei Vlaminck, der von einer kühnen Farbgebung zu einer subtileren Erforschung von Atmosphären und Formen übergeht.