Null FRANCESC MIRALLES I GALAUP (Valencia, 1848 - Barcelona, 1901).

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Beschreibung

FRANCESC MIRALLES I GALAUP (Valencia, 1848 - Barcelona, 1901). "Szene im Bois de Boulogne". Öl auf Leinwand. Signiert in der linken unteren Ecke. Ausstellungen: "Francisco Miralles". Sala Parés, Barcelona, 1974. Bibliographie: Rafael Santos Torroella "Francisco Miralles", Editorial RM, 1974. Maße: 92 x 72 cm; 110 x 90 cm (Rahmen). Dieses Gemälde ist ein hervorragendes Beispiel für die Sprache von Miralles, die sich vor allem auf die Themen des bürgerlichen Lebens und der High Society des Fin de Siècle konzentriert: eine bürgerliche Kostümszene, die mit einem eleganten Stil und ausgeprägter atmosphärischer Sensibilität eingefangen wurde, mit einem beschreibenden Pinselstrich in den Texturen und locker in den Hintergründen, ausdrucksstark und überschwänglich. So sehen wir eine raffinierte Behandlung der Umgebung, die ihn umgibt, der Bourgeoisie, mit der er lebt, in einem Werk, das durch die kostbare Behandlung des Materials, die Anmut seiner Zeichnung und die Feinheit seiner Beleuchtung gekennzeichnet ist. Francisco Miralles wurde in Barcelona in der Werkstatt von Ramón Martí Alsina ausgebildet, wo er ein Mitschüler der ersten Generation der katalanischen Realisten war. Von Miralles' Schaffen in dieser ersten Phase ist nur wenig erhalten, obwohl das Dutzend Gemälde, das uns vorliegt, von einem jungen Maler erzählt, der schnell lernte, die Figur meisterhaft zu behandeln, und der sich noch wenig für die Landschaft interessierte. Seit Mitte der 1860er Jahre (um 1865-66) in Paris ansässig, ist es möglich, dass er auf Anraten von Martí Alsina, der ebenfalls bei dem französischen Meister gelernt hatte, bei Courbet studierte. Aufgrund dieser Einflüsse ist sein jugendlicher Stil bis Ende der siebziger Jahre noch stark realistisch. Später entwickelte er einen für das Fin-de-Siècle typischen Stil femininer Eleganz mit einer von Fortunyist beeinflussten Technik. In Paris machte er einen raffinierten Stil populär, der sich vor allem auf kostümierte Themen des bürgerlichen Lebens und der High Society konzentrierte und hauptsächlich weibliche Charaktere zeigte. In Paris lebte Miralles ein freies und sorgloses Leben, wobei er zunächst wirtschaftlich von seiner Familie abhängig war und sich später dank der Verkäufe seiner Gemälde durch den damals bekanntesten Pariser Händler Goupil aus eigenen Mitteln ernährte. Gleichzeitig nimmt er zwischen 1875 und 1896 am Salon des Artistes Français teil. Er unternahm mehrere Reisen nach Barcelona und stellte ab 1877 in der Sala Parés in dieser Stadt aus. Nach mehreren Jahren zwischen Paris und Barcelona kehrt er 1893 nach Barcelona zurück. Francisco Miralles ist im MACBA, in der Abtei von Montserrat und im Círculo del Liceo de Barcelona sowie in bedeutenden Privatsammlungen vertreten.

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FRANCESC MIRALLES I GALAUP (Valencia, 1848 - Barcelona, 1901). "Szene im Bois de Boulogne". Öl auf Leinwand. Signiert in der linken unteren Ecke. Ausstellungen: "Francisco Miralles". Sala Parés, Barcelona, 1974. Bibliographie: Rafael Santos Torroella "Francisco Miralles", Editorial RM, 1974. Maße: 92 x 72 cm; 110 x 90 cm (Rahmen). Dieses Gemälde ist ein hervorragendes Beispiel für die Sprache von Miralles, die sich vor allem auf die Themen des bürgerlichen Lebens und der High Society des Fin de Siècle konzentriert: eine bürgerliche Kostümszene, die mit einem eleganten Stil und ausgeprägter atmosphärischer Sensibilität eingefangen wurde, mit einem beschreibenden Pinselstrich in den Texturen und locker in den Hintergründen, ausdrucksstark und überschwänglich. So sehen wir eine raffinierte Behandlung der Umgebung, die ihn umgibt, der Bourgeoisie, mit der er lebt, in einem Werk, das durch die kostbare Behandlung des Materials, die Anmut seiner Zeichnung und die Feinheit seiner Beleuchtung gekennzeichnet ist. Francisco Miralles wurde in Barcelona in der Werkstatt von Ramón Martí Alsina ausgebildet, wo er ein Mitschüler der ersten Generation der katalanischen Realisten war. Von Miralles' Schaffen in dieser ersten Phase ist nur wenig erhalten, obwohl das Dutzend Gemälde, das uns vorliegt, von einem jungen Maler erzählt, der schnell lernte, die Figur meisterhaft zu behandeln, und der sich noch wenig für die Landschaft interessierte. Seit Mitte der 1860er Jahre (um 1865-66) in Paris ansässig, ist es möglich, dass er auf Anraten von Martí Alsina, der ebenfalls bei dem französischen Meister gelernt hatte, bei Courbet studierte. Aufgrund dieser Einflüsse ist sein jugendlicher Stil bis Ende der siebziger Jahre noch stark realistisch. Später entwickelte er einen für das Fin-de-Siècle typischen Stil femininer Eleganz mit einer von Fortunyist beeinflussten Technik. In Paris machte er einen raffinierten Stil populär, der sich vor allem auf kostümierte Themen des bürgerlichen Lebens und der High Society konzentrierte und hauptsächlich weibliche Charaktere zeigte. In Paris lebte Miralles ein freies und sorgloses Leben, wobei er zunächst wirtschaftlich von seiner Familie abhängig war und sich später dank der Verkäufe seiner Gemälde durch den damals bekanntesten Pariser Händler Goupil aus eigenen Mitteln ernährte. Gleichzeitig nimmt er zwischen 1875 und 1896 am Salon des Artistes Français teil. Er unternahm mehrere Reisen nach Barcelona und stellte ab 1877 in der Sala Parés in dieser Stadt aus. Nach mehreren Jahren zwischen Paris und Barcelona kehrt er 1893 nach Barcelona zurück. Francisco Miralles ist im MACBA, in der Abtei von Montserrat und im Círculo del Liceo de Barcelona sowie in bedeutenden Privatsammlungen vertreten.

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