Null FRANÇOIS-ÉMILE DÉCORCHEMONT (1880-1971)
Hochformatige Farnvase, das Modell …
Beschreibung

FRANÇOIS-ÉMILE DÉCORCHEMONT (1880-1971) Hochformatige Farnvase, das Modell wurde [1913] entworfen und bis [1914] vertrieben, angeblich in einer Auflage von 7 Exemplaren. Birnförmige Vase, die an eine Koloquinte erinnert; Titeldekor in Hochrelief. Abguss aus mehrfarbiger Glaspaste; wassergrün mit dunkelgrünen Nuancen, der blasige Bauch erinnert an Morgentau. Zwei große Risse (gestoppt), die unter der Basis beginnen und möglicherweise bei der Herstellung des Stücks entstanden sind, winzige Kratzer rund um den Hals, ein kleiner Splitter an der Ferse. Mit dem Stempel des Künstlers an der Basis. Höhe: 23cm Öffentliche Sammlungen: Kitazawa Museum of Art, Tokio - Ein identisches Modell (Farbvariante) wird dort aufbewahrt. Bibliografie: Véronique Ayroles - François Décorchemont - Maître de la pâte de verre - Éditions Norma, Paris, 2006. Modell Nr. 46 auf Seite 236, Farbvarianten auf Seite 89 und 237.

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FRANÇOIS-ÉMILE DÉCORCHEMONT (1880-1971) Hochformatige Farnvase, das Modell wurde [1913] entworfen und bis [1914] vertrieben, angeblich in einer Auflage von 7 Exemplaren. Birnförmige Vase, die an eine Koloquinte erinnert; Titeldekor in Hochrelief. Abguss aus mehrfarbiger Glaspaste; wassergrün mit dunkelgrünen Nuancen, der blasige Bauch erinnert an Morgentau. Zwei große Risse (gestoppt), die unter der Basis beginnen und möglicherweise bei der Herstellung des Stücks entstanden sind, winzige Kratzer rund um den Hals, ein kleiner Splitter an der Ferse. Mit dem Stempel des Künstlers an der Basis. Höhe: 23cm Öffentliche Sammlungen: Kitazawa Museum of Art, Tokio - Ein identisches Modell (Farbvariante) wird dort aufbewahrt. Bibliografie: Véronique Ayroles - François Décorchemont - Maître de la pâte de verre - Éditions Norma, Paris, 2006. Modell Nr. 46 auf Seite 236, Farbvarianten auf Seite 89 und 237.

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FRANÇOIS ÉMILE DÉCORCHEMONT (Conches-en-Ouche, Frankreich, 1880-1971). Aschenbecher, ca. 1930. Aus Glaspaste. Mit Stempel auf einer Seite. Maße: 3,5 x 15 x 10 cm. Décorchemont wurde in eine Künstlerfamilie hineingeboren. Im Jahr 1902 begann er mit Glas zu experimentieren, inspiriert von den Pâte de Noche-Arbeiten des Glaskünstlers Albert Dammouse. Im Jahr 1903 debütierte er auf dem Salon des Artistes Français mit Gemälden und einigen Pâte de Nuit-Vasen. Für seine Vasen erhielt er eine lobende Erwähnung. Danach konzentrierte er sich ganz auf die Arbeit mit Pâte de nuit. Diese ersten Experimente waren mühsam, aber er blieb hartnäckig und stellte regelmäßig in den Pariser Salons aus, mit großem Erfolg. Er erhielt mehrere Preise und 1908 sogar ein Reisestipendium. Nach seiner Rückkehr ließ er sich in Conches-en-Ouches nieder. Zu dieser Zeit begann er auch mit der Cire-perdue-Technik (Wachsausschmelzverfahren), mit der er versuchte, den Glanz von Edelsteinen in der Pâte de nuit zu erreichen. 1911 stellte er seine neuen Arbeiten im Salon des Artistes und 1912 im Salon d'Automne aus und erhielt sofort die Goldmedaille. In den 1920er Jahren wurden Décorchemonts Entwürfe oft stilisierter; er begann auch, geometrische Muster zu verwenden. In seine Griffe wurden häufig Figuren wie Chamäleons, Schlangen, Fische und Karyatiden eingearbeitet. Décorchemonts Ruhm stieg schnell und er erhielt viele ehrenvolle Positionen in den verschiedenen Pariser Salons. Seine Werke wurden (und sind noch immer) sehr wertvoll. Er stellte auch 1925 auf der Exposition Internationale des Arts Decoratifs in Paris aus. Seine Werke sind in mehreren Pavillons zu sehen, wie z. B. im "Hotel d'un Collectioneur" von Jacques Ruhlmann. Er nahm an wichtigen internationalen Sonderausstellungen teil, so in Genf, den USA, Athen, Amsterdam und Barcelona.