Null JOSÉ GURVICH (Jieznas, Litauen, 1927 - New York, 1974).
Ohne Titel.
Tinte a…
Beschreibung

JOSÉ GURVICH (Jieznas, Litauen, 1927 - New York, 1974). Ohne Titel. Tinte auf Papier. Signiert in der rechten unteren Ecke. Größe: 17 x 26 cm; 26 x 34 cm (Rahmen). José Gurvich, eine Schlüsselfigur des Taller Torres García und der uruguayischen Kunst im Allgemeinen, war ein Maler, Wandmaler und Keramiker, dessen Sprache auf dem konstruktiven Universalismus beruhte. Er war aktives Mitglied der Asociación de Arte Constructivo bis zu deren Schließung und wurde der direkteste Schüler von Joaquín Torres García, dessen Einfluss in seinem Werk aus dieser Zeit offensichtlich ist. Ab Mitte der 1950er Jahre unternahm er mehrere Reisen nach Europa, wo er mit den Meistern der Malerei in Kontakt kam. 1955 hatte er eine Ausstellung in Rom. Im selben Jahr vollzog sich ein wichtiger Wandel in seinem Schaffen, dessen wichtigste Triebfeder die Wiederbegegnung mit seinen jüdischen Wurzeln während seines Aufenthalts im Kibbuz Ramot Menasche in Israel war, wo bereits seine Schwester lebte. 1966 kehrt er nach Montevideo zurück, wo er seine keramischen Arbeiten fortsetzt und einen immer eigenwilligeren Stil entwickelt. Im Jahr 1967 stellte er mehr als 200 Werke in der Nationalen Kommission der Schönen Künste aus und 1973 stellte er im Jüdischen Museum in New York aus. Nach Gurvichs Tod wurden seine Werke in Einzelausstellungen in Museen wie dem José Luis Cuevas Museum in Mexiko, dem Negev Museum of Art in Israel, dem Museum of Latin American Art in Kalifornien, dem Museo Nacional de Bellas Artes in Chile und dem Museo Torres García in Montevideo sowie in Galerien in New York, Barcelona, Buenos Aires und Madrid gezeigt.

33 

JOSÉ GURVICH (Jieznas, Litauen, 1927 - New York, 1974). Ohne Titel. Tinte auf Papier. Signiert in der rechten unteren Ecke. Größe: 17 x 26 cm; 26 x 34 cm (Rahmen). José Gurvich, eine Schlüsselfigur des Taller Torres García und der uruguayischen Kunst im Allgemeinen, war ein Maler, Wandmaler und Keramiker, dessen Sprache auf dem konstruktiven Universalismus beruhte. Er war aktives Mitglied der Asociación de Arte Constructivo bis zu deren Schließung und wurde der direkteste Schüler von Joaquín Torres García, dessen Einfluss in seinem Werk aus dieser Zeit offensichtlich ist. Ab Mitte der 1950er Jahre unternahm er mehrere Reisen nach Europa, wo er mit den Meistern der Malerei in Kontakt kam. 1955 hatte er eine Ausstellung in Rom. Im selben Jahr vollzog sich ein wichtiger Wandel in seinem Schaffen, dessen wichtigste Triebfeder die Wiederbegegnung mit seinen jüdischen Wurzeln während seines Aufenthalts im Kibbuz Ramot Menasche in Israel war, wo bereits seine Schwester lebte. 1966 kehrt er nach Montevideo zurück, wo er seine keramischen Arbeiten fortsetzt und einen immer eigenwilligeren Stil entwickelt. Im Jahr 1967 stellte er mehr als 200 Werke in der Nationalen Kommission der Schönen Künste aus und 1973 stellte er im Jüdischen Museum in New York aus. Nach Gurvichs Tod wurden seine Werke in Einzelausstellungen in Museen wie dem José Luis Cuevas Museum in Mexiko, dem Negev Museum of Art in Israel, dem Museum of Latin American Art in Kalifornien, dem Museo Nacional de Bellas Artes in Chile und dem Museo Torres García in Montevideo sowie in Galerien in New York, Barcelona, Buenos Aires und Madrid gezeigt.

Das Los wurde versteigert. Ergebnisse ansehen