SAM FRANCIS (San Mateo, Kalifornien, 1923 - Santa Monica, Kalifornien 1994). Ohne Titel, 1974. Acryl auf Papier. Signiert und datiert auf der Rückseite. Beigefügt ist eine Bescheinigung der Samuel Vanhoegaerden Gallery, aus der hervorgeht, dass das Werk bei der Sam Francis Foundation registriert ist. Maße: 46 x 46 cm; 59 x 59 cm (Rahmen). In den frühen siebziger Jahren widmete sich der kalifornische Maler Sam Francis dem Studium der Jung'schen Psychoanalyse und setzte seine eigenen Träume in Bildmaterial um. Das vorliegende Werk ist in dieser Linie der Schaffung unbewusster Bilder angesiedelt, die mit der Rolle aufgetragene Farbstreifen mit Tropfen und Spritzern von entzündetem Pigment kombinieren. Einige Kritiker nannten sie "Frischluftbilder", und sie wurden von einer darunter liegenden Matrix gebildet, die er als Wandteppich aus sich überlagernden Abdrücken und Tropfungen gestaltete. Franziskus war daran interessiert, dem Zufall und dem Automatismus der Gesten Raum zu geben, um den Puls der Seele auszudrücken. San Francis studierte von 1941 bis 1943 Botanik, Medizin und Psychologie an der UC Berkeley in Kalifornien und diente während des Zweiten Weltkriegs von 1943 bis 1945 in der United States Air Force, bevor er bei einem Flugzeugabsturz verletzt wurde. Er verbrachte mehrere Jahre im Krankenhaus und begann in dieser Zeit auf Drängen seines Freundes David Parks, eines Professors an der San Francisco School of Fine Arts, zu malen. Nach seiner Entlassung aus dem Krankenhaus kehrte er nach Berkeley zurück, diesmal um Kunst zu studieren. Sein Studium der Malerei und Kunstgeschichte dauerte von 1948 bis 1950. Francis' Frühwerk ist direkt von den abstrakten Expressionisten wie Rothko, Gorki und Still beeinflusst. In den 1950er Jahren hält er sich in Paris auf, wo er 1952 seine erste Einzelausstellung in der Galerie Nida Dausset hat. In den fünfziger und sechziger Jahren machte er wichtige Einzelausstellungen und nahm an Gruppenausstellungen in der Galerie Ribe Droite (Paris, 1955), Martha Jackson (New York, 1956), Gimpel Fils (London, 1957), der Ausstellung "New American Painting", die durch acht europäische Städte tourte (1958), der Documenta in Kassel (1959 und 1964) und der Kunsthalle in Bern und Düsseldorf teil. 1963 ließ er sich in Santa Monica, Kalifornien, nieder, und sechs Jahre später wurde er von der Universität Berkeley zum Doctor Honoris Causa ernannt. In dieser Zeit, zwischen 1960 und 1963, schuf er mehrere Werkserien, darunter die "Blue Balls"-Serie. Diese Werke, die überwiegend aus biomorphen blauen Formen und Tropfen bestehen, verweisen auf den Schmerz, den die Nierentuberkulose, an der er 1961 erkrankte, verursachte. Er malte weiter, vor allem in Los Angeles, aber auch in Tokio, wo er vor allem 1973-4 lebte. 1965 begann Francis mit einer Reihe von Gemälden, die sich durch große offene Leinwandflächen, minimale Farben und starke Linien auszeichneten. Sein Werk entwickelte sich weiter, nachdem er 1971 eine intensive jungianische Analyse bei Dr. James Kirsch begonnen hatte. Nach 1980 verschwand die formale Gitterstruktur allmählich aus Francis' Werk. Er war als Grafiker äußerst aktiv und schuf zahlreiche Radierungen, Lithografien und Monotypien, von denen viele in seiner eigenen Litho-Werkstatt in Santa Monica hergestellt wurden. 1984 gründete Francis The Lapis Press mit dem Ziel, ungewöhnliche und aktuelle Texte in visuell ansprechenden Formaten zu produzieren.