Beschreibung
Fragment einer griechischen Stele, 4. Jahrhundert v. Chr. Gehärteter Kalkstein. Maße: 31 x 34 cm. Fragment einer griechischen Grabstele aus dem 4. Jahrhundert v. Chr., die in Kalkstein gehauen ist und zwei sitzende Figuren, einen Mann und eine Frau, darstellt. Wahrscheinlich handelt es sich um eine Darstellung des verstorbenen Paares, obwohl eine dritte Figur zu sehen ist, die ihren Arm auf die Schultern der männlichen Figur legt. Beide Figuren sind in Tuniken gekleidet, die Frau mit einem Schleier über dem Kopf und der Mann mit einem Mantel. Sie sind in einer ruhigen und ausgeglichenen, aber naturalistischen Haltung dargestellt, die den Fortschritt in Richtung Realismus und Ausdruckskraft der griechischen Bildhauerei der hellenistischen Zeit zeigt. Die hellenistische Bildhauerei stellt die letzte Periode in der Entwicklung der griechischen Bildhauerei dar und entwickelte sich in der Zeit zwischen dem Tod Alexanders des Großen im Jahr 323 v. Chr. und der Eroberung Ägyptens durch die Römer zwischen 30 und 31 v. Chr. Es handelt sich um eine eklektische, säkulare und historisierende Sprache, die vom Erbe der klassischen Bildhauerei der vorangegangenen Periode ausgeht und zu der neue orientalische Einflüsse hinzukommen. Sie bedeutete auch eine Verbesserung der Darstellung der Anatomie und der emotionalen Ausdruckskraft des Menschen sowie einen grundlegenden Wandel in der Ästhetik, die das Ideal hinter sich lässt, um das Individuum darzustellen und vom Allgemeinen zum Besonderen überzugehen. So wird das frühere ethische und pädagogische Ideal zugunsten einer neuen Betonung der alltäglichen menschlichen Aspekte in einer Kunst aufgegeben, deren Hauptzweck die Ästhetik ist, auch wenn sie gelegentlich auch propagandistisch sein wird. Dieses neue Interesse am Menschen und seinem Innenleben, seinen Emotionen, Problemen und Sehnsüchten, führt zu einem realistischen Stil, der das Dramatische, das Prosaische und die Bewegung betonen muss. Außerdem bringt der Hellenismus die ersten individualisierten und plausiblen Porträts der westlichen Kunst hervor. Die Thematik wird auch auf Darstellungen des Alters und der Kindheit, kleinerer nicht-olympischer Gottheiten und Nebenfiguren aus der Mythologie sowie volkstümlicher Figuren bei ihrer täglichen Arbeit erweitert.
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Fragment einer griechischen Stele, 4. Jahrhundert v. Chr. Gehärteter Kalkstein. Maße: 31 x 34 cm. Fragment einer griechischen Grabstele aus dem 4. Jahrhundert v. Chr., die in Kalkstein gehauen ist und zwei sitzende Figuren, einen Mann und eine Frau, darstellt. Wahrscheinlich handelt es sich um eine Darstellung des verstorbenen Paares, obwohl eine dritte Figur zu sehen ist, die ihren Arm auf die Schultern der männlichen Figur legt. Beide Figuren sind in Tuniken gekleidet, die Frau mit einem Schleier über dem Kopf und der Mann mit einem Mantel. Sie sind in einer ruhigen und ausgeglichenen, aber naturalistischen Haltung dargestellt, die den Fortschritt in Richtung Realismus und Ausdruckskraft der griechischen Bildhauerei der hellenistischen Zeit zeigt. Die hellenistische Bildhauerei stellt die letzte Periode in der Entwicklung der griechischen Bildhauerei dar und entwickelte sich in der Zeit zwischen dem Tod Alexanders des Großen im Jahr 323 v. Chr. und der Eroberung Ägyptens durch die Römer zwischen 30 und 31 v. Chr. Es handelt sich um eine eklektische, säkulare und historisierende Sprache, die vom Erbe der klassischen Bildhauerei der vorangegangenen Periode ausgeht und zu der neue orientalische Einflüsse hinzukommen. Sie bedeutete auch eine Verbesserung der Darstellung der Anatomie und der emotionalen Ausdruckskraft des Menschen sowie einen grundlegenden Wandel in der Ästhetik, die das Ideal hinter sich lässt, um das Individuum darzustellen und vom Allgemeinen zum Besonderen überzugehen. So wird das frühere ethische und pädagogische Ideal zugunsten einer neuen Betonung der alltäglichen menschlichen Aspekte in einer Kunst aufgegeben, deren Hauptzweck die Ästhetik ist, auch wenn sie gelegentlich auch propagandistisch sein wird. Dieses neue Interesse am Menschen und seinem Innenleben, seinen Emotionen, Problemen und Sehnsüchten, führt zu einem realistischen Stil, der das Dramatische, das Prosaische und die Bewegung betonen muss. Außerdem bringt der Hellenismus die ersten individualisierten und plausiblen Porträts der westlichen Kunst hervor. Die Thematik wird auch auf Darstellungen des Alters und der Kindheit, kleinerer nicht-olympischer Gottheiten und Nebenfiguren aus der Mythologie sowie volkstümlicher Figuren bei ihrer täglichen Arbeit erweitert.
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