PIERRE-ATHANASE CHAUVIN PARIS, 1774 - 1832, ROME

Das Abendgebet Öl auf Leinwand (Original-Leinwand) Signatur, Ort und Datum teilweise lesbar unten rechts Chauvin (?). 81,2 x 100,6 cm Pierre-Athanase Chauvin war Schüler von Pierre-Henri de Valenciennes (1750-1819) und reiste 1801 nach Italien, wo er seinen Freund Granet (1775-1849) traf und sich mit Ingres (1780-1867) und Guérin (1774-1833) anfreundete. Der junge Maler folgte den Ratschlägen seines Lehrers, der sie einige Zeit zuvor theoretisch begründet hatte, und widmete sich dem Studium der Elemente der Natur direkt vor Ort, im Freien. Der Unterricht in Valenciennes sah auch vor, dass die Studiensitzungen nicht länger als zwei Stunden dauern sollten, um eine Form der Harmonie von Licht, Farbe und Atmosphäre zu bewahren. Die Idee war also nicht so sehr, aus den Motiven Kunstwerke zu machen, sondern vielmehr Erinnerungshilfen. Obwohl die Landschaft in der Hierarchie der Gattungen eine Disziplin unterhalb des Grand Genre blieb, legten einige Maler in diesen Jahren den Grundstein für die historische Landschaft, die sie wie Bidault (1758 - 1846) theoretisch begründeten. Die eigentliche akademische Anerkennung erfolgte jedoch erst einige Jahre später im Jahr 1819, als Achille-Etna Michallon (1796 - 1822) den Grand Prix in dieser Disziplin gewann. Als junger Maler zu einer Zeit, als der Prix de Rome noch nicht für historische Landschaften verliehen wurde, ging Chauvin nach Italien und blühte dort auf, wo er seine gesamte Karriere verbrachte. Als talentierter Maler, den Frankreich nicht vergaß, erhielt er 1817 von Ludwig XVIII. einen Auftrag für die Galerie der Diana in Fontainebleau (Amboise, Musée de l'Hôtel de Ville). In einer ideal nachgebildeten Landschaft arbeitet der Maler mit einem Licht am Ende des Tages, das noch warm von den letzten Sonnenstrahlen ist. Am Fuße einer kleinen Kapelle inmitten üppiger Vegetation betet ein Bauer, eine Mutter und ihr Sohn scheinen es eilig zu haben, nach Hause zu kommen, während ein Musiker abseits der kleinen Gruppe singt und Gitarre spielt. Obwohl sie die Szene diskret beleben, bleibt die Landschaft das eigentliche Thema der Komposition. Chauvin schafft eine malerische Landschaft, die von antiker Größe geprägt ist, mit römischen Ruinen, Wasserfällen in der Ferne und sanftem goldenem Licht. "Glücklich der Künstler, der sich den Reizen der Illusionen hingibt und glaubt, die Natur so zu sehen, wie sie sein sollte! Seine Freuden sind grenzenlos; er hat die Befriedigung, er fühlt den edlen Stolz, sozusagen eine Natur zu schaffen, die zu selten ist, um in ihrer Vollkommenheit angetroffen zu werden...". PH de Valencienne, Élemens de perspective, S. 384