Sonia DELAUNAY (Gradizhsk 1885 - Paris 1979)

Studie für Zenith Entstanden im Jahr 1914 Gouache, Aquarell und Pastell auf Papier. 30 x 44,5 cm auf Sicht. Gesamtblatt 31,5 x 46 cm Nummeriert, monogrammiert und datiert unten links "494 S.D 14". Auf der Rückseite des Schutzkartons befindet sich das Etikett der Wanderausstellung "Sonia Delaunay" im Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris und der Tate Modern in London. Herkunft: Collection particulière, France Ausstellungen: Sonia Delaunays Welt der Kunst, 30. November 2008 - 22. Februar 2009 Kunstmuseum Bielefeld. Sonia Delaunay, Les couleurs de l'abstraction, Paris, 17. Oktober 2014 - 22. Februar 2015, Musée d'art Moderne de la Ville de Paris. Sonia Delaunay, London, 15. April - 16. August 2015, Tate Modern. Sonia Delaunay: Art, design, fashion, Madrid, 4. Juli - 15. Oktober 2017, Thyssen-Bornemisza Museum. Sonia Delaunay, Humlebæk, 12. Februar 2022 - 12. Juni 2022, Louisiana Museum of Modern Art. Bibliografie: Sonia Delaunays Welt der Kunst, 30. November 2008 - 22. Februar 2009 Kunstmuseum Bielefeld, Kerber, 2008, abgebildet auf S. 65. Sonia Delaunay, Les couleurs de l'abstraction, Paris, 17. Oktober 2014-22. Februar 2015, Musée d'art Moderne de la Ville de Paris - London, 15. April - 16. August 2015, Tate Modern, Hrsg. Paris-Musées, abgebildet auf S. 87. Sonia Delaunay: Art, design, fashion, Madrid, 4. Juli - 15. Oktober 2017, Museum Thyssen-Bornemisza, abgebildet auf S. 54, Nr. 14. Sonia Delaunay, 12. Februar 2022 - 12. Juni 2022, Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, abgebildet auf S. 25. Sarah Stern, genannt Sonia Terk-Delaunay, wurde in einer bescheidenen jüdischen Familie in der Nähe von Odessa geboren. Sie wird von ihrem Onkel mütterlicherseits, Henri Terk, erzogen, der zur wohlhabenden Bourgeoisie in Sankt Petersburg gehört. 1904 studierte sie Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Karlsruhe und zog im Jahr darauf nach Paris, wo sie die Académie de la Palette im Montparnasse-Viertel besuchte. Nach ihrer Ankunft in Paris erlebte die Künstlerin eine Fauve-Phase. Im Jahr 1912 wandten sich Sonia und ihr Ehemann Robert Delaunay der Abstraktion zu. Sie führten plastische Forschungen durch, die auf der konstruktiven Kraft der Farbe beruhten, und erfanden den Simultanismus. Es ging darum, das moderne Leben zu verkörpern, indem man den gleichzeitigen Kontrast der Farben in die Malerei einführte. Das moderne Leben und die Beobachtung von Farben und Formen unter elektrischem Licht inspirierten ihn 1914 zu dem Werk "Elektrische Prismen1". Sonia Delaunay und Blaise Cendrars kennen sich seit Ende 1912 und arbeiten gemeinsam intensiv am Konzept des Simultanismus; der Dichter mit Worten, die Malerin mit verschiedenen Medien, was 1913 dazu führt, dass sie ihr Bildgedicht schaffen, das das erste Simultanbuch2 sein soll: die "Prosa der Transsibirischen Eisenbahn und der kleinen Jehanne de France", die von Blaise Cendrars geschrieben und anschließend von Sonia Delaunay illustriert und gestaltet und im Oktober 1913 im Verlag Les Hommes nouveaux veröffentlicht wird. Zenith ist eine von Herrn Georges Favre-Jacot gegründete Schweizer Uhrenfabrik, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts einen bedeutenden Ruf genoss und Künstler wie Alphonse Mucha und René Lalique für die nötige Werbung einsetzte. Sonia Delaunay nimmt das Gedicht zur Kenntnis, das Blaise Cendrars 1913 in Saint-Cloud verfasst hat. " Zenith Rekord! Mittag schlägt Auf seinem Sonnenamboss Die Strahlen des Lichts St-Cloud August 1913 Blaise Cendrars3 " Sonia Delaunay verarbeitet das Gedicht ihres Freundes Blaise Cendrars in rund zwanzig Werken4 - Zeichnungen, Gemälden oder Collagen -, von denen drei im Centre Pompidou5 aufbewahrt werden. Es ist bis heute nicht bekannt, ob Blaise Cendrars und Sonia Delaunay auf einen Auftrag des Unternehmens Zenith reagierten. Sonia Delaunay begeisterte sich für die Frage nach der Zeit und ihrer malerischen Umsetzung. Der solare Mittag ist der Moment, in dem die Sonne ihren Kulminationspunkt, ihren Zenit, erreicht. Dieser Kulminationszustand wird in Étude pour Zénith durch Kreise und Halbkreise in kräftigen Farben charakterisiert, wobei die Farbe Gelb rein aufgetragen ist. Sonia Delaunay fügt die Typografie Zenith in eine Folge von sequenzierten, simultanen Farben ein und bietet eine vibrierende visuelle Übersetzung der Zeit. Christine Le Quellec Cottier weist darauf hin: "In Verbindung mit Sonias simultanen Farben verwandelte das Gedicht die Mechanik der Zeit und verlieh ihr eine Tiefe, die Worte allein noch nicht erreichten. Die Zeit wird zur Bewegung, sie schlägt und sie verbreitet "Lichtstrahlen": Die Zeiger der Uhr verwandeln die Raumzeit in ein Farbspektrum, sie durchsuchen die Dicke der Mechanik und verwandeln sie. "6 1 Öl auf Leinwand, 250 x 250 cm, Centre Pompidou, Inventarnummer AM3606 P. 2 Miriam Cendrars, Blaise Cendrars, la Vie, le Verbe, l'Écriture, Paris, éditions Denoël, 2006, S. 299. 3 Dokument, das in der Schweizerischen Nationalbibliothek aufbewahrt wird (Signatur P3 des Fonds Blaise Cendrars) in Le Quellec Cottier, Christine. "" Unsere Augen vo