JOSÉ MANUEL BROTO (Zaragoza, 1949). Ohne Titel, 1989. Acryl und Collage auf Leinwand. Signiert und datiert auf der Rückseite. Maße: 146 x 144 cm. Der aragonesische Maler, der Teil der neuen Abstraktion der 1970er Jahre war, und eine der bedeutendsten Persönlichkeiten der zeitgenössischen spanischen Malerei, José Manuel Broto studierte an der Kunstgewerbeschule in Saragossa und stellte seine Werke zum ersten Mal 1968 aus (Galerie Galdeano), wobei er einen dem Konstruktivismus nahestehenden Stil zeigte. Im Jahr 1972 zog er nach Barcelona, wo er zusammen mit Javier Rubio, Xavier Grau und Gonzalo Tena die Gruppe Trama gründete. Mit dieser Gruppe stellte er 1976 seine Werke in der Galerie Maeght in Barcelona aus, unterstützt von Antonio Tàpies. Trama gab auch eine gleichnamige Kunstzeitschrift heraus, von der jedoch nur zwei Ausgaben erschienen (1976-1977). Nach der Auflösung der Gruppe wendet sich Broto jedoch einer dem abstrakten Expressionismus nahestehenden Sprache zu, die eine primitive Naturlandschaft in sein Werk einbezieht. Diese neuen Werke zeigt er in seiner ersten Einzelausstellung in Paris, die 1984 in der Galerie Adrien Maeght stattfindet. Im darauffolgenden Jahr verließ er Barcelona und ließ sich in der französischen Hauptstadt nieder, wo er zehn Jahre verbrachte und mit anderen spanischen Künstlern wie Barceló, Campano und Sicilia zusammentraf. Während seiner Zeit in Paris ersetzte Broto die romantischen Themen durch strengere und abstraktere Formen, und sein Werk füllte sich mit organischen Formen, die mit der asketischen und mystischen Tradition verbunden sind. Mitte der 1980er Jahre kehrte er nach Spanien zurück und ließ sich diesmal auf Mallorca nieder. Er ist bereits ein reifer Künstler und praktiziert eine Neoabstraktion, die direkt mit der katalanischen Schule der siebziger Jahre verbunden ist und in ihren Ursprüngen von den ästhetischen und plastischen Grundsätzen der französischen Gruppe Soporte/Superficie beeinflusst ist, die 1966 nach der von den konzeptuellen Bewegungen verursachten Unordnung eine Rückkehr zur Malerei forderte. Ab 1998 erweitert sich sein Themenspektrum um räumliche Figuren, Transparenzen, atmosphärische Formen usw., die mit einer farbigen Behandlung und einer strengen Struktur kombiniert werden. Im Laufe seiner Karriere hatte Broto zahlreiche Ausstellungen und wurde mit dem Nationalpreis für plastische Kunst (1995), dem ARCO-Preis des Kritikerverbandes (1997) und dem Aragón-Goya-Preis für Gravur (2003) ausgezeichnet. Im Jahr 1995 widmete ihm das Museum Reina Sofía in Madrid eine Retrospektive. Derzeit ist er im Museo de Arte Abstracto Español in Cuenca, im FRAC (Midi-Pyrénées, Frankreich), in der Chase Manhattan Bank Collection in New York, in der Juan March Foundation, im Reina Sofía, im Metropolitan Museum in New York, im Fond National d'Art Contemporain in Paris die Kampo Collection in Tokio, die Tàpies Foundation in Barcelona, die DOVE Collection in Zürich, das Ateneum in Helsinki, die Peter Stuyvesant Foundation in Amsterdam, die Maeght in Frankreich, La Caixa in Barcelona, die Preussag in Hannover und das IVAM in Valencia.