PERE PRUNA OCERANS (Barcelona, 1904 - 1977). "Komposition", 1954. Öl auf Leinwand. Signiert und datiert am unteren Rand. Es präsentiert Verluste von Polychromie in den Rahmen. Maße: 73 x 92 cm; 90 x 110 cm (Rahmen). Pere Pruna war hauptsächlich Autodidakt und absolvierte seine Ausbildung an der Schule der Schönen Künste in Barcelona. Nachdem er schon in jungen Jahren in Barcelona ausgestellt hatte, reiste er 1921 nach Paris, wo er von Picasso unterstützt und angeleitet wurde. In der französischen Hauptstadt hatte er eine erfolgreiche Einzelausstellung in der Galerie Percier und kam in Kontakt mit Intellektuellen wie Cocteau, Drieu la Rochelle, Max Jacob und anderen, mit denen er 1924 die Zeitschrift "Philosophie" gründete. Serge Diaghilew, der eine seiner Ausstellungen besuchte, schlug ihn auch vor, die Bühnenbilder und Kostüme für das Ballett "Les matelots" im Jahr 1925 zu entwerfen. Seitdem arbeitete er auch an anderen musikalischen Werken wie "La vie de Polichinele" (1934) und "Oriane" (1938), um nur einige zu nennen. Im Jahr 1928 erhielt er den zweiten absoluten Preis in der Ausstellung des Carnegie-Instituts in Pittsburg und später, nach seiner Rückkehr nach Barcelona, erhielt er weitere Auszeichnungen wie den Wettbewerb "Montserrat aus der Sicht der katalanischen Künstler" (1931) oder den Nonell-Preis (1936). Nach dem Ausbruch des Bürgerkriegs setzte Pruna seine internationale Ausstellungstätigkeit fort, wobei seine 1937 in London organisierte Ausstellung hervorzuheben ist. Nach dem Krieg kombinierte er seine Ausstellungen zur Staffelei mit der Wandmalerei, einem Genre, in dem seine Werke im Kloster von Montserrat besonders gefeiert wurden. 1965 wurde er mit dem Preis der Stadt Barcelona ausgezeichnet, und drei Jahre später wurde er zum Akademiker der Far de Sant Cristòfor ernannt. Sein Stil, in dessen Mittelpunkt die anmutige und stilisierte weibliche Figur steht, basiert auf der klaren Zartheit des rosafarbenen und "neoklassischen" Picasso und weist gewisse Parallelen zum italienischen Novencento auf, das ganz in die klassizistische Strömung eingebettet ist, die in der westlichen Kunst nach der ersten Welle der Avantgarde aufkam und deren treibende Kraft sein Freund Cocteau war. Pruna konzentrierte sich auf das Porträt und insbesondere auf die weibliche Figur, wobei er Bilder von großer Zartheit und nüchterner Vornehmheit schuf. Seine Darstellungen zeichnen sich durch eine stilisierte und durchscheinende Linie aus und stehen im Einklang mit der Rückkehr zur Ordnung nach dem Bruch, den der Kubismus in Frankreich bedeutete, und knüpfen somit direkt an die Avantgarde an. Pere Pruna ist derzeit unter anderem im Museum von Montserrat vertreten, wo es einen Raum mit seinem Namen gibt, sowie im MACBA in Barcelona und im Maricel Museum in Sitges.