Kustaa SAKSI (1975) - FINLAND
Zenith Jacquard Weave - Mohair Wool, Merino, Biofu…
Beschreibung

Kustaa SAKSI (1975) - FINLAND Zenith Jacquard Weave - Mohair Wool, Merino, Biofur Cotton, Acryl, Eco-Cotton- 170 x 190 cm - 2016 - Einzelstück. Ein Galeriezertifikat wird dem Käufer ausgehändigt. Kustaa Saksi erschafft Welten aus verspielten, paradoxen und beunruhigenden, aber dennoch einladenden Formen und Umgebungen, die aus dem Gewöhnlichen herausfallen. Durch die Kombination organischer Qualitäten mit einzigartig detaillierten Texturen, reichen Farbpaletten und experimenteller Materialverwendung schafft Saksi zeitgenössische Räume, Objekte und Atmosphären. Seine abstrahierte Wandteppichserie Hypnopompic bewegt sich irgendwo zwischen den Zuständen des Träumens und des Erwachens - surrealistisch und sensationell. Die Kollektion First Symptoms bezieht ihre Inspiration und Textur aus der wissenschaftlichen Untersuchung und der persönlichen Erfahrung mit Migräne. Seine Arbeiten sind oft surreal und deplatziert. Saksi ist fasziniert von illusorischen Zuständen und visuellen Täuschungen - in der Regel musterbasierte, kaleidoskopische, identische Strukturen, die manchmal über das gesamte Gesichtsfeld flackern, sich bilden und neu formieren - wie sie bei den meisten Migränepatienten in der Aura auftreten. Oft bedecken geometrische Strukturen das gesamte Gesichtsfeld: Schachbrettmuster, transparente orientalische Teppiche, Stammesmuster, ornamentale kugelförmige Kunstobjekte wie Radiolarien oder Bakterien, sich wiederholende Tapetenmuster, spinnennetzartige Figuren oder konzentrische Kreise und Quadrate, architektonische Formen oder dekorative Schneeflocken aus Papier, Mosaike, Spiralen und Wirbel. Die Jacquard-Webtechnik ist nach dem französischen Erfinder Joseph Marie Jacquard (1752-1834) benannt, der den Jacquard-Webstuhl entwickelte. Mit Jacquards automatischem Webstuhl war es möglich, komplexe mechanisch gemusterte Seidenstoffe zu weben. Diese Technologie war für die Textilindustrie in der ganzen Welt revolutionär. Sammlung Victoria & Albert Museum (UK) Cooper Hewitt Museum (NY) San Jose Museum für Kunst, TextielMuseum (CA) Design-Museum Helsinki Museo Poldi Pezzoli (Mailand) Kunsthall Stavanger und Helsinki EMMA Museum für moderne Kunst (FI) HAM Kunstmuseum Helsinki (FI) Königliche Akademie der Künste (UK) Saastamoinen Stiftung (FI) Jenny und Antti Wihuri Stiftung (FI) Universität Helsinki/Hyytiälä Forstwirtschaftliche Station (FI) Rabobank Kunstsammlung (NL) Buitenplaats Doornburgh (NL) Auszeichnungen Red Dot Design Preis: Dieser international renommierte Designwettbewerb zeichnet herausragende Leistungen in den Bereichen Produktdesign, Kommunikationsdesign und Designkonzepte aus. Kustaa Saksi könnte diese Auszeichnung für seine herausragenden Beiträge zum Grafikdesign oder anderen designbezogenen Kategorien erhalten haben. A'Design Award & Wettbewerb: Der A'Design Award ist eine der größten und renommiertesten Designauszeichnungen der Welt, mit der herausragende Leistungen in verschiedenen Designdisziplinen gewürdigt werden. Kustaa Saksi wurde möglicherweise mit diesem Preis für seine außergewöhnlichen Arbeiten in Bereichen wie Textildesign, Illustration oder visuelle Kommunikation ausgezeichnet. Internationale Design-Auszeichnungen (IDA): Der IDA feiert und fördert außergewöhnliche Design-Visionäre und aufstrebende Talente aus aller Welt. Kustaa Saksi könnte von dieser Organisation für seinen innovativen und kreativen Designansatz ausgezeichnet worden sein. Europäische Designpreise: Bei diesem jährlichen Wettbewerb werden die besten Beispiele für Grafikdesign, Illustration und digitales Design aus ganz Europa vorgestellt. Kustaa Saksis Arbeit wurde möglicherweise mit diesem Preis für seine herausragenden Leistungen auf dem Gebiet der visuellen Kommunikation ausgezeichnet. Auszeichnungen der Gesellschaft der Illustratoren: Als erfolgreicher Illustrator hat Kustaa Saksi möglicherweise Anerkennung von der Society of Illustrators erhalten, einer Organisation, die sich der Förderung der Illustrationskunst verschrieben hat. Mit den Auszeichnungen dieser Institution werden häufig herausragende Leistungen auf dem Gebiet der Illustration gewürdigt.

