Null JOAN MIRÓ I FERRÀ (Barcelona, 1893 - Palma de Mallorca, 1983).
"Lithographi…
Beschreibung

JOAN MIRÓ I FERRÀ (Barcelona, 1893 - Palma de Mallorca, 1983). "Lithographie III", 1930 (veröffentlicht 1973). Lithografie auf Arches-Pergamentpapier, Kopie H.C. Sala Gaspar, Barcelona - Galerie Gérald Cramer, Genf, Verleger. Druckerei Damià Caus, Barcelona. Mit Bleistift signiert und nummeriert. Maße: 56,5 x 45,2 cm. Veröffentlicht in "Miró lithograph vol. VI: 1976-1981", von Patrick Cramer, S. 195 (Barcelona; Polígrafa, 1987). Auflage von 50 Exemplaren auf Arches-Pergament (56,5 x 45,2 cm), signiert und gerechtfertigt auf 50, veröffentlicht 1973. Joan Miró erhielt seine Ausbildung in Barcelona an der Escola de la Lonja und an der Akademie Galí. Bereits 1918 hatte er seine erste Ausstellung in den Galerías Dalmau in Barcelona. 1920 zog er nach Paris und lernte Picasso, Raynal, Max Jacob, Tzara und die Dadaisten kennen. Unter dem Einfluss der surrealistischen Dichter und Maler reift sein Stil allmählich; er versucht, die surrealistische Poesie auf das Visuelle zu übertragen, das auf Erinnerung, Fantasie und Irrationalität beruht. Von diesem Zeitpunkt an entwickelt sich sein Stil weiter und führt ihn zu ätherischeren Werken, in denen organische Formen und Figuren auf abstrakte Punkte, Linien und Farbflecken reduziert werden. 1924 unterzeichnete er das erste surrealistische Manifest, doch die Entwicklung seines Werks, das zu komplex ist, macht es unmöglich, ihn einer bestimmten Orthodoxie zuzuordnen. Seine dritte Ausstellung in Paris im Jahr 1928 war sein erster großer Erfolg: das Museum of Modern Art in New York erwarb zwei seiner Werke. 1941 kehrte er nach Spanien zurück, und im selben Jahr widmete ihm das Museum eine Retrospektive, die seine endgültige internationale Weihe werden sollte. In den 1950er Jahren experimentierte er mit anderen künstlerischen Medien, wie der Gravur, der Lithografie und der Keramik. Von 1956 bis zu seinem Tod im Jahr 1983 lebte er in Palma de Mallorca in einer Art innerem Exil, während sein internationaler Ruhm wuchs. Im Laufe seines Lebens erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, darunter die Großen Preise der Biennale von Venedig (1954) und der Guggenheim-Stiftung (1959), den Carnegie-Preis für Malerei (1966), die Goldmedaillen der Generalitat de Catalunya (1978) und der Schönen Künste (1980) sowie die Ernennung zum Doctor Honoris Causa durch die Universitäten von Harvard und Barcelona. Seine Werke sind derzeit in der 1975 eingeweihten Stiftung Joan Miró in Barcelona sowie in den wichtigsten Museen für zeitgenössische Kunst in der ganzen Welt zu sehen, darunter das Thyssen-Bornemisza, das MoMA in New York, das Reina Sofía Museum in Madrid, die National Gallery in Washington, das MNAM in Paris und die Albright-Knox Art Gallery in Buffalo.

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JOAN MIRÓ I FERRÀ (Barcelona, 1893 - Palma de Mallorca, 1983). "Lithographie III", 1930 (veröffentlicht 1973). Lithografie auf Arches-Pergamentpapier, Kopie H.C. Sala Gaspar, Barcelona - Galerie Gérald Cramer, Genf, Verleger. Druckerei Damià Caus, Barcelona. Mit Bleistift signiert und nummeriert. Maße: 56,5 x 45,2 cm. Veröffentlicht in "Miró lithograph vol. VI: 1976-1981", von Patrick Cramer, S. 195 (Barcelona; Polígrafa, 1987). Auflage von 50 Exemplaren auf Arches-Pergament (56,5 x 45,2 cm), signiert und gerechtfertigt auf 50, veröffentlicht 1973. Joan Miró erhielt seine Ausbildung in Barcelona an der Escola de la Lonja und an der Akademie Galí. Bereits 1918 hatte er seine erste Ausstellung in den Galerías Dalmau in Barcelona. 1920 zog er nach Paris und lernte Picasso, Raynal, Max Jacob, Tzara und die Dadaisten kennen. Unter dem Einfluss der surrealistischen Dichter und Maler reift sein Stil allmählich; er versucht, die surrealistische Poesie auf das Visuelle zu übertragen, das auf Erinnerung, Fantasie und Irrationalität beruht. Von diesem Zeitpunkt an entwickelt sich sein Stil weiter und führt ihn zu ätherischeren Werken, in denen organische Formen und Figuren auf abstrakte Punkte, Linien und Farbflecken reduziert werden. 1924 unterzeichnete er das erste surrealistische Manifest, doch die Entwicklung seines Werks, das zu komplex ist, macht es unmöglich, ihn einer bestimmten Orthodoxie zuzuordnen. Seine dritte Ausstellung in Paris im Jahr 1928 war sein erster großer Erfolg: das Museum of Modern Art in New York erwarb zwei seiner Werke. 1941 kehrte er nach Spanien zurück, und im selben Jahr widmete ihm das Museum eine Retrospektive, die seine endgültige internationale Weihe werden sollte. In den 1950er Jahren experimentierte er mit anderen künstlerischen Medien, wie der Gravur, der Lithografie und der Keramik. Von 1956 bis zu seinem Tod im Jahr 1983 lebte er in Palma de Mallorca in einer Art innerem Exil, während sein internationaler Ruhm wuchs. Im Laufe seines Lebens erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, darunter die Großen Preise der Biennale von Venedig (1954) und der Guggenheim-Stiftung (1959), den Carnegie-Preis für Malerei (1966), die Goldmedaillen der Generalitat de Catalunya (1978) und der Schönen Künste (1980) sowie die Ernennung zum Doctor Honoris Causa durch die Universitäten von Harvard und Barcelona. Seine Werke sind derzeit in der 1975 eingeweihten Stiftung Joan Miró in Barcelona sowie in den wichtigsten Museen für zeitgenössische Kunst in der ganzen Welt zu sehen, darunter das Thyssen-Bornemisza, das MoMA in New York, das Reina Sofía Museum in Madrid, die National Gallery in Washington, das MNAM in Paris und die Albright-Knox Art Gallery in Buffalo.

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