Michel KIKOINE (Gomel 1892- Cannes 1968)

La Ruche, Blick aus der Vogelperspektive auf das sogenannte "Fernand Léger"-Gebäude Um 1912-1915 Auf der Rückseite: Selbstporträt des Künstlers. Öl auf Leinwand 81 x 54 cm Signiert unten links "Kikoïne". Michel Kikoïne wurde 1892 in Gomel in Litauen geboren. Er lernte Soutine 1905 in Minsk kennen, als er ein Zeichenatelier besuchte. Ab 1908 studierte er an der Kunstakademie in Vilnius, wo er Pinchus Kremègne kennenlernte. Michel Kikoïne kam um 1912-1913 nach Paris und schrieb sich an der École des beaux-arts ein, wo er bei Fernand Cormon Unterricht nahm. Der Künstler studierte im Louvre die alten Meister und interessierte sich besonders für die Werke von Rembrandt, El Greco und Gustave Courbet. Michel Kikoïne malt "La Ruche, vue plongeante sur le bâtiment dit "Fernand Léger"" um 1912-1915 nach seiner Ankunft in Paris, als er sich in La Ruche niederlässt. Es handelt sich um einen Blick aus der Vogelperspektive auf das Gebäude "Fernand Léger". Das Bild enthüllt die Materie, die durch aufeinanderfolgende Linien mit dem Pinsel oder durch nebeneinander gesetzte Pinselstriche hinterlassen wurde. Diese strukturierte Pinselführung ist typisch für die Jahre 1912-1915. Werke aus dieser Zeit sind nach wie vor selten. Ein ähnliches Werk aus der gleichen Zeit zeigt identische formale Merkmale (La ruche sous la neige, Öl auf Leinwand, 46 x 33 cm, Slg. part, Nr. 748). In einer Epoche, die sich mitten in der kubistischen Revolution befand, schlug der Künstler eine gewisse Geometrisierung der Formen vor. Die klaren, geraden Konturen der Gebäude stehen neben den bogenförmigen Formen des Gebäudegewölbes und des Parterres. Die weiblichen Figuren der Wasserträgerin und der Mutter mit Kind sind vereinfacht und schwarz umrandet. Dieses Werk zeigt eine gewisse Versuchung des Künstlers in dieser Zeit, die Formen zu geometrisieren. Auf der Rückseite des Gemäldes skizziert der Künstler ein Selbstporträt. Vermutlich unzufrieden, übermalt er es mit einer Ölschlämme. Hinter dieser Tünche ist es jedoch möglich, die Konturen einer aufrechten Haltung zu erkennen und einen starren Blick sowie ein ausdrucksstarkes Gesicht zu erahnen. Die Seltenheit dieses Werks liegt sowohl in dem dargestellten Thema, La Ruche, der mythischen Stadt der Künstler der École de Paris, als auch in der Zeit seiner Entstehung, seiner Ankunft in Paris, begründet. Das Vorhandensein eines unveröffentlichten frühen Selbstporträts auf der Rückseite des Werks unterstreicht seine Bedeutung. Elise Vignault