LEOPOLD SURVAGE (1879-1968) HÄUSER, 1919 Öl auf Leinwand Signiert unten links Oil on canvas; signed lower left 31 X 39 CM - 12 1/4 X 15 3/8 IN. - - Madame Anne-Marie Divieto hat die Echtheit dieses Werkes bestätigt. Es ist in ihrem Archiv registriert. - - PROVENTION Sammlung Léonce Rosenberg Verkauf, Loiseau - Schmitz - Digard, 11. Dezember 1994, Los 49 Verkauf, Cornette de Saint-Cyr, 28. Juni 2018, Los 32 Verkauf, Auction Art Rémy Le Fur & Associés, 13. April 2021, Los 126. Bei diesem Verkauf vom aktuellen Besitzer erworben. - - BIBLIOGRAPHIE Fonds Léonce Rosenberg (LROS 46), Galerie l'Effort moderne: Alben mit Reproduktionen von Werken: Manuel Rendon, Max Ernst, Henri Matisse, Piet Monndrian, Léopold Survage, Robert Delaunay, Albert Gleizes, Bibliothèque Kandinsky, MNAM/CCI, Centre Pompidou. Silberabzug des Werks mit folgenden Vermerken "Survage, 890" (in das gebundene Buch eingeklebt). Paul Fierens, Survage: Éditions des quatre chemins, Paris: 1931, abgebildet unter der Nummer 12. - - Léopold Survage, geborener Sturzwage, begann seine künstlerische Ausbildung in seinem Heimatland Moskau, wo er eine tiefe Bewunderung für die impressionistische Periode und hauptsächlich für das Werk von Cézanne hegte, das er in den Morozov-Sammlungen kennenlernte. 1908 hielt er sich in Paris auf. Der unterschwellige Einfluss in seiner Malerei verschwand bald zugunsten einer zunehmend abstrakten Interpretation der Figuren, bis er schließlich die Farbigen Rhythmen erfand. Survage freundete sich mit den führenden Künstlern Pablo Picasso, Juan Gris und Fernand Léger an, die ihn mit aufkommenden Kunstströmungen wie dem Fauvismus und dem Kubismus konfrontierten, deren Einfluss sich in seinem Werk bemerkbar machte. In den 1910er Jahren experimentierte Survage mit dem Kubismus, von dem eines seiner Hauptwerke La Ville (1913-1914) bekannt ist. Der Einfluss des Kubismus auf Survage zeigte sich auch in der Verwendung anderer Medien, darunter die Collage, aber auch Kasein (Lose 27 und 28). In den 1920er Jahren veränderte sich sein Stil und er tendierte zu mehr Abstraktion, insbesondere durch die Dekonstruktion des Raums und die gleichzeitige Darstellung mehrerer Ansichten (Los 25). Zwischen 1925 und 1932 unternahm er wie andere Künstler vor ihm, darunter Matisse und Derain, mehrere Reisen nach Collioure. In Collioure entdeckte er diese zarte und sanfte Seite der mediterranen Welt. Die meisten dieser Bilder sind präzise mit Aquarellfarben auf leicht gipshaltigen Tafeln gemalt. Bei der Ansicht von Port-Vendres (Lot 27) ist das Motiv isoliert. Während andere Gemälde aus dieser Zeit von einem Cézanne-Erbe geprägt sind (Lot 26), einem Maler, den er zu Beginn seiner Karriere bewunderte. Die Werke in diesem Abschnitt beginnen 1919, dem Jahr, in dem Survage nach Paris zurückkehrte. Der Künstler ließ seine rosa- und orangefarbene Palette der vorherigen Jahre hinter sich und näherte sich anderen Kubisten an, indem er gedecktere Farben wie Schwarz, Oliv, Grau oder Braun verwendete, wie in dem hier gezeigten Werk Les Maisons. Anhand der in diesem Kapitel vorgestellten Werke wird die Entwicklung von Survages künstlerischem Stil im Laufe der Zeit immer deutlicher, obwohl er sich vom Kubismus entfernte und sich anderen Kunstbewegungen wie der Abstraktion zuwandte. Seine Beteiligung an dieser Bewegung des 20. Jahrhunderts bleibt bedeutend, was ihm einen wichtigen Platz unter den großen Namen der modernen Kunst einbringt.