Odilon Redon (Franzose, 1840-1916) Blumenstrauß mit einer Sonnenblume Pastell. Signiert unten links. H. 60 B. 40 cm. Provenienz: Ehemalige Sammlung Jules Chavasse, seine Auktion, Nr. 27, 22. Juni 1922, Paris. Artloss Register Certificate, London, vom 11. April 2024. Odilon Redon. Ein Pastellgemälde eines Blumenarrangements mit Sonnenblumen. Bibliografie: Wildenstein-Saint-Guily, III, 1998, Nr. 1558. Ausstellung : - "Odilon Redon", London, vor 1950, The Lefevre Gallery ; - "Odilon Redon 184-1916", Paris, 1963, Galerie Bernheim Jeune, Nr. 27 ; - "Odilon Redon", Tokio, 1973, Fuji International, Nr. 14. L'INTENSITÉ COBALT D'UN BOUQUET SOLAIRE, Aymeric Rouillac mit Hortense Lugand Das Genre erneuern Wie keinem anderen Maler seiner Zeit gelang es Odilon Redon, Blumenstillleben in Kompositionen zu sublimieren, die zwischen Traum und Wirklichkeit schwankten. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts überquerte dieses von Liebhabern bevorzugte Motiv die künstlerischen Strömungen. In der Tradition von Vincent Van Gogh und Paul Cézanne, deren Retrospektiven 1901 und 1907 veranstaltet wurden, nutzen Künstler wie Henri Matisse oder Auguste Renoir diese Begeisterung, um das Genre zu erneuern. Die Blumensträuße helfen Redon am Ende des Jahrhunderts, seine quälende schwarze Periode der 1880er Jahre hinter sich zu lassen. Der Künstler wird von der Begeisterung getragen, die anlässlich seiner ersten monografischen Ausstellung bei Durand-Ruel im Jahr 1894 entstanden ist. Innerhalb von fünfzehn Jahren schuf er fast dreihundert Gemälde mit Blumen, Töpfen und Sträußen in Öl und Pastell. Er stellte sie zwischen 1905 und 1908 im Salon d'automne aus und verkaufte sie bei Durand-Ruel oder im Hôtel Drouot. Die Sammlung Chavasse Der niederländische Geschäftsmann Andries Bonger (1861-1936) wird sein größter Sammler mit einer Sammlung von 77 Werken, darunter 20 Blumensträuße, im Herzen seiner malerischen Reife. Redons Blumen werden in seinem Haus auf dem Ehrenplatz ausgestellt, umgeben von Gemälden von Cézanne, Émile Bernard und Van Gogh, in dessen Museum sie nun aufbewahrt werden. Bonger erklärt nämlich, dass diese Bilder, die wie Musikstücke vibrieren, eine Atmosphäre schaffen, die "seiner persönlichen Entfaltung förderlich" ist. In der Provinz war der Weinhändler Jules Chavasse (1858-1919) einer seiner versiertesten Sammler. Beim Verkauf seiner Sammlung moderner Kunst im Jahr 1922 stammten 12 der insgesamt 55 Werke von Redon. Der symbolistische Meister thront inmitten von fünf Bronze- und Marmorarbeiten von Rodin, zwei Gemälden von Matisse oder Gustave Moreau, je einem von Renoir und Vuillard sowie drei von Bonnard oder Van Dongen. Sieben sind Blumensträuße, angeführt von dem Pastell, das den Ball eröffnet und gelassen auf einer ganzen Seite wiedergegeben wird. Redons Auswahl begann mit einem Heiligen Sebastian, der sich heute in der National Gallery of Art in Washington befindet (Nr. 1963.10.57), und endete mit dem Zyklopen, der den Stolz des Kröller-Müller-Museums in Otterlo in den Niederlanden darstellt (KM 103.98). Das Auge von Jules Chavasse erweist sich also als eines der geübtesten, um die Welt von Redon zu würdigen, dessen magnetisches Pastell als eines seiner Meisterwerke gilt. Die brutale Wahrheit einer trappu-Sonne Redon verdankt seinen staunenden Blick auf die Flora dem Botaniker und Philosophen Armand Clavaud (1828-1890), den er in Bordeaux kennenlernte und der ihn schon als Teenager in die akribische Beobachtung von Pflanzen einführte. Der Forscher vermittelte ihm auch seine Vorliebe für die Literatur und seine Forschungen rund um den Buddhismus und Pantheismus. Unser in vielerlei Hinsicht einzigartiger Strauß ist vor einem azurblauen Hintergrund abgebildet und scheint in einer Aufwärtsbewegung zu schweben. Er ist in einer kobaltblauen Vase angeordnet und besteht aus einer Sonnenblume in der Mitte, die von Dahlien, Pfingstrosen und Nelken umgeben ist. Die Sonnenblume taucht im Korpus des Malers nur selten auf, doch scheint sie für ihn unter den Feldblumen eine ganz besondere Bedeutung zu haben. In seinen Briefen schrieb er, dass er die Sonnenblume "in ihrer brutalen Wahrheit als gedrungene Sonne" darstelle und wie Van Gogh vor ihm versuche, ihre ganze Ausstrahlung einzufangen. Nach 1910 verzichtete Redon auf die üppige Darstellung von Blumen und strebte eine schlichte Reinheit an, die diesem fabelhaften Pastell aus seiner großen Zeit einen besonderen Stellenwert verleiht. Mehr als viele Ölgemälde ehrt dieses Pastell Redons Talent als Kolorist. Eine ungewöhnliche Vase Neben Blumen schätzte Odilon Redon auch Keramikvasen, die von der Wiederbelebung der Feuerkunst profitierten. Er besuchte die Weltausstellungen, auf denen seit 1878 japanisches Steingut ausgestellt wurde, und baute eine persönliche Sammlung auf, die seine Kompositionen bereicherte. Unsere glasierte Keramikvase in Form eines Kruges mit eiförmigem Bauch ist mit einer doppelten Bordüre am Hals verziert. Von Wildenstein unter Nr. 1558 aufgeführt, in