Beschreibung
Zentralfrankreich, zweite Hälfte des 15. Jahrhunderts Sitzende Madonna mit Kind, genannt "Sedes Sapientiae". Geschnitztes, aufgesetztes Fort-Relief aus polychromiertem Holz. H. 61 cm AL-EJ Unfälle, Wurmfraß und Fehlstellen Diese sitzende Madonna mit Kind ist eine seltene Darstellung der sogenannten Sedes Sapientiae-Madonna aus dem späten Mittelalter. Die Frontalität der Mutter Gottes, die das Jesuskind auf ihrem Schoß präsentiert, ist das Hauptelement dieser Ikonografie, die im 12. Jahrhundert unter dem Einfluss eines theologischen Modells kodifiziert wurde, das nach den Umwälzungen des westlichen Christentums im vorangegangenen Jahrhundert entwickelt wurde. Diese Andachtsfiguren der Jungfrau in Majestät verbreiteten sich und gediehen während des gesamten Mittelalters. Jahrhunderts durch die neue Mariendarstellung mit einer stehenden Jungfrau, die ihr Kind auf einem Arm hält, Konkurrenz. Ein Bedürfnis nach Vermenschlichung erklärt den allmählichen Verlust der feierlichen Merkmale der thronenden Madonna zugunsten von Kompositionen, in denen die sitzende Madonna das Kind stillt, es stehend oder sitzend hält und auf ein Knie verlagert. Das Streben nach Naturalismus, das sich in dem sanften Gesicht mit den hohen Augenbrauenbögen dieser Madonna mit der gewölbten Stirn und dem lockeren Haar widerspiegelt, sind jedoch ebenso wie die Gesichtszüge des Kindes mit seinen zierlichen Füßen, die Bewegung der gut ausgehöhlten Drapierungen, um den unteren Teil zu beleben, und das Vorhandensein einer reichen Schließe, die der Mode der Zeit entsprach, Hinweise auf eine Ausführung im fünfzehnten Jahrhundert. Das Kind ist nicht mehr gekrönt und trägt, wie einige Kinder der Jungfrauen der flämischen Primitiven (vgl. Roger Van der Weyden, Durán Madonna, ca. 1435-1438, Öl auf Leinwand, 100 x 52 cm, Madrid, Museo del Prado, Inv.P02722), lediglich eine Tunika, die seine Nacktheit verbirgt. In einer Zeit, in der sich die Frömmigkeit bemühte, die göttliche Figur zugänglicher zu machen, wurde die Vermenschlichung des Jesuskindes mit einem hohen symbolischen Wert ausgestattet. Diese Vermenschlichung wird durch das Tragen dieser Tunika unterstrichen, deren Farbe in vorausschauender Weise an sein Leichentuch erinnert. Diese Vermenschlichung wird jedoch durch die frontale Haltung Jesu ausgeglichen, der ursprünglich eine Segensgeste mit seiner rechten Hand machte. Die Kombination aus dem eleganten und grazilen Stil dieser Jungfrau mit dem weiten Blick, der typisch für die Produktion der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts (vor allem in den zentralen Regionen Frankreichs) ist, und dieser romanisierenden Hierarität macht dieses Werk zu einer echten Rarität in der spätmittelalterlichen Statuenmalerei. Es ist sehr wahrscheinlich, dass sie, wie die beiden einzigen anderen Jungfrauen aus dem 15. Jahrhundert mit der gleichen Haltung (die im Krankenhaus von Dijon aufbewahrt werden), als Ersatz für eine bereits geehrte, aber beschädigte romanische Sedes Sapientiae angefertigt wurde.
20
Zentralfrankreich, zweite Hälfte des 15. Jahrhunderts Sitzende Madonna mit Kind, genannt "Sedes Sapientiae". Geschnitztes, aufgesetztes Fort-Relief aus polychromiertem Holz. H. 61 cm AL-EJ Unfälle, Wurmfraß und Fehlstellen Diese sitzende Madonna mit Kind ist eine seltene Darstellung der sogenannten Sedes Sapientiae-Madonna aus dem späten Mittelalter. Die Frontalität der Mutter Gottes, die das Jesuskind auf ihrem Schoß präsentiert, ist das Hauptelement dieser Ikonografie, die im 12. Jahrhundert unter dem Einfluss eines theologischen Modells kodifiziert wurde, das nach den Umwälzungen des westlichen Christentums im vorangegangenen Jahrhundert entwickelt wurde. Diese Andachtsfiguren der Jungfrau in Majestät verbreiteten sich und gediehen während des gesamten Mittelalters. Jahrhunderts durch die neue Mariendarstellung mit einer stehenden Jungfrau, die ihr Kind auf einem Arm hält, Konkurrenz. Ein Bedürfnis nach Vermenschlichung erklärt den allmählichen Verlust der feierlichen Merkmale der thronenden Madonna zugunsten von Kompositionen, in denen die sitzende Madonna das Kind stillt, es stehend oder sitzend hält und auf ein Knie verlagert. Das Streben nach Naturalismus, das sich in dem sanften Gesicht mit den hohen Augenbrauenbögen dieser Madonna mit der gewölbten Stirn und dem lockeren Haar widerspiegelt, sind jedoch ebenso wie die Gesichtszüge des Kindes mit seinen zierlichen Füßen, die Bewegung der gut ausgehöhlten Drapierungen, um den unteren Teil zu beleben, und das Vorhandensein einer reichen Schließe, die der Mode der Zeit entsprach, Hinweise auf eine Ausführung im fünfzehnten Jahrhundert. Das Kind ist nicht mehr gekrönt und trägt, wie einige Kinder der Jungfrauen der flämischen Primitiven (vgl. Roger Van der Weyden, Durán Madonna, ca. 1435-1438, Öl auf Leinwand, 100 x 52 cm, Madrid, Museo del Prado, Inv.P02722), lediglich eine Tunika, die seine Nacktheit verbirgt. In einer Zeit, in der sich die Frömmigkeit bemühte, die göttliche Figur zugänglicher zu machen, wurde die Vermenschlichung des Jesuskindes mit einem hohen symbolischen Wert ausgestattet. Diese Vermenschlichung wird durch das Tragen dieser Tunika unterstrichen, deren Farbe in vorausschauender Weise an sein Leichentuch erinnert. Diese Vermenschlichung wird jedoch durch die frontale Haltung Jesu ausgeglichen, der ursprünglich eine Segensgeste mit seiner rechten Hand machte. Die Kombination aus dem eleganten und grazilen Stil dieser Jungfrau mit dem weiten Blick, der typisch für die Produktion der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts (vor allem in den zentralen Regionen Frankreichs) ist, und dieser romanisierenden Hierarität macht dieses Werk zu einer echten Rarität in der spätmittelalterlichen Statuenmalerei. Es ist sehr wahrscheinlich, dass sie, wie die beiden einzigen anderen Jungfrauen aus dem 15. Jahrhundert mit der gleichen Haltung (die im Krankenhaus von Dijon aufbewahrt werden), als Ersatz für eine bereits geehrte, aber beschädigte romanische Sedes Sapientiae angefertigt wurde.
