ETTORE SOTTSASS (Österreich, 1917 - Italien, 2007). Sideboard "Casablanca". Edition Memphis s.r.l., Mailand, 1981. Holz und laminierter Kunststoff. Maße: 224 x 151 x 40,5 cm. Design katalogisiert in "Western furniture. 1350 to the present day", von C. Wilk (London; Victoria & Albert Museum, 1996) und in "A grand design: the art of the Victoria & Albert Museum", von M. Baker und B. Richardson (London; V&A Publications, 1996). Richardson (London; V&A Publications, 1997); "Memphis" von B. Fitoussi (Assouline, 1998); "El design italiano 1964-1990" von A. Branzi (Electa, 1996), "Il design in Italia" von G. Gramigna und P. Biondi (Umberto Allemandi & Co., 1999) und andere Monographien über zeitgenössisches Design. Weitere Beispiele desselben Designs befinden sich in bedeutenden Sammlungen in der ganzen Welt, darunter das Victoria & Albert Museum in London. Sottsass ist nicht nur einer der einflussreichsten Designer der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, sondern auch einer der widersprüchlichsten. Jahrhunderts, sondern auch einer der paradoxesten. Einerseits entwickelte er eine erfolgreiche Karriere als Industriedesigner für die Firma Olivetti, von Schreibmaschinen und Computern bis hin zu Büroeinrichtungen, andererseits schuf er auffällige und unkonventionelle Objekte, die die bürgerliche Klientel dazu herausforderten, ihre Vorstellungen von den Grenzen des "guten Geschmacks" neu zu definieren. Zwischen 1981 und 1988 schuf Sottsass zusammen mit einer kleinen Gruppe internationaler Architekten, mit denen er die Memphis Group gründete, ausgesprochen unkonventionelle Möbel. Die extremen Ideen, die Sottsass bereits in den vorangegangenen Jahrzehnten ausgearbeitet und skizziert hatte, wurden in den 1980er Jahren in Zusammenarbeit mit den Gründern von Memphis mit einer spielerisch anmutenden Leichtigkeit umgesetzt. Gemeinsam mit ihnen verwarf Sottsass traditionelle Designprinzipien und verwandelte eine Disziplin, die bis dahin von Produktion und Funktionalität bestimmt war, in ein visuelles Kommunikationsspektakel. Wie Sottsass selbst wurde das Design zu einer Neuigkeit, einer visuellen Sensation und sogar zu einem taktilen Vergnügen. Die Anrichte Casablanca" war zusammen mit der Trennwand Carlton" der Beitrag von Sottsass zur ersten Memphis-Kollektion (1981). Der Designer schuf es, um Aufbewahrung und Präsentation zu kombinieren und gleichzeitig als Raumteiler zu dienen; die abgewinkelten Arme sind für Weinflaschen gedacht. Die auffälligen Farben, das auffällige Muster und die seltsame geflügelte Form sind eine klare Absage an die modernistische Idee, dass die Form der Funktion entsprechen sollte. Das kühne Dekor hingegen steht im Gegensatz zur Reinheit der meisten schmucklosen, minimalistischen Möbel der 1970er Jahre und ist von den Konsumgütern der 1950er Jahre inspiriert. Gleichzeitig wurde Sottsass durch die Inneneinrichtung des typischen amerikanischen Diners zur Verwendung von laminiertem Kunststoff inspiriert. Ettore Sottsass war ein bedeutender italienischer Architekt und Designer in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und Gründer der Designgruppe Memphis. Er studierte an der Polytechnischen Universität von Turin und gründete nach drei Jahren Militärdienst 1947 sein eigenes Büro in Mailand, das er "The Studio" nannte. Mehr als zwanzig Jahre lang arbeitete er als Designberater für Olivetti und entwarf für das Unternehmen unter anderem die Schreibmaschine "Valentina" (1969), die den Markt revolutionierte, und die Rechenmaschine "Elea 9003". Auch als Architekt war er international bekannt und an zahlreichen Projekten in der ganzen Welt beteiligt. Im Laufe seiner Karriere arbeitete er mit führenden Persönlichkeiten aus der Welt der Architektur und des Designs zusammen, wie Aldo Cibic, James Irvine und Matteo Thun. Im Jahr 1981 gründete er die Memphis Group, die er gemeinsam mit Barbara Radice leitete. Sottsass genießt internationales Ansehen dank seiner Pionierarbeit bei der Erneuerung von Design und Architektur, der es gelungen ist, den strengen Funktionalismus, der dem Zweiten Weltkrieg vorausging und folgte, zu überwinden. In seiner Sprache stellt dieser einflussreiche Meister des italienischen Designs die potenzielle Energie und Vitalität von Design und Farbe über Starrheit und Intellektualität.