ARTURO SOUTO FEIJOO (Pontevedra, 1902 - Mexiko-Stadt, 1964). "Innenszene mit Figuren". Aquarell auf Papier. Größe: 46 x 62 cm; 64 x 80 cm (Rahmen). Als Sohn und Schüler des Malers Alfredo Souto lebte Arturo in seiner Jugend zwischen Oviedo, Saragossa, Lugo und La Coruña, bis er sich in Sevilla niederließ, wo er zwischen 1916 und 1920 an der Industrie- und Handwerksschule und an der Schule der Schönen Künste studierte. Auf Anweisung seiner Eltern beschloss er, erneut eine Ausbildung zum Vermessungsingenieur in Galicien zu absolvieren, wo die ländliche und maritime Umgebung einen entscheidenden Einfluss auf Soutos anfängliche künstlerische Vision haben sollte. Entschlossen, sich der Malerei zu widmen, ließ er sich 1922 in Madrid nieder und trat in die Königliche Akademie der Schönen Künste von San Fernando ein, wo er mit Salvador Dalí und anderen bekannten Künstlern zusammentraf. Als Liebhaber geselliger Runden verbringt er Zeit mit Schriftstellern und Intellektuellen und schließt Freundschaft mit Valle Inclán. Im Jahr nach seiner Ankunft in Madrid, 1923, heiratete er Carmen Alabarce. Im Jahr 1925 hatte er seine erste Einzelausstellung. Im selben Jahr nahm er am Manifiesto de los Ibéricos teil, einer Gruppe von Nonkonformisten, die sich gegen die offizielle spanische Kunst der damaligen Zeit wandten. Mit ihnen veranstaltete er eine Ausstellung im Palacio del Retiro, die eine echte Revolution darstellte. In diesen Jahren lebte Souto von der Rente seines Vaters und von dem, was er mit dem Dekorieren von Porzellan verdiente, und 1926 gelang es ihm, genug Geld für seine erste Reise nach Paris aufzubringen. Im Jahr 1931 kehrte er in die Stadt an der Seine zurück, diesmal dank eines Stipendiums der Diputación de Pontevedra. Begeistert von den neuen ästhetischen Trends, die er in Paris entdeckte, arbeitete er intensiv und interessierte sich für Giorgio de Chirico, der einen großen Einfluss auf sein Werk hatte. In Spanien nahm er an wichtigen Gruppenausstellungen teil und hatte Ausstellungen in Madrid (ab 1928), Pontevedra (1928), Santiago de Compostela (1930), La Coruña (1931), Vigo (1932) und anderen Orten. In diesen Jahren experimentiert er mit verschiedenen Techniken und entwickelt ein Werk, das von einer gewissen Dekadenz geprägt ist. Im Jahr 1931 besuchte er dank eines neuen Stipendiums der Diputación mehrere europäische Museen und unterzeichnete in Madrid das Manifest der Agrupación Gremial de Artistas Plásticos. Es folgten eine Ausstellung nach der anderen in ganz Spanien, und er schaffte den Sprung ins Ausland, indem er seine Werke in Kopenhagen und Berlin zeigte. Im Jahr 1934 erhielt er ein Stipendium an der Spanischen Akademie in Rom, wo er bis 1936 blieb. Nach seiner Rückkehr nach Spanien wurde er vom Volksaufstand überrascht, schloss sich der republikanischen Seite an und widmete sich der Propagandaarbeit mit Zeichnungen und Plakaten. 1937 nahm er an der Internationalen Ausstellung in Paris teil, in dem von Sert entworfenen Pavillon, in dem auch Picassos "Guernica" zu sehen war. Nach dem Krieg ging er ins Exil, zunächst nach Bordeaux und dann nach Havanna. Er besuchte die Vereinigten Staaten und ließ sich schließlich 1942 in Mexiko nieder. 1962 kehrte er nach Spanien zurück, wo er eine Reihe von Ausstellungen veranstaltete. 1964 starb er schließlich in Mexiko, wohin er gereist war, um seine Interessen in der Stadt aufzulösen und sich endgültig in Spanien niederzulassen. Derzeit ist er in der Sammlung von NovaCaixaGalicia, im Museum von Pontevedra und in anderen öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.