Charles Henri Joseph CORDIER (1827-1905)
Charles Henri Joseph CORDIER (1827-1905)
Muse, die eine Leier hält.
Um 1859-1865.
Türkisblauer Marmor und weißer Carrara-Marmor.
Höhe: 167 cm - Breite: 58,5 cm - Tiefe: 50 cm.
Unfälle (insbesondere linkes Ende der Leier, Splitter an der Basis auf der Rückseite), einige Flecken und alte Restaurierungen.
Provenienz :
Erworben von Cyr-Adolphe Dervillé bei der Auktion Cordier, Paris, 21. Januar 1865, Nr. 5, für 1550 F; Paris, durch Nachkommenschaft.
Ausstellung :
- Christine Barthe, Laure de Margerie, Charles Cordier.
(1827-1905), l'autre et l'ailleurs, Paris, Musée d'Orsay,
3. Februar-2. Mai 2004, ausgestelltes Werk unter Nr. 96
Bibliografie :
- Christine Barthe, Laure de Margerie, Charles Cordier.
(1827-1905), l'autre et l'ailleurs, Kat. Ausst., Paris, Musée d'Orsay,
3. Februar-2. Mai 2004, Paris, Ed. De la Martinière, 2004, Werk aufgeführt unter Kat.-Nr. 398, S. 193-194.
- M. T., "Vente des œuvres de sculpture de M. Charles Cordier", in: L'Union des Arts, Nr. 49, 31. Dezember 1864, S. 1-2.
- Théophile Gautier, "Œuvres de M. Cordier. Statues, bustes, statuettes et médaillons" (Statuen, Büsten, Statuetten und Medaillons), in: Le Moniteur universel, 13. Januar 1865.
- Henry de Montaut, "Vente des œuvres de M. Cordier, statuaire" (Verkauf der Werke von Herrn Cordier, Bildhauer), in: La Démocratie, 21. Januar 1865.
- Jeannine Durand-Révillon, "Un promoteur de la sculpture polychrome sous le Second Empire, Charles-Henri-Joseph Cordier (1827-1905)", in: Bulletin de la Société de l'histoire de l'art français, Sitzung vom 6. Februar 1982, 1984, S. 195, Nr. 95.
Dieses Porträt einer Muse in Gestalt von Félicie Cordier, die mit nachdenklichem Gesicht in der linken Hand eine Lyra hält und auf Inspiration wartet, ist eine wahre Ode an die antike Kunst, die die Hauptquelle des Bildhauers Charles Cordier sowohl bei der Suche nach der Form als auch nach den Materialien war.
Charles Henri Joseph Cordier, der hauptsächlich für seine ethnografischen Porträts bekannt ist, ist auch für seine polychromen Skulpturen berühmt. Die archäologischen Entdeckungen des 19. Jahrhunderts, die insbesondere von Quatremère de Quincy geleitet wurden, belebten die vergessenen Farben der antiken Skulptur wieder und stellten die von Winckelmann vermittelten Codes der neoklassischen Ästhetik in Frage. Charles Cordier bemühte sich um die Schaffung von Skulpturen mit "natürlicher" Polychromie. Sie bestand aus dem Zusammenfügen von Marmor und Steinen, dem Auftragen von Emaille oder auch von Silber- oder Goldpatina und entsprach damit dem prunkvollen Geschmack des Second Empire.
Seine ersten Versuche mit mehrfarbigen Skulpturen stellte er auf dem Salon von 1853 mit seinem chinesischen Paar aus Bronze und Emaille vor, doch sein eigentlicher Durchbruch gelang Cordier auf dem Salon von 1857, als er von seiner Mission in Algerien zurückkehrte. Dort hatte er nämlich seit der Antike verlassene und ab 1842 wieder erschlossene Vorkommen von Marmor-Onyx entdeckt. Er kombinierte daraufhin verschiedene Materialien: Marmor, Onyx-Marmor und Bronze, um ethnografische Porträts zu schaffen, von denen sich einige ab 1852 im Jardin des Plantes durch dessen Direktor Constant Duméril in eine "Galerie der wichtigsten Menschentypen" einreihen sollten.
Von den achtzehn Büsten, die er 1857 präsentierte, waren zwölf Studien von Algeriern und sechs Porträts von Persönlichkeiten aus seinem Umfeld. Unter letzteren präsentierte er unter dem anonymen Titel "Mme C.C" (für Madame Charles Cordier) ein Büstenporträt seiner Frau Félicie Berchère (Nr. 146 im Catalogue raisonné des Künstlers, 160. Ein Exemplar aus Stein schmückt die Familiengruft in der 20. Abteilung des Friedhofs Batignolles in Paris).
Für unsere Ganzkörperskulptur nahm Charles Cordier das Porträt seiner Frau Félicie zum Anlass, einen Kopf aus Carrara-Marmor zu schaffen, der in einen türkisblauen Marmordrapier eingebettet ist. Die Entstehung dieses Werkes liegt noch weitgehend im Dunkeln und die Kritiker der Zeit waren der Meinung, dass der Künstler eine akephale antike Statue gekonnt ergänzt hatte. Der Journalist Henry de Montaut schrieb am 21. Januar 1865 in der Zeitung La Démocratie (Artikel Vente des œuvres de M. Cordier, statuaire): "Dans la Muse tenant une lyre, [Cordier] a accompli avec succès une travail fort délicat. Es ging darum, einen sehr schönen drapierten Körper aus türkisblauem Marmor zu vervollständigen, indem man den Kopf und die fehlenden Extremitäten hinzufügte. Diese schwierige Aufgabe wurde von Herrn Cordier mit einem perfekten Gefühl für die antike Kunst ausgeführt".
Als das Werk 2004 in der dem Künstler gewidmeten Ausstellung im Musée d'Orsay gezeigt wurde, stellten Fachleute die Hypothese auf, dass die Skulptur aus türkisblauem Marmor nicht aus der Antike stammte. Der Künstler hätte ein modernes Werk im Geschmack der Antike erwerben und es umgestalten können. Oder es handelte sich um die Wiederverwendung eines Marmorblocks, den er selbst "im antiken Stil" bearbeitet hatte.
In jedem Fall hat der Künstler, der seiner Kunst treu geblieben ist, hier zwei Marmorarten, darunter einen wunderschönen und imposanten türkisblauen Marmorblock, auf brillante Weise miteinander verbunden, um seinem Streben nach antiker Schönheit, einschließlich mythologischer Themen, Gefühlsausdruck und Vielfarbigkeit, gerecht zu werden. Das Datum der Ausführung des Werkes n
