Null [Künstlerinnen] Hanne Darboven. El Lissitzky. Kunst und Pangeometrie, 1973 …
Beschreibung

[Künstlerinnen] Hanne Darboven. El Lissitzky. Kunst und Pangeometrie, 1973 El Lissitzky (Kunst und Pangeometrie). Bruxelles/Hamburg, Daled/ Yves Gevaert und Hossmann, 1974. Broschur, 31,2 x 23 cm, 84 Seiten. Erste Auflage von 1000 Exemplaren. Mit Diagrammen in Schwarz, Rot, Blau und Grün. Erschienen anlässlich einer Ausstellung im Palais des Beaux Arts Brüssel. Einband leicht gebräunt, nahezu neuwertiges Exemplar. (2) Hinzugefügt ist eine Einladung für die Ausstellung von Hanne Darboven bei Lilian & Michel Durand-Dessert Paris, 1979. Gefaltetes Blatt, 29,5 x 21 cm, blau auf weiß gedruckt, mit Darbovens charakteristischer Handschrift. Mäßige Gebrauchsspuren. (insgesamt 2)

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[Künstlerinnen] Hanne Darboven. El Lissitzky. Kunst und Pangeometrie, 1973 El Lissitzky (Kunst und Pangeometrie). Bruxelles/Hamburg, Daled/ Yves Gevaert und Hossmann, 1974. Broschur, 31,2 x 23 cm, 84 Seiten. Erste Auflage von 1000 Exemplaren. Mit Diagrammen in Schwarz, Rot, Blau und Grün. Erschienen anlässlich einer Ausstellung im Palais des Beaux Arts Brüssel. Einband leicht gebräunt, nahezu neuwertiges Exemplar. (2) Hinzugefügt ist eine Einladung für die Ausstellung von Hanne Darboven bei Lilian & Michel Durand-Dessert Paris, 1979. Gefaltetes Blatt, 29,5 x 21 cm, blau auf weiß gedruckt, mit Darbovens charakteristischer Handschrift. Mäßige Gebrauchsspuren. (insgesamt 2)

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IGNACIO PINAZO MARTÍNEZ (Valencia, 1883 - Godella, 1970). "Sitzendes Baby", 1917. Terrakotta handbemalt auf Feuer. Signiert und datiert. Maße: 9,5 x 7 x 7 cm. Er war der Sohn des Künstlers Ignacio Pinazo Camarlench. Im Alter von 9 Jahren begann er seine künstlerische Laufbahn an der Hand seines Vaters und studierte später an der Schule der Schönen Künste von San Carlos in Valencia, bis er sein Studium abbrach, um sich der Bildhauerei zu widmen. Im Jahr 1900 zog er nach Madrid, wo er in die Werkstatt von Mariano Benlliure eintrat. Vier Jahre später kehrte er in seine Heimatstadt zurück, wo er von der Diputación de Valencia eine Rente erhielt, um seine Karriere in Rom fortzusetzen. Eines seiner ersten Werke war El grabador Esteve. Im Jahr 1915 erhielt er für die Skulptur El Saque die Zweite Medaille der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste. Weitere herausragende Werke waren: El grabador Esteve, El Saque, El Enigma, Ofrenda, Flor de Valencia, Cabeza de labrador valenciano, Fantasía sobre la Dama de Elche, etc. Er interessierte sich für die barocke und neoklassizistische Bildhauerkunst und übernahm die Merkmale anderer Künstler wie Alonso Cano. Im Jahr 1942 schuf er das Bildnis Unser Vater Jesus Nazarener für die Bruderschaft Jesu (Nazarener) der Karwoche von Cieza (Murcia). Im Jahr 1950 schuf er die halbhohe Büste mit Umhang von Pedro Muñoz Seca, die sich in der Heimatstadt des Komikers, El Puerto de Santa María, befindet. Im Jahr 1969 wurde er zum Akademiker der Schönen Künste ernannt und erhielt mehrere nationale und internationale Auszeichnungen.

