Japan, Edo-Zeit, Pictorialistischer Stil Pagoden-Schmuckkästchen, um 1640-1650 aus ganzflächigem Maki-e-Lack in Gold und Silber auf schwarzem Grund, mit Reliefdekor von Jagdszenen im Winter, Go-Spielern und einem malenden Künstler, einem Hahnenkampf und fliegenden Vögeln. Es hat eine rechteckige Form und wird an den vier Ecken von Säulen flankiert. Das Schloss an der Vorderseite dient zum Öffnen des Deckels mit konkaven Seiten, dessen Oberseite sich verschieben lässt, um ein Fach freizulegen. Im Inneren befindet sich ein Nashiji-Hintergrund aus Aventurin. Eine Seite der beweglichen Schatulle gibt den Blick auf eine Geheimschublade frei. Das Innere ist mit Kindern mit Laternen geschmückt und war früher mit einem Spiegel ausgekleidet. Er steht auf vier Kugelfüßen. Reiche Verzierungen aus ziseliertem und vergoldetem Metall. Wahrscheinlich europäisches Schloss. H. 33,5 L. 37,5 B. 28,5 cm. (Schlüssel fehlt) Herkunft: monegassische Sammlung. Japan, Edo-Periode, ca. 1640-1660. Eine pagode-geschnittene, lackierte Schmuckschatulle. Gilded metal mounts. Verwandte Werke : - Schatulle mit Elfenbeinsäulen, 1640-60, Tokyo National Museum, Japan ; - Pagodenkiste in einer Landschaft, The Burgley House Collection (JWA09038), Stamford, Vereinigtes Königreich ; - Schmuckkästchen, Wilanowski-Palast, Museum von König Johann III, Warschau, Polen. Bibliografie : - Stéphane Castelluccio, Le goût pour les laques d'Orient en France aux XVIIe et XVIIIe siècles, Paris, Editions Monelle Hayot, 2019, Abb. 64 S. 124-126 für ein vergleichbares Modell, das der Herzogin von Mazarin gehört hat ; - Olivier Impey, Christiaan Jörg, Japanese Export Lacquer 1580-1850, Amsterdam, Hotei Publishing, 2005, Nr. 388a, alle 11 vergleichbaren Exemplare abgebildet auf S. 168-171 ; - Meiko Nagashima, "Export Lacquer: Reflection of the West in Black and Gold Makie = Japan Makie", Kyoto National Museum, Kyoto, 2008, ein vergleichbares Exemplar abgebildet unter Nr. 180, S. 185 und S. 328. EIN WUNDERSCHÖNES SCHMUCKKASTENSET, von Aymeric Rouillac mit Hortense Lugand Die Vorliebe für diese kleinen, hochwertigen Lackkästchen war im Ancien Régime vor allem weiblich. So findet man im Schloss von Versailles die Sammlung von Japanlackschatullen der Königin Marie-Antoinette, von denen jedoch keine so luxuriös ist wie dieses Exemplar. Diese Pagodenschatulle wurde in Japan in den 1640er und 1650er Jahren in dem neuen Stil des Pictorialismus für die Niederländische Ostindien-Kompanie hergestellt und im 18. Jahrhundert in Europa wahrscheinlich mit Kristall-, Silber- oder Goldaccessoires versehen, um sie als Schreib-, Toiletten- oder Schmuckkästchen zu verwenden. Der Kaufmann Gersaint machte 1747 folgende Werbung dafür: "boëte de forme presque quarré est d'un fond d'ancienne aventurine orné de branchesages de relief surdorés. Sie ist geeignet, einen prächtigen Weinkeller oder ein Necessaire herzustellen". Madame de Pompadour selbst hatte 1754 bei Lazarre Duvaux eine "Truhe aus Lack mit Schlüssel und drei Schubladen, um ihre Diamanten zu verstauen" gekauft, die 400 Pfund kostete. Die Marquise besaß mindestens drei weitere Kisten aus schwarzem und goldenem Lack, die dieser ähnelten, um ihre Goldmünzen aufzubewahren, oder die zu einem Tintenfass umfunktioniert wurden, wie diejenige im Verkauf der Herzogin von Mazarin im Jahr 1781 (Castellucio, 2019, S. 123). Mit ihren luxuriösen Reliefdekorationen und den kostbaren Säulen in den Ecken sind diese Dosen die reichsten Exemplare, die uns erhalten geblieben sind. Sie sind in den größten Sammlungen in Europa und Japan vertreten. Kardinal Mazarin bewahrte ein einziges Paar dieser kleinen Truhen "de verny de la Chine aussy en forme de tombeau l'un dont les collonnes aux encoigneures sont unies dorées et celles de l'autre a balustres doré et noir" (Nr. 837). Während Impey und Jorg weltweit 11 Pagodenschatullen identifiziert haben, die sich von der außergewöhnlichen "Chiddingston casket" im Amolean Museum in Oxford ableiten, ist diese Schatulle die einzige, deren Landschaften mit Figuren verziert sind. Wie auf den vier großen "Mazarin-Kisten" in London, Amsterdam, Berlin und Moskau zieren auch hier urkomische Szenen aus dem japanischen Leben die Tafeln: Go-Spieler sitzen in einem Garten auf der einen Seite, während ein Künstler auf der anderen malt, Bogenjäger schießen bei einem Bat-l'eau auf Rehe auf der Vorderseite, Vögel fliegen auf der Rückseite und an den Seiten des Deckels, während schelmische Kinder auf das Spiegelbild seiner Besitzerin im Innenspiegel zeigen. Das Goldpulver auf schwarzem Grund, das zur Verzierung dieses Lacks verwendet wurde, wird hier mit leichten Reliefs eingesetzt, was die hohe Kunstfertigkeit der ursprünglichen Werkstatt zeigt. Im Gegensatz zu den meisten anderen Lacken, die zur selben Zeit aus Japan kamen und nur flach auf der Oberfläche lagen, musste der Saft des Urukibaums in unzähligen Schichten aufgetragen, getrocknet und geschliffen werden, um eine so dicke Verzierung zu erreichen.