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Kustaa SAKSI (1975) - FINLAND Zenith Jacquard Weave - Mohair Wool, Merino, Biofur Cotton, Acryl, Eco-Cotton- 170 x 190 cm - 2016 - Einzelstück. Ein Galeriezertifikat wird dem Käufer ausgehändigt. Kustaa Saksi erschafft Welten aus verspielten, paradoxen und beunruhigenden, aber dennoch einladenden Formen und Umgebungen, die aus dem Gewöhnlichen herausfallen. Durch die Kombination organischer Qualitäten mit einzigartig detaillierten Texturen, reichen Farbpaletten und experimenteller Materialverwendung schafft Saksi zeitgenössische Räume, Objekte und Atmosphären. Seine abstrahierte Wandteppichserie Hypnopompic bewegt sich irgendwo zwischen den Zuständen des Träumens und des Erwachens - surrealistisch und sensationell. Die Kollektion First Symptoms bezieht ihre Inspiration und Textur aus der wissenschaftlichen Untersuchung und der persönlichen Erfahrung mit Migräne. Seine Arbeiten sind oft surreal und deplatziert. Saksi ist fasziniert von illusorischen Zuständen und visuellen Täuschungen - in der Regel musterbasierte, kaleidoskopische, identische Strukturen, die manchmal über das gesamte Gesichtsfeld flackern, sich bilden und neu formieren - wie sie bei den meisten Migränepatienten in der Aura auftreten. Oft bedecken geometrische Strukturen das gesamte Gesichtsfeld: Schachbrettmuster, transparente orientalische Teppiche, Stammesmuster, ornamentale kugelförmige Kunstobjekte wie Radiolarien oder Bakterien, sich wiederholende Tapetenmuster, spinnennetzartige Figuren oder konzentrische Kreise und Quadrate, architektonische Formen oder dekorative Schneeflocken aus Papier, Mosaike, Spiralen und Wirbel. Die Jacquard-Webtechnik ist nach dem französischen Erfinder Joseph Marie Jacquard (1752-1834) benannt, der den Jacquard-Webstuhl entwickelte. Mit Jacquards automatischem Webstuhl war es möglich, komplexe mechanisch gemusterte Seidenstoffe zu weben. Diese Technologie war für die Textilindustrie in der ganzen Welt revolutionär. Sammlung Victoria & Albert Museum (UK) Cooper Hewitt Museum (NY) San Jose Museum für Kunst, TextielMuseum (CA) Design-Museum Helsinki Museo Poldi Pezzoli (Mailand) Kunsthall Stavanger und Helsinki EMMA Museum für moderne Kunst (FI) HAM Kunstmuseum Helsinki (FI) Königliche Akademie der Künste (UK) Saastamoinen Stiftung (FI) Jenny und Antti Wihuri Stiftung (FI) Universität Helsinki/Hyytiälä Forstwirtschaftliche Station (FI) Rabobank Kunstsammlung (NL) Buitenplaats Doornburgh (NL) Auszeichnungen Red Dot Design Preis: Dieser international renommierte Designwettbewerb zeichnet herausragende Leistungen in den Bereichen Produktdesign, Kommunikationsdesign und Designkonzepte aus. Kustaa Saksi könnte diese Auszeichnung für seine herausragenden Beiträge zum Grafikdesign oder anderen designbezogenen Kategorien erhalten haben. A'Design Award & Wettbewerb: Der A'Design Award ist eine der größten und renommiertesten Designauszeichnungen der Welt, mit der herausragende Leistungen in verschiedenen Designdisziplinen gewürdigt werden. Kustaa Saksi wurde möglicherweise mit diesem Preis für seine außergewöhnlichen Arbeiten in Bereichen wie Textildesign, Illustration oder visuelle Kommunikation ausgezeichnet. Internationale Design-Auszeichnungen (IDA): Der IDA feiert und fördert außergewöhnliche Design-Visionäre und aufstrebende Talente aus aller Welt. Kustaa Saksi könnte von dieser Organisation für seinen innovativen und kreativen Designansatz ausgezeichnet worden sein. Europäische Designpreise: Bei diesem jährlichen Wettbewerb werden die besten Beispiele für Grafikdesign, Illustration und digitales Design aus ganz Europa vorgestellt. Kustaa Saksis Arbeit wurde möglicherweise mit diesem Preis für seine herausragenden Leistungen auf dem Gebiet der visuellen Kommunikation ausgezeichnet. Auszeichnungen der Gesellschaft der Illustratoren: Als erfolgreicher Illustrator hat Kustaa Saksi möglicherweise Anerkennung von der Society of Illustrators erhalten, einer Organisation, die sich der Förderung der Illustrationskunst verschrieben hat. Mit den Auszeichnungen dieser Institution werden häufig herausragende Leistungen auf dem Gebiet der Illustration gewürdigt.

