FRANZÖSISCHE Schule aus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts nach Antonio CANOVA (1757-1822). Herkules und Lichas. Bronzeabguss mit brauner Patina. Unterzeichnet. H: 87, 5; B: 52; T: 26 cm (Abnutzungen und einige Kratzer in der Patina, fehlender Gießerstempel). Anmerkung: Das Modell wurde 1796 angefertigt, der Marmor 1815 fertiggestellt. "Antonio Canova fertigte 1795 eine erste Wachsskizze und 1796 den Großgips seiner berühmten Gruppe von Herkules und Lichas an, die er im Auftrag von Don Onorato Gaetani anfertigte. Das Werk, das viele Jahre lang unterbrochen und wieder aufgenommen wurde, wurde schließlich in Marmor ausgeführt und 1815 fertiggestellt. Es wurde in einem eigens dafür vorgesehenen Raum im neuen Palast des Marquis Torlonia, seines neuen Käufers, aufgestellt. Das Werk war ein sofortiger Erfolg und wurde sofort von Bronzeausgaben gefolgt, deren Anzahl und Varianten das Interesse von Experten für den Künstler weckten. Die frühesten in Frankreich hergestellten Ausgaben wurden von dem kleinen, nach Paris mitgebrachten Modell angefertigt, das Quatremère de Quincy, ein Freund des Bildhauers, 1834 wie folgt erwähnte: "On possède à Paris l'esquisse d'un pied de haut qui fut la première pensée de ce groupe et cette esquisse a fait y exciter une telle admiration qu'on a fait un grand nombre répétitions coulées en bronze" (Man besitzt in Paris die Skizze von einem Fuß Höhe, die der erste Gedanke dieser Gruppe war, und diese Skizze hat dort eine solche Bewunderung hervorrufen lassen, dass man eine große Anzahl von Wiederholungen gemacht hat, die in Bronze gegossen wurden). Diese Güsse, die wir Ingé und Soyer und später Delafontaine verdanken, zeigen die erste Version des Künstlers, in der Herkules Lichas am Gürtel seines Gewandes festhält und die tödliche Tunika des Nessus locker über die Genitalien des Herkules läuft, der von einem Riemen über den Oberkörper gehalten wird. Außerdem förderte Quatremère de Quincy, der große Förderer des neoklassischen Meisters, "die europäische Vervielfältigung seiner Werke durch Gießen, Gießen und Gravieren". Unser Exemplar orientiert sich an den Stichen, die die endgültige Marmorgruppe zeigen und ab 1811-1812 im Umlauf waren. Insbesondere Herkules packt den entblößten Lichas an den Haaren. Die Inspiration durch einen Stich, folglich durch ein zweidimensionales Bild, das die Rückseite des Kunstwerks verdeckt, erklärt die zahlreichen ikonografischen Abweichungen zwischen dem Originalmodell und der Bronze: Das Gesicht von Lichas ist viel weiblicher, der Altar ist vereinfacht, ohne Flamme oder Blumengirlande, die Position des Fells des nemeischen Löwen ist anders. Im Kontext der Herausgabe für einen bürgerlichen und respektvollen Markt wurden die Nacktheiten der beiden Männer verborgen, die von Herkules durch eine bandartige Drapierung, die seine Hüften umschließt, und die von Lichas durch den Schwanz des Löwenfells, der in einer erstaunlichen Aufwärtsbewegung nach oben wandert." Während die ersten Ausgaben nur etwa 40 cm groß waren, kann man bei unserem großen Exemplar die Tendenz im Laufe des 19. Jahrhunderts erkennen, sich von der Herstellung kleiner Bronzen zu entfernen und monumentalere Schriften anzufertigen. Verwandte Werke: - Giovanni Folo, nach Antonio Canova, Herkules und Lichas, Radierung, 1812, Department of Prints and Drawings. - Pietro Fontana, nach Antonio Canova, Herkules und Lichas, Radierung, 1811/12, Cabinet des Estampes, Bibliothèque Nationale, Paris. - Canova, Herkules und Lichas, Bronzegruppe mit dunkler Patina, Guss aus dem ersten Viertel des 19. Jahrhunderts, auf der Basis signiert, H. 87 cm, Ader-Auktion vom Dienstag, 5. Dezember 1989, Los 18. Bibliografie : - Mario Praz, "L'opera complete del Canova, Classici Dell'Arte Rizzoli", Rizzoli Editore, Milano, 1976, S.107. - Bernard Black, "Canova's lost model for Hercules and Lichas preserved in bronze. The definitive French casts, the copies and the confusions", in Apollo , Nr. 463, Jahr 2000, S. 13-21".