FRANCISCO BORÉS LÓPEZ (Madrid, 1898 - Paris, 1972). "Das Klavier", 1929. Aquarell auf Papier. Größe: 31 x 24 cm; 47 x 40 cm (Rahmen). Auf der Rückseite beigefügtes Zertifikat von Carmen Borés, das Werk ist nicht signiert. Francisco Borés wurde in der Malakademie von Cecilio Pla ausgebildet, wo er unter anderem Pancho Cossío, Manuel Ángeles Ortiz und Joaquín Peinado kennenlernte. Er besuchte auch die literarischen Versammlungen in Madrid, die mit dem Ultraismus verbunden waren. In dieser Zeit fertigt er Stiche für zahlreiche Zeitschriften wie "Horizonte" und "Revista de Occidente" an und besucht die Academia Libre von Julio Moisés, wo er mit Dalí und Benjamín Palencia zusammentrifft. 1922 nahm er zum ersten Mal an der Nationalen Ausstellung der Schönen Künste teil, und drei Jahre später zeigte er seine Werke auf der ersten Ausstellung der Gesellschaft Iberischer Künstler, aber das mangelnde Interesse des Madrider Publikums an junger Kunst veranlasste ihn, nach Paris zu gehen. In der französischen Hauptstadt kam er in Kontakt mit Picasso und Juan Gris und debütierte 1927 mit einer Einzelausstellung. Im folgenden Jahr hatte er seine erste Einzelausstellung in den Vereinigten Staaten, und 1930 stellte er erneut aus, diesmal im Rahmen einer Gruppenausstellung im Museum of Modern Art in New York. In den folgenden Jahren hatte er weiterhin Einzelausstellungen in führenden Galerien in Paris und London, darunter die Galerien Georges Petit und Zwemmer. Nach dem Zweiten Weltkrieg nahm er seine Ausstellungstätigkeit wieder auf, und 1947 erwarb der französische Staat zum ersten Mal ein Werk von Borés. Im Jahr 1949 kauft das Museum of Modern Art in New York seine Gemälde. 1969 stellte er in der Galería Theo in Madrid aus, was ihn dem spanischen Publikum näherbrachte, das sein Werk praktisch nicht kannte, außer in Fachkreisen, wo es hingegen sehr geschätzt wurde. Im Jahr 1971 stellt er erneut in der Galería Theo aus und stirbt 1972 in Paris. Der Kritiker Joaquín de la Puente weist auf mehrere Etappen in Borés' Schaffen hin: erneuter Klassizismus (1923-25), Neokubismus (1925-29), Obstmalerei (1929-33), Interieurszenen (1934-1949) und weißer Stil (1949-69). Francisco Borés ist in den bedeutendsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centre Georges Pompidou in Paris, die Museen der Schönen Künste von Bilbao, Buenos Aires, Jerusalem, Göteborg und Baltimore, das MOMA in New York, das Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, die Nationalgalerien von Athen, Brünn und Edinburgh, das Museo Patio Herreriano in Valladolid und die Museen für moderne Kunst in Stockholm, Turin und Madrid.