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Original signiertes Foto HARRIET TANNIN (1929-2009) Dies ist ein handsignierter Digitaldruck. Harriet Tannin, Fotografin, Malerin, Bildhauerin, politische Aktivistin, Schriftstellerin und Dozentin, wurde am 26. April 1929 geboren. Sie ist vor allem für ihre modernistische, bahnbrechende Arbeit mit gewebter Fotografie und ihre ungegenständlichen Ölgemälde bekannt. Sie gilt als die erste Künstlerin in Amerika, die moderne Webfotografien herstellte, und ist damit führend in diesem einzigartigen Medium. Tannin hat einen BA-Abschluss der New York University (1951) und einen Master of Fine Art der State University of NY, New Paltz (1975). Sie studierte Fotografie bei dem international bekannten Fotografen Ansel Adams und Malerei bei einem modernen Meister, Rolph Scarlett. Scarlett war der erste amerikanische Künstler, der abstrakte Kunstwerke neben Kandinskys Kunst im ursprünglichen Guggenheim-Museum, dem Museum of Non-Objective Art in New York City, ausstellte. Jeder dieser talentierten Künstler hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf Tannins Werk, und es war diese Synthese von Stilen und ihr Bekenntnis zum politischen Aktivismus, das zur Schaffung ihrer "gewebten Wunder" führte. Tannin erinnert sich: "Ich nahm an einer Gruppenausstellung teil und wurde von einem der Künstler angesprochen, der sich über die meisten der teilnehmenden Künstlerinnen lustig machte. Er fuhr kaltschnäuzig mit seiner Theorie fort, dass Frauen in der Kunst wie auch in den meisten anderen Bereichen minderwertig seien. Irritiert sagte ich ihm, dass es wie damals sein sollte, als die Jungs auf der Straße Stickball spielten und die Mädchen auf dem Bordstein saßen und zusahen, während sie Topflappen flochten. Mit einem Augenzwinkern fügte ich hinzu: "Damals kannten die Frauen ihren Platz. Die Idee kam mir sofort, und als ich in mein Atelier zurückkehrte, begann ich, meine Fotos in Streifen zu schneiden und sie so zu weben, wie ich als Kind zum Spaß Topflappen auf der Straße gemacht hatte. Diese innovativen gewebten Fotografien können als bahnbrechende künstlerisch-politische Aussagen betrachtet werden, die das Wesen der Kindheit, der feministischen Unabhängigkeit und der Beherrschung des Mediums der modernen Kunstfotografie einfangen. Provenienz von einem Sammler in RI. Abmessungen 20" x 16" (Passepartout). Wir haben hochwertige Scans beigefügt, um den tatsächlichen Zustand zu zeigen. Dieses Los befindet sich in Boca Raton, Fl und der Versand erfolgt direkt durch Artelisted. Die Versicherung für den Versand ist Sache des Käufers. Fragen Sie uns, wenn Sie die Versicherungskosten hinzufügen möchten. Bitte beachten Sie, dass im Falle eines Verlustes oder einer Beschädigung durch unsachgemäße Handhabung durch den Transporteur, dieser Verlust nur vom Käufer übernommen wird. Anfragen sind willkommen, zögern Sie nicht uns zu kontaktieren, wir sind bemüht, Ihnen einen exzellenten Service zu bieten.

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