BEJAMÍN PALENCIA (Barrax, Albacete, 1894 - Madrid, 1980). Ohne Titel. Aquarell auf Papier. Enthält handschriftliche Texte des Künstlers. Echtheitszertifikat des Benjamín-Palencia-Archivs kann auf Kosten des Käufers ausgestellt werden. Es hat Schäden in dem Rahmen. Signiert im unteren rechten Bereich. Maße: 31 x 47,5 cm; 53,5 x 71 cm (Rahmen). Benjamín Palencia, Gründer der Schule von Vallecas zusammen mit dem Bildhauer Alberto Sánchez, war einer der wichtigsten Erben der Poetik der kastilischen Landschaft, die für die Generation von 98 typisch war. Mit nur fünfzehn Jahren verlässt Palencia seine Heimatstadt und lässt sich in Madrid nieder, um sich durch seine häufigen Besuche im Prado-Museum weiterzubilden, da er die offiziellen Lehren der Königlichen Akademie der Schönen Künste von San Fernando stets ablehnte. 1925 nimmt er an der Ausstellung iberischer Künstler im Retiro-Palast in Madrid teil, und 1926 reist er zum ersten Mal nach Paris. Dort lernt er Picasso, Gargallo und Miró kennen und kommt mit der Technik der Collage in Berührung, die er später in seinem Werk anwenden wird, wobei er neue Materialien wie Sand oder Asche verwendet. Von diesem Pariser Aufenthalt an nimmt Palencias Werk einen surrealistischen Ton an, der sich in einer immer größeren Ausdrucksfreiheit äußert, die in seiner Reifezeit ihre Vollendung findet. Nach seiner Rückkehr nach Madrid gründet er die Vallecas-Schule (1927) und debütiert im Museum für Moderne Kunst (1928). Palencia wird nach und nach die Stillleben aufgeben, um die kastilische Landschaft wieder aufzugreifen und sie in einer großartigen Synthese zwischen Tradition und Avantgarde zu erfassen. Diese persönliche Ästhetik der Landschaft erreicht ihren Höhepunkt in der Schule von Vallecas, und nach einem brillanten surrealistischen Einfall Anfang der dreißiger Jahre, als der Bürgerkrieg ausbricht, bleibt Palencia in Madrid und durchlebt wie seine Generationsgenossen eine tiefe Krise. Nach dem Krieg, zwischen 1939 und 1940, nimmt seine Malerei eine radikale Wendung; er gibt die kubistischen und abstrakten Einflüsse und sogar die surrealistischen Aspekte auf, um eine Kunst mit starker chromatischer Wirkung zu schaffen, die mit dem Fauvismus verbunden ist. Palencia konzentriert sich auf seine Arbeit als Landschaftsmaler und nimmt 1942 die Erfahrungen der Vallecas-Schule zusammen mit den jungen Malern Álvar Delgado, Carlos Pascual de Lara, Gregorio del Olmo, Enrique Núñez Casteló und Francisco San José wieder auf. Sein Werk wird Bilder der kastilischen Landschaft mit ihren Bauern und Tieren sammeln; seine Malerei wird zu einem Zeugnis des Rauhen, Groben und Ländlichen, der subtilen Ausdruckskraft der kastilischen Nüchternheit. Bereits voll konsolidiert, erhält er 1943 die erste Medaille der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste und wird 1944 für die Teilnahme am Salón de los Once de Eugenio D'Ors in Madrid ausgewählt. Im folgenden Jahr wurde ihm die Ehrenmedaille der Nationalen Ausstellung verliehen, auf die er jedoch verzichtete, um sie José Gutiérrez Solana zu überlassen. Ein Echtheitszertifikat des Benjamín-Palencia-Archivs kann auf Kosten des Käufers ausgestellt werden.