EMILIO GRAU SALA (Barcelona, 1911 - Paris, 1975). "La reússite". Barcelona, 1964. Öl auf Leinwand. Signiert in der linken unteren Ecke. Signiert, datiert und betitelt auf der Rückseite. Maße: 60 x 73 cm. Der Titel dieses Gemäldes bezieht sich auf das Glück, das die Tarot-Leserin aus den Karten liest, die sie der jungen Frau, die vor ihr sitzt, zuwirft. Die schwarz gekleidete Wahrsagerin, die einen Spitzenschal trägt, erscheint uns als eine schöne und rätselhafte Frau. In diesem Werk kommt Grau Salas einzigartige Farbigkeit in ihrer ganzen Essenz zum Ausdruck, mit seiner ganz persönlichen Neuinterpretation der Fauve-Palette. Er verwebt abstrakte Muster, kontrastreiche Texturen und fein gezeichnete Konturen, um die zarten Gesichter zu definieren? Er balanciert klugerweise kalte und warme Töne aus, wobei er ein leuchtendes, dekoratives und antiklassisches Ergebnis bevorzugt. Grau Sala studierte an der Schule der Schönen Künste in Barcelona, eine Ausbildung, die er mit einer im Wesentlichen autodidaktischen Ausbildung kombinierte. Im Jahr 1930 hatte er seine erste Ausstellung in der Galerie Badriñas in Barcelona. Als der Bürgerkrieg ausbricht, zieht er nach Paris und erhält im selben Jahr, 1936, den ersten Carnegie-Preis. In den fünfundzwanzig Jahren, die er in der französischen Hauptstadt verbrachte, war er eng mit der Avantgarde vertraut, obwohl er sich stets für eine koloristische, vom Impressionismus und Fauvismus abgeleitete Figuration entschied. In der Tat wurde er in Paris bald als Nachfolger des Geistes und der Werte des Impressionismus bekannt, der direkt mit Bonnard und Vuillard verbunden war. Der Erfolg seines Stils veranlasste Grau Sala, sich auch der Grafik und Szenografie zu widmen. Die Anmut und Finesse seiner Figuren, die Lebendigkeit der Farben und die elegante Atmosphäre der Umgebungen, die er einfing, verhalfen ihm zu großem Erfolg und Anerkennung in der ganzen Welt. Er hatte mehrere Einzelausstellungen, hauptsächlich in Barcelona und Paris, aber auch in Städten wie New York, Toulouse, London und Los Angeles. 1963 kehrte er nach Barcelona zurück, als die stagnierende Figuration des franquistischen Spaniens von Oteiza, Chillida, Tàpies und dem Kollektiv "El Paso" in Frage gestellt zu werden begann. Er blieb jedoch seinem Stil treu und arbeitete bis zu seinem Tod im Jahr 1975 innerhalb seiner persönlichen Linie, die sich auf seine Lieblingsthemen konzentrierte: Frauenfiguren, Interieurs und Landschaften in einer vage klassischen, nostalgischen Zeit des neunzehnten Jahrhunderts. Nach seinem Tod stand Grau Sala mehr als ein Jahrzehnt lang im Schatten der zahlreichen Neuerungen, die im demokratischen Spanien aufkamen, doch ab den 1990er Jahren brachte der neue Boom des Sammelns auf mittlerem Niveau Grau Sala wieder in Schwung, da er als Interpret des Impressionismus mit spanischem Einschlag verstanden wurde. Werke von Emilio Grau Sala werden im Nationalen Kunstmuseum von Katalonien, im Museum für zeitgenössische Kunst Esteban Vicente und im Institut für zeitgenössische Kunst und Kultur Óscar Domínguez aufbewahrt.