MARIA ACHA-KUTSCHER ( Lima, Peru, 1968). Untitled. 2019. Serie "Womankind". Pigmenttinten auf Hahnemühle Photo Rag Baryta Papier, 315 gr. Mit Etikett von Taller Digigráfico de Madrid. Formate: 41,5 x 30 cm; 62 x 50 cm (Rahmen). Wie die Künstlerin selbst in einem Interview in "Elemmental" über diese Serie erklärte: "Womankind ist ein intertextuelles Werk, voll von Zitaten aus Kunstwerken, Fotografie, Film, Literatur und der Erinnerung an politische Kämpfe. In allen Fotocollagen dieses Projekts nehmen die Frauen einen zentralen Platz ein, nicht als Objekte der Betrachtung, sondern als Protagonistinnen ihrer eigenen Geschichte. Es ist daher von entscheidender Bedeutung, dass die Bilder plausibel sind, um ein umfangreiches Archiv fiktiver Dokumente zu schaffen". Durch die Kombination von Archivbildern und Collage beansprucht Acha-Kutscher einen autonomen Ort für Frauen, einen Ort, der ihnen gestohlen wurde. María Acha-Kutscher ist eine peruanische feministische bildende Künstlerin, die in Spanien lebt. Sie ist gemeinsam mit Tomás Ruiz-Rivas Leiterin des experimentellen Projekts Antimuseo. Sie studierte an der Fakultät für Schöne Künste der Pontificia Universidad Católica del Perú. Nach Abschluss ihres Studiums 1991 zog sie nach Mexiko-Stadt, wo sie als Art Director in Werbeagenturen arbeitete. Diese Erfahrung als Designerin war entscheidend für die Verwirklichung ihrer künstlerisch-militanten Arbeit. Im Jahr 2001 zog sie nach Madrid und wurde durch ihren Partner Tomás Ruiz-Rivas in die alternative zeitgenössische Kunstszene eingebunden. Ihr Werk rechtfertigt und macht den Feminismus sichtbar. Seit 2010 hat sich Acha-Kutscher auf drei langfristige Projekte konzentriert: Womankind, Indignadas und Herstorymuseum. Womankind besteht aus mehreren Serien digitaler Fotocollagen, die aus Archivbildern aus dem Internet, aus Zeitschriften, Büchern und von der Künstlerin selbst aufgenommenen Fotos erstellt wurden. Eine ihrer bekanntesten Serien ist Indignadas, die zu dem Projekt zur Wiederherstellung des historischen Gedächtnisses von Frauen Mujeres Trabajando para Mujeres" (Frauen, die für Frauen arbeiten) gehört. Ihr neuestes Projekt ist das Herstorymuseum, ein imaginäres Museum, das durch seine Sammlung und ein kuratorisches Programm eine rhizomatische und nicht-hierarchische Erzählung über die Schöpferinnen des 20. Seine Sammlungen bestehen aus Bildern, die auf einer piktogrammähnlichen Bildsprache beruhen, bei der nur zwei Farbpunkte verwendet werden. Die Ausstellungen finden in öffentlichen Räumen, Kunstzentren, Galerien und auch auf der Website statt. Die Ausstellungen stellen Beziehungen zwischen verschiedenen Künstlerinnen und Werken her und entwickeln so ein anderes Narrativ als die offizielle Kunstgeschichte.16 Das Herstorymuseum ist Mitglied der International Association of Women's Museums (IAWM). Acha-Kutscher hat ihre Arbeiten im Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC), La Virreina Centre de la Imatge, The Fed Galleries @ KCAD (USA), M.A.C.L.A. (USA), Haifa Museum of Art (USA), Haifa Museum of Art (USA) und das Museum of Contemporary Art (USA).), Haifa Museum of Art (Israel), International Museum of Woman-IMOW, Galería - Centro Cultural de la Universidad de Lima (Peru), Centro Cultural Inca Garcilaso (Peru), Centro de la Imagen (Mexiko), Foto Museo Cuatro Caminos (Mexiko) Fototeca Nuevo León (Mexiko), u. a.. In Spanien unter anderem im CentroCentro, Museo de la Universidad de Alicante-MUA, Centro de Arte Contemporáneo Caja de Burgos, Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander und Cantabria-MAS. Er hat auch an Messen für zeitgenössische Kunst wie Zona Marco (Mexiko-Stadt) teilgenommen. Und in Madrid an den Messen ARCO, Estampa, Madrid Photo, ArteSantander, Munich Contemplo, in seinem Heimatland Peru an den Messen Art Lima und Lima Photo.