Diego Quispe Tito (Cuzco, Peru, 1611 - 1681)

Diego Quispe Tito (Cuzco, Peru, 1611 - 1681) Anbetung der Könige. Öl auf Leinwand. 165 x 209 cm. Bedeutendes und großartiges Gemälde, das durch seine Qualität, Größe und Herkunft besticht. Auf dem Sitz der Jungfrau scheint es Reste einer Signatur zu geben, die jedoch unleserlich ist. Provenienz: Chappel eines Palastes eines andalusischen Marquisats, einer spanischen Adelsfamilie, deren Abstammung bis ins 12. Jahrhundert zurückreicht. In der Real Academia de la Historia heißt es: "Quispe Tito, Mitglied einer Familie der Inka-Aristokratie, gilt als einer der Hauptinitiatoren der Malereischule von Cuzco. Er stammte offenbar aus dem indigenen Dorf San Sebastián, in dem ein bedeutender Teil seiner Produktion zu finden ist. Sie konzentriert sich auf die dekorativen Arbeiten für die Pfarrkirche dieser Stadt, für die er zwischen 1634 und 1669 intensiv arbeitete. In diesen Jahren schuf er vier große Bildzyklen: Leben des Heiligen Johannes des Täufers, Die Passion, Martyrium des Heiligen Sebastian und Die Kirchenlehrer. Diese Gemäldegruppen fassen die ursprüngliche Reife von Quispe Tito zusammen, die sich durch eine raffinierte Neuinterpretation europäischer Drucke und durch einen präzisen, flinken Pinselstrich mit lebendigen Farben auszeichnet. Sein Ruhm verbreitete sich bald über die Grenzen von Cuzco hinaus, und 1667 wurde er von den Kirchen von Potosí beauftragt, Jesus unter den Ärzten des Tempels und Die Vermählung der Jungfrau zu malen, die sich beide heute im Museo de la Casa de Moneda in dieser Stadt befinden. In der Inka-Hauptstadt selbst ist Quispe Titos ehrgeizigstes Werk die Leinwand Las postrimerías o elJuicio Final, die er 1675 für die Pförtnerloge des Klosters von San Francisco malte. In diesem Werk gab der Maler aus den Anden die dynamischen Formeln für die Darstellung des Jüngsten Gerichts auf, die in Europa bis zur Hochrenaissance und dem frühen Barock üblich waren, und kehrte zu einem geordneten Schema in Form von aufeinanderfolgenden horizontalen Schichten zurück, wie es bei den mittelalterlichen Malern üblich war. In der Heiligen Familie auf der Rückkehr aus Ägypten (Nationalmuseum für Geschichte) von 1680 zeigt sich die für seine späteren Werke charakteristische Virtuosität. Hier stützte sich der Maler auf eine weit verbreitete Komposition von Rubens, aber Quispe Tito reduzierte die Proportionen der Figuren im Verhältnis zum Hintergrund beträchtlich, um den Schauplatz der heiligen Geschichte in eine weite idealisierte und fantastische Landschaft einzubetten, die die Entstehung eines der beliebtesten Genres der Malerei von Cuzco im folgenden Jahrhundert ankündigte. Zur gleichen Zeit schuf er die bekannte Serie des Tierkreises, die an den Wänden der Seitenschiffe der Kathedrale von Cuzco hängt. Heute existieren nur noch neun der zwölf Tierkreiszeichen, entweder weil drei von ihnen zerstört wurden oder weil der Künstler vor der Fertigstellung des Auftrags starb. Es handelt sich um einen christianisierten Zyklus, bei dem jedes der Tierkreiszeichen mit einem Gleichnis Christi oder einer Geschichte aus dem Evangelium identifiziert wird. In diesem Fall folgt Quispe buchstäblich seinen flämischen grafischen Quellen, während er gleichzeitig ein europäisch inspiriertes malerisches Handwerk an den Tag legt, dessen hohes technisches Niveau im Kontext von Cuzco unübertroffen ist. Auf diese Weise schien der Künstler in seinem letzten Lebensabschnitt sein Werk an die ästhetischen Vorlieben einer kultivierten, städtischen Kundschaft anzupassen, was die Aufmerksamkeit von Bischof Mollinedo und seinem Kathedralkapitel auf sich gezogen haben